馬成雷

摘要：新課程改革要求高中美術(shù)欣賞教學方式和教學手段不斷更新，要求教師合理把握教材的同時要提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，把傳授美術(shù)基礎(chǔ)知識和作品欣賞放在同等地位，使美術(shù)欣賞教學與學生實際生活緊密結(jié)合，重視學生的個性差異；樹立以學生為主體的啟發(fā)式欣賞教學理念；切實提高欣賞教學的實效性，從而使學生的藝術(shù)素養(yǎng)得到提高。

關(guān)鍵詞：有效提高;美術(shù)欣賞;教學策略中圖分類號：G633.95文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2014）16-0251-01 許多同學認為，藝術(shù)欣賞是一件最簡單的事情?？匆娏死L畫和雕塑作品，并引起了審美愉悅就是欣賞了繪畫和雕塑；聽見了音樂作品，并引起了審美愉悅．就是欣賞了音樂。真的是這樣嗎?

試舉一例：陸游《游山西村>中有兩句很有名的詩："山重水復疑無路，柳暗花明又一村。"有人讀了這兩句詩，什么也沒有看到，什么也沒有想到。有人看到了和想到了迷人的風景，有人看到了和想到了坎坷的人生，有人看到和想到了艱辛的事業(yè)，還有人看到了餓和想到了曲折的愛情。風景或人生，事業(yè)或愛情，是陸游的詩句中所沒有提到的，它是欣賞者在陸游詩句的基礎(chǔ)上的想像，這就叫做審美再創(chuàng)造。欣賞者在感知藝術(shù)作品時為什么能進行審美再創(chuàng)造呢?從客觀上說，任何藝術(shù)作品都有空白和不確定性。從欣賞者主觀上說，就是對藝術(shù)作品的空白與不確定性作出了填補。

我們已經(jīng)說過，藝術(shù)作品像一個謎語。畫面就是謎面，藝術(shù)家傳達給欣賞者的思想感情就是謎底。謎面與謎底之間永遠存在著空白，留待猜謎者去填補。如果謎面與謎底之間沒有空白，謎面即揭示了謎底，猜謎者非但不感到有任何猜謎的快感，反而認為制造謎語的人把自己看作智力低下的笨蛋加以愚弄，感到屈辱與憤怒。如果謎面與謎底之間有一個適當?shù)目瞻祝轮i者運用了全部智慧填補了謎面與謎底之間的空虛，破譯了謎底，就會感到空前的快感。藝術(shù)作品也是這樣的。優(yōu)秀的藝術(shù)家有意識地在作品中留下了空白與不確定性，這是一個艱苦的創(chuàng)造過程。如果接受者對空白、空虛進行了成功的填補，就會體味到創(chuàng)造的快感，也只有在這時才能體味到藝術(shù)家的良苦用心。

根據(jù)以上分析我們可以作出結(jié)論：感官接觸藝術(shù)作品是藝術(shù)欣賞的前提。沒有感官的接觸，就像瞎子在繪畫作品面前，聾子在音樂作品面前，是永遠也不可能產(chǎn)生藝術(shù)欣賞的。但是，感官接觸藝術(shù)不是藝術(shù)欣賞的根本特征。藝術(shù)欣賞的根本特征就是審美再創(chuàng)造。所謂審美再創(chuàng)造，就是欣賞者對藝術(shù)作品空白與不確定性的填補。如果對藝術(shù)作品的空白與不確定性作出填補，就叫做欣賞了這個藝術(shù)作品；如果對藝術(shù)作品的空白與不確定性沒有作出填補，就叫做沒有欣賞這個藝術(shù)作品。藝術(shù)欣賞與非藝術(shù)欣賞的分水嶺就在于是否對藝術(shù)作品的虛空與不確定性作出填補。這就是藝術(shù)欣賞與非藝術(shù)欣賞的本質(zhì)區(qū)別。那么要從哪些方面進行審美再創(chuàng)造呢?

1.對藝術(shù)作品物質(zhì)材料的審美再創(chuàng)造

任何藝術(shù)作品都要借助于一定的物質(zhì)材料去塑造藝術(shù)形象，雕塑的烏木青銅、水泥石塊，繪畫的宣紙顏料、畫布油彩，都與它們所要表現(xiàn)的事物的構(gòu)成材料有極大的差別，這就是藝術(shù)作品的空白。欣賞者只有用自己的審美再創(chuàng)造去填補這個空白，形象才能像一個真實的事物呈現(xiàn)在面前。讓我們舉一個真實的例子。羅丹的雕塑《青銅騎士》所用的物質(zhì)材料是青銅。人們在欣賞這座雕塑時，沒有感到那是一個冰涼的、堅硬的、沒有生命、沒有思想的一塊青銅，而是感到"那初醒的人物，肺葉中充塞了新鮮的空氣，舉起臂來，似乎要離開他的底座，到世間去宣傳福音"。這時，欣賞者感到了他肌膚的溫暖，呼吸的起伏，肌肉的激動，思想的活躍。

2.對藝術(shù)作品三維空間的審美再創(chuàng)造

任何客觀事物都存在三維空間之中，但繪畫只能表現(xiàn)二維空間，這是一切繪畫作品都不可避免的空白。藝術(shù)家運用焦點透視法，引導欣賞者填補空白，創(chuàng)造真實的三維空間。文藝復興時期藝術(shù)家馬薩喬在圣瑪利亞新教堂繪制的壁畫《三位一體》中圣母、圣約翰和供養(yǎng)人。在欣賞者看來。這不是平面的繪畫，而是"打開"了墻壁的立體的雕塑，甚至有人能計算出這個幻覺空間的準確深度，似乎是一個任何欣賞者都可以隨時步入其間的真實的空間。

3.對藝術(shù)作品時間的審美再創(chuàng)造

繪畫和雕塑只能表現(xiàn)客觀事物運動過程的一個瞬間，但任何運動都是一個時間過程，這就是藝術(shù)作品的空白，留待欣賞者去填補。我們在緒論中提到的羅丹的雕塑《思想者>，這個作品有一個必須填補的空白：支著下領(lǐng)的右臂為什么放在左膝之上，這確實是一個不大自然、無法思考困難問題的姿勢。我們完全可以設(shè)想．思想者思考問題的最初姿勢一定是右臂放在右腿上，但是，他用這個姿勢思考問題時間已經(jīng)很長了。雕塑是不能表現(xiàn)時間過程的，但是，羅丹的作品引導欣賞者對時間過程作出了審美再創(chuàng)造，表現(xiàn)了藝術(shù)家的巨大天才。

4.對藝術(shù)作品的主題思想的審美再創(chuàng)造

在形象與主題之間存在著一個大大的空白，期待著欣賞者去填補這個空白，這個空白越大越多，欣賞者的填補就越是多樣，對藝術(shù)作品的理解就越是多樣，甚至截然相反。作為一個有審美能力的欣賞者，不僅僅要有視覺和聽覺能力，還要具有其他的條件：第一，欣賞者必須具有～定的藝術(shù)修養(yǎng)。第二，要有一定的思想水平和生活經(jīng)驗。如果接受者與藝術(shù)作品所反映的社會生活、表達的思想感情反差過大，就無法填補這一作品所留下的虛空與空白。

5.樹立以學生為主體的啟發(fā)式欣賞教學理念

高中美術(shù)欣賞教學大致分自由欣賞式、理論闡述式和欣賞啟發(fā)式三種。自由欣賞式就是學生自由欣賞作品，教師不作任何指導，這種方式缺少教師理論指引，學生欣賞欣賞作品受到較大限制，很難達到提高審美能力的效果。理論闡述式就是教師對作品進行理論闡述，學生跟教師的理念進行作品賞析。這種方式忽視了學生作為欣賞主體的參與主動性。而欣賞啟發(fā)式則是以學生為主體，教師為主導，教師通過提示、參與分析、組織討論等手段來讓學生自我感受分析作品，做出對作品的理解和評價。這種方式真正體現(xiàn)了學生自我感受、欣賞、深入理解作品的主體參與性，從欣賞中掌握方法，讓學生從無序、被動欣賞中解放出來，使學生真正成為欣賞的主體，最終達到提高審美能力的目的。

總之。藝術(shù)欣賞使人的靈魂凈化，這是藝術(shù)的最主要的終極的社會作用。所以，讓我們打開欣賞藝術(shù)之窗，讓藝術(shù)來完美我們的人生吧!