王國興

摘要：〖HTF〗美術不僅是技法、造型、色彩和繪畫方法，更是一種獨特的文化載體，具有豐富的文化底蘊。美術教學要走出崇尚技能忽視文化的誤區(qū)，實現(xiàn)美術教學的文化回歸，這是美術本身特質使然，也是美術課改的方向和人的全面發(fā)展的需要。ァ糎TH〗關鍵詞：〖HTF〗中學美術教學；文化；回歸〖HT〗〖KH*2/3〗受應試教育觀念的影響，中小學美術課逐漸被冷落被邊緣化。在很多老師、家長的眼中，美術學科被當作“副科”中的“副科”，認為不是文化課不重要，它的課堂經(jīng)常被語、數(shù)、英等主科占用。到了畢業(yè)班，更是形同虛設，或是根本不設。這種現(xiàn)狀著實令人堪憂，殊不知，美術在學生的審美教育、道德教育、價值觀、人生觀的形成中，在學生的創(chuàng)新能力和想象能力的培養(yǎng)過程中，具有無可替代的獨特作用和長遠影響。那么，美術教學怎樣才能走出尷尬的局面？筆者以為要實現(xiàn)美術教學的文化回歸，將美術學習視為文化學習，將文化學習貫穿于美術課程教學的始終。ァ糎TH〗一、美術的文化屬性解析〖HT〗ッ朗跤胛幕的有著密切的宗親關系，這有歷史淵源的理論依據(jù)也有當前美術新課標的現(xiàn)實依據(jù)。從歷史的角度看，美術是人類文化最早和最重要的符號性載體之一，記錄和再現(xiàn)了人類思想文化和物質文明的發(fā)生、發(fā)展變化過程，從這個角度看，美術本身就是文化，是文化的一個子類，一種符號，是人類文化的精華，具有豐富的文化底蘊。美術與文化的密切關系決定著美術課程是一種人文課程，是人文精神的集中體現(xiàn)，擔負著傳播文明，提高人的人文修養(yǎng)的特殊使命。從美術課程性質看，中華人民共和國教育部制定的《義務教育美術課程標準（2011年版）》指出，美術學習既要注重美術知識與技能的學習，又要將美術知識與技能的學習與人文社會和學生的情感表達聯(lián)系起來，將美術學習提升到美術文化學習的層面。要求“在廣泛的文化情境中認識美術的特征中認識美的特征，美術表現(xiàn)的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻?！保?］這一規(guī)定為美術課堂教學“文化化”提供了理論依據(jù)。ッ朗醯奈幕屬性決定著要從美術與文化的聯(lián)系中學習美術，把學習美術的過程當作是學習、傳遞、創(chuàng)造文化的過程。作為教學主導者的教師要在教學過程中了解文化及其在美術中的作用，在教學中適當增加文化含量，使學生加深對文化和美術內在有機聯(lián)系的認識，加深對文藝的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀、文化涵養(yǎng)和人文精神。ァ糎TH〗二、中學美術教學的文化空場現(xiàn)狀〖HT〗ピ諳紙窬大多數(shù)的中小學美術課中，存在著崇尚技能忽視文化的誤區(qū)。教師一味講解，不停示范，講究技法、造型、色彩和繪畫，以求畫得像，畫得真，致使許多孩子的圖畫顯得單一呆板、機械化、程式化，沒有創(chuàng)新，沒有思想，不夠靈動，欠缺個性化內涵。僅僅從美術學科的本位出發(fā)，將視野局限于學科專業(yè)知識和技能的學習，而漠視學生年齡、認知等的個體差異，尤其忽略對學生情感、個性和價值觀的培養(yǎng)，出現(xiàn)了文化真空現(xiàn)象。如果美術教學僅僅停留在“像”“真”這種目標層面上，那就失去了它的存在價值，因為現(xiàn)在有高性能的攝像機，它的逼真程度是美術繪畫無可匹敵的，就是被無數(shù)人極力贊嘆栩栩如生的齊白石畫的蝦、徐悲鴻畫的馬跟拍攝出來的蝦和馬肯定還是不一樣的，美術繪畫不是臨摹，不是復寫，而是創(chuàng)造，它求“形像”，更要“神似”，要“以形寫神”，“以畫明志”，通過一幅繪畫作品作者要傳達和寄托自己的理想、愿望、尊嚴、情感、價值、道德、個性、生存狀態(tài)、美、愛乃至諷刺揶揄某種人某種社會現(xiàn)象。顯然，每一副美術作品都飽含創(chuàng)作者的情思，美術教學必須通過一定的技巧手段去揭示深層次、潛在的文化內涵和人文價值。另外，美術是以線條、顏色、結構等視覺形象手段來反映生活，而其它的學科是以語言或公式等來反映，形式手段的不同很容易讓人產(chǎn)生錯覺，認為美術不是文化課大家庭的一員。再加上美術課的教學內容很少與其他學科課程發(fā)生橫向聯(lián)系形成交集，導致孤軍奮戰(zhàn)，自我孤立。最后，美術課教學也缺少深入社會生活，沒有有效整合鮮活的教學資源，比如具有地方特色的剪紙藝術、寺廟里面的雕塑與壁畫等，沒有實現(xiàn)美術教學的生活化，沒有介入地方的民間文化、傳統(tǒng)文化，使得美術也失去了應有的文化氣息。ァ糎TH〗三、中學美術教學的文化回歸途徑〖HT〗ッ朗躚Э浦所以被邊緣化，除了社會大環(huán)境升學壓力這個外因，還有一個更重要的內因，即“去文化化”，被降格為一種技能性的“術”而導致的。要實現(xiàn)美術的地位和作用，就要還原它的文化的特質，即實現(xiàn)美術教學的文化化。美術是以視覺形象為基礎的課程，美術課的文化學習當然不同于其他人文學科的文化學習，它必須經(jīng)由形象的探究為基礎進而上升到文化的學習的過程。如何體現(xiàn)美術教育的文化性，筆者結合自身多年的教學實踐，摸索出了以下一些措施：ァ糎TF〗 1．與其他學科交融，把美術課上成文化課〖HT〗〓 針對美術學科重要性大但課時少，難以有效發(fā)揮其作用的事實，美術學科應當積極主動地與地理、歷史、政治、語文等學科交融與碰撞，把本該屬于美術的陣地與影響新重奪回來，實行“滲透”與“反滲透”，吸納其他學科的內容、方法等因素進美術的課堂，讓美術的因素象空氣一樣無孔不入有形無形地滲透到地理、歷史、政治、語文等學科的課堂中，真正讓學生感受到“美”無處不在，“美”無時不有。比如，美術與語文的交融，告訴學生美術繪畫與語言文字有著源遠流長的關系。中國古代的文字是象形字，而象形字就是以繪畫的形式來表意的，每一個象形字就是一幅描繪出來的簡略圖畫，如山，甲骨文〖XC16.TIF〗像遙望中起伏連綿的群峰的線描。水，甲骨文字形〖XC17.TIF〗像崎嶇凹凸的巖壁〖XC18.TIF〗上液體向下流瀉飛濺〖XC19.TIF〗的樣子，比照事物，描畫其形狀，這類字很多如“羊、田、日、月”等字。在古代，詩與畫、文與畫是不分家的。而畫中有詩，詩中有畫就是兩種藝術完美融合的境界。許多畫家同時也是詩人，詩人也是畫家，比如我們都很熟悉的大文豪蘇軾，他是偉大的文學家，也是畫家。他提倡“詩畫本一律，天工與清新”。《惠崇<春江晚景>》，就是根據(jù)惠崇《春江晚景》畫意，妙筆生花，寥寥幾筆，勾勒出來的一幅生機勃勃的早春二月景象。經(jīng)過詩文與畫畫的關系，教師可以因勢利導指引學生，對正在學習的語文課文配上插圖，然后進行比賽，這樣可以培養(yǎng)學生學習美術的興趣，提高學習的積極性，培養(yǎng)了創(chuàng)造力和想象力，還可以加強對語文課文內容的理解，美術的文化本性也得到很好的體現(xiàn)，可謂一舉多得。美術與其他學科的融合例子也比比皆是，如三維立體空間是幾何學與繪畫技巧相結合的產(chǎn)物，黃金分割是數(shù)學與繪畫技巧相結合的典范，《清明上河圖》是我們了解了北宋東京汴梁的繁榮景象，了解當時風土人情有很價值的藝術杰作?？傊?，學科間的整合是美術教改的方向，也是培養(yǎng)德智體美勞全面發(fā)展人才的需要。通過學科間的整合讓學生更全面地了解美術與人類生活、美術與自然社會環(huán)境、美術與歷史等方面的聯(lián)系，真正做到讓“美”無處不在。ァ糎TF〗 2．以名畫為介質，在美術欣賞中滲透文化教育〖HT〗〓 美術欣賞是美術教育的一部分，是對美術作品進行感受、體驗、賞析、品評，從而獲得審美享受和美術知識的過程。美術欣賞不局限于具體技法、材料的介紹和說明，通常展現(xiàn)出更高的精神和文化品味，品讀出豐富而深刻的“畫外之音”來。正是通過美術欣賞教育，不僅培養(yǎng)學生美術形式美的法則、規(guī)律以及風格類型知識，而且發(fā)現(xiàn)作品外部的諸種關系以及更為深邃和復雜的內蘊。在漫長的人類文明發(fā)展史中，美術承載著不同時期不同國家民族的文化內涵，精美的名畫更是匯聚了幾千年的智慧，展現(xiàn)了豐富多彩的民族文化歷史。我們可以利用現(xiàn)代多媒體技術，給學生展現(xiàn)中國幾千年的繪畫史，從戰(zhàn)國帛畫到敦煌壁畫；從隋唐時期的仕女人物畫到宋元時期的山水花鳥畫；從明清徐渭、石濤的水墨寫意畫到現(xiàn)代的齊白石與張大千藝術大師的代表作品，中國繪畫內容與形式的變遷折射出中國社會歷史政治文化發(fā)展變化。通過欣賞學習中國傳世名畫，學生明白了中國畫的特征，要想畫好中國畫，需要詩、書、畫、印、哲學、宗教等各方面的知識與修養(yǎng)。這樣，我們利用賞析美術作品的契機，體會到了傳統(tǒng)文化精髓，提升了美術學習的文化內涵，激發(fā)了學生對中國傳統(tǒng)文化的熱愛與理解。ァ糎TF〗 3.聯(lián)系社會生活實際，在廣泛的文化情境中認識美術〖HT〗〓 藝術源于生活，提煉于生活，是對生活中的情感、心理、價值觀、審美觀念的一種特殊觀照，因此，美術課程的內容不是簡單等同于教材的內容，美術教學以教材為基礎的同時不應局限于教材，要將自己融入廣闊的課外校外的社會生活新天地，注入鮮活的教學內容，搜集素材汲取養(yǎng)分獲得靈感。基礎美術教育不是專業(yè)美術教育，更要加強課程內容與學生生活經(jīng)驗以及現(xiàn)代社會、科技發(fā)展的聯(lián)系，引導學生關心人類的文化現(xiàn)象，關心人的情感、價值觀、個性、生存狀態(tài)等人文問題。在當今信息時代里，我們的生活環(huán)境更是離不開美術，到處充斥著廣告、裝飾藝術、電子藝術、數(shù)碼藝術、表演藝術等繁多的藝術形式，美術與生活更貼近了，美術不是美術專業(yè)人員的專門的活兒，美術已經(jīng)完全融入到我們每個人的日常生活中。比如我們每天衣著的顏色搭配，我們家里家具樣式布局，都跟美術的審美有關。生活美術化，要求美術教學要生活化，要讓學生在廣泛的文化情境中，搜集美術作品，認識美術的特征，思考美術表現(xiàn)的多樣性以及美術對生活的獨特貢獻，建立起大美術綜合觀念。ケ韁さ乜疾烀朗跫記杉寄苡胛幕的關系，技巧技能是手段，傳承、發(fā)展人類文化，提升學生文化素養(yǎng)，促進學生發(fā)展才是美術教學的真正價值和核心任務。美術作為一種操作實踐性的學科，講究一定的技巧技能方法是必要的，到光有技巧技能又是不夠的。否則就會成為“無它，唯手熟爾”的“匠人”。美術學科要有高度的文化自覺，牢記美術是文化載體的本質屬性，把文化傳承和創(chuàng)新作為自己的使命。美術課要完成這個使命，對美術教師提出更高的要求，首先要轉變教學觀念，而新的理念要求整合新的教學內容以及轉變對美術作品的評價標準。其次，要提升美術教師的文化素養(yǎng)，開闊視野，使自己成為學者型的教師，不斷加強對傳統(tǒng)文化、當代文化、大眾文化、民俗文化等的學習，盡快構建起超越學科的生態(tài)型知識結構?！糎T〗〖KH*2/3〗〖HTH〗參考文獻〖HTK〗ぶ謝人民共和國教育部.義務教育美術課程標準（2011年版)［s］.北京師范大學出版社.2012.