這似乎是一個(gè)新文人畫(huà)、新水墨的繁華時(shí)代,無(wú)論對(duì)于書(shū)畫(huà)藝術(shù)本身還是資本市場(chǎng)而言,這當(dāng)然是一塊值得挖掘的新大陸。但倘若書(shū)畫(huà)圣賢有靈,他們也許會(huì)為文人畫(huà)概念的被濫用感到迷惑。如果我們對(duì)于文人畫(huà)的豐富性、文化意義的理解,已經(jīng)存在被時(shí)代泛化的風(fēng)險(xiǎn),那么,厘清新文人畫(huà)的真實(shí)內(nèi)涵,就成為迫不及待的事情。
這正是筆者試圖進(jìn)入籍忠亮?xí)?huà)世界的起點(diǎn)所在。如果說(shuō)新文人畫(huà)的出現(xiàn),某種程度是對(duì)時(shí)代被迫做出的回應(yīng),即在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融與對(duì)立中,中國(guó)畫(huà)必須直面新時(shí)期的生存與發(fā)展的問(wèn)題。那么新文人畫(huà)作者們同樣必須面對(duì)一個(gè)沉重的問(wèn)題:在中國(guó)藝術(shù)的轉(zhuǎn)型時(shí)刻,面對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代,東方與西方,如何找到中國(guó)的根,又不丟失傳統(tǒng)的魂?
籍忠亮可以為我們提供某種有價(jià)值的答案嗎?
當(dāng)一種充滿(mǎn)“當(dāng)下感”的活法充斥于我們的生活空間與藝術(shù)領(lǐng)域,籍忠亮卻帶給許多人一種與當(dāng)下存在違和感的古士之風(fēng),在藝術(shù)世界的成功學(xué)競(jìng)賽之外,它為“新文人畫(huà)”中的“文人”二字提供了踏實(shí)可靠的注腳:在必要的學(xué)養(yǎng)和情致之外,更重要的是,其所為所作,皆能保持與傳遞文人的基本操守,無(wú)論其人其畫(huà),沛乎浩然,既鼓蕩于心,亦發(fā)著于外。
于“新文人畫(huà)”之“新”,他也為我們提供了豐富的解讀空間:某種意義上,新文人畫(huà)的形成猶如地理環(huán)境中的橫斷山區(qū),自形成以來(lái)就是古今中西藝術(shù)融合交錯(cuò)的大通道。在這條曲折難行的道路上,各種藝術(shù)資源、風(fēng)格、流派通過(guò)對(duì)立、對(duì)抗、交融、互補(bǔ)等方式推動(dòng)藝術(shù)前行。對(duì)于那些失敗的嘗試者,往往會(huì)在狹隘的山道上茫然失路甚至墜落山崖,其完成品僅僅是某種沒(méi)有靈魂的復(fù)制粘貼,如同沒(méi)有靈魂的仿古建筑一樣。
盡管開(kāi)辟道路的過(guò)程無(wú)比艱辛,然而總有少數(shù)成功者,一旦突破了藝術(shù)世界時(shí)間與空間的阻隔,由藝術(shù)貫通建立起的藝術(shù)成就將格外堅(jiān)韌而持久。如果說(shuō)藝術(shù)行者翻山而過(guò)的拐杖是書(shū)法、筆墨技巧,那么,真正能夠令其完成穿越的則是新文人畫(huà)背后的儒、道、禪等中國(guó)傳統(tǒng)文化中的哲學(xué)思維和境界,通過(guò)這種一以貫之的聯(lián)系,題材、物料與藝術(shù)形態(tài)才得以充分交融。傳統(tǒng)的現(xiàn)代演繹,才有了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
對(duì)于籍忠亮的藝術(shù)世界來(lái)說(shuō),中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要性是怎么估計(jì)也不會(huì)過(guò)分的。它們是使他完成藝術(shù)穿越的唯一通路……由此,在籍忠亮的書(shū)畫(huà)技法、藝術(shù)人生之外,我們更愿意思索這樣一個(gè)問(wèn)題:如果畫(huà)家的作品能夠不負(fù)新文人畫(huà)之名,他應(yīng)當(dāng)從中國(guó)傳統(tǒng)中學(xué)習(xí)什么?或者說(shuō),他應(yīng)該為我們提供怎樣一個(gè)蘊(yùn)含傳統(tǒng)文化的藝術(shù)世界?
這些略顯宏大的敘事,都旨在為進(jìn)入籍忠亮的新文人畫(huà)世界尋找一條清晰的路徑。
儒:心懷天下筆墨凝史
從《歷史的握手》到《共和之魂》,近年來(lái),籍忠亮的巨幅畫(huà)作,一再深入現(xiàn)實(shí)而引發(fā)關(guān)注。而籍忠亮說(shuō):“寫(xiě)重大現(xiàn)實(shí)主義人物題材只為抒懷敘意,非徒托空言耳。唯識(shí)者細(xì)賞之”。如畫(huà)家所言,深入籍忠亮的儒者世界,必須“細(xì)賞之”。
歷史的風(fēng)云變幻之后,中華民族的重新崛起對(duì)于世界依舊是一個(gè)充滿(mǎn)神秘感的東方奇跡。然而我們的藝術(shù)文化充分表述這個(gè)大時(shí)代了嗎?回首傳統(tǒng)文化作品對(duì)古代中國(guó)的表述,縱橫捭闔的時(shí)代,羅貫中先生所作《三國(guó)演義》中,出場(chǎng)人物多達(dá)千余人,王侯、梟雄、謀士、隱士、名士、俠客、兵家、名將,無(wú)不形象鮮活生動(dòng),飽滿(mǎn)凝練。原因就在于在藝術(shù)的表述中,不僅復(fù)活了人物,更再現(xiàn)了人物所處之時(shí)代。
著名史學(xué)家錢(qián)穆先生曾經(jīng)說(shuō)過(guò),國(guó)家本為精神的產(chǎn)物,追溯過(guò)去的偉大與傳統(tǒng)是一種近乎本能的行為。從這個(gè)意義上,無(wú)論小說(shuō)還是書(shū)畫(huà),對(duì)時(shí)代的精確表述,其意義都超越了藝術(shù)本身。藝術(shù)作品對(duì)再現(xiàn)時(shí)代人物做出的嘗試和探索,使我們得以更深刻地確認(rèn)當(dāng)下的時(shí)代。當(dāng)許多年后,人們通過(guò)畫(huà)作驀然回首,人們又能再次回到那個(gè)時(shí)代之中,時(shí)代因此被記憶、被留存。
從中華共和之始到今日中國(guó),那時(shí)候的人,這時(shí)候的人,是帶著怎樣的朝氣,凜然站在歷史舞臺(tái)之上?對(duì)于這樣的歷史表述,藝術(shù)不該缺席,籍忠亮下筆直取之間,以其造型、筆墨之大寫(xiě)意繪偉人肖像,所繪的,當(dāng)然不只是人物本身,人物身上蘊(yùn)含的精神力量、現(xiàn)代中國(guó)轉(zhuǎn)型的難度和曲折、歷史的波瀾慷慨以及人們的命運(yùn),這些時(shí)代精神才是畫(huà)作背后的深刻印記,所謂為時(shí)代寫(xiě)生,即是如此。
今天之觀眾,看籍忠亮近年之大幅巨作,當(dāng)然欽佩于畫(huà)家造型能力精準(zhǔn),觀察力和表現(xiàn)力之過(guò)人,以及筆墨和巨幅構(gòu)圖中人物五官神態(tài)的控制力之準(zhǔn)確,但最能打動(dòng)人心的,依然是畫(huà)中人物的內(nèi)心世界。而意欲深入展現(xiàn)時(shí)代偉人深沉博大的內(nèi)心世界,當(dāng)然不能單論技巧,而必須進(jìn)入人心所處之時(shí)代。換言之,對(duì)人物情態(tài)、動(dòng)作的把握固然重要,更重要的是,那些風(fēng)云匯聚的年代,如何就造就了那樣意氣風(fēng)發(fā)的時(shí)代精神,由此時(shí)代精神,又如何造就了那樣一種人物獨(dú)到的精神氣質(zhì)?這樣的時(shí)代精神與精神氣質(zhì),又怎樣凝聚于筆墨之中,舒展于畫(huà)卷之上?
筆者的答案是:心懷天下,筆墨凝史。
儒,是關(guān)于士者入世的學(xué)問(wèn)。對(duì)于隱者忠亮,入世之道,不在其人,而在其畫(huà)。
道:氣韻生動(dòng)道法自然
入世為儒,出世為道。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)理解中,道的精神性與心靈相連,文人畫(huà)的藝術(shù)品味、底蘊(yùn)與境界如何,往往取決于畫(huà)家能否達(dá)到心物合一,天人合一的高華境界。然而在今天的藝術(shù)環(huán)境中,歷史和當(dāng)下構(gòu)成既緊張又矛盾的關(guān)系,在一個(gè)物質(zhì)統(tǒng)御價(jià)值觀的世界里,藝術(shù)家怎樣擺脫現(xiàn)實(shí)超然出世,某種程度上決定著文人畫(huà)的藝術(shù)傳統(tǒng)能否得到延續(xù)?
今天,當(dāng)我們討論籍忠亮的自由筆,當(dāng)然無(wú)法繞開(kāi)那些沉吟苦思之后,便放筆直取的精彩故事。但筆者更關(guān)注的是,那種“極盡自由狀態(tài)下的信手涂來(lái)”究竟從何而來(lái)?如此,方能幫助我們解答上文中的藝術(shù)困境。
首先,在于畫(huà)家面對(duì)現(xiàn)實(shí)的功利主義的態(tài)度:當(dāng)面對(duì)現(xiàn)實(shí)的緊迫時(shí),功利主義創(chuàng)作觀似乎提供了直接的、快餐式的解決方案。如果希望知道“作品賣(mài)座”的奧秘,就需要了解那些畫(huà)壇奇跡是如何塑造的。同時(shí),觀察藝術(shù)市場(chǎng)的起落沉浮,有助于藝術(shù)家了解如何成功的迎合潮流。問(wèn)題在于,如何權(quán)衡計(jì)算下的創(chuàng)作,是藝術(shù)還是商品?
在籍忠亮的藝術(shù)生涯中,我們看到的是“以沉潛的方式生存”,十年云游、十年面壁、十年苦讀,如此數(shù)十年“漫游到自己的內(nèi)心世界”。由此,那些大喜、微喜、微笑、狂笑、慈善、樸實(shí)、悲痛、憤怒、悲哀、沉思、沉吟,若有所思、心滿(mǎn)意足、超凡脫俗、合眼享樂(lè)、舉目眺望、雅意端莊、俗神脾態(tài)、頗皮雅態(tài)、慧神大智、須翁文儒、粗豪莽夫、古典粉黛、西洋女郎等等從不雷同,而千姿百態(tài)、變化多端的繪畫(huà),才能自然而然的呈現(xiàn)出藝術(shù)的品相。
誠(chéng)然,任何畫(huà)家都不可能完全無(wú)視世界的評(píng)價(jià),但是功利主義的態(tài)度只能導(dǎo)致繪畫(huà)風(fēng)格的扭曲,思維框架的局限,以及對(duì)于藝術(shù)內(nèi)心的背離。如果作畫(huà)者沒(méi)有一顆出世之心,就不可能有出世的畫(huà)作。籍忠亮的藝術(shù)生涯證明:把握藝術(shù),不在于“下一次更聰明一點(diǎn)”,而是需要“永遠(yuǎn)更加睿智”。
其次,還在于畫(huà)家對(duì)于生命的態(tài)度。以籍忠亮為例,如果沒(méi)有半生游藝漂泊、起伏跌宕,又怎么能夠逐漸建立歷史感呢?如果沒(méi)有畫(huà)家對(duì)生命去功利主義的態(tài)度,怎么能夠脫離于日常生活的一地雞毛,以超然的眼光看待藝術(shù)呢?
籍忠亮曾言:中國(guó)畫(huà)倘若真正做到融主觀情懷于客觀萬(wàn)象,就必須體會(huì)到謝赫《古畫(huà)品錄》中六法之說(shuō),尤其是六法之首的“氣韻生動(dòng)”說(shuō),南梁范縝:“未聞刀沒(méi)而利存,豈容形亡而神在?”而在筆者看來(lái),無(wú)論人生的得道還是藝術(shù)的得道,都無(wú)法脫離現(xiàn)世的挑戰(zhàn),所謂氣韻生動(dòng),必先道法自然。
禪:天人合一心超物外
在文人畫(huà)的世界中,天人合一是一種極高的藝術(shù)追求,千年以降,對(duì)天人合一的追求并沒(méi)有因?yàn)闅q月的更迭而減弱,相反,越來(lái)越多的藝術(shù)家,都喜歡將這種藝術(shù)的境界放在嘴邊。這是一個(gè)很有趣的現(xiàn)象,在傳統(tǒng)文化的譜系中,天地人俱為一體,天人合一,藝術(shù)才能得大道,然而,怎樣才能天人合一,什么樣的藝術(shù)作品才稱(chēng)得上天人合一呢?卻從來(lái)沒(méi)有明晰的標(biāo)準(zhǔn)。
籍忠亮的繪畫(huà)藝術(shù),總能透過(guò)一系列的東方美術(shù)手段,展現(xiàn)東方人物、自然、天地、山川之神韻,在他的畫(huà)作《竹林七賢》中,無(wú)論皴、擦、點(diǎn)、染、勾,皆能以古法用筆一氣揮成,所謂氣韻生動(dòng),筆生墨活正在于其筆下人與天地的和諧關(guān)系——那些先賢高逸與山川魑魅得以在一個(gè)藝術(shù)的世界里融為一體,而在七賢表面的逍遙自在、瀟灑紅塵背后,有著人物內(nèi)心怎樣的苦澀悲情與驚心動(dòng)魄,這些正是畫(huà)家進(jìn)入古人與大自然的世界后從容發(fā)出的藝術(shù)長(zhǎng)歌,也是畫(huà)家心靈與古今、天地、藝術(shù)現(xiàn)實(shí)縱然一體后,方能呈現(xiàn)出的蒼莽景象。
值得一提的是,畫(huà)家并不是把自己強(qiáng)烈的個(gè)人感情,人生觀與對(duì)歷史的理解強(qiáng)行融入人物畫(huà)的構(gòu)思里,而是以溫情敬意重現(xiàn)歷史風(fēng)華一瞬,融入而非進(jìn)入古人的世界,才是天人合一。
這樣的藝術(shù)境界,就是禪。
禪就是“和”,即“協(xié)調(diào)”,所謂天人合一,并不是從筆、紙、墨硯之中表現(xiàn)東方藝術(shù)的深厚博大、空靈飄逸,而是東方世界自然而然從筆、紙、墨硯之中生長(zhǎng)出來(lái),不是畫(huà)者作畫(huà),而是畫(huà)自然成。這也就是為什么古今中外多少苦心孤詣?wù)邿o(wú)法達(dá)到天人合一的藝術(shù)境界,因?yàn)樾臑槲镆壅?,必然為物所束縛,心為神役者,方能暢墨愜筆,縱橫天地。
無(wú)論是繪畫(huà)還是其他,“禪”其實(shí)只在于觀者的定義。事實(shí)上,沒(méi)有人能認(rèn)識(shí)禪,因?yàn)樗皇且粋€(gè)測(cè)不準(zhǔn)的幻象。當(dāng)費(fèi)盡心機(jī)去找尋它的時(shí)候,它注定遍尋不著。因?yàn)橛行牡淖穼な嵌U的敵人,而局限于物的藝術(shù),當(dāng)然無(wú)法突破,那是用作者最多半個(gè)世紀(jì)的生命,去對(duì)陣億萬(wàn)年的宇宙造化。然而在籍忠亮的世界里,無(wú)論題材、技法、構(gòu)圖如何變化,有一點(diǎn)始終不變,那就是為了進(jìn)入浩瀚的天地,他早已學(xué)會(huì)忽略現(xiàn)世的得失,有禪在此,藝術(shù)方能邁向大道。
畫(huà):超越速度得大自在
今天我們談?wù)摷伊梁托挛娜水?huà),到底在談?wù)撌裁??我想,要談?wù)摰氖侵袊?guó)畫(huà)的未來(lái)。
今天的中國(guó)畫(huà)正在呈現(xiàn)兩幅不同的面貌:一方面,書(shū)畫(huà)界的財(cái)富積累正在書(shū)寫(xiě)一個(gè)典型的一夜暴富的故事,某些時(shí)候甚至超過(guò)了中國(guó)畫(huà)應(yīng)有的價(jià)值。如何面對(duì)巨大的財(cái)富,就成為擺在中國(guó)書(shū)畫(huà)界面前的挑戰(zhàn)。
許多人一致選擇的路徑是——快速發(fā)展,就像中國(guó)的城市化一樣:對(duì)待傳統(tǒng)技法就如同舊城改造、引進(jìn)西方技法就像新城建設(shè),而大規(guī)模的所謂的藝術(shù)創(chuàng)新,則仿佛一座座城市的快速升級(jí)換代。然而正如快速的城市化一樣,這樣的高速發(fā)展,除了資本的聚散與眼球效應(yīng)之外,給中國(guó)書(shū)畫(huà)帶來(lái)了什么?
而與此同時(shí),就在眼前,中國(guó)書(shū)畫(huà)要面臨的最大問(wèn)題是它如何適應(yīng)全球化進(jìn)程中的交流和傳播。文人畫(huà)在內(nèi)的中國(guó)畫(huà)在外國(guó)人看來(lái)是最難學(xué)的藝術(shù),“只可意會(huì)”是最難掌握的藝術(shù)規(guī)律。無(wú)論是新文人畫(huà),還是其它的繪畫(huà)藝術(shù),進(jìn)入全球化傳播平臺(tái)之后,會(huì)發(fā)現(xiàn)它的受眾和未來(lái)并不如藝術(shù)市場(chǎng)表現(xiàn)的那樣明朗。如果僅就下一代的作品而言,會(huì)讓人覺(jué)得中國(guó)書(shū)畫(huà)的表達(dá)水準(zhǔn)和審美都在每況愈下。
在一個(gè)什么都來(lái)得快去得也快的世界里,我們是否需要慢的力量?
當(dāng)筆者審視籍忠亮的藝術(shù)人生,無(wú)論是他對(duì)中國(guó)文人畫(huà)的堅(jiān)持,還是對(duì)外來(lái)藝術(shù)手法的兼容并蓄;無(wú)論是探索刻苦鉆研中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)論與美術(shù)史,還是“筆墨當(dāng)隨時(shí)代” “下筆直取,如有神助”的現(xiàn)實(shí)藝術(shù)探索;也無(wú)論是其繪畫(huà)藝術(shù),還是數(shù)十萬(wàn)字的畫(huà)論著述文章和三千多首古體詩(shī)詞隨身,這這樣的執(zhí)著與堅(jiān)持背后,何嘗不是舍近求遠(yuǎn)式的藝術(shù)苦旅,而如果沒(méi)有如此構(gòu)建的藝術(shù)觀和方法論,又哪有今日旁通融貫的藝術(shù)造化。
人是一切藝術(shù)的核心。雖然遭遇挑戰(zhàn),但這個(gè)國(guó)家里的人民仍然保留著對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的熱愛(ài)。筆者無(wú)意評(píng)判商業(yè)化的發(fā)展模式是對(duì)是錯(cuò)。但如何尋找到支撐藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)部動(dòng)力,夯實(shí)中國(guó)畫(huà)轉(zhuǎn)型的基礎(chǔ),恐怕是中國(guó)畫(huà)在未來(lái)所面臨的長(zhǎng)久挑戰(zhàn),而保持一顆藝術(shù)的從容心,無(wú)疑是行穩(wěn)致遠(yuǎn)的必備條件。在經(jīng)歷了人生的大起大落之后,籍忠亮能否跳出古今中西的種種藝術(shù)爭(zhēng)論,走出一條融會(huì)貫通的道路,造就新文人畫(huà)的新境,我們充滿(mǎn)了期待。
(作者單位:廣東省社會(huì)科學(xué)院 廣東廣州市 510610)