倪春林 （河北師范大學美術與設計學院 河北石家莊 050000）

學院國畫藝術教育中磁州窯審美文化的應用研究報告

倪春林 （河北師范大學美術與設計學院 河北石家莊 050000）

傳統(tǒng)文化藝術是民族的血脈，而教育是傳承文化藝術最行之有效的途徑，傳統(tǒng)文化的保護發(fā)展，需要教育體系的介入和支持，在對口的專業(yè)適度融入本土傳統(tǒng)文化藝術因素是雙贏的事情，既提高了學生的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)，又潛移默化解決了本土文化藝術的傳承發(fā)展問題。磁州窯是享譽世界的傳統(tǒng)文化體系，是宋代以來中國北方興起的一個巨大的瓷窯體系，其藝術風格影響深遠。本文選擇磁州窯作為切入點，深入的研究了磁州窯藝術特色和材料技法，汲取其中與國畫教學吻合度高的美學因素和藝術形式，進行磁州窯審美文化與國畫教學相結合的教學思路和教學實踐研究.

傳統(tǒng)美術文化；國畫教學；磁州窯

（本文為河北省社會科學基金項目年度課題，項目批準號：HB11YS014）

中國畫學院教育，歷來重視對傳統(tǒng)文化的繼承，現代學院國畫藝術教育中都開設有藝術考察課,但目前藝術考察課主要還是鑒賞學習，缺少學生直接參與藝術創(chuàng)作的過程，缺少將傳統(tǒng)民族文化進一步與國畫教學相結合的教學思路研究和教學實踐。傳統(tǒng)文化的保護和發(fā)展，既是對民族文化之根的追溯，又是保持文化發(fā)展延續(xù)性的前提，磁州窯藝術是我省重要的傳統(tǒng)文化遺產,以今之邯鄲市峰峰礦區(qū)彭城鎮(zhèn)和磁縣觀臺鎮(zhèn)的七八處窯場為中心。其影響拓展至北半個中國及南方部分窯口，通過對磁州窯審美文化的調研整理及藝術教育價值的評估，使本土寶貴的美術文化遺產變成振興民族文化、提高民族審美情趣的教育資源，為我省國畫藝術教育課程資源的拓展及其優(yōu)化改革提供理論和實踐支持。

一、學院國畫藝術教育中磁州窯審美文化的應用研究

從美術的角度認識磁州窯文化，主要從磁州窯的造型、紋飾如磁州窯的繪制（鐵銹花）、磁州窯書法藝術、藝術規(guī)律等方面進行研究，磁州窯審美文化具備鮮明的藝術特性和深厚的文化內涵，不論從造型學藝術規(guī)律還是構成因素等方面對中國畫的教學都具有較強的互補性和可操作性，對學生的藝術素養(yǎng)的提高及創(chuàng)作思維的拓展具有積極意義。磁州窯的基本特征是采用白地黑花即“鐵銹花”，鐵銹花是磁州窯特有的傳統(tǒng)技法，其特點是：“由單色拓畫而成，以生動的筆法和黑影輪廓表現物象”1，具有黑白反差強烈、明快、生動的裝飾效果以及瀟灑、豪放的畫風。其造型古樸優(yōu)美，形制豐富多樣。釉下瓷繪重寫意性，以線為主，既率真洗煉，又神采畢現，尤其“鐵銹花”具有水墨在宣紙上洇漬暈散的筆墨韻味，這與中國傳統(tǒng)水墨畫“見筆見性”的筆墨情趣是相通的。宋代書法美學精神對磁州窯的書法裝飾審美產生重要影響，董其昌云“宋人書取意”2，宋人書的“意興”是一種興會飚舉的審美感興。磁州窯書風多雄強豪放，有強烈的藝術表現主體意識。磁州窯書法的審美特質，為學生打開了一個通往自由之境的通道，其體勢氣息以及生趣盎然的運筆節(jié)奏，能夠很好的啟發(fā)學生書法用筆的變化和意趣，經過實踐必然收到良好的教學效果。

二、學院國畫藝術教育中磁州窯審美文化的傳承研究及其意義

目前我省高校中國畫教學模式基本沿用了中西結合的美術教育體系，而中國畫與西畫的精神適應模式及教學傳承體系有很多具體的差異，中國畫傳統(tǒng)認識的開放性與教學中的封閉性不相適應，在學院的美術教育中未形成一個與時代發(fā)展相適應的中國畫課程體系。為使我省國畫藝術教育能夠更全面、科學、協(xié)調的發(fā)展，如何促進我省學院中國畫教育課程的改革，成為一個已待解決的課題，而要解決這個問題就要從民族文化本源出發(fā)。在當前“國際化”視覺符號的泛濫與“本土化”語言失語現象嚴重的狀況下，傳統(tǒng)的民間藝術，可以帶我們回歸到民族本源文化的深處，探尋新的傳統(tǒng)文化藝術復興之路。因此在中國畫教學中融入本土優(yōu)秀傳統(tǒng)美術文化因素，是豐富課堂教學模式、拓展學生的知識架構和創(chuàng)作思路、以及提高藝術素養(yǎng)和文化歸屬感的具有創(chuàng)造性和現實意義的嘗試。

本課題的研究豐富了中國畫教育體系和教學思路，并為學院藝術教育與傳統(tǒng)美術文化的有機結合提供理論及實踐支持。我們首先整理研究磁州窯可用于教學的文化點，使之更加系統(tǒng)、明晰。通過多種渠道搜集、整理如威權的文獻資料、博物館的藏品資料以及典型的民間精品，力求整理的內容能夠直觀全面地代表磁州窯的精髓和文化精神。通過觀摩磁州窯瓷片及古代磁州窯制品，了解其傳統(tǒng)工藝及繪畫風格，參觀窯廠了解具體工藝流程。安排學生進行繪瓷藝術實踐，接受專家的指導，深入學習傳統(tǒng)技法，結合中國畫的特點及磁州窯的工具材料和傳統(tǒng)技法，輔導學生進行藝術創(chuàng)作。重點深化學生對磁州窯的認知，身臨其境進行藝術創(chuàng)作的同時加深學生對傳統(tǒng)文化藝術的興趣，提高他們對型、線條的認識和掌控能力。拓寬思路，豐富學養(yǎng)，以多元的教學方法提高學生的綜合藝術素養(yǎng)。同時，明確學生學習傳統(tǒng)美術文化的目的，把握好傳統(tǒng)與現代的關系以及學與用的關系，以繼承其本質的、有現實意義的元素。通過“以人為本，尊重傳統(tǒng)，請進來，走出去”的有效而多元的美術教育方式，進行立體式教學。在教學中我們從美術和教育的視角研究、尋釋傳統(tǒng)民間美術文化，從中提煉其形態(tài)、材質、色彩乃至其中特殊的審美品質和繪畫語言符號，并確定其美學意義，汲取其中可用于教學的與國畫相得益彰的美學基因和材料技法進行研究，確定每項內容的教育功能，通過實踐研究其可行性、難點以及與國畫專業(yè)特點的吻合度。從實際的效果來看，磁州窯具備豐富我省國畫課程和教學模式的客觀條件，教學效果比較可觀，學生的藝術實踐能力和創(chuàng)造力以及對傳統(tǒng)民族文化的認識都得到大幅提升，通過對傳統(tǒng)磁州窯繪畫的臨習研究及創(chuàng)作，學生對畫面的整體把握、經營位置以及器形、內容與形式感的諧調統(tǒng)一能力得到加強；對畫面中黑白關系的處理以及散點透視有更深刻的感悟，能夠舉一反三，觸類旁通。同時也通過教學中學生的體驗及藝術實踐，使磁州窯審美文化的傳承和發(fā)展空間得到拓展。學院國畫藝術教育中磁州窯審美文化的應用研究，是具備前瞻性和推廣價值的教學實踐。

注釋：

1.魏之騟《磁州窯陶瓷裝飾藝術》載自《磁州窯陶瓷》，河北人民出版社，1980年版。

2.明董其昌《容臺集》。

倪春林，（1976-），男，籍貫山東，現任河北師范大學美術與設計學院國畫系副教授。