魏江穎

摘 要 藝術以具體可感的形象展示在人們面前，給人們提供一個無比豐富多彩的精神世界。但當藝術與生活的距離越來越近，越來越多的藝術作品擺在人們面前時，人們不禁反思：到底什么是藝術？通過對中西方藝術差異的介紹，進一步認識藝術的本質。以蘇軾的作品《枯木怪石圖》為例，解析其創(chuàng)作過程，闡述作品中呈現的藝術觀。

關鍵詞 中西方藝術觀 藝術作品 藝術欣賞

中圖分類號：J02 文獻標識碼：A

1中西方藝術的差異

隨著時間的推移以及各種哲學流派的誕生，形形色色的藝術定義出現在人們的視野中，比如在精神分析學那里，藝術是無意識的表現；在文化符號學那里，藝術是情感的符號；在現象學那里，藝術是意向性的對象等等。美學家和文藝理論家以各自的哲學觀點為依據，對藝術現象進行觀察、分析和研究，提出了各種看法，力圖解釋“藝術是什么”的追問。

在中國古代主要的藝術本質觀有言志說、感物說、緣情說、暢神說等。而在西方美學史中，有著重要影響的藝術本質觀有摹仿說、游戲說、表現說、有意味的形式說、符號說等。對比中西方藝術的差異，如果古代中國對美的認識主要是側重于審美的“心理”方面，那么古代西方則是側重于審美的“物理”方面。西方在藝術審美上注重“真實為美”，認為只有自然的、符合現實世界的東西才是美的。而中國的藝術審美更突出體現藝術家的主觀情懷，注重發(fā)揮藝術的傳神、逸格、言志、彰情、境生像外以及藝術的道德倫理功能等，反映了一種對內心性情的抒發(fā)和對崇高精神的追求。

在藝術作品的風格上，中國的藝術作品注重感情與思想的表達，寥寥幾筆便將深厚的感情寄托于其中，使得整幅作品氣韻生動。而西方藝術作品比較強調直白的感受，抒發(fā)情感點到即可。中西藝術的風格在總體上是中國比較委婉內涵，西方比較直白清晰。

2對藝術的認識與鑒解

藝術是來源于生活，同生活發(fā)生著千絲萬縷的聯系，卻又不等同于現實生活。由于藝術的不確定性，藝術家在創(chuàng)作時會借用一定的表現手段，影響人們對現實社會精神的認識，最終通過人的精神認識而影響客觀世界。

藝術從本質上說是以形象化的手段營造的讓人產生非功利心態(tài)并進而實現其自我確證的虛擬世界。能否引起欣賞者的自我確證，是一個形象化的人為的對象能否轉化為藝術品的關鍵性標志。藝術家會從自身經驗出發(fā)，以好奇心和同情心來了解周遭的世界，從生活中吸取靈感。當藝術家進行藝術創(chuàng)作時，會以自己當時被影響的心理感受，來看待要創(chuàng)作的事物。那么現實的事物便被賦予了藝術家的思想感情。而欣賞者在欣賞藝術作品時，會跟作品中的藝術形象進行對話交流。根據自己的生活經驗、藝術修養(yǎng)等等，對欣賞的對象進行想象，補充豐富作品中的藝術形象，進而產生不同的審美情感。如果在欣賞的過程中不能與藝術形象有情感的碰撞，藝術欣賞就不會發(fā)生，也就不會獲得情感上的慰藉和藝術的享受。

所以，在藝術接受的活動中，既不是欣賞者對作品的被動接受，也不是藝術家的自由發(fā)揮，而是欣賞者與藝術家的共同合作。從局部來看，藝術創(chuàng)作雖然以藝術作品的完成為終點，但是從整個藝術實踐活動過程來看，它又成為藝術接受的起點。藝術作品既是創(chuàng)作主體的對象，又是接受主體的對象。

3藝術觀在作品中的體現

藝術家作為一種藝術形態(tài)，是一定社會生活在藝術家頭腦中反映的產物。在社會生活中，任何人都不能超越社會歷史。藝術家作為社會的一員，他總是處在一定社會關系和社會生活之中，他的意識和意識活動必然具有一定社會性。生活在一定的經濟、政治、文化地位之中，使藝術家形成了自己不同的立場觀點、思想感情和美學理想。因而，藝術家在創(chuàng)作時會不自覺地從一定的社會主張、美學理想來反映生活，必然在對生活的描寫中會以某種方式表露一定的情感。從中可以看出，藝術是一種具有強烈時代色彩的社會現象。

宋代詩人蘇軾是北宋文壇上詩畫俱精的文人，《枯木怪石圖》是他繪畫的代表作。這幅畫中畫著一棵樹干彎曲盤扭的枯木，樹根處有一大怪石，其旁稀疏的長出些許枝葉。整幅畫的筆墨不算多，但有較強的表現力?？菽镜淖藨B(tài)如掙扎而生的身軀顯示出氣勢雄強，怪石尖峻硬實突出其頑強的生存力。蘇軾畫中的枯木頑石與其政治經歷有著密切的關系。由于早年的政治態(tài)度，蘇軾在新舊黨爭之中屢次遭受打擊而被貶。蘇軾在畫中所強調的是化物為我、物與我同、以物寫我，以期欣賞者透過畫面看到作者，進而喚起欣賞者的同情，所以他通過作畫來傳達自己內心低沉、孤寂的思想情緒，也借枯木頑石來寄托自己心中的不平之氣。

任何一部藝術作品，不僅產生在一定的社會歷史條件之中，而且還凝聚著藝術家的審美理想和審美追求以及一定的創(chuàng)作意圖。蘇軾曾說“論畫以形似，見于兒童鄰”，意思是說，以畫得像不像的觀點來評價一幅畫畫得好不好，是非常幼稚的。畫之所以可觀，不在“形似”，而在藝術主體之傳神、寓意。創(chuàng)作行為表現真實自我，與其人的精神狀況、學識修養(yǎng)聯系在一起，它必然是藝術主體人格的外顯。

藝術隨著社會的發(fā)展，越來越不能離開我們的生活。當我們對藝術追問時，既要了解藝術的當代形態(tài)，也要認識它在歷史上的各種形態(tài)。因為藝術是歷史的、發(fā)展的、不斷變化的，它以藝術作品為活動的中心，在藝術家、欣賞者之間形成的一種動態(tài)的審美活動。由于藝術作品思想性和藝術性的完美統(tǒng)一，得到了社會不同欣賞者的欣賞和喜愛，便在現實生活中發(fā)揮著巨大的影響作用。

參考文獻

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