摘 要 古斯塔夫·克里姆特作為歐洲新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的代表人物，他的裝飾象征主義繪畫可謂是獨(dú)樹一幟，本文旨在從格式塔心理學(xué)這個(gè)角度分析并鑒賞克里姆特的繪畫風(fēng)格和線條表現(xiàn)力，從而將克里姆特的作品與鑒賞理論相結(jié)合，展現(xiàn)克里姆特的繪畫藝術(shù)中的精髓和奧妙。

關(guān)鍵詞 克里姆特 格式塔 線條

克里姆特是19世紀(jì)末到20世紀(jì)初活躍在奧地利的畫家，他是奧地利象征主義和新藝術(shù)主義代表人物之一。作為象征主義繪畫中維也納分離派的杰出領(lǐng)袖，他的畫作極具獨(dú)特藝術(shù)個(gè)性，最初注意到克里姆特的作品，是被他畫作中的金黃色的色調(diào)所吸引。強(qiáng)烈而明艷的色彩，近乎偏執(zhí)地對(duì)細(xì)節(jié)感的追逐，大大小小密密麻麻的色塊，以及那用孔雀羽毛、金銀箔片、蝸牛殼的花紋或光澤，讓人從他的畫里獲得強(qiáng)烈的沖擊性的視覺感受。而之所以會(huì)產(chǎn)生如此的觀感，主要原因是克里姆特繪畫中線條的使用。在他的繪畫中，線條是一個(gè)非常重要的元素，擔(dān)當(dāng)著繪畫的主角。線條不僅是輪廓，它還是畫面的推力、運(yùn)動(dòng)、力量、關(guān)系。運(yùn)用不同風(fēng)格的線條會(huì)體現(xiàn)出繪畫的不同風(fēng)格面貌。一方面，線條的表現(xiàn)力具體可感，變化多端，復(fù)雜豐富，沖擊力強(qiáng)。另一方面，造型整體簡(jiǎn)約，內(nèi)涵豐富，呈現(xiàn)顯隱相交的動(dòng)感。形的塑造依賴于線的表現(xiàn)?？死锬诽毓P下的紋飾大多呈線性排列，輕松流暢、富于韻律的線條成為串聯(lián)這些圖形的骨架，形成一個(gè)個(gè)格式塔。線的曲折律動(dòng)有著豐富的疏密緩急變化，追求平面裝飾的形式美感。本文試圖通過格式塔心理學(xué)派提出的整體性、同構(gòu)性、直覺性原則，作為鑒賞克里姆特的繪畫的橋梁，體會(huì)藝術(shù)世界的美妙。

一、 整體性

格式塔心理學(xué)認(rèn)為“整體大于部分之和”，這里的整體即經(jīng)驗(yàn)的整體，整體并非各部分簡(jiǎn)單之相加或隨意之組合，而是經(jīng)過主體知覺活動(dòng)進(jìn)行積極組織和建構(gòu)而形成的新的經(jīng)驗(yàn)中的“整體”。而這個(gè)整體所具有的性質(zhì)是藝術(shù)作品本身所不具有，這種新的物質(zhì)的產(chǎn)生不屬于整體的任何一個(gè)部分，卻和各個(gè)部分都有密切聯(lián)系，不可分割。這就是格式塔心理學(xué)中整體性這一基本特征，而這一特征恰恰有助于我們理解克里姆特藝術(shù)作品的意境。

克里姆特的作品意義豐富、內(nèi)涵深遠(yuǎn)，在描述客觀事物和刻畫人物形象的同時(shí)，又給我們提供了一個(gè)發(fā)揮聯(lián)想的審美空間，間接指引欣賞者的想象產(chǎn)生美的思維，進(jìn)而領(lǐng)略繪畫作品中蘊(yùn)涵的意境。克里姆特的代表作品《吻》中，男人身披的長(zhǎng)袍上充滿著線條組成的不規(guī)則的長(zhǎng)方形，女人的長(zhǎng)袍上則充滿著由弧線組成的大大小小的橢圓形，這些個(gè)不同的線條，如果從部分單獨(dú)去看，并沒有多大的意義，頂多可以從線條的柔和與否、色彩搭配等角度去欣賞。但如果將這些分離的“格式塔”組合起來，當(dāng)作一個(gè)整體去看待，你會(huì)從中感受到完全不同的韻味。這恰恰是格式塔心理學(xué)中最為注重的“整體性”特征的完美體現(xiàn)。

二、 同構(gòu)性

格式塔心理學(xué)普遍認(rèn)為，無論是實(shí)實(shí)在在的物質(zhì)世界，還是變幻莫測(cè)的人類的內(nèi)心世界，都表現(xiàn)出一種力的結(jié)構(gòu)。格式塔心理學(xué)通過對(duì)物理場(chǎng)的研究，認(rèn)為人的心理也有一個(gè)場(chǎng)，這兩個(gè)場(chǎng)的相互作用形成了“物理——心理場(chǎng)”，當(dāng)物質(zhì)世界中的力的結(jié)構(gòu)與心靈世界的力的結(jié)構(gòu)達(dá)成一種高度契合之時(shí)，這就達(dá)到了一種“異質(zhì)同構(gòu)”的境界，這個(gè)境界就類似于中國(guó)的天人合一，人與宇宙萬物相融合。此時(shí)物我同一，身心和諧，審美體驗(yàn)便油然而生。而這一“異質(zhì)同構(gòu)”理論為觀者欣賞克里姆特的繪畫提供了佐證。

克里姆特的代表作品《阿黛爾·布洛赫·鮑爾像》，就有通過線條的變化來試圖表達(dá)一種質(zhì)感和自己內(nèi)心的變化。初看這幅畫作，首先被吸引的應(yīng)該是裙擺上一個(gè)一個(gè)的三角形，以及三角形內(nèi)詭異而奇怪的眼睛。其次，裙擺中有四條不是特別明顯但是仍舊能引起觀者注意的流線、線條，四條線條將裙擺分為三部分，而中間那部分則變成了我們視覺的中心。順著線條，外加三角形的指示作用，觀者的視線會(huì)被慢慢帶動(dòng)著往上游走，直至女主人公的眼睛。由此觀者才從中真正明了，三角形中詭異而呆滯的眼神，跟女主人公空虛無奈的眼神恰恰契合。整個(gè)畫面的顏色給人金碧輝煌的奢華之氣，但在財(cái)富和金錢的包裹下，阿黛爾卻并沒有表現(xiàn)出應(yīng)有的快樂，這是克里姆特想要展現(xiàn)給觀者的一種心靈上的力的結(jié)構(gòu)，紙醉金迷的生活充滿著空虛，充滿著對(duì)現(xiàn)實(shí)的逃避。個(gè)性化的線條加強(qiáng)了克里姆特作品的繪畫性。

三、 直覺性

作為觀者去欣賞一幅畫作，往往會(huì)對(duì)畫作產(chǎn)生一種深層的思考，這種思考是為了對(duì)畫里面寄托的畫家的情思做更深一層的領(lǐng)悟。當(dāng)人們看到一個(gè)不規(guī)則、不完滿的形狀時(shí)，會(huì)產(chǎn)生一種內(nèi)在的緊張，迫使大腦皮層緊張地活動(dòng)來填補(bǔ)“缺陷”，使之“完形”，這就是格式塔的“閉合性”原則。克里姆特的作品在一定程度上看，很多畫作都表意不清，藝術(shù)上的空白，給觀者欣賞構(gòu)成了一種召喚和期待，使得繪畫呈現(xiàn)出了多層次、未確定性的審美特征。而這種“閉合性”原則會(huì)促使觀者進(jìn)一步走進(jìn)繪畫中去，為畫作中藝術(shù)的空白予以“完形”。

克里姆特善于以畫抒情，想象豐富，情感熱烈，線條時(shí)而舒緩，時(shí)而急促，時(shí)而有秩序感，時(shí)而雜亂無章。以《朱迪斯》為例，在這幅畫作中，線條斷斷續(xù)續(xù)并不連貫，畫面沒有特別強(qiáng)烈的秩序感。朱迪斯的衣裙從黃色轉(zhuǎn)為黃色和黑色的搭配，衣裙中有一些詭異的小臉，至此再回歸到朱迪斯的臉部，她美麗的面孔上眼皮低垂，冷艷與悲壯相融合。畫面下部隱現(xiàn)的約翰的半個(gè)頭像，又讓觀者隱隱感受到主人公的悔恨之意，交織著情愛的感傷和生死的矛盾。該畫的上半部分線條充滿了夢(mèng)幻的色彩，外加金黃色的顏色填充，使得畫面起到了裝飾性的作用。而朱迪斯身體線條的柔美和細(xì)膩，又以一種妖艷的姿態(tài)沖擊著觀者的視覺。最后，衣飾的線條和裝飾以及右下角的半個(gè)頭像，以一種艱澀而詭異的線條示人，充滿了死亡的氣息。整個(gè)畫面具有了想象性、微妙性和模糊性的特征。觀者在欣賞這幅畫時(shí)，是處在一種具體的、形象的、直接的感受中進(jìn)行，強(qiáng)調(diào)意象必須從直接的審美觀照中產(chǎn)生。

四、小結(jié)

在克里姆特的繪畫作品中，觀者會(huì)隨著繪畫中線條的改變而產(chǎn)生心理變化和精神方面的享受，這些現(xiàn)象都可以通過抽象的理論加以科學(xué)的解釋。格式塔心理學(xué)對(duì)于藝術(shù)欣賞提供了一個(gè)理論支持，而繪畫實(shí)踐也在一定程度上印證了理論的重要性和正確性。

（作者單位：山東大學(xué)文學(xué)與新聞傳播學(xué)院）