《梨香墨韻》以其地道傳統(tǒng)的中國水墨的形式選擇，從里到外，從內(nèi)容到形式，兩個(gè)方面極致化的表現(xiàn)，使這組作品呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，使人過目難忘，而且有美的享受。2014年10月13日～19日，《梨香墨韻》應(yīng)邀于第十二屆上海國際攝影節(jié)展出。

潘朝陽 1968年生，副教授，現(xiàn)任福建省攝影家協(xié)會(huì)副主席兼秘書長，海峽攝影藝術(shù)學(xué)校校長，福建省青年聯(lián)合會(huì)八、九、十屆常委，中華全國青年聯(lián)合會(huì)八、九屆委員，中國攝影家協(xié)會(huì)理事，中國攝影著作權(quán)協(xié)會(huì)理事。

1999年獲中國攝影金像獎(jiǎng)。2000年參加中宣部中國文聯(lián)百名“德藝雙馨”文藝家座談會(huì)。2001年獲中國攝影家協(xié)會(huì)“德藝雙馨”會(huì)員，2006年獲中國攝影家協(xié)會(huì)頒發(fā)建國以來為攝影事業(yè)做出突出貢獻(xiàn)獎(jiǎng)。

出版有《潘朝陽攝影作品集》《潘朝陽新聞攝影》《光影思維》《心花》等作品集。 “梨香墨韻”是作者用600mm長焦，以多次曝光的手法拍攝的新作，并放大制作于宣紙上，形成影畫合璧的效果。

“跨界”是時(shí)下藝術(shù)界挺火的一個(gè)概念，說清楚它還有點(diǎn)難度的，其實(shí)簡單點(diǎn)說，無外乎是兩層意思：一是這個(gè)行當(dāng)?shù)娜巳プ瞿莻€(gè)行當(dāng)?shù)氖拢悬c(diǎn)“客串”的味道；二是借鑒其他藝術(shù)門類的思維、技巧、材料和形式，做出“雜交”化的作品。

潘朝陽的《梨香墨韻》其實(shí)就是一種“跨界”作品，只不過這種跨界在攝影界并不新鮮，在郎靜山、陳復(fù)禮那兒我們都曾見識(shí)過。潘朝陽的《梨香墨韻》將他本人的攝影作品打印在宣紙上，并請書畫名家在作品上題詞。他借用當(dāng)今高超的材料、工藝和技術(shù)，做出了符合東方人審美的，中國傳統(tǒng)水墨的效果，說真的，我不僅不排斥，而且還要“點(diǎn)贊”。

很多藝術(shù)形式和方法，即便前人已經(jīng)嘗試過，也不是說后人就不能再繼承性地創(chuàng)新了，只要能出不同尋常的視覺效果，就應(yīng)該鼓勵(lì)。

我自幼學(xué)畫，30歲后漸漸疏遠(yuǎn)書畫，從事圖片編輯工作，熱衷攝影評論，近七八年又回歸書畫，把很多的時(shí)間給了畫中國畫。不避諱地講，這里有市場的導(dǎo)向，當(dāng)然更有我對相對比較現(xiàn)代的影像與傳統(tǒng)中國書畫審美差異的認(rèn)識(shí)和選擇。以我的攝影批評人與業(yè)余書畫家的雙重眼光來審視、分析、欣賞這組《梨香墨韻》，我還是能欣然接受的，更有點(diǎn)小小的喜歡……

針對這組作品，潘朝陽說：“我覺得用什么鏡頭拍花卉并不重要，而想法比手段重要，我利用長焦拍花卉，主要看中它可以壓縮景物的空間效果，同時(shí)用兩次曝光或多次曝光的手法，在構(gòu)圖上可以更加簡潔富有創(chuàng)意感。”應(yīng)該說，這些“微創(chuàng)新”屬于攝影語言的范疇，加之地道傳統(tǒng)的中國水墨的形式選擇，從里到外，從內(nèi)容到形式，兩個(gè)方面極致化的表現(xiàn)，使這組作品呈現(xiàn)出一種很另類的藝術(shù)風(fēng)格，使人過目難忘，而且有美的享受。

中國藝術(shù)攝影的問題有兩點(diǎn)：攝影語言不夠精益求精，往往不是過一點(diǎn)，就是欠一點(diǎn)，很難恰如其分；藝術(shù)思想經(jīng)常是缺乏真知灼見，都是人云亦云，相互克隆和模仿。蘇東坡所論“識(shí)淺、見狹、學(xué)不足三者，終不能盡妙”正是此理。

藝術(shù)的生命在于個(gè)性化表達(dá)和極致化呈現(xiàn)。細(xì)想想，潘朝陽是在走自己的路，雖然才剛剛開始。藝術(shù)是極端個(gè)人化的玩意兒，回顧和觀察一個(gè)時(shí)代的文明和藝術(shù)，其實(shí)是角度越豐富，維度越多元，表達(dá)越個(gè)性化，才越值得關(guān)注，才越有價(jià)值，才越有趣味。

當(dāng)然，這組《梨香墨韻》是按照中國畫的樣式輸出和傳播的，還是應(yīng)該講一點(diǎn)中國畫跟西方繪畫以及攝影作品的本質(zhì)區(qū)別。嚴(yán)格地說中國畫不是一個(gè)純粹的繪畫，而是整個(gè)中國傳統(tǒng)文化的一個(gè)組成部分，也可以說是一個(gè)副產(chǎn)品，它是靠文化血脈養(yǎng)育出來的個(gè)人體悟和表達(dá)個(gè)性的方式。也就是說，這組《梨香墨韻》如果展出，或者出版，乃至在社會(huì)上傳播，都應(yīng)該考慮中國畫所追求的氛圍和語境，也就是中國畫所肩負(fù)的，其實(shí)一刻都不曾卸載的擔(dān)當(dāng)！

如果這些都考慮了，而且不遺余力去追求，那才是更高意義的跨界，也是更高境界的攝影與中國水墨的融合，我相信，公眾殷切期望著這樣的融合。