摘 要：從石器時(shí)期開始，舞蹈就已經(jīng)產(chǎn)生，世界上似乎沒有哪一個(gè)民族是不跳舞的。舞蹈不僅給人以心靈的震顫，還能夠反映社會(huì)習(xí)俗、生活方式、宗教信仰。印度作為一個(gè)宗教國(guó)度，其古典舞蹈從古傳承至今。相傳人間本來沒有舞蹈，舞蹈只有神可以欣賞。仙女烏爾沃在跳舞時(shí)心中惦記情人兒觸犯天條被罰下人間，從此就將舞蹈從神界帶到了凡間。印度的舞蹈之神是濕婆，印度人認(rèn)為世界是在濕婆的舞蹈中創(chuàng)造的。而事實(shí)上，整個(gè)世界就是在有規(guī)律的運(yùn)行之中產(chǎn)生，整個(gè)世界就是于一場(chǎng)其妙的舞蹈中誕生的。

關(guān)鍵詞：印度古典舞蹈；手勢(shì)

[中圖分類號(hào)]：J712.3 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-213（2013）-19--01

印度宗教對(duì)于印度舞蹈有著不可小覷的影響，印度舞蹈從印度宗教中產(chǎn)生，起源于寺廟。印度古典舞之所以存在于寺廟，一說是由于宗教祭祀的需要，二說是作為最高的禮節(jié)接待神明。古典舞蹈就是神與人的交流。

印度古典舞蹈有一套著作理論。誕生于公元2世紀(jì)的《舞論》，是印度最古老的藝術(shù)著作。產(chǎn)生于公元5到15世紀(jì)的《姿態(tài)鏡銓》，對(duì)于舞蹈手勢(shì)做了詳盡的解釋。印度古典舞蹈中一整套姿勢(shì)和情感表達(dá)的程式，都是直接來自于這些著作。

最著名的印度古典舞蹈主要有六大類：婆羅多舞、卡塔卡里舞、卡塔克舞、曼妮普利舞、奧迪西舞、庫(kù)契普迪舞。

婆羅多舞流行于印度南部，是印度古典舞蹈中流傳最廣、最古老的舞蹈。它的起源可以追溯到公元2世紀(jì)，是專門祭祀舞蹈之神濕婆的舞蹈。婆羅多舞原本僅在寺廟中、由寺中專門跳舞的侍女表演，雖然后來婆羅多舞被從寺廟里帶出來，仍保留了很濃重的宗教色彩。婆羅多舞還通常有5人組成的樂隊(duì)，樂隊(duì)中的伴唱，歌詞體現(xiàn)舞蹈內(nèi)容，幫助觀眾理解舞蹈。

卡塔卡里舞流行于印度西南部。其舞蹈服飾大而沉重，演員通過手勢(shì)和表情來表達(dá)。特別值得一提的是，卡塔卡里舞蹈的演員都有特定的妝容，是用油彩涂抹整個(gè)面容，類似于中國(guó)京劇臉譜，細(xì)微變化如顏色、特殊的標(biāo)記、裝束，區(qū)分出角色的身份和性格差別?？ㄋɡ镂璧冈诒硌輹r(shí)演員有多人，樂隊(duì)卻只有兩人，沒有伴唱，用鼓和鐐伴奏。

卡塔克舞蹈產(chǎn)生于北方。卡塔克本意是說書人的意思。故事題材仍主要從兩大史詩(shī)中而來。雖然后來卡塔克舞蹈發(fā)展并不像其他印度舞蹈那樣有強(qiáng)烈的敘事性，但她由于受到波斯文化影響，形成了自己的特點(diǎn)。舞蹈方式中有很多旋轉(zhuǎn)的部分，這也許是受到’旋轉(zhuǎn)祭祀“文化的影響?？ㄋ宋璧赣凶约旱墓?jié)拍語言，在表演時(shí)總能聽到像炒豆一樣的念節(jié)奏聲，節(jié)奏本身有一套自己的表達(dá)和規(guī)律。相比之下，卡塔克舞由于其強(qiáng)烈的節(jié)奏感和急速旋轉(zhuǎn)，更給人一種輕快熱烈的感覺。

曼妮普利舞來自于曼尼普爾地區(qū)。舞蹈嫵媚多姿，溫和動(dòng)人，常以愛情和生活趣事為主題，主要特點(diǎn)是舞蹈動(dòng)作始終溫和舒緩、自然松弛。女舞者常著無褶圓裙，裙上罩紗，上身著緊身短衣，頭戴垂紗的帽子，整體衣著及顏色與舞蹈溫和柔軟的氣質(zhì)十分相宜。

奧迪西舞可以稱得上是如水的舞蹈，其舞姿與如火的婆羅多舞蹈頗為相似，但無論是從舞蹈動(dòng)作和服裝上來看，都不如婆羅多古典舞那般艷麗明快，其舞姿凸顯女舞者的柔美線條，動(dòng)作如風(fēng)扶柳，溫雅流暢，而其服飾也多顯圣潔高雅。

庫(kù)契普迪舞起源于安德拉邦，其情節(jié)也多取材于印度神話。其中一些舞劇只由男舞者表演，甚至有男演員串煙女性角色，其表演頗具特色。

印度舞蹈中一個(gè)很重要的特點(diǎn)，就是舞蹈中手勢(shì)的使用。印度舞蹈中的手勢(shì)大多嚴(yán)格秉承《舞論》、《姿態(tài)鏡銓》等古典著作中對(duì)于手勢(shì)的說明論述。舞蹈種類不同，手勢(shì)也不相同。這種舞蹈手勢(shì)完全可以看做一種獨(dú)立的語言，詳盡包含了單字、詞語、句子等語言層次，作為一種特殊的符號(hào)，其表意功能十分完善。

首先從表意的角度來分析。以婆羅多古典舞蹈為例。婆羅多古典舞中手勢(shì)分為單手勢(shì)和雙手勢(shì)。手勢(shì)可以表達(dá)一定的手語。下文所提到的手勢(shì)，即為這種手勢(shì)所表達(dá)的手語之意。單手勢(shì)類似于語言中的單詞，可以表達(dá)很多不同內(nèi)容，類似單詞本身的詞性及含義。雙手勢(shì)是多個(gè)單手勢(shì)組合，類似于語言中的詞組，甚至句子。某一單手勢(shì)在與另一個(gè)或一些單手勢(shì)組合，會(huì)確定其在這種情況下的含義。作為抽象符號(hào)的手勢(shì)，我認(rèn)為其表意方式大致可以分為三種。第一種為象形性方式，即手勢(shì)的表達(dá)模仿了現(xiàn)實(shí)事物的物理特征。第二種為通感性方式，即將抽象感受及內(nèi)心情感等主觀體驗(yàn)，用手勢(shì)以類似的感知方式表達(dá)出來。由于類似于文學(xué)修辭中的通感或移覺，固暫且稱之為通感性。第三種方式是規(guī)約性方式。手勢(shì)基本都是直接來自于關(guān)于舞蹈的古典著作，有些表意內(nèi)容都是固定的，類似于語言中的成語或習(xí)語的表達(dá)。規(guī)約性的由來必然會(huì)體現(xiàn)婆羅多古典舞蹈受宗教及社會(huì)的影響。

印度古典舞蹈手語是一套十分繁雜的體系，很多學(xué)習(xí)印度古典舞蹈的印度孩子都是從很小開始練習(xí)，甚至將各種手勢(shì)及其名稱背誦下來，如同中國(guó)孩子背誦《三字經(jīng)》一般。印度古典舞蹈中的手勢(shì)是理解舞蹈的精華。理解手語可以幫助真正理解印度古典舞蹈的其含義，對(duì)于印度古典舞蹈的理解并不應(yīng)僅僅局限于姿態(tài)美上，還應(yīng)深層理解其含義。