【摘要】 詠嘆調(diào)《她心情平靜》選自莫扎特的歌劇《唐璜》，是一首非常優(yōu)美抒情的，同時又是演唱難度非常大的男高音詠嘆調(diào)。它的旋律優(yōu)美動聽、風(fēng)格典雅，洋溢著古典美的氣息。文章介紹作品的情節(jié)背景，并進(jìn)行音樂分析，在演唱處理方面，從氣息、聲音、咬字、音準(zhǔn)、情感表達(dá)五個角度論述這首詠嘆調(diào)的特點(diǎn)以及演唱中需要注意的問題，使聲樂學(xué)習(xí)者能夠更準(zhǔn)確地把握人物聲音特點(diǎn)和演唱重點(diǎn)，提高演唱水平。

【關(guān)鍵詞】歌劇 詠嘆調(diào) 音樂分析 演唱處理

歌劇是一門西方舞臺表演藝術(shù)，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達(dá)劇情的戲?。ㄊ浅鰜矶皇钦f出來的戲?。?。詠嘆調(diào)（Aria）即抒情調(diào)。是一種配有伴奏的一個聲部或幾個聲部以優(yōu)美的旋律表現(xiàn)出演唱者感情的獨(dú)唱曲，它可以是歌劇，輕歌劇，神劇，受難曲或清唱劇的一部分，也可以是獨(dú)立的音樂會詠嘆調(diào)。詠嘆調(diào)《她心情平靜》選自莫扎特的歌劇《唐璜》，是在劇中第一幕第三場由女主角安娜的未婚夫奧塔維奧演唱。這首這首詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美抒情，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)整，風(fēng)格典雅，充分體現(xiàn)出男高音柔和、純凈、流暢的聲音特點(diǎn)。目前對這一曲目的研究還不是很多，筆者將結(jié)合自己學(xué)習(xí)和演唱此曲的體會，從以下幾個方面進(jìn)行論述。

一、作品背景

莫扎特的喜歌劇《唐璜》為兩幕歌劇，初演于1787年。腳本是由達(dá)蓬特根據(jù)貝爾塔提的腳本《石刻記》改編。描寫的是16世紀(jì)發(fā)生在西班牙塞維利亞城的故事。這個時代正處于歐洲反封建貴族，科學(xué)開始萌芽，教條主義受到?jīng)_擊，醞釀資產(chǎn)階級革命的時代。

劇中主人公唐璜是一個花花公子，他喜歡到處尋花問柳，膽大妄為，以玩弄女性為樂。并且能言善辯，利用自己的機(jī)智、勇敢和特有的魅力騙取了許多富家小姐和鄉(xiāng)村少女的芳心，體現(xiàn)出了他的那種玩世不恭的性格。但他最終受到了懲罰，被鬼魂拉進(jìn)了地獄。

男高音詠嘆調(diào)《她心情平靜》在劇中第一幕第三場由奧塔維奧演唱，奧塔維奧是女主角安娜的未婚夫，是一個出身高貴，性情穩(wěn)靜并且對安娜充滿憐愛善良青年。劇中唐璜和安娜調(diào)情時發(fā)生矛盾，聽到安娜的呼喊，她的父親應(yīng)聲趕來，和唐璜發(fā)生打斗，不幸中間身亡。安娜和未婚夫奧塔維奧找來“殺手”替父報仇，殊不知“殺手”就是兇手唐璜，因?yàn)楫?dāng)初行兇時蒙著臉。后來由于交談中“殺手”露出破綻，引起安娜的警覺，最終揭穿了他的面具。于是，要未婚夫奧塔維奧除去唐璜以報父仇。安娜氣憤離去后，奧塔維奧唱出了這首詠嘆調(diào)，其大意是：她心情平靜我才得安寧，她生活幸福我心中高興，她悲傷痛苦我也傷心，痛苦折磨心靈。如果她嘆息我也嘆息，見她流淚我悲憤填膺，愿她早日脫離悲慘處境。充分表現(xiàn)了他對安娜的關(guān)心和無盡的愛意。

二、音樂分析

1.作品結(jié)構(gòu)

這首詠嘆調(diào)從曲式結(jié)構(gòu)的角度來看并無多少特別之處，三個部分的關(guān)系很清楚，曲式結(jié)構(gòu)為：再現(xiàn)單三部曲式，由 A+B+A'+尾聲 構(gòu)成，所體現(xiàn)的是“起-開-合”的曲式功能運(yùn)動。開始的A部分為G大調(diào)，由四個樂句組成，屬于典型的樂段結(jié)構(gòu)，每個樂句都為四小節(jié)（第一小節(jié)為空拍），共17小節(jié)。B部分的情緒和織體形態(tài)發(fā)生了明顯的變化，而且在沒有改變調(diào)號的情況下轉(zhuǎn)到了同主音g小調(diào)，隨著音樂的推進(jìn)，之后在第28小節(jié)又轉(zhuǎn)到b小調(diào)，最后結(jié)束在G大調(diào)的屬和弦上，為再現(xiàn)部的出現(xiàn)做了準(zhǔn)備。B部分之后是A部分的完全再現(xiàn)，沒有明顯的變化。尾聲比較長，共22小節(jié)，從第52小節(jié)開始到結(jié)束。音樂語言平易近人，作品結(jié)構(gòu)清晰嚴(yán)謹(jǐn)。

2.作品風(fēng)格

莫扎特作為作為維也納古典樂派的代表人物之一，他的音樂十分講究形式和內(nèi)容的完美結(jié)合。古典樂派音樂以典雅、秀麗、嚴(yán)謹(jǐn)、流暢、明朗為主要風(fēng)格，因此，演唱莫扎特的作品不需要有很強(qiáng)烈的力度對比，要以中等的音量，精致柔和的聲音進(jìn)行連貫的演唱。作品創(chuàng)作于音樂古典時期，因而整體風(fēng)格優(yōu)美、抒情、典雅、流暢，給人以平和的聽覺感受，充分表現(xiàn)出奧塔維奧對安娜的愛意。尾聲為正格終止式之后的結(jié)束句，對全曲作了進(jìn)一步說明和補(bǔ)充，充分體現(xiàn)出古典主義時期聲樂作品布局嚴(yán)謹(jǐn)、結(jié)構(gòu)規(guī)整的特點(diǎn)。

三、演唱處理

這首詠嘆調(diào)演唱難度很大，雖然它的音域不是很寬，最高音也不過是到小字二組的G，但依然是很難唱。首先是它的演唱速度很慢，這無疑就增加了演唱難度；其次是對氣息的要求，要有很好的支持且附有流動性，有的樂句很長；歌詞方面的咬字吐字要做到清晰，連貫；音準(zhǔn)方面也要注意，有多處變化音，應(yīng)準(zhǔn)確把握；聲音方面要，要注重頭腔共鳴和氣息的結(jié)合，聲音要干凈、集中、流暢和統(tǒng)一。

1.氣息的運(yùn)用

呼吸是發(fā)聲中不可缺少的因素，是歌唱的動力。歌唱要追求自然，同樣呼吸也要自然，不能強(qiáng)制的加力量的在歌唱中進(jìn)行呼吸，這樣會影響到聲音的運(yùn)用。一段有關(guān)聲樂極為珍貴的敘述：誰使用最少的力來唱，誰就能得到最好的效果。把這樣的原則運(yùn)用在發(fā)聲呼吸的機(jī)能上，就是應(yīng)以少量的氣息促使聲帶充分自然的振動并產(chǎn)生足夠的音波，發(fā)出各種不同的音高，為歌唱提供提供正常的需要量。

在演唱的時候，要協(xié)調(diào)好身體的各個器官，做好呼與吸的對抗。吸氣要深，到達(dá)腹部。像蓋房子一樣要有地基，好的聲音也需要有適量的氣息在下面做支撐?？梢越柚劵ㄏ慊虼蚬啡蚴?，去體會并慢慢掌握。運(yùn)用時，腹部略微收縮，內(nèi)部要有一種對抗的感覺，感覺氣息一點(diǎn)一點(diǎn)從下往上輸送，一點(diǎn)一點(diǎn)被運(yùn)用到。就像擠氣球，一手捏住出氣口，一手從氣球底部擠壓讓氣球一點(diǎn)一點(diǎn)出氣的感覺。這樣運(yùn)用氣息就能做到一口氣唱的很長并且具有流動性。當(dāng)一個樂句唱完，要換氣時，只需要一放即腹部回到原位，氣息就自動進(jìn)來了。這樣既能保證氣息吸得深，又能做到快速換氣，以此循環(huán)。

在這首詠嘆調(diào)中，氣息要作很好的支撐和對抗。開頭就到小字二組的G，并且很多音都是圍繞在它附近，這無疑增加了演唱難度，氣息一定要深、穩(wěn)并作好支撐。特別是在第二樂句，共四小節(jié)（包括后面的相同樂句），最好一口氣唱完，有些演唱者是中間換了一口氣，因?yàn)榇饲莩俣容^慢，所以對演唱者的氣息也是一種考驗(yàn)和檢驗(yàn)。另外在樂譜第25小節(jié)內(nèi)部有個換氣的地方，此處要做到快速而準(zhǔn)確的換氣，不能脫離節(jié)拍，占用時值。

2.聲音的運(yùn)用

莫扎特的聲樂作品，演唱難度是相對比較大的。他的聲樂作品有些比較器樂化，即“人聲器樂化”，就是一口氣要拖很長，而且音符較多，并且要快速清晰演唱，像是器樂在演奏一般。所以，對演唱者的要求就很高，要有很扎實(shí)的演唱功底——?dú)庀⒌目刂?、快速換氣、強(qiáng)弱處理、共鳴的運(yùn)用、情感的表達(dá)等等。

這首詠嘆調(diào)同樣對演唱者有較高要求。聲音既要做到輕巧、流暢又要有感染力，要做到集中在一個點(diǎn)發(fā)出，并在充分利用各個共鳴腔體的基礎(chǔ)上形成一種面罩的感覺。同時，演唱要自然，各個部位協(xié)調(diào)運(yùn)作，面部放松，表情豐富，兩塊笑肌抬起，最好上牙也能露出來。首先演唱者自己要做到自然、舒適的演唱，觀眾才能感到聽著舒服。演唱時聲音要柔和、連貫、流暢，不需要唱得太重，否則就缺乏了靈活性。也不能把聲音放得太開，喉頭一定要穩(wěn)定，否則聲音就會有棱角，音樂的連貫性就會欠缺。另外，在聲音變化方面要求演唱者既要重視強(qiáng)音，又不能忽視弱音，做好強(qiáng)弱對比。

3.演唱中正確清晰的咬字

聲樂藝術(shù)是通過音樂與語言兩者緊密結(jié)合，來表達(dá)情感的一種藝術(shù)形式。語言對作品的思想內(nèi)容，人物形象的刻畫，音樂主題的深化等等都具有非常重要的作用。所以，演唱中語言的清晰的表達(dá)是極為必要的。

這首詠嘆調(diào)是用意大利文進(jìn)行演唱的，意大利文不像中文，咬字講究字頭、字腹和字尾，它講究的是元音，即a、e、i、o、u。因?yàn)樵谘莩泄?jié)拍、時值的表達(dá)和聲音的傳送都是靠元音傳達(dá)的，因此特別要強(qiáng)調(diào)演唱中元音的連貫性，元音連貫性越強(qiáng)，演唱流暢性就越高。平時練習(xí)要加強(qiáng)這五個元音的練習(xí)，當(dāng)然輔音也不能忽略，要做到咬字清晰、純正。還要注意元音輔音與唇、齒、舌、喉、牙的有機(jī)配合和適當(dāng)調(diào)節(jié)，從而形成完整的、準(zhǔn)確的歌唱語言系統(tǒng)。

四、結(jié)束語

聲樂演唱是一種表演的藝術(shù)，在演唱一首作品之前要做好充分的準(zhǔn)備工作，如作品的背景、作品的音樂分析、作品的內(nèi)容和要表達(dá)的思想感情以及與伴奏的完美結(jié)合等等，這些都是演唱好一個作品的前提工作。聲樂演唱要求盡量用聲音去表達(dá)作品的思想感情，這首詠嘆調(diào)充分表現(xiàn)了奧塔維奧對未婚妻安娜的關(guān)心和愛護(hù)，在演唱時情緒要融入到歌曲中去，聲音要柔和、連貫，氣息要平穩(wěn)、流動，強(qiáng)弱對比要嚴(yán)格按照譜面進(jìn)行，不能過分表現(xiàn)，要把握好它的尺度。充分做好作品情感的表現(xiàn)，使人聽起來不像是在用喉嚨歌唱，而是用心歌唱，用心表達(dá)自己內(nèi)心的情感。

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