一張可以讓你隨之翩翩起舞的搖滾唱片；謝菲爾德四人組用

得意洋洋的第5張專輯再次取得成功。

ARCTIC

MONKEYS

AM

DOMINO，9月9日

現(xiàn)在想想有點(diǎn)奇怪，但是Arctic Monkeys曾經(jīng)代表著一種勇敢的新未來(lái)。在2006年6月，唱片公司深陷于文件共享的驚慌失措中。然而謝菲爾德四人組則通過(guò)在網(wǎng)絡(luò)公開(kāi)他們的音樂(lè)吸引了大量的追隨者，這讓他們的首張唱片成為英國(guó)有史以來(lái)最暢銷的處女專輯。他們證明了不借助唱片工業(yè)的營(yíng)銷模式，互聯(lián)網(wǎng)也可以成為銷售唱片的有力武器。

7年過(guò)后，雖然連續(xù)推出了杰出的專輯，他們也常常會(huì)拿過(guò)去的音樂(lè)元素為自己的作品填色。他們的處女專輯釋放著post-punk的能量和新浪潮的尖銳，1年后發(fā)行的第2專輯《Favourite Worst Nightmare》也巧妙地處理了這個(gè)公式。2009年，Josh Homme哄他們到加利福尼亞的沙漠里錄制了《Humbug》，帶來(lái)了一場(chǎng)stoner rock和“黑色安息日”樂(lè)隊(duì)般吉他riff的冒險(xiǎn)。在2011年的專輯《Suck It And See》發(fā)行之前，他們的音樂(lè)變得又重又甜—好像追求傳統(tǒng)而非開(kāi)拓精神的狀態(tài)總是縈繞在每個(gè)成員身上。

樂(lè)隊(duì)第5張專輯的推出則展現(xiàn)了主唱Alex Turner受現(xiàn)代音樂(lè)影響的一面：Dr Dre和Aaliyah的RB。這在“One For The Road”中就有明確體現(xiàn)，在緩慢的funk樂(lè)曲推進(jìn)下，Turner徘徊的近似說(shuō)唱的標(biāo)志唱腔和Homme、鼓手Matt Helders的假聲交織在一起。但《AM》其實(shí)是一張精彩的能在舞池里供人娛樂(lè)的搖滾唱片：刺人的riff、極富沖擊力的solo和強(qiáng)烈美妙的旋律的結(jié)合展現(xiàn)出一種Motown的搖擺音律（“Sanp Out Of It”）；昂首闊步的“I Wan It All”；還有遲緩的G-funk歌曲“Why’d You Only Call Me When You’re Highr？”。如同所有優(yōu)秀的RB一樣，《AM》把注意力集中于戀愛(ài)關(guān)系。Turner在“Do I Wanna Know？”中精力充沛的喊叫可能導(dǎo)致了今年夏天的一股熱浪，但他也同樣焦慮和脆弱—在“One For The Road”里想爭(zhēng)取和某位無(wú)名女士擁有一段獨(dú)處時(shí)間；“Arabella”中表達(dá)對(duì)樸實(shí)熱戀的渴望。尖銳的人物刻畫已經(jīng)被個(gè)人的主題取代，像是“在你內(nèi)心的深處，是一片被驅(qū)逐的地域”這樣的歌詞展現(xiàn)了Turner充滿詩(shī)意的一面。

《AM》繼續(xù)著一種模式：每過(guò)幾年，“猴子”們就會(huì)制作出一張出色的專輯，帶來(lái)更緊湊的聆聽(tīng)體驗(yàn)，成員之間也更加心有靈犀。當(dāng)你考慮到2006年時(shí)indie-rock同輩們（Franz Ferdinand、The Strokes和Razorlight）搖擺不定的發(fā)展史時(shí)，他們的表現(xiàn)就更加令人印象深刻了。至于音樂(lè)數(shù)字化的未來(lái)，Thom Yorke在今年夏天因不滿歌曲版權(quán)費(fèi)支付現(xiàn)狀撤下了某流媒體當(dāng)中的作品，這件事也顯示了音樂(lè)行業(yè)和互聯(lián)網(wǎng)之間依然存在著很大的沖突與分歧。

這支最早依靠網(wǎng)絡(luò)走紅的樂(lè)隊(duì)為大眾提供了如何取得進(jìn)步的更好的范例。沒(méi)有畏懼探索的同時(shí)，在利益面前也從未表現(xiàn)激進(jìn)，Arctic Monkeys交付了又一次勝利。他們多彩的能量被歲月調(diào)和出特有的氣質(zhì)，精良的制作和十足的自信也讓他們?cè)诮衲闓lastonbury的壓軸演出變得十分引人注目。這已經(jīng)不是第一次了，他們聽(tīng)起來(lái)就是英國(guó)最好的樂(lè)隊(duì)?！铩铩铩?/p>