摘 要：雕版技術(shù)作為一門印刷技術(shù)，需要嚴(yán)謹(jǐn)專業(yè)的制作工藝，由文字印刷和圖像印刷兩部分組成，印刷過程分為幾步：（1）制作原稿，原稿做好后，翻轉(zhuǎn)在刻板上固定；（2）由專業(yè)的技師進(jìn)行雕刻，雕刻完畢無誤后即可上墨印刷；能夠大批量印刷，雕版可以重復(fù)使用。

關(guān)鍵詞：木刻版畫；雕版技法；印刷術(shù)

木刻版畫至今已有兩千多年的歷史，是美術(shù)史上最古老的繪畫形式，也是最普及的版種。它更是一門藝術(shù)，有其獨(dú)特的技法要求，技法的高低決定了作品的好壞。所以，無論中國還是西方，版畫家一直在努力改進(jìn)和提升木版畫的技法。

1 中國雕版木版畫

1.1 雕版印刷術(shù)的起源與發(fā)展

中國版畫的歷史悠久，專業(yè)嫻熟，雕版技術(shù)更是一門最古老的印刷技術(shù)。最早出現(xiàn)在漢代時(shí)期，一些石刻、畫像磚、畫像石和瓦當(dāng)?shù)榷际怯玫痘蜩徸拥仍诎婷嫔乡U刻創(chuàng)造的，是我國古代版畫的最初形態(tài)，但從效果來說，就屬于完全的版畫。隋唐時(shí)期，雕版佛畫隨著的佛教的盛行而興起，也進(jìn)一步促進(jìn)了雕版技術(shù)的發(fā)展。

雕版技術(shù)的制作要求嚴(yán)謹(jǐn)，分為兩部分：文字印刷、圖像印刷。印刷的第一步：制作原稿，把制作好的原稿翻轉(zhuǎn)在木板上固定。第二步：雕刻，由技術(shù)嫻熟專業(yè)的技師進(jìn)行。第三步印刷：雕刻完畢后既可上墨印刷，可以大批量印刷，具有重復(fù)性。目前最早的雕版木刻版畫是在敦煌發(fā)現(xiàn)的，唐代咸通九年（868年）《金剛般若波羅密經(jīng)》卷首圖，也是迄今為止世界上最早的帶有確切制作日期的印刷品。圖中主體為釋迦牟尼佛，端坐于中間，形象高大，弘揚(yáng)了佛教的教義。版畫墨色均勻，紋路清晰，反映了唐代時(shí)期爐火純青的雕版印刷術(shù)。

1.2 雕版印刷術(shù)的成熟與衰落

明清版畫是雕版印刷的又一個(gè)高峰時(shí)期，這一時(shí)期出現(xiàn)了雕版印刷的各種書籍。大量的戲曲和小說版畫插圖作品逐漸向民間普及，代表作包括《西廂記》、《牡丹亭》、《琵琶記》等。而民間木版年畫也隨之興旺起來：朱仙鎮(zhèn)木版年畫、楊柳青木版年畫、桃花塢木版年畫等作品相繼出現(xiàn)。而明末胡正言輯印的《十竹齋箋譜》、《十竹齋畫譜》，更加推動(dòng)了中國古代雕版木版畫的發(fā)展，凝聚了諸多雕刻版畫家的心血，是雕版版畫的大乘之作。他的特點(diǎn)是：用生紙、濕紙印刷、一版多色、與原畫比較非常逼真。作品表現(xiàn)清新雅麗，反映了雕版印刷技藝的在這個(gè)時(shí)期達(dá)到了高峰，在中國古版畫中占有重要的地位。

2 歐洲木刻版畫的技法演變

2.1 開創(chuàng)與提升

西方的印刷術(shù)比中國晚兩個(gè)多世紀(jì)，中國的造紙和印刷術(shù)傳入西方后，歐洲的版畫才得以萌芽和發(fā)展。他們?cè)缙诘哪景娈嬕彩菫榱藵M足宗教的需要?！镀章逅景瀹嫛泛汀妒ァた死锼苟喾颉肥菤W洲現(xiàn)存最早的木刻版畫。其中《普洛塔木板畫》是胡桃木雕版殘片，刻畫的是圣經(jīng)中基督受刑的故事。而《圣·克里斯多夫》畫面上刻有明確的日期，采用油彩印刷，人物的造型樸拙，但結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確。

木版畫在中世紀(jì)時(shí)期的歐洲主要用于宗教書籍的插圖，例如紙牌木刻畫、宗教木刻畫等?？偠灾?，這時(shí)期木刻行業(yè)還未形成規(guī)模，各自分散雕刻，技藝也不高，手法也不熟練。伴隨著歐洲的文藝復(fù)興，版畫創(chuàng)作才進(jìn)入一個(gè)繁榮發(fā)展的階段，大量的木版畫作品開始出現(xiàn)。以丟勒的作品最突出，以圣經(jīng)為題材，畫面采用線條來表現(xiàn)，人物的結(jié)構(gòu)形體走向用交叉線排列來塑造，這是其最大的特點(diǎn)。人物結(jié)構(gòu)明確，畫面精細(xì)，雖然沒有采用普遍的黑自對(duì)比，但藝術(shù)表現(xiàn)力卻極其強(qiáng)烈。最著名的作品是《啟示錄》，我們見到的《四騎士》便是其中的一幅。

到了16世紀(jì)初，一大批杰出的版畫家在德國涌現(xiàn)，版畫技藝得到空前的繁榮和提高，而許多富有個(gè)人特點(diǎn)的表現(xiàn)風(fēng)格也逐漸形成。一些新的制版技法涌現(xiàn)出來，最有代表意義的是“明暗套色木刻”。由此可以看到，歐洲和中國的木刻版畫走的是兩條不同的路。版畫技法最明顯的區(qū)別就是明暗套色木刻，具體方法是：用幾塊木板，將畫面的不同明暗部分分別刻在各塊版上，再用明暗不同的油墨進(jìn)行套印之后完成。普遍使用的是深褐色、淡褐、土黃色，最亮部分則留出白紙，或是深藍(lán)灰、中灰、淺灰、刻白等。即用主版和副版分版套色，先印副版，再用主版把身形和骨架印出來，畫面展現(xiàn)不同的明暗層次，畫面立體感和光線感表現(xiàn)非常強(qiáng)烈。德國的克拉納赫、布克邁爾和意大利的達(dá)·卡比、貝卡富米是最早使用這種方法的版畫家。

2.2 突破與超越

19世紀(jì)是文化多元發(fā)展和重大變革的時(shí)代，在美術(shù)變革潮流當(dāng)中，印象派是急先鋒，在版畫方面做出最大卓越的當(dāng)屬木版插圖畫家多雷了。

多雷最大的奉獻(xiàn)是采用雕刀木刻技法，他的雕刀木刻技法把木版畫創(chuàng)作推向高潮。多雷一生創(chuàng)作過多部文學(xué)著作插圖：如《神曲》、《唐·吉坷德》、《圣經(jīng)》、《土的牧歌》等，作品特點(diǎn)是，刻制采用占老的雕刀技法，用交叉線網(wǎng)格排列整個(gè)畫面，刻畫的線條細(xì)密嚴(yán)謹(jǐn)，畫面層次豐滿，色彩過度自然。作品寓意深刻，想象力豐富。宗教、神話、諷刺、批判等手段得到淋漓盡致的發(fā)揮。人物、景物、意境安排恰當(dāng)，創(chuàng)作緊密的貼近原作，數(shù)量巨大，更為豐富完美的推動(dòng)了雕刀木刻藝術(shù)走向高峰。

另一個(gè)畫家是高更，他采用的是與雕刀木刻截然不同的版畫方法，創(chuàng)作上更趨向靈活自由，選用的木刻材料有粗糙紋理，他不斷汲取民間木刻傳統(tǒng)和原始藝術(shù)，追求自由趣味的刀法組織和印跡肌理美感，展示給我們的是一種嶄新的木刻創(chuàng)作形式，開創(chuàng)了現(xiàn)代木刻的先河，也為現(xiàn)代版畫的發(fā)展開辟了道路?！秼D女在河邊》是代表，作品刻畫了塔西提島的居民生活，采用對(duì)角線形式構(gòu)圖，陰刻陽刻交替穿插，黑色背景和白色地面界限分明過度自由，對(duì)比強(qiáng)烈，用豐富的刀痕對(duì)地面刻畫進(jìn)行，使大面積的亮色顯得自然而豐富?？坍嬋宋矬w積則用細(xì)三棱雕刀，用尖細(xì)的鋼針劃刻人物亮部的轉(zhuǎn)折處，結(jié)實(shí)耐看。整個(gè)畫面自由刻制，粗獷的刀痕和印跡肌理產(chǎn)生了一種強(qiáng)烈的形式美感。

2.3 創(chuàng)作風(fēng)格的多樣化

20世紀(jì)，版畫進(jìn)入多樣化創(chuàng)作時(shí)代，各種流派不斷涌現(xiàn)，科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展促進(jìn)了印刷術(shù)的變革。版畫作為復(fù)制的功能已經(jīng)慢慢淡化，擺脫了對(duì)自然的單純模擬和再現(xiàn)的束縛；更多的是形式的探索和創(chuàng)造，藝術(shù)的目標(biāo)力求標(biāo)新立異，以全新的藝術(shù)形式震撼觀眾，使人們?cè)谝曈X上得到新奇的刺激，心理產(chǎn)生共鳴。同時(shí)強(qiáng)調(diào)畫家個(gè)人情感和表達(dá)內(nèi)在精神，創(chuàng)作的生命源泉為體現(xiàn)畫家的個(gè)性和藝術(shù)語言。新材料，新技術(shù)，創(chuàng)作觀念在木刻版畫的創(chuàng)作中得到進(jìn)一步的拓寬，版畫逐漸融入生活貼近大眾，成為我們生活的一部分。

3 結(jié)語

木刻版畫技法發(fā)展至今已日臻完善，版畫的概念也得到一定程度的延伸。這和創(chuàng)作觀念的更新，印刷術(shù)的改進(jìn)，新材料的運(yùn)用是分不開的。21世紀(jì)，電腦普及，媒體傳播進(jìn)入更新的時(shí)代，視覺藝術(shù)的表現(xiàn)必將有更大的改變。傳統(tǒng)手工操作的木刻版畫面臨著諸多矛盾抉擇，但我們?cè)谔剿餍滤悸贰⒔柚旅襟w的發(fā)展基礎(chǔ)上必將保持更加茁壯旺盛的生命力。

作者簡(jiǎn)介： 王詩萌（1990—），女，現(xiàn)就讀于哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育系綜合藝術(shù)專業(yè)。