摘 要：新的歷史時(shí)期，隨著日益提高的人民生活水平以及工業(yè)的進(jìn)步和社會(huì)生產(chǎn)力的發(fā)展，們對藝術(shù)品美化環(huán)境和生活的需求也隨之增加。在人們的生活中，開始出現(xiàn)了各種各樣的藝術(shù)品，而環(huán)境裝飾藝術(shù)以其題材的雅俗共賞、色彩的濃郁和形式的優(yōu)美，而備受人們的青睞。而環(huán)境裝飾藝術(shù)的特點(diǎn)因?yàn)椴煌膶徝烙^、民族時(shí)尚、文化經(jīng)濟(jì)和時(shí)代環(huán)境所表現(xiàn)的風(fēng)格也有所不同。對環(huán)境裝飾藝術(shù)形式美法則的體現(xiàn)和運(yùn)用進(jìn)行分析，主要表現(xiàn)為漸變、均衡和對稱，在創(chuàng)作的過程中，運(yùn)用形式美法則具有非常重要的意義。

關(guān)鍵詞：形式美；環(huán)境裝飾藝術(shù)；法則；特征；融合

伴隨著人類的出現(xiàn)，環(huán)境裝飾藝術(shù)也隨之出現(xiàn)，原始人類審美活動(dòng)的萌芽，具體體現(xiàn)在佩戴由獸骨或小石子串成的項(xiàng)鏈，以及原始人的文身和涂臉。而隨著人類社會(huì)的不斷發(fā)展和變遷，裝飾活動(dòng)也在不斷地更新和變化，最終形成了環(huán)境裝飾藝術(shù)，并在人類的社會(huì)中無所不在。大到園林建筑的設(shè)計(jì)規(guī)劃，小到指甲的圖案紋樣，都和環(huán)境裝飾藝術(shù)息息相關(guān)，同時(shí)它還具有多種多樣的風(fēng)格、表現(xiàn)手法以及所采用的材料。通過不斷地求變求新，對人們的審美需求給予滿足。

1 裝飾美的概念

所謂“裝飾美”，是以點(diǎn)、線、面為原理，具體運(yùn)用形式法則，通過變形、夸張和概括的形式進(jìn)行表現(xiàn)。環(huán)境裝飾藝術(shù)和抽象藝術(shù)與寫實(shí)藝術(shù)的語言形態(tài)相比較，具有極強(qiáng)的語言形態(tài)能動(dòng)性，有著相對廣泛和靈活的藝術(shù)創(chuàng)作的自由度。其藝術(shù)活動(dòng)之所以和一般的欣賞活動(dòng)不同，主要在于創(chuàng)造者具備一定的能力，可將一種審美視覺向具體的物質(zhì)形態(tài)轉(zhuǎn)化。藝術(shù)作品不單單是一種觀念形態(tài)，更主要的是一種人工制品。從某種意義上講，藝術(shù)不止是一種想象活動(dòng)，還是生產(chǎn)性的藝術(shù)創(chuàng)造。這種美的主要形式，就是空間的明確、對稱和秩序。而在新石器時(shí)代的實(shí)用器物上，已經(jīng)充分地體現(xiàn)了這種美的形式。

2 環(huán)境裝飾藝術(shù)形式美的具體體現(xiàn)和運(yùn)用

通過畫面結(jié)構(gòu)，對外在形式進(jìn)行反映，是環(huán)境裝飾藝術(shù)的精神價(jià)值所在，它并非是脫離現(xiàn)實(shí)而獲得的一種感人的魅力。藝術(shù)家們通過形象的描繪生活中的具體事務(wù)，將其處理成畫面結(jié)構(gòu)形式，符合審美特征，并使其產(chǎn)生具有獨(dú)特藝術(shù)語言的形式。環(huán)境裝飾藝術(shù)的精髓就是形式美，藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，必須要高度重視形式美的環(huán)境裝飾藝術(shù)，由于形式是為創(chuàng)作內(nèi)容服務(wù)的，若選擇合適的形式，則會(huì)很好地表達(dá)內(nèi)容。反之，如果沒有恰當(dāng)?shù)倪x擇，或者是對形式?jīng)]有講究，都會(huì)對創(chuàng)作內(nèi)容的表達(dá)產(chǎn)生直接的影響。創(chuàng)作時(shí)只有依據(jù)形式美的規(guī)律，并立足于內(nèi)容，才能對優(yōu)秀的藝術(shù)作品進(jìn)行創(chuàng)作。環(huán)境裝飾藝術(shù)的形式美具體有以下幾個(gè)方面的體現(xiàn)和運(yùn)用。

2.1 對稱

中國古代的青銅器，無論是在裝飾紋樣還是造型上，所呈現(xiàn)的關(guān)系都是對稱的，那種不管是精致的、還是粗獷的，以想象的動(dòng)物基本內(nèi)容的饕餮紋樣，都是和人臉的模樣相類似。明孝陵神道上的裝飾雕刻，體量由小漸大、又由大到小，并且左右對稱，各種動(dòng)物、人物有著一致的風(fēng)格和不同的形態(tài)。裝飾氣氛莊嚴(yán)肅穆、而秩序又井然有序。中國的寶相花和西方的棕櫚紋樣，都在經(jīng)歷上千年延續(xù)和運(yùn)用，派生出眾多的裝飾風(fēng)格和紋樣，但至今仍在沿用其對稱的基本形式。而縱觀非洲的雕刻、日本和服上的族徽圖案、波蘭的剪紙藝術(shù)以及中國云南少數(shù)民族的織錦圖，我們可以看到，盡管各個(gè)民族有著不同的心理因素和環(huán)境因素，所以會(huì)產(chǎn)生出具有民族性和獨(dú)特性的造型及圖案，但卻一致運(yùn)用對稱性的構(gòu)圖方式。這就說明人類在歷史發(fā)展的過程中，具有相同的思維方式和需求。

2.2 均衡

在藝術(shù)創(chuàng)作中，均衡作為一種不完全的對稱形式，而完全的對稱形式的局限性也是很強(qiáng)的。不同的創(chuàng)作主題，往往需要它具有不同的表現(xiàn)力。構(gòu)成一件藝術(shù)品的要素包括強(qiáng)度、特征、位置，同時(shí)也包括質(zhì)感、明暗和色彩。其組織和安排要具有一定的意識，以實(shí)現(xiàn)一種整體的和諧和統(tǒng)一。在這個(gè)平衡的關(guān)系中，整體力量的和諧是占據(jù)著主導(dǎo)地位的因素，不管我們?nèi)绾蔚臄[放和排列這些元素，但當(dāng)他們同處在一個(gè)作品中，他們的關(guān)系就是相對平衡的。畫面的隨意固定，所產(chǎn)生的效果是不一定均衡的。人的視覺流動(dòng)方式往往是固定的，只有經(jīng)過不斷的移動(dòng)，眼睛的視覺重心才能找到均衡的位置。若畫面和視覺的重心沒有相宜的移動(dòng)，就會(huì)喪失均衡感，所以必須經(jīng)過藝術(shù)的處理，才能解決這些矛盾。

2.3 漸變

環(huán)境裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)中常用的手法就是漸變，它富有一種秩序美和新意，形成了一種活潑多變的效果，產(chǎn)生一種神秘的視覺效果。而彩繪在中國的寺廟裝飾中，是最常采用的裝飾手段。那些在柱頭與橫梁上勾畫的云形圖案和花卉圖案，以及在處理藻井圖案上，其繪制幾乎都是采用漸變的色彩。而為什么他們會(huì)如此的鐘愛這種漸變的手法呢？主要有幾個(gè)方面的原因。首先，是模仿對自然界物質(zhì)形態(tài)。漸變的色彩與形態(tài)所形成的是一種自然美，富有規(guī)律，寧靜而又平和，沒有過于喧嘩和跳躍的節(jié)奏，這類似于寺廟中所營造的那種寧靜和端莊的氣氛；其二，漸變的處理可使寺廟中的神秘感增強(qiáng)。由于對色彩和明度這兩種變化方式進(jìn)行了采用，圖形產(chǎn)生出大量的層次關(guān)系，使整體產(chǎn)生一種神秘感和立體感的效果，使建筑的威嚴(yán)感和莊重感增強(qiáng)，達(dá)到內(nèi)容與形式上的和諧與統(tǒng)一。

3 結(jié)論

隨著現(xiàn)代社會(huì)的日益發(fā)展，裝飾也有了越來越廣泛的應(yīng)用。在我們的生活環(huán)境中，處處充溢著實(shí)用器物的裝飾。對環(huán)境裝飾藝術(shù)的特征和形式更好的了解和掌握，能使我們設(shè)計(jì)出更多、更好的藝術(shù)作品，實(shí)現(xiàn)美好環(huán)境、裝飾生活功效。

參考文獻(xiàn)：

[1] 孫大志.淺析史前彩陶紋飾的形式法則[J].淮北職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2011

（02）.

[2] 王小營，徐建德.淺析原始環(huán)境裝飾藝術(shù)的思維特征[J].鄭州輕工業(yè)學(xué)院學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2009（02）.

[3] 李慧.論裝飾繪畫的形式美與裝飾手法[J].棗莊學(xué)院學(xué)報(bào)，2009（03）.

[4] 唐旭軍.論形式美法則在平面設(shè)計(jì)中的應(yīng)用[J].科技信息，2009（19）.

作者簡介：萬娜（1981—），女，陜西西安人，碩士，講師，主要研究方向：環(huán)境設(shè)計(jì)。