孫雅麗

歌唱和人類生活的方方面面緊密相聯(lián)，人類豐富多彩的思想感情也都可以通過它充分的表達與反應出來。然而學習這門藝術不僅僅是對某一位歌唱家的簡單模仿，而是要真正學會運用歌唱的技巧與方法，這才是最重要的。氣息是歌唱的動力。正確的呼吸能使歌者獲得良好的氣息支持，從而更好地去表現(xiàn)歌曲的內容。

1 歌唱的呼吸器官及呼吸方法

呼吸作為聲樂演唱的一種手段有其自身所特有的內在特點。呼吸可大致分為三大類：第一種是人在安靜時的呼吸，如坐著看書寫字或休息睡眠時都處于靜的狀態(tài)。通常這個狀態(tài)的呼吸所需要的氣流量都不是很多。第二種是勞動時的呼吸，這時需要的氣流量較大。以上這兩種呼吸都屬于是自然呼吸，是非意識的動作。但有一種呼吸是伴隨著發(fā)聲的，也就是歌唱的呼吸。它與說話時的呼吸截然不同，是在自然呼吸的基礎上，需要有意識的強力呼吸。歌唱呼吸又分三大類型：第一，胸式呼吸：這是一種主要依靠胸腔控制氣息的呼吸方法。第二，腹式呼吸：這種呼吸法主要靠下降橫膈膜，用腹部肌肉控制氣息，唱歌時胸部不抬起，只用凸肚子或者癟肚子的方式呼吸，或者呼氣時小腹不但不收縮，還向外凸出。第三，胸腹式呼吸：這是目前聲樂界大多數(shù)人認為最可取的歌唱呼吸方法。它是一種運用胸腔、橫膈膜和腹部肌肉共同控制氣息的呼吸方法。

2 歌唱中氣息的運用

聲樂界有這樣的一句格言：“誰掌握了歌唱的呼吸，誰就會唱歌”。是否能唱好歌，呼吸是關鍵。所以要想在歌唱學習中取得進步，首先要解決呼吸問題。建立一套完整、科學、系統(tǒng)的歌唱呼吸方法是聲樂界一直在研究和探索的問題。

3 歌唱的吸氣

吸氣是歌唱前的準備，吸氣時應同時用口和鼻吸氣，氣要吸到肺的底部，從而使橫膈膜下降，胸腔和腹腔同時擴張，腰圍有膨脹的感覺。吸氣時要注意動作柔和平穩(wěn)，自然而放松，注意吸氣適度，防止過深和過淺，否則很容易造成全身僵硬，使聲音失去彈性和支持力。

4 歌唱的呼氣

當氣體從肺部流出，吸氣肌肉群有控制地慢慢放松，橫膈膜逐漸抬起，小腹收縮并與兩肋保持擴張的力量形成對抗，使氣息均勻流暢的呼出。呼氣時，特別要注意對氣息的控制適度，缺乏控制會產生漏氣，導致氣息不夠用，過分控制容易使氣息不流暢，造成聲音僵硬干澀。呼氣時應該保持吸的感覺，吸氣時也保持呼的感覺，呼與吸是對立統(tǒng)一的矛盾體。有人把這種對立統(tǒng)一概括為“怎么吸就怎么唱，吸到哪就從哪唱，唱的過程中想著吸，吸的過程中想著吸，所有的字都吸著唱”。

5 歌唱的換氣

歌曲演唱中的換氣，不僅關系到聲音和技巧的發(fā)揮，更直接影響到音樂作品內容和情感的藝術表現(xiàn)。大家常說：“換不好氣，唱不好戲?！比绻麣饪趽Q的不好，不但有可能使演唱者的音聲失控，還會影響音樂作品的連貫性和完整性，破壞歌曲的意境和藝術表現(xiàn)。演唱者在學習作品時就要注意選擇好換氣口，并在練習的時候嚴格要求自己在提前設計好的氣口換氣，不能隨意挪動。根據音樂的情緒掌握好換氣的速度，合理地安排換氣的時值，更好地控制歌唱的氣息，表現(xiàn)音樂作品的內涵。

6 歌唱氣息的訓練

沈湘教授指出：“呼吸是歌唱的基礎，氣息是歌唱的動力。”對呼吸方法的正確領悟與氣息配合發(fā)聲訓練是歌唱學習者的一門重要課程。想獲得正確的歌唱呼吸方法，學習歌唱者要長期艱苦地進行呼吸訓練?？煳舻暮粑柧毦褪撬查g把氣吸得飽滿，保持片刻后，再把氣息均勻、平穩(wěn)地慢慢呼出。正像我們平常受到驚嚇時迅速地換氣，兩肋、腰圍快速擴張，橫膈膜快速且有彈性地下沉。初學者可以想象有一位離別很久的好友，突然出現(xiàn)在你面前，你驚奇的倒抽一口氣，幾乎要喊叫出來，就停止在這種狀態(tài)上，幾秒鐘后仿佛有一股外部的力量將小腹向后推壓，感到小腹在與這股外來的力量的對抗中，氣息徐徐向著上齒根的背后發(fā)送，這時橫膈膜起著支持作用。這種呼吸方法比較適合節(jié)奏緊湊，樂句較長的歌曲。

慢吸慢呼的呼吸訓練是在全身放松的狀態(tài)下緩緩地吸入氣體，覺得兩肋慢慢地張開，同時腰圍有明顯的擴張，保持片刻后，再把氣息均勻、平穩(wěn)地慢慢呼出。這種練習正像我們平常聞花香的感覺，很自然而舒服地感覺到深吸氣的狀態(tài)。要注意的是吸氣要與聞花香時一樣自然、平靜、柔和。氣不要吸得太多，但要吸到膈肌。氣吸得過多，不但不能解決歌唱時氣息不夠用的問題，相反還易使身體僵硬，聲音不流暢。此呼吸法比較適合速度緩慢、抒情的歌曲。

慢吸快呼的呼吸訓練是在全身放松的狀態(tài)下緩緩地吸入氣體，感覺兩肋慢慢張開的同時，腰圍有明顯的擴張，保持片刻后，瞬間把氣息呼出。這種練習正像我們過度勞累停下來休息時全身放松地深吸一口氣后，再徹底地嘆出去的那種感覺。這種呼吸方法經常用于歌曲的高潮，富有激情且充滿力量的樂句。

快吸快呼的呼吸訓練是快速地吸氣，再快速地呼出?？煳鼤r要注意下肋打開，下腹收縮及胸肌群擴展的彈動力，氣吸好控制住之后，搖動身體檢查是否有多余的緊張?？旌粢I與慢吸快呼練習相同，注意腹肌、膈肌的快速力彈動。很多聲樂老師都主張的“狗喘氣”就是指快吸快呼練習，它對加強橫膈膜的彈性和靈活性有很大的幫助。這種呼吸方法比較適合節(jié)奏緊湊，歡快的歌曲。.

歌唱呼吸中的氣息支持在17、18世紀的聲樂著作中非常強調氣息在歌唱中的支持和運用。當時教師在教學中最流行的說法是“在氣息支持下唱歌”，“很好地支持住”，“用氣息托住聲音”，“誰懂得很好的呼吸和吐字就會懂得很好的歌唱”。這些說法看上去很簡單，但卻包含了十分重要的道理。的確，在歌唱的每一分鐘都離不開氣息的支持，凡是不用正確氣息支持的歌唱，必然是擠著或者壓著嗓子在歌唱。在長期的聲樂學習中我們也會發(fā)現(xiàn)，凡是高音卡擠，聲音不自然、不放松的歌唱學者都沒有正確的呼吸，沒有掌握呼吸的支點。

在歌唱發(fā)聲時，需要把氣息緩慢、均勻地呼出來，而胸腔、兩肋、膈肌這種向里向上的反作用力，需要吸氣時兩肋、膈肌向外向下的力量來控制并保持住，這樣才能得到平穩(wěn)舒暢的呼吸效果，否則氣息就會隨著聲音浮泄出來，造成氣淺、聲音虛弱。這種作用力與反作用力對抗平衡的著力點就是“呼吸支點”。呼吸支點的部位感覺可以用咳嗽、大笑和強烈的抽泣來體會。還有一種體會是我們平時在挑重擔或抬鋼琴用力時會先憋著一口氣，這種憋氣的力量是向外向下的，能感覺腰、腹部肌肉的緊張，就是靠這種作用力的反作用力把擔子挑起來、把鋼琴抬起來的。吸氣時隔膜下降、使胸腔的底部向下伸展，同時胸腔兩肋張開，使胸腔全面擴大。

此時，因胸腔和肺部擴大，外界空氣即吸入肺部。呼氣時，一方面依靠胸腔本身的彈性作用和胸腔呼吸肌肉用力逐漸將肋骨拉下，使胸腔縮小；另一方面，腹部肌肉有控制地收縮，壓迫腹腔內器官向上使橫隔膜逐回復原來的位置。以上兩種方面的呼氣動作互相配合，共同控制氣息的呼出。同時在呼吸時，我們還要注意氣息不可過深或過淺，吸氣要柔和、自然、平穩(wěn)，呼吸器官各部分不要有僵硬逼緊感，善于保持氣息，始終保持胸腔的擴張狀態(tài)，控制呼氣的力量要適中，不要把保持氣息當成緊壓，呼氣時用下胸肌和腹肌、橫隔膜來操縱等等，這些問題都是應該注意的。掌握良好科學的發(fā)聲方法是實現(xiàn)藝術表現(xiàn)的重要手段和基礎演唱者掌握技術技巧的高低將直接決定其藝術表現(xiàn)的能力。因此，在聲樂作品的演唱中，演唱者要充分發(fā)揮和展現(xiàn)作品的藝術內涵，合理正確地運用氣息，這對于每一位聲樂演唱者來講是至關重要的。但同時必須意識到正確地運用氣息并不是成功獲得藝術表現(xiàn)的唯一條件它只是藝術表現(xiàn)的一種手段。只有當技巧為藝術表現(xiàn)的目的服務并獲得與藝術表現(xiàn)的完美統(tǒng)一時，它才能實現(xiàn)其真正自身的內在價值。因此，在聲樂學習和演唱中必須使二者相互作用、相互協(xié)調并從整體上去把握它們之間的內在必然聯(lián)系。唯有這樣才能使演唱的聲樂作品打動聽眾才能最終取得完善的聲音效果與藝術魅力。

一首完美的歌曲，不僅需要好的嗓音，更重要的是需要呼吸的調整，從而使歌曲演唱完美化、科學化。一切聲音表現(xiàn)技巧都與呼吸有著不可分割的關系。無論是聲樂愛好者還是聲樂研究人員，至關重要的一點，都必須了解和掌握聲樂演唱中正確的呼吸方法。呼吸是歌唱的基礎和原動力，學習正確的歌唱呼吸是歌唱藝術最重要和最必要的前提。一切聲音表現(xiàn)技巧都與呼吸有著不可分割的關系。無論是聲樂愛好者還是聲樂研究人員，都必須了解和掌握聲樂演唱中正確的呼吸方法?？茖W的呼吸方法要通過長期正確且嚴格的訓練，在學習過程中持之以恒，循序漸進。此外，在實際的的學習過程中，還不能片面地強調歌唱的呼吸，應該把呼吸和發(fā)聲、吐字咬字以及情感很好地結合在一起，科學地掌握和運用呼吸，才能找到一條適合自己的聲樂道路，唱出最美、最動聽的聲音。