劉方

摘要：巴洛克時(shí)期是西方音樂的萌芽時(shí)期，乃至近代音樂文明的催生時(shí)期，在世界藝術(shù)發(fā)展史上具有重要的里程碑作用，這一時(shí)期的鋼琴藝術(shù)風(fēng)格特色可圈可點(diǎn)，值得細(xì)細(xì)品味。

關(guān)鍵詞：巴洛克時(shí)期 鋼琴藝術(shù) 風(fēng)格特色

巴洛克時(shí)期是從公元1600年到公元1750年的150年時(shí)間，巴洛克時(shí)期是西方音樂史乃至世界音樂史發(fā)展歷程中的重要時(shí)期，代表著一種藝術(shù)風(fēng)格。“巴洛克”源于西班牙語，譯為漢語的意思是“變形的珍珠”，代表了與過去迥然不同的意思和別開生面的意味。

巴洛克時(shí)期正值西歐社會(huì)由封建主義向資本主義社會(huì)過渡時(shí)期，根深蒂固的封建社會(huì)雖然在這一時(shí)期已經(jīng)搖搖欲墜，但當(dāng)時(shí)的封建君主影響力還殘留，皇權(quán)的威嚴(yán)還有市場，所以，此時(shí)的音樂藝術(shù)仍然在一定程度上為封建統(tǒng)治階級(jí)服務(wù)。因而，巴洛克時(shí)期的鋼琴作品盡管從藝術(shù)風(fēng)格的特點(diǎn)上有了恢弘大氣、神圣莊嚴(yán)的重大變革，但在內(nèi)容上，尚未脫離以皇室生活，重大的社會(huì)歷史事件和神話傳說為題材。？這一時(shí)期的自然科學(xué)在歐洲發(fā)展迅猛，天文學(xué)、物理學(xué)、數(shù)學(xué)等科學(xué)定理的發(fā)現(xiàn)使人們前所未有地認(rèn)識(shí)到宇宙的秩序之美和均衡之美。所以反應(yīng)宇宙的秩序和均衡之美成為當(dāng)時(shí)藝術(shù)家爭相追捧的創(chuàng)作潮流。同時(shí)，接踵而來的啟蒙運(yùn)動(dòng)，又引領(lǐng)人們崇尚理性，追求嚴(yán)謹(jǐn)和秩序，這一切又造成了這一時(shí)期的音樂作品在宗教神學(xué)和皇權(quán)的外衣下，表達(dá)著藝術(shù)家對個(gè)人享樂和精神滿足的訴求。

一、節(jié)奏嚴(yán)謹(jǐn)平穩(wěn)、律動(dòng)周而復(fù)始

啟蒙運(yùn)動(dòng)帶來的理性之風(fēng)影響到當(dāng)時(shí)社會(huì)的方方面面，鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作同樣受到了影響，理性信仰至上的思潮帶給鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作以突出的結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)整的藝術(shù)風(fēng)格。其中，巴赫的作品最有代表性。他的作品的主基調(diào)從始至終都保持在一個(gè)基本的節(jié)奏之上，仿佛一直在敘述和沉思著什么，不再具有浪漫派的自由奔放、速度時(shí)快時(shí)慢的節(jié)奏特點(diǎn)。但是，作為鋼琴藝術(shù)又決不能總是處于同一風(fēng)格的基調(diào)上，那樣，藝術(shù)的魅力將無從實(shí)現(xiàn)。因而，巴赫在追求音樂的嚴(yán)謹(jǐn)平衡的同時(shí)也注重自我的表達(dá)，它以藝術(shù)創(chuàng)新的手法來解決這個(gè)問題，將他的作品大都分為嚴(yán)格節(jié)拍和自由節(jié)拍兩個(gè)部分。貫穿于巴赫作品始終的節(jié)奏特征必定是嚴(yán)謹(jǐn)平穩(wěn)的，但是在自由節(jié)拍部分則是即興的，突出了華麗而變化多端的演奏技巧。這樣的特點(diǎn)可通過欣賞巴赫的《十二平均律鋼琴曲集》來品味。

二、主題充盈實(shí)驗(yàn)性，內(nèi)容體現(xiàn)民俗性

巴洛克時(shí)期是自然科學(xué)不斷取得進(jìn)步，讓人們掙脫宗教神學(xué)的束縛，讓人性在神性的壓抑下解脫出來的初始時(shí)期，人們在這一時(shí)期的思想獲得了極大的解放，開始感受到人類自身所蘊(yùn)藏的能量是無限的，人類是能夠推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步的唯一力量。于是，從過去的重視對宗教神學(xué)的謳歌，轉(zhuǎn)而為關(guān)注對人的自身情感、能量、欲求的表現(xiàn)，音樂中的人性味道濃烈起來。音樂作品開始逐漸關(guān)注到人自身和市民生活。作品內(nèi)容體現(xiàn)著民俗化的趨勢。如這一時(shí)期巴赫的《英國組曲》和《法國組曲》就向人們展現(xiàn)了一幅幅英國和法國市民生活的畫卷。同時(shí)，這一時(shí)期的音樂作品還充滿了實(shí)驗(yàn)性質(zhì)，吸收了包括了吉他、響板、曼陀鈴等民間樂器的特色，在作品中常常出現(xiàn)以鋼琴模仿這些樂器演奏的段落。這一時(shí)期的鋼琴家所體現(xiàn)出來的實(shí)驗(yàn)精神也正是反映了那一時(shí)期物質(zhì)資料的豐富，自然科學(xué)的發(fā)展讓人類思想逐步解放，在藝術(shù)領(lǐng)域也獲得了表現(xiàn)。但是，這一時(shí)期的人們對于自然社會(huì)的規(guī)律性，乃至人類自身能量的認(rèn)識(shí)畢竟是稚嫩的，所以，藝術(shù)作品的創(chuàng)作技法、主題、表現(xiàn)形式的推陳出新充滿實(shí)驗(yàn)性和想象性，甚至于顯得離奇怪誕。盡管這些嘗試明顯暴露出人類認(rèn)識(shí)和音樂藝術(shù)創(chuàng)作能力的不足，但這樣的思想和藝術(shù)創(chuàng)作的解放無疑是進(jìn)步的，在極大地?zé)òl(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作積極性，帶給藝術(shù)欣賞這些新鮮的藝術(shù)享受的同時(shí)，也為之后的古典主義時(shí)期鋼琴藝術(shù)風(fēng)格的出現(xiàn)作了鋪墊。

三、樂曲表現(xiàn)力深沉雄渾，富有空間感

在天文學(xué)，物理學(xué)和數(shù)學(xué)的重大發(fā)明接續(xù)問世后，世界的規(guī)律顛覆了人類滿足于現(xiàn)狀的認(rèn)知，激發(fā)了人類思想中不斷挑戰(zhàn)和了解世界未知的意識(shí)與渴望，進(jìn)而使得巴洛克時(shí)期的音樂作品最初形成的嚴(yán)謹(jǐn)、抑制、規(guī)整、平衡的音樂風(fēng)格也逐漸發(fā)生變化，沖擊力和動(dòng)力感的因素悄然進(jìn)入。如在巴赫的《十二平均律鋼琴曲集》中，序曲的低音部分由一個(gè)深沉雄渾的長音貫穿，而高音部分是由響亮的高音緩慢下行的旋律。一高一低的落差營造出了一種開闊的空間感，使聽眾仿佛是置身在空曠的大教堂之中，而中音區(qū)又讓人感覺到力量的匯聚，有蓬勃進(jìn)取之感。這種律動(dòng)感和活力是由于復(fù)調(diào)織體中聲部的不同間歇而造成的，可謂之余音繞梁、盈耳不歇。作品中表現(xiàn)出來的這種無限的動(dòng)力之感和進(jìn)取之感正是當(dāng)時(shí)的新興資產(chǎn)階級(jí)正處于上升勢頭的勢不可擋的勢態(tài)和活力無限的精神世界的縮影。

四、演奏風(fēng)格的不斷嘗試，不斷創(chuàng)新

巴洛克時(shí)期的音樂風(fēng)格雖然說受到了文藝復(fù)興和啟蒙運(yùn)動(dòng)思潮的影響，注重表現(xiàn)人本身。但是總體來說還是沒有脫離文藝復(fù)興時(shí)期宗教音樂的框架。在演奏時(shí)還是注重平衡和節(jié)制，在規(guī)整平衡的韻律中表現(xiàn)人性。在演奏方法上，巴洛克時(shí)期的音樂作品注重“斷連性”，即在演奏過程中既要流暢又要層次分明，根據(jù)需求用斷奏和連奏處理不同的段落，每個(gè)音符都處理得細(xì)致入微，把高雅的格調(diào)和豐富的色彩感結(jié)合起來，達(dá)到理想的演奏效果。？在觸鍵技巧上，巴赫實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新，他在彈奏時(shí)用上了拇指，并且讓手指彎曲，改進(jìn)和豐富了鋼琴演奏技巧。而這一新的鋼琴彈奏用指方法基本和現(xiàn)代鋼琴演奏技術(shù)相差無幾，可以說是巴赫奠定了現(xiàn)代鋼琴用指方法。

五、結(jié)語

任何客觀事物的發(fā)展都必定匯通當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景緊密的聯(lián)系在一起，都不是孤立存在的，巴洛克時(shí)期的鋼琴音樂風(fēng)格也盡顯時(shí)代特點(diǎn)，其藝術(shù)內(nèi)蘊(yùn)彰顯了時(shí)代的氣息，也為今天的鋼琴藝術(shù)提供了更切合時(shí)代需要的啟示。

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