林浦鳳

摘 要：古箏是我國最古老的彈弦樂器之一，它源遠流長的歷史可以追溯到兩千多年前。在中華民族異彩紛呈的音樂殿堂里，古箏因其典雅的音韻和多彩的風格一枝獨秀，綻放光彩。隨著時代的進步，古箏藝術(shù)也在不斷地完善和發(fā)展。本文將對當代古箏藝術(shù)的創(chuàng)新和文化審美屬性進行探討。

關(guān)鍵詞：古箏藝術(shù) 創(chuàng)新 文化審美

古箏藝術(shù)是中華藝術(shù)寶庫的瑰寶，是我國最獨特和最重要的民族樂器之一。它不僅外形柔美、富有詩意，而且演奏效果別具一格，在視覺和聽覺上都給人以美的享受。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，古箏藝術(shù)在形式和內(nèi)容上也在不斷地完善和創(chuàng)新，其文化內(nèi)涵也在不斷地豐富。

一、古箏藝術(shù)的起源和發(fā)展

1.古箏藝術(shù)的起源

古箏是我國最古老的的民族樂器之一，它的誕生可以追溯到春秋戰(zhàn)國時期，首先出現(xiàn)在甘肅、陜西一帶。因其出現(xiàn)在當時的秦國，所以也被稱為秦箏。

2.古箏藝術(shù)的發(fā)展歷程

兩千多年的發(fā)展歷程使得古箏在外形和演奏以及作曲創(chuàng)作上都發(fā)生了深刻的變化。

（1）外觀的變化

古箏最早只有五弦，到漢代發(fā)展成了十二弦，隋唐時期出現(xiàn)十三弦，明代有了十四弦，到了近代已有十六弦，如今，根據(jù)演奏的需要，它已發(fā)展到了二十一至二十六弦。

（2）演奏技藝以及箏曲創(chuàng)作的變化

傳統(tǒng)的古箏演奏主要側(cè)重于右手的使用。旋律的演奏、節(jié)奏的掌控都是由右手大拇指、食指、中指和無名指的撥弄來完成。而左手只是負責左側(cè)順應弦的張力以及弦音變化的控制。但到了近現(xiàn)代，傳統(tǒng)的演奏手法有了創(chuàng)新和突破。最具影響力的當屬1953年趙玉齋先生創(chuàng)作的《慶豐年》，該作品的出現(xiàn)是古箏藝術(shù)發(fā)展史上的一次革新。它使得左手得到了解放，左右手交替和多聲部的演奏方式是首創(chuàng)。他的出現(xiàn)對古箏藝術(shù)的發(fā)展意義重大。1965年出現(xiàn)的《站臺風》使古箏在演奏技巧上又達到了一個新的高度。90年代，作曲家們積極進行箏曲創(chuàng)作，打破傳統(tǒng)的創(chuàng)作模式，創(chuàng)造出了更為豐富、復雜的調(diào)式，為古箏藝術(shù)增添了光彩。

到如今，古箏藝術(shù)也以其獨特性在國內(nèi)外舞臺上大放光彩。優(yōu)秀青年古箏演奏家的不斷涌現(xiàn)為古箏藝術(shù)不斷注入新鮮的血液。古箏演奏也由國內(nèi)逐步登上國際舞臺，近年來，古箏相繼走過了英國、法國、德國、荷蘭以及意大利等40多個國家和地區(qū)，并憑借優(yōu)秀演奏家的精彩表現(xiàn)獲得國際上的一致好評。

二、古箏藝術(shù)的創(chuàng)新

任何一種藝術(shù)都是處在不斷的創(chuàng)新與發(fā)展之中的，古箏藝術(shù)也不例外。不同的歷史時代有其不同的藝術(shù)創(chuàng)作。伴隨著社會經(jīng)濟、政治以及文化的發(fā)展，人們的世界觀、人生觀和價值觀也發(fā)生了相應的變化。在追求物質(zhì)文明的同時，也注重精神文明的追求。藝術(shù)是精神文明的載體，古箏藝術(shù)是藝術(shù)的具體表現(xiàn)形式之一。進入新時期，古箏藝術(shù)經(jīng)過不斷創(chuàng)新取得了空前發(fā)展。

著名古箏大師王中山先生是古箏演奏和創(chuàng)作的泰斗級人物，它在古箏藝術(shù)的創(chuàng)作方面不斷地進行探索和創(chuàng)新，為古箏藝術(shù)的發(fā)展做出了卓越的貢獻。在此，筆者以當代古箏音樂的創(chuàng)作為例談?wù)劰殴~藝術(shù)的創(chuàng)新。

1.創(chuàng)新要以傳統(tǒng)為基礎(chǔ)

任何流傳下來的優(yōu)秀歷史文化都有其淵源，好的文化的發(fā)展也必定是在借鑒優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上取其精華、去其糟粕。繼承和發(fā)揚優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化我當代人必須遵循的重要守則。只有不斷地去粗取精、博采眾長，文化才能生生不息、源遠流長。對待古箏文化也是一樣，沒有傳統(tǒng)的文化沉淀就不會有現(xiàn)代古箏藝術(shù)的新發(fā)展。

2.創(chuàng)新要學會“西體中用”，合理借鑒西方音樂的長處

一切有利于人類文明的藝術(shù)形式都是可以被利用和借鑒的。古箏是中國樂器的代表，而鋼琴應該算是西方樂器的典范。鋼琴是“樂器之王”，在音樂世界里有著十分顯赫的地位。如此優(yōu)秀的演奏器具必然能給其他樂器的演奏帶來啟發(fā)，鋼琴的雙手并用使王先生嘗試著在演奏時去對左手進行開發(fā)利用，“快速指序”就完美詮釋了這一點。西方樂器演奏新技術(shù)的融合為古箏藝術(shù)的發(fā)展注入新的生機與活力，為讓其有更長遠的發(fā)展提供了可能。

3.實踐是創(chuàng)新的前提和基礎(chǔ)，要進行反復的演奏操練

實踐是檢驗真理的唯一標準，只有經(jīng)得起實踐檢驗的彈奏技藝才能在音樂演奏中得以生存和發(fā)展。一個新的演奏技法的形成和應用，都必須經(jīng)過實際演奏的千錘百煉。不在實踐演奏中去感受每個細節(jié)的變化，就不能有切身的體會和感悟，也就不能激發(fā)演奏者的創(chuàng)作熱情和創(chuàng)作靈感，好的古箏藝術(shù)作品也就無法誕生。

三、古箏藝術(shù)的文化審美屬性

隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，人們的物質(zhì)生活條件不斷改善，生活水平顯著提高。在這樣的背景下，人們越來越看重對精神文明的追求。古箏是我國傳統(tǒng)樂器的重要組成部分，對我國音樂事業(yè)的發(fā)展起到了舉足輕重的作用，一直以來備受國人推崇和喜愛。古箏藝術(shù)是美的載體，它的傳統(tǒng)美、現(xiàn)代美、技術(shù)美以及藝術(shù)美是我們在對古箏藝術(shù)進行審美時要深入探討的。

1.古箏藝術(shù)的傳統(tǒng)美

古箏藝術(shù)從興起到流傳至今，已經(jīng)跨越了兩千多年的歷史長河。它是我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的典范。它的傳統(tǒng)美是深入到骨髓里的，不管是外形，還是演奏效果，無不滲透著古典的東方底蘊。

2.古箏藝術(shù)的現(xiàn)代美

經(jīng)過兩千多年的發(fā)展創(chuàng)新，傳統(tǒng)的古箏樂早已被注入新的養(yǎng)分與血液。經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上層建筑，社會經(jīng)濟的發(fā)展必然對藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生影響，兩千多年的積累與沉淀，使古箏藝術(shù)在保留了其傳統(tǒng)美的同時，又被時代賦予新的現(xiàn)代美?，F(xiàn)代化的演奏技藝和舞臺表現(xiàn)形式是古箏藝術(shù)現(xiàn)代美的具體體現(xiàn)，現(xiàn)代古箏藝術(shù)的完美演奏給人帶來無與倫比的視覺和聽覺震撼。這是古箏藝術(shù)傳統(tǒng)美與現(xiàn)代美的完美融合。

3.古箏藝術(shù)的技術(shù)美

古箏演奏是一項非常難的技術(shù)活兒，它復雜多變的演奏手法和豐富多樣表演形式對演奏者來說是一個巨大的挑戰(zhàn)。箏的指法很多，右手的勾、托、挑、抹、打和左手的按、滑、揉、顫等對演奏者提出了極高的要求。好的古箏演奏，要求演奏者在音色、均勻和張力等方面進行完美把握。這有做到了這些，演奏者才能為聽眾展示絕妙的音樂作品，才能給聽眾帶來視覺上的震撼。endprint

4.古箏藝術(shù)的藝術(shù)美

作為中華傳統(tǒng)藝術(shù)瑰寶的古箏藝術(shù)自然具有其獨特的藝術(shù)之美。藝術(shù)來源于生活并高于生活。古箏的藝術(shù)之美在于演奏家在演奏時不僅要扎實的表演能力，還需要具備足夠的文化藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)是一種很重要、很普遍的文化形式，其內(nèi)容是十分豐富和復雜的。它與人類的現(xiàn)實生活息息相關(guān)。古箏藝術(shù)有一種獨特的藝術(shù)美，它可以為人們帶來視覺享受，使人們領(lǐng)略這具有悠久歷史文化的樂器所展現(xiàn)的藝術(shù)之美。

四、古箏藝術(shù)在發(fā)展中存在的問題

社會經(jīng)濟的高速發(fā)展，為古箏藝術(shù)的發(fā)展提供了機會和平臺。但是，我們要看到這既是機會也是挑戰(zhàn)，在當前古箏藝術(shù)的發(fā)展中存在以下幾個方面的問題。

1.古箏學習的盲目跟風

隨著大家對精神文明的重視，古箏的學習在社會中迅速開展。一些家長為孩子報興趣班，讓孩子進行古箏學習。使得一些根本不愛好古箏的孩子在古箏學習的深淵里越陷越深，由于缺乏學習的興趣和熱情，他們根本找不到學習的方向，看不到希望，甚至有些古箏學習者一味的追求炫技，忽略了對古箏藝術(shù)審美內(nèi)涵的體悟和理解，長此以往，勢必會阻礙古箏審美意蘊的傳承與創(chuàng)作風格的創(chuàng)新。

2.對古箏音樂意蘊理解不夠

古箏不僅僅是一種演奏樂器，它還是一件藝術(shù)品，是一件經(jīng)過幾千年沉淀與洗滌的文化珍品。學習古箏演奏，就不僅僅要學習它的演奏技藝，更要對它的文化底蘊有深入的了解。不僅要了解它的發(fā)展歷程，更要把握它的發(fā)展方向?，F(xiàn)代人學習古箏演奏大部分以營利為目的，他們一味地把彈古箏作為自己謀生的職業(yè)，對古箏沒有發(fā)自內(nèi)心的熱愛，以至于他們的演奏是缺乏靈魂的。

3.創(chuàng)作者和演奏者缺乏創(chuàng)新意識

創(chuàng)新是事物發(fā)展的不竭動力，古箏藝術(shù)的發(fā)展也離不開創(chuàng)新。自古以來，中華民族就是一個極具創(chuàng)造力的偉大民族。因為有一代代古箏演奏家不斷的積累創(chuàng)新，古箏藝術(shù)才有了現(xiàn)在的發(fā)展，其燦爛輝煌的成就很好地詮釋了這一點。但到了現(xiàn)代，由于人們對古箏的認識不足、接觸不夠以及西洋樂器，如鋼琴、吉他等的引入使得大家與古箏藝術(shù)漸行漸遠。一些演奏家在進行古箏演奏時，一味地沿襲前人的演奏技藝與演奏風格，完全缺乏創(chuàng)新意識，在演奏中完全不能體現(xiàn)自己的演奏風格。這種情況屢見不鮮，這對古箏藝術(shù)的長遠發(fā)展是很不利的。

五、如何在創(chuàng)新中促進古箏藝術(shù)的健康、穩(wěn)定發(fā)展

對古箏藝術(shù)進行創(chuàng)新，一般來說，要從以下幾個方面著手：

1.理念創(chuàng)新

從哲學的角度看，意識對物質(zhì)具有巨大的反作用，正確的意識對物質(zhì)具有極大的促進、推動作用。同樣地，科學的理論對實踐也具有指導作用。要保證古箏藝術(shù)的健康、穩(wěn)定發(fā)展，首先，要進行理論創(chuàng)新。理論創(chuàng)新是實踐創(chuàng)新的前提和基礎(chǔ)，對待古箏藝術(shù)，只有在認識上有了新的變化，在實際演奏中才能有所突破。

2.教學創(chuàng)新

藝術(shù)的傳承與發(fā)展需要一代代人不竭的努力。古箏藝術(shù)的發(fā)展也離不開一代代古箏演奏者的杰出創(chuàng)作。因此，在特別注重新一代古箏演奏者和創(chuàng)作者的培養(yǎng)，只有培育出優(yōu)秀的接班人，古箏藝術(shù)的火炬才能繼續(xù)進行接力。在進行古箏教學創(chuàng)新時，對古箏教材的創(chuàng)新必須放在首要位置。古箏教材是古箏教學的前提和基礎(chǔ)，是學習者的指南針，是教師的得力助手。教材的選用對教學的影響意義重大。市面上的古箏教材豐富多樣、種類繁多，但有價值的經(jīng)典作品并不是很多，因而在進行古箏教材的編寫時，編者應該要自我反思。如何才能編寫出優(yōu)秀的古箏教材是當下需要考慮的問題。具體說來，應該做到：第一，在教材中融入古箏藝術(shù)的文化背景，使學生在進行技法學習的同時，加深對中國古典文化的了解；第二，在內(nèi)容編寫時，要注重古箏彈唱技巧的安排，彌補以往教材在彈唱方面的缺失；第三，古箏教材要與新興信息技術(shù)相融合，注入新興科技養(yǎng)分的古箏藝術(shù)更具現(xiàn)代化氣息、更能融入千家萬戶，更有助于其發(fā)揚光大。

結(jié)束語

古箏藝術(shù)是中華傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶，在國內(nèi)外藝術(shù)舞臺上都獨放異彩。大力發(fā)展和普及古箏藝術(shù)對提高國人的綜合文化素質(zhì)以及社會主義精神文明建設(shè)都是十分有益的。在欣賞古箏藝術(shù)時，要把握它的每一種不同的美。要注重古箏藝術(shù)的創(chuàng)新，只有創(chuàng)新，才能發(fā)展。

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作者單位：福建幼兒師范高等?？茖W校endprint