摘要：貴州苗族傳統(tǒng)藝術(shù)有著上千年的悠久歷史，然而像苗繡這樣的藝術(shù)瑰寶卻一直未能 得到廣泛的推廣與傳承，貴州本土民眾亦是對其知之甚少。怎樣才能找到有效的方法途徑將傳統(tǒng)苗繡藝術(shù)推廣開來并達(dá)到保護(hù)傳承的效果？筆者認(rèn)為可從貴州本土高校的服裝設(shè)計專業(yè)教育入手，將傳統(tǒng)苗繡文化元素注入到服裝專業(yè)課程中來，即可豐富高校服裝專業(yè)課程建設(shè)又可推動傳統(tǒng)苗繡與現(xiàn)代設(shè)計的融合，使其從小眾文化中脫離出來，成為真正意義上大眾接受、了解、喜愛的具有使用價值的服裝產(chǎn)品。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代文明 民俗習(xí)慣 生活習(xí)俗

貴州境內(nèi)聚居了苗、水、侗、布依族等眾多少數(shù)民族，其中又以苗族居多。群山之中散落著大大小小難以計數(shù)的少數(shù)民族村落。這些坐落于青山綠水間的自然村寨不僅僅養(yǎng)育了一代又一代質(zhì)樸勤勞的苗族先民，同時也孕育出了極具地域特色的苗族文化。音樂、繪畫、刺繡、蠟染、雕刻、銀器、干欄式建筑等眾多不同形式的文化載體使得苗族這樣一個無文字的民族的文化得以傳承延續(xù)。構(gòu)圖形式豐富色彩明麗大膽的苗繡不單單只是服裝上的配飾，這其中還記述了苗族的歷史、神話以及勞作耕種民俗習(xí)慣。然而燦爛的苗繡并未在現(xiàn)代文明中找到自己容身的一席之地。苗繡逐漸從常見的生活用品逐漸變?yōu)殛柎喊籽┑氖詹仄?。興許在不久的將來，想要一睹苗繡的風(fēng)采只能到博物館才能尋得它的蹤跡了。當(dāng)下苗繡的傳承很大程度上是專家學(xué)者著書立傳通過文字形式去敘述苗繡的歷史文化及工藝制作，鮮少有研究者真正掌握苗繡的制作工藝。傳統(tǒng)意義上的苗繡是苗族婦女們農(nóng)閑時的勞作手工，亦是服裝、床幔等生活用品的重要來源，而當(dāng)下農(nóng)村的年輕女性大都因為外出務(wù)工或上學(xué)讀書已遠(yuǎn)離苗繡制作，掌握苗繡工藝的苗族婦女們也都漸漸老去，也就是說當(dāng)下苗繡的研究僅限于保護(hù)，難以做到真正意義上的傳承推廣，更不用說將其作為日常用品運(yùn)用于生活當(dāng)中了。在研究保護(hù)的基礎(chǔ)上如何做到傳承發(fā)揚(yáng)苗繡文化，筆者認(rèn)為除了宣傳推廣以此引起人們的關(guān)注外，將苗繡元素融入產(chǎn)品設(shè)計等貼近人們生活的領(lǐng)域以此普及苗繡文化，更應(yīng)該從培養(yǎng)設(shè)計師的高校教育抓起。貴州開設(shè)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的高校除貴州民族大學(xué)外其他高校并無專門開設(shè)關(guān)于苗族文化普與推廣的專業(yè)課或與苗族文化有關(guān)的專業(yè)。貴州高校服裝專業(yè)除英語等公共課外，服裝專業(yè)課程主要分為三大類：一、服裝理論課程，這其中包括服裝概論、服裝材料學(xué)、服裝人體工效學(xué)、服裝消費(fèi)心理學(xué)、服裝市場營銷學(xué)等。二、服裝創(chuàng)意類課程，主要課程有服裝效果圖、服裝配飾學(xué)、化妝形象設(shè)計、服裝色彩學(xué)、服裝圖案設(shè)計、服裝展示設(shè)計等。三、實操性課程，主要由以下幾門專業(yè)課組成，服裝制板、服裝CAD、服裝工藝、立體裁剪。從以上服裝專業(yè)課程設(shè)置分類不難看出苗族刺繡文化的相關(guān)內(nèi)容并未在課程中得以體現(xiàn)。往往服裝專業(yè)課程中苗族刺繡文化只是作為案例分析或作品賞析在課程中作為“配角”匆匆而過。

筆者認(rèn)為貴州本土高校的服裝專業(yè)發(fā)展與苗族傳統(tǒng)刺繡的保護(hù)與傳承完全可以達(dá)到相互扶持、共同發(fā)展的雙贏目的。這種相輔相成的雙向共贏可從以下兩個方面來看：

首先，傳統(tǒng)苗繡文化元素對于貴州高校服裝設(shè)計專業(yè)的發(fā)展是可以起到推動作用的。當(dāng)下貴州高校服裝專業(yè)的課程設(shè)置雖然形式上與國內(nèi)一流服裝設(shè)計院校保持一致但卻未能發(fā)揮位居貴州的地理優(yōu)勢。這所謂“地理優(yōu)勢”是指貴州獨特的少數(shù)民族文化，這其中也涵蓋了苗族傳統(tǒng)刺繡文化。對于貴州高校服裝專業(yè)而言，傳統(tǒng)苗繡無論從構(gòu)圖、用色、紋樣亦或是工藝上都有著值得學(xué)習(xí)研究借鑒的不可估量的價值。苗族刺繡的構(gòu)圖形式豐富多樣，這其中又因苗族支系、地理位置、生活習(xí)俗的不同形成了傳統(tǒng)苗繡特有的構(gòu)圖形式法則，如苗繡中常用的“花中有花”、“正中寓奇”等構(gòu)圖法則對于服裝設(shè)計當(dāng)中的面料、紋樣、配飾、設(shè)計創(chuàng)意等方方面面均可借鑒。表現(xiàn)生活場景、神話傳說、花鳥魚蟲、民風(fēng)習(xí)俗的傳統(tǒng)苗繡紋樣在部分服裝設(shè)計作品中已嶄露頭角，比如貴州籍服裝設(shè)計師林雪飛在其婚紗禮服設(shè)計作品中已有運(yùn)用，且在國際展會中受到業(yè)界專家學(xué)者的一致好評。傳統(tǒng)苗繡面料獨特的織造工藝對于服裝材料學(xué)亦是值得探尋的新材料發(fā)展方向。

其次，傳統(tǒng)苗繡文化元素對于貴州本土高校服裝設(shè)計專業(yè)的學(xué)科建設(shè)與創(chuàng)新是得天獨厚的助力。而服裝設(shè)計專業(yè)課程中引入傳統(tǒng)苗繡文化元素，對于傳統(tǒng)苗繡的保護(hù)與傳承亦是有著不可估量的推動作用。貴州本土高校服裝專業(yè)在引入了傳統(tǒng)苗繡文化元素后，培養(yǎng)出的服裝設(shè)計師們在他們的作品中亦可讓古老的苗繡煥發(fā)出新的生命力。他們承載著苗繡元素的作品不僅僅是市場流通的商品同時也是將苗繡文化融入人們?nèi)粘Ｉ钜龑?dǎo)大眾了解、接受、喜愛傳統(tǒng)苗繡文化的重要載體。貴州本土高校服裝設(shè)計專業(yè)培養(yǎng)出的充滿活力的設(shè)計界新興生力軍們必然在他們充滿活力的設(shè)計作品中讓古老而厚重的苗繡文化得以延續(xù)與重生。這樣的傳承在某種意義上來說超越了博物館對于瀕臨滅絕的傳統(tǒng)苗繡文化的保護(hù)，同時也拉近了藝術(shù)與生活的距離，避免了古老民間藝術(shù)陷入曲高和寡只能躺在博物館的尷尬境地。

結(jié)語

雖然在日常生活中衣、食、住、行中“衣”占據(jù)著重要的位置，在中國幾千年的燦爛文化歷史中，“衣”亦是有著悠久而燦爛的文化，但高校服裝設(shè)計專業(yè)出現(xiàn)在我國亦不過幾十年的歷史，與西方先進(jìn)、成熟的服裝業(yè)態(tài)、完備的高校服裝專業(yè)教育體系相比較猶如一個正處于學(xué)習(xí)成長階段的少年一般。在學(xué)習(xí)西方國家先進(jìn)的設(shè)計創(chuàng)作理念、工業(yè)化生產(chǎn)模式的同時我們的高校服裝專業(yè)學(xué)科建設(shè)更應(yīng)該挖掘發(fā)揮自身優(yōu)勢，切勿舍近求遠(yuǎn)忽略了本土文化給予我們設(shè)計創(chuàng)作的靈感源泉。