摘 要：宋代的天花除了以各種形制取得變化多端的室內(nèi)空間效果外，天花本身的色彩也是室內(nèi)整體效果的重要組成部分。本文以宋代這一歷史時期為主題，從文獻(xiàn)記載和現(xiàn)存實物兩方面出發(fā)，對宋代天花彩畫的藝術(shù)形式、構(gòu)成元素等進(jìn)行了簡要的分析，以使學(xué)者們對宋代天花彩畫有進(jìn)一步的了解。

關(guān)鍵詞：宋代；室內(nèi)天花；彩畫

彩畫是中國建筑裝飾手法最古老的傳統(tǒng)之一，一般均在木構(gòu)建筑上施以彩畫，不僅能保護(hù)木構(gòu)建的防腐還能作為一種裝飾藝術(shù)手法，同時還是體現(xiàn)建筑等級的一種手段?！吨芏Y·禮器》中記載了齊國管仲的宅府，因為使用了高等級的彩畫進(jìn)行裝飾而使得宅府不符合當(dāng)時的等級制度；春秋戰(zhàn)國時期，也有在建筑上使用漆來美化和保護(hù)木構(gòu)部分；至秦漢時五彩顏色已初步開始使用，并有在宮室藻井上彩繪荷花、云紋、錦紋等紋樣的記載；魏晉南北朝時期，受外來文化的影響，出現(xiàn)了疊暈技法，在紋樣上也新增了蓮花、忍冬、寶珠、飛天、火焰等圖案；唐代的天花裝飾尤為絢麗華貴，但在彩畫上沒有明顯的發(fā)展變化，大多的室內(nèi)天花裝飾是以錦織、帷幔遮擋懸掛。

宋代是中國木構(gòu)建筑彩畫的蓬勃發(fā)展時期，在各朝代期間有著承前啟后的重要作用，同時至宋代，彩畫才徹底的形成程式化、格式化，而且《營造法式》里也用大量的篇幅來記載和描述彩畫。宋代彩畫的發(fā)展與宋代小木作技術(shù)的進(jìn)步有直接的關(guān)系，小木作技術(shù)的輝煌直接影響了宋代室內(nèi)空間組織形式，取代了唐前以帷幔來分隔空間和裝飾空間的手法。但小木作技術(shù)還不能完全等同于藝術(shù)，在特殊的材料結(jié)構(gòu)上還需通過彩繪、繪畫來裝飾彌補，以至彩畫在宋代被發(fā)展到了極致。

宋代的彩畫與唐代以赤白裝為基調(diào)的藝術(shù)手法有明顯的不同，主要分為五彩遍裝、碾玉裝、雜間裝、青綠疊暈棱間裝、解綠裝飾屋舍與解綠結(jié)華裝、丹粉刷飾與土黃刷飾^[1]六種風(fēng)格樣式，并概括出了一套用色經(jīng)驗。色調(diào)深淺輕重順其自然，寫生花卉居多，主要紋飾有華紋、瑣紋、錦紋、云紋、植物紋、飛仙、飛禽、走獸以及一些幾何紋圖案。從宋代開始，彩畫的基本色調(diào)以冷色為主，并直接影響了元、明、清三代，這種色調(diào)的轉(zhuǎn)變與宋代的整體藝術(shù)風(fēng)格是分不開的。

宋代天花彩畫主要由圓光和岔角這兩種風(fēng)格樣式構(gòu)成，圓光線外層以紅、自、藍(lán)三色跳色或紅、藍(lán)雙色相繪，內(nèi)層一般平涂紅色，或在紅底上繪小型蓮花瓣，以紅、藍(lán)、黃、白四色跳色相繪。頂棚的岔角多以云紋、團(tuán)花來裝飾，支條一般為紅色，支條交叉處多為團(tuán)花，花心常用太極圖案，圓光心多為“團(tuán)龍”、“團(tuán)鳳”等。“龍”是天子的象征，代表著至高無上的權(quán)力，在中國古建筑的彩畫中應(yīng)用也比較廣泛，體現(xiàn)了中國皇室這種天人合一、獨一無二的理念。

對于天花藻井的彩畫，大同善化寺最為典型。在用色常用上黃、白黑、土紅、石青、赭石等，且套色較少，主要以對比色來增加色彩的層次，藻井中心均以龍鳳圖樣來彩繪裝飾（如圖1）。宋代平棋里的彩畫圖案多為圓形，周邊圍繞著一圈如意狀的云紋，內(nèi)設(shè)密布鎖子紋，也有從中心圓放射出重疊圓弧線條的圖案，四角裝飾滿了角花，構(gòu)圖嚴(yán)密，視覺效果尤為復(fù)雜（如圖2），明清時期平棊的圖案明顯不同于宋代，雖還以圓形為主，但在構(gòu)圖上疏密相間（如圖3）。

《營造法式》卷三十三里記載，平棋的彩畫按形制樣式可分為“五彩平棋”和“碾玉平棋”兩種，同時又詳細(xì)劃分為十三品。目前遺存宋代天花彩畫極少，已知的有公元 1038（遼重熙七年）山西大同華嚴(yán)寺薄迦教藏殿、公元 1620（遼開泰九年）遼寧義縣奉國寺大殿等保存有天花彩畫，均屬經(jīng)典之作。大同華嚴(yán)寺薄伽教藏殿彩畫中，均有過多次的翻新和繪制，唯有在平棋中早期彩畫還尚有保留，圖案為牡丹花，另外在四椽栿底彩畫寫生花，平棋周圍雜飾寶相花等均與奉國寺大殿彩畫相似，一些平棋壁板上的花卉及人物有重描痕跡，很難確定年代。^[2]（如圖4）遼寧義縣奉國寺大殿與大同華嚴(yán)寺薄伽教藏殿的彩畫有相似之處，主要樣式有飛天、寶相花、蓮荷花、寫生花、鳳紋、網(wǎng)目紋、團(tuán)窠柿蒂以及各種形式的瑣紋，保留較完整的有近兩千多平方米，題材廣泛，內(nèi)容豐富，彩色以紅、白、黑為主，兼施青綠、黃，從用色來看，其規(guī)制應(yīng)屬于宋式的五彩遍裝（如圖5）。此殿所存的彩畫，在當(dāng)時的建筑遺存中實屬罕見，是非常珍貴的研究案例。

我們從研究奉國寺大殿的彩畫可以看出，彩畫中飛天紋和鳳紋均是采用“ S”型來構(gòu)圖繪制的，作法大都相同，即用朱紅色來打底，其次繪制圖案，色調(diào)以石綠為主，在唐代的鳳鳥紋飾里出現(xiàn)過類似作法的紋樣，只不過唐時稱為“鳳穿牡丹”；網(wǎng)目紋也是遼代彩畫中的主要紋飾，在《營造法式》里認(rèn)為網(wǎng)目紋就是模仿木紋理的一種作法，所以也叫做“木目紋”。在善化寺和薄伽教藏殿的彩畫圖案里也出現(xiàn)過大量的網(wǎng)目紋，可見遼代的彩畫大多都是延襲了唐宋的風(fēng)格。

從上述分析我們可以總結(jié)出，宋代天花的彩畫在構(gòu)圖上都比較自由、隨意，而且與唐代相比宋代更具有生活氣息；在內(nèi)容跟題材上更能合理的去安排構(gòu)圖，繁簡相宜，整體感和層次感都比較強(qiáng)。宋代天花的彩畫作為室內(nèi)裝飾的一部分，巧妙的把結(jié)構(gòu)與裝飾融為一體，體現(xiàn)了中華民族“中和之美”的傳統(tǒng)理念。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李誡（宋）.營造法式[M].中國書店出版社，2006.

[2] 郭黛姮.中國古代建筑史（第三卷）[M].中國建筑工業(yè)出版社，2003：331.