摘要：歌唱中氣息、共鳴、音色、真假聲、咬字吐字以及情感等問題，是聲樂教學(xué)中經(jīng)常面對(duì)的概念和問題，也是容易讓人無法理解的幾個(gè)問題。筆者從事高校聲樂教學(xué)多年，對(duì)這幾個(gè)概念有著自己獨(dú)特的理解，通過本論文希望給廣大聲樂學(xué)習(xí)者和愛好者一些有用的啟發(fā)。

關(guān)鍵詞：歌唱?dú)庀?歌唱共鳴 歌唱音色 真假聲 咬字吐字 歌唱情感

中圖分類號(hào)：G658.3 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1002-7661（2013）18-0001-03

聲樂是人類最古老的藝術(shù)形式之一，嗓音是人類天生的“樂器”，其表現(xiàn)力奧妙無窮。聲樂作為一門聲音的藝術(shù)，它是以人體的發(fā)聲器官為依托，以語言和音樂藝術(shù)為手段的一門比較復(fù)雜的藝術(shù)門類。有人認(rèn)為歌唱是天生的，這種說法是不對(duì)的。歌唱是一門藝術(shù)，也是一門科學(xué)，它有其自身的一般規(guī)律。有的人沒有經(jīng)過正規(guī)的訓(xùn)練，也能唱出一副漂亮的聲音，這只不過是他（她）們的歌唱在無意識(shí)之中符合了發(fā)聲的原理而已。我們每個(gè)人只要遵循發(fā)聲規(guī)律，有意識(shí)掌握發(fā)聲技巧，都能發(fā)出悅耳動(dòng)聽的聲音。

聲樂學(xué)習(xí)不比其它學(xué)科，具有很強(qiáng)的實(shí)踐性，又具有較強(qiáng)的理論性和藝術(shù)性。不像數(shù)理化及其它社會(huì)、自然科學(xué)，只要把書看懂了，把道理搞懂了，就能做題和完成作業(yè)。而聲樂光靠看書即使你把原理都搞懂了，你還是不可能唱出一副好的聲音來。你必須經(jīng)過大量的鍛煉和實(shí)踐，必須持之以恒、循序漸進(jìn)才能唱出好的聲音。聲樂難學(xué)的另一個(gè)原因是由于不同聲樂教師與聲樂流派對(duì)聲樂現(xiàn)象的說法和解釋有很大的差異性，甚至?xí)霈F(xiàn)相反的說法。從而使學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂的過程當(dāng)中容易產(chǎn)生迷茫。作者在高校從事多年的聲樂藝術(shù)教學(xué)工作，現(xiàn)就這些年來學(xué)習(xí)聲樂以及教學(xué)中的一些感受和經(jīng)驗(yàn)，從以下幾個(gè)方面來談一談我對(duì)一些聲樂概念的理解，以供大家參考。

一、歌唱的氣息問題

歌唱的氣息在聲樂學(xué)習(xí)過程中至關(guān)重要，我們的聲音是靠氣息震動(dòng)聲帶，然后經(jīng)過共鳴腔的作用而產(chǎn)生出優(yōu)美動(dòng)人的聲音。每一本聲樂理論書都會(huì)強(qiáng)調(diào)氣息的作用，氣息運(yùn)用的好壞，直接影響到聲音音色的好壞以及共鳴腔體的運(yùn)用，還會(huì)影響到你的咬字吐字，及其姿勢(shì)和面部表情，同樣歌唱情感的表達(dá)與氣息有著直接的聯(lián)系。到底歌唱的氣息怎樣才是正確的呢？各種理論書籍對(duì)氣息的解釋和說明也不少，在此我想就我個(gè)人經(jīng)驗(yàn)談?wù)勎覍?duì)氣息的看法。

首先，我想談一談關(guān)于氣息中“吸氣”的問題。許多聲樂教師和學(xué)生都認(rèn)為唱歌之前應(yīng)該深深吸一口氣，讓腰部四周、腹部擴(kuò)張起來。對(duì)于這個(gè)問題，我要補(bǔ)充的是吸氣時(shí)的腰腹部是一種放松的擴(kuò)張，而非主動(dòng)的、人為的把腰、腹部撐開，否則腰、腹部的肌肉就處于僵硬的狀態(tài)，就無法自如的運(yùn)動(dòng)。我認(rèn)為深呼吸不是一種用力的呼吸，而是一種放松的、不用力的、被動(dòng)的呼吸狀態(tài)。力量的運(yùn)用都是相通的，如：跳高、跳遠(yuǎn)、拳擊、起跑等，發(fā)力之前都必須讓肌肉得以充分地放松。唱歌也是如此，每唱一句歌都是一次用力，發(fā)力之前必須把用力的部位充分放松。

其次，我要談一談氣息中的“用氣”問題，歌唱中的用氣與自然呼吸中的用氣具有很大的不同。自然呼吸中的用氣行為是一種被動(dòng)地、消極地過程，是一種沒有控制的把氣息從肺部放出來。而歌唱中的用氣是一種主動(dòng)地、積極的過程，是在腰、腹部肌肉的控制下有節(jié)制的、有目的地壓出來。因而，在用氣時(shí)一定要保持一種向外膨脹的力量，也就是所謂的“呼氣要保持吸氣的狀態(tài)”。但這種說法也不完全準(zhǔn)確，吸氣的向外擴(kuò)張與呼氣時(shí)的向外擴(kuò)張是有區(qū)別的，或者說是相反的。前者是一種被動(dòng)的、消極的、放松的向外擴(kuò)張，而歌唱中的用氣是一種積極的、對(duì)抗性的、用力的向外擴(kuò)張。歌唱中的呼吸對(duì)抗主要來自于身體上與下、腹部與與背部以及腰部?jī)蓚?cè)與前后。只有當(dāng)這些對(duì)抗產(chǎn)生時(shí)，氣息才能被很好地保持在里面，才能有意識(shí)的、有目的地加以運(yùn)用。這種對(duì)抗的力量越大，駕馭氣息的能力就越強(qiáng)。歌唱呼吸中良好對(duì)抗的形成是要靠長(zhǎng)期的、大量的實(shí)踐、練習(xí)和不斷探索才能得以形成和培養(yǎng)起來。

二、歌唱的共鳴問題

聲音的優(yōu)美與否、音色的好壞、音量的大小等都與共鳴的運(yùn)用有著直接的聯(lián)系。事實(shí)上，我們聲帶發(fā)出來的音量是非常弱小的，人的耳朵幾乎不能聽見。當(dāng)聲帶所發(fā)出的基因通過人體的各種腔體的共振而產(chǎn)生出各種頻率的泛音，最終形成我們聽到的優(yōu)美悅耳的聲音。我們每一個(gè)人都是一個(gè)大的共鳴箱，只要我們充分運(yùn)用這個(gè)大腔體，我們每個(gè)人的聲音都可以變得優(yōu)美動(dòng)聽。有的人之所以聲音好聽、柔和，就是能夠科學(xué)地、正確地運(yùn)用自己的共鳴箱。相反，有的人聲音不好聽，就是因?yàn)樗麄儾荒艹浞终{(diào)動(dòng)和科學(xué)的運(yùn)用他們的共鳴腔體。

整個(gè)人體是一個(gè)大的共鳴箱，在歌唱發(fā)聲時(shí)，我們?cè)谟^念上把它當(dāng)作一個(gè)整體，充分地利用它。但這個(gè)大腔體又可分為幾個(gè)小腔體，從下而上分別為腹腔、胸腔、口腔和頭腔等四個(gè)部分。這四個(gè)部分對(duì)聲音的美化起著各自不同的作用。一般來說，腔體越小所產(chǎn)生的泛音頻率就越高，其產(chǎn)生的音色就越明亮、越集中、越有穿透力。而腔體越大，其產(chǎn)生的泛音頻率就越低，其音色就越暗淡、低沉、渾厚。我們的頭腔是由鼻腔、額腔、竇腔等一系列小腔體組成，也是我們平常所說的面罩。頭腔運(yùn)用的好壞直接關(guān)系到聲音的兩度、集中度和穿透力。胸腔是人體腔體中比較大的主要腔體，胸腔的運(yùn)用可以使你的聲音具有厚度感，還可讓你的聲音柔和渾厚。口腔是人體比較重要的腔體，是每個(gè)人都會(huì)運(yùn)用的，不需要經(jīng)過專業(yè)的訓(xùn)練，平常說話就主要運(yùn)用口腔。而人體的頭腔、胸腔、腹腔必須經(jīng)過一系列的專門訓(xùn)練才能夠獲得。腹腔也是人體很重要的共鳴腔體之一，很多人忽視了對(duì)人體腹腔的運(yùn)用，這是不對(duì)的。一個(gè)好的歌唱家會(huì)很好地利用腹腔，充分利用人體的每一個(gè)腔體。正確地利用腹腔，我們的聲音才會(huì)“沉”下來，聲音才結(jié)實(shí)，有穿透力，才有通暢感。雖然人體的不同腔體都有各自不同的作用，但我們一定不要把他們割裂開來。他們是一個(gè)整體，他們之間是彼此相聯(lián)系的，互不分割的。發(fā)聲時(shí)一定要注意各腔體之間的通暢，充分打開各個(gè)腔體。當(dāng)然，腔體的運(yùn)用還與氣息的支撐有著密切的聯(lián)系，只有在良好氣息的支撐下，我們的腔體才能充分地打開。

三、歌唱音色問題

音色的開發(fā)是我們學(xué)習(xí)聲樂的一個(gè)非常重要的方面，一個(gè)演唱者必須不斷地挖掘自己潛在的音色，不斷美化自己的音色。音色即音的特色，實(shí)際上聲音是沒有顏色的，這是借用美術(shù)上的色彩來形象地描述不同聲音所具有的一種特色。從物理角度講，音色取決于物質(zhì)的結(jié)構(gòu)、質(zhì)地、共鳴體大小、聲音頻率等因素。即發(fā)音體不同的物質(zhì)結(jié)構(gòu)和質(zhì)地，其音色就有所不同。共鳴體的大小不同，其音色也不同。共鳴體越大，音色就越低沉渾厚，色彩更暗淡；反之，共鳴體越小，音色就越高亢、嘹亮，色彩更明亮。聲音的頻率不同，其聲音色彩也不同，頻率越低音色越低沉，反之音色越明亮。不同的人，其聲帶的形態(tài)、大小、長(zhǎng)短、厚薄也有所不同，因而其聲音的頻率范圍及音色等也不盡相同。不同的人有不同的腔體結(jié)構(gòu)，他們的聲音也就有所不同。鑒于以上原因，所以不同的人其聲音特點(diǎn)就很不相同。我們憑耳朵就能夠很快辨別出一個(gè)人。因而，不同的人只存在著音色的不同，只要我們充分開發(fā)和調(diào)動(dòng)我們自身的腔體，我們每個(gè)人都將會(huì)有一副好的聲音。就音色本身而言，是沒有好壞之分的。之所以有的人聲音不好聽，有的人聲音好聽，只是因?yàn)樗麄冇袥]有充分利用他們自身的腔體而已。正如樂器一樣，笛子、二胡、古箏、小提琴、鋼琴等，只要演奏好了都好聽，再好的樂器如果演奏不好也是不好聽的。人的發(fā)聲與樂器也是一樣的道理，一個(gè)人就像一個(gè)大的樂器，只要我們把這個(gè)樂器使用好了，都是很好聽的。雖然每一個(gè)人的音色不盡相同，但都可以唱出優(yōu)美動(dòng)聽的聲音。

四、歌唱的真假聲問題

對(duì)于學(xué)習(xí)聲樂的人來說，真假聲是一個(gè)容易讓人模糊和難以理解的問題，也是學(xué)習(xí)聲樂過程中聽得最多，必須接觸的一個(gè)問題。真假聲是提高聲音品質(zhì)的兩種方法或技術(shù)，它們之間相互聯(lián)系又相互區(qū)別。對(duì)于什么是假聲，什么是真聲，許多人都說不清楚。甚至有人荒唐的認(rèn)為真聲是人的真聲帶發(fā)出的聲音，而假聲是人的假聲帶所發(fā)出的聲音。這種說法是非常錯(cuò)誤的，事實(shí)上人確實(shí)是有假聲帶的，但這種假聲帶是不發(fā)聲的，只是對(duì)聲帶起保護(hù)的作用。我們所說的真假聲都是聲帶所發(fā)出來的，只是兩種發(fā)聲狀態(tài)而已。到底真假聲是一種什么樣的狀態(tài)，在此我想從物理的角度對(duì)這一問題進(jìn)行分析和解釋。

人的發(fā)聲原理和樂器的發(fā)聲原理是一樣的，在此我想借助弦樂的發(fā)聲原理來說明人的真假聲原理。例如二胡、小提琴等樂器，他們都有兩種方式增加聲音的頻率。其一是通過對(duì)弦的松緊來改變其聲音的高低。弦拉得越緊，音則越高，反之越低。另一種改變音高的方式是靠手指不斷改變震動(dòng)弦的長(zhǎng)短來改變其音高頻率，弦越短，其音越高，弦越長(zhǎng)，其音樂低。我們的聲帶就好像兩根弦一樣，同樣有兩種改變音高的方式。其一是靠拉緊聲帶的方式，改變其震動(dòng)的頻率，這種方式也就是我們所說的真聲。因?yàn)檫@種方式可以使聲音具有明亮和金屬般的效果，與平常說話的聲音效果一樣，因而被稱其為“真聲”。但是用這種方式提高音域是很有限的，因?yàn)槁晭Юo到一定程度之后就不可能再拉緊了，否則聲帶就會(huì)被破壞。真聲技術(shù)是每個(gè)人都會(huì)運(yùn)用的，是在自然狀態(tài)下的一種發(fā)聲方法，只要靠加大氣息的力度，就可以形成這種狀態(tài)。作為一名歌者必須最大限度地開發(fā)自己的音域，在更為廣闊的音域內(nèi)表現(xiàn)音樂。然而，當(dāng)音高增長(zhǎng)到一定程度，不能再通過拉緊聲帶改變音高的時(shí)候，我們必須通過另一種方式，即：改變聲帶的長(zhǎng)短，讓聲帶處于局部震動(dòng)狀態(tài)，所震動(dòng)的部分越短則音越高，通過這種方式提高聲音的頻率就比較容易。真聲與假聲這兩種技術(shù)不是孤立的，而是同時(shí)使用。只有如此，我們的聲音才既有力度、音色明亮，又能夠很容易提高聲音的音域，這就是我們所說的“混聲”效果，即：真假聲的混合使用。只有將這兩種技術(shù)完全掌握，我們的聲音才能夠被靈活地使用。要把這兩種技術(shù)靈活自如地掌握是有一定的困難的，必須經(jīng)過長(zhǎng)期的訓(xùn)練才能獲得。作為一名訓(xùn)練有素的歌者，必須充分掌握這兩種發(fā)聲技術(shù)，在練習(xí)過程中必須遵循循序漸進(jìn)的原則，仔細(xì)捉摸，認(rèn)真體會(huì)。

五、歌唱的咬字吐字問題

咬字吐字也是歌唱中一個(gè)非常重要的問題，因?yàn)楦璩囆g(shù)是音樂與語言相結(jié)合的一門藝術(shù)。關(guān)于咬字吐字每本聲樂理論書籍都講得不少，在此我想就我多年來學(xué)習(xí)和教學(xué)過程當(dāng)中的一些看法談一談。大家知道，咬字吐字的基本要求就是“字正腔圓”。這說起來容易，可做起來是非常難的。歌唱中的咬字吐字與平常的咬字吐字是不大相同的，歌唱的咬字吐字是被藝術(shù)化的，是夸張的。為了情感的需要，有時(shí)一個(gè)字會(huì)持續(xù)很久。大家知道，一個(gè)字有字頭、字腹、字尾。字頭指的是聲母的部分，是不發(fā)聲的，只是阻礙氣息的作用。字腹是指韻母的部分，也是發(fā)聲的部分，聲帶要震動(dòng)，是一個(gè)字的主體。字尾是一個(gè)字的結(jié)束狀態(tài)，是從一個(gè)字到另一個(gè)字轉(zhuǎn)換的過渡性狀態(tài)。所謂“字正”就是把字頭咬得有力，說得清楚。所謂“腔圓”就是把字腹的部分發(fā)清楚，即把韻母發(fā)準(zhǔn)，把聲音充分地發(fā)出來。

咬字吐字與氣息有著緊密的聯(lián)系，咬字吐字可以帶動(dòng)氣息的流動(dòng)。盡量做到字正腔圓可以加強(qiáng)對(duì)氣息的鍛煉，而氣息運(yùn)用得好與壞也會(huì)影響歌唱的咬字吐字。因?yàn)榫邆淞己玫臍庀⒅?，咬字部位的肌肉才能夠充分地放松，也才能夠靈活地咬字。在學(xué)習(xí)聲樂的過程中，一定要把咬字吐字與氣息的練習(xí)結(jié)合起來，而不要把它們割裂開來，它們之間是相互聯(lián)系、相互作用的。

六、歌唱的情感問題

所有的藝術(shù)都是為了表達(dá)人類的情感，歌唱藝術(shù)比其它藝術(shù)表達(dá)情感更為直接。在學(xué)習(xí)歌唱中，正確理解“情”和“聲”的關(guān)系是非常重要的。在歌唱表演中，“情”是首要的，起主導(dǎo)作用的方面?！奥暋笔莻髑榈氖侄?，是為“情”服務(wù)的。歌唱時(shí)的發(fā)聲、咬字吐字和行腔都必須服從于傳“情”。然而，在歌唱中“聲”絕不是無關(guān)緊要的，我們把“情”擺在主導(dǎo)地位，并不是不重視歌唱技術(shù)。相反，歌唱技術(shù)是表達(dá)歌曲思想內(nèi)容不可缺少的重要手段?！扒椤敝挥型ㄟ^“聲”才能得以表達(dá)。所以，我們絕不能忽視歌唱技術(shù)的學(xué)習(xí)。在歌唱表演中，“情”和“聲”的統(tǒng)一也是深刻的思想內(nèi)容和盡可能完美的藝術(shù)形式的統(tǒng)一，其統(tǒng)一的程度越高，歌唱的思想性和藝術(shù)感染力就越強(qiáng)。我們學(xué)習(xí)歌唱的目標(biāo)就是使“情”和“聲”相統(tǒng)一，在歌唱時(shí)做到“聲情并茂”。

最后，聲樂的學(xué)習(xí)既是一個(gè)復(fù)雜而又艱辛的過程，也是一個(gè)充滿樂趣的過程，只有當(dāng)一個(gè)人完全融入其中，才會(huì)充分感受到其中之樂趣。聲樂不僅是一個(gè)發(fā)聲問題，它與一個(gè)人的知識(shí)結(jié)構(gòu)有著緊密的聯(lián)系。許多學(xué)習(xí)聲樂的人不重視文化知識(shí)的學(xué)習(xí)，這是非常錯(cuò)誤的。任何一個(gè)專業(yè)的學(xué)習(xí)都必須要有一系列的知識(shí)結(jié)構(gòu)作為支撐，一個(gè)人想在某一領(lǐng)域有所作為，必須具備多種思維能力。在當(dāng)代高度發(fā)達(dá)的社會(huì)中，特別強(qiáng)調(diào)人的立體思維。不同的基礎(chǔ)學(xué)科對(duì)人的不同思維能力都具有開發(fā)的作用。所以，我們?cè)趯W(xué)習(xí)聲樂的同時(shí)，一定要不斷提高自己的文化和藝術(shù)修養(yǎng)。多讀一些歷史、政治、哲學(xué)、社會(huì)、自然科學(xué)等相關(guān)書籍，多聽一些音樂會(huì)、唱片，多參觀一些展覽會(huì)、戲劇、電影、欣賞繪畫等。文化藝術(shù)修養(yǎng)的提高，能幫助我們對(duì)歌曲的理解，豐富藝術(shù)構(gòu)思，增加想象力和創(chuàng)造力。

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（責(zé)任編輯 曾 卉）