徐劍釗 (大連藝術(shù)學(xué)院 遼寧大連 116600)
歌唱是一種運動,一個適當(dāng)、輕松、愉悅的心理狀態(tài)是做好每項運動的前提。唱歌這一運動,需要良好的姿勢。最好的姿勢是最自然、最舒展、最美的,總結(jié)可知:歌唱時,身體各部位要調(diào)協(xié)好,神情既要放松又不能緊張。
正確處理情與聲的關(guān)系: 有的人唱歌平淡呆板,有的人唱歌聲情并茂,差別在于情的表達(dá)與運用的方法不同。要想讓歌聲打動人心,就要做到以情帶聲,以聲傳情。
當(dāng)我們在演唱一首歌曲時,首先要深刻理解歌曲的中心思想即主題,以此為出發(fā)點選擇相應(yīng)的演唱風(fēng)格及技巧。如:運用聲音的高低、強弱、剛?cè)?、收放、連斷等對比,進而來表達(dá)和展示歌曲的本質(zhì)內(nèi)涵,這樣才有可能使情和聲有效地得到統(tǒng)一。
首先教師應(yīng)當(dāng)給學(xué)生作出兩種演唱狀態(tài)和情緒:第一種是面部表情嚴(yán)肅,但是心理上已經(jīng)做好了充足的準(zhǔn)備。第二種是面部表情喜悅,內(nèi)心亢奮,這對于學(xué)生來講一定是認(rèn)為第二種狀態(tài)發(fā)出的聲音美妙而感人。在教師作出兩種不同狀態(tài)與感情后,大家都能明白那一種發(fā)出的聲音更好一些,這就說明狀態(tài)本身所帶出的情感,決定了聲音的品質(zhì)。
經(jīng)過不斷研究后,歌曲所要表達(dá)的思想感情已很到位,唱得比較完整并且能打動人心,那么在演唱上就可以進入到了完善階段。但絕對的完善是不存在的,然而藝術(shù)創(chuàng)造就是不斷在完善的過程,還需要在演唱實踐中吸取聽眾及專家的意見,不斷加強改進,給予每次的演唱新鮮的血液,千錘百煉精益求精。另外還需要強調(diào)的是實踐的重要性,有些學(xué)生在下面唱得很好,一到舞臺上心態(tài)就發(fā)生了變化,進而影響了發(fā)揮,沒能把自己的真正實力展現(xiàn)出來,因此只有不斷的實踐才能把自己的心態(tài)調(diào)整好,習(xí)慣了就好了。
歌曲的情感處理是詞曲創(chuàng)作者賦予作品的形式和內(nèi)涵,在現(xiàn)代一些流行歌曲中,不可否認(rèn),一些歌曲歌聲很悅耳,但很難打動聽眾的心,究其原因,根本還是在于歌唱者的素質(zhì)、歌唱技術(shù)及文化修改等,歌唱者對作品的理解與詮釋程度也取決于這些因素。那么怎樣才能做到細(xì)膩的去詮釋歌曲進而把情感表現(xiàn)出來呢?
運用歌唱的吐字、咬字訓(xùn)練來練習(xí)發(fā)音。初學(xué)者在吐字、咬字這一環(huán)節(jié)上都存在一定的問題,因此,學(xué)生要通過在熟讀和朗讀歌詞的過程中去認(rèn)真體會歌詞的意思。同時要經(jīng)常運用歌唱的位置來大聲、帶有表情地朗讀歌詞,因為每一首歌都是詞曲作家的精心創(chuàng)作,其中都表現(xiàn)了他們的思想、意境、情感等,所以,歌者在演唱時要弄清作者所要表達(dá)的主題,在歌唱時要仔細(xì)領(lǐng)悟和體會。
節(jié)奏是每位歌唱者駕馭歌曲的基礎(chǔ)和核心。歌唱者的節(jié)奏要準(zhǔn)確、穩(wěn)定,這樣歌曲的律動性才會很強。除了要求歌唱者音準(zhǔn)、吐字準(zhǔn)確以外,還要節(jié)奏準(zhǔn)確。因為節(jié)奏是表現(xiàn)音樂的重要手段。演唱一首歌曲的時候,首先要明白歌曲的節(jié)拍重音在何處,是否弱起,同時又要防止歌唱者將節(jié)拍機械化。不同作品的速度都各有差異,甚至一首歌曲在演唱中有快有慢。速度不同,獲得的音樂形象也不同。一般情況下,快速通常都是需要活潑愉快的情緒,而中速則是表達(dá)抒情、優(yōu)美或敘事的風(fēng)格,慢速則多表現(xiàn)一種回憶、贊頌或沉重等深沉的情感。
氣息的變換也是情感表達(dá)的需要,人們不同的情緒對應(yīng)不同的氣息狀態(tài),氣息的變換也就不一樣。比如,人在很激動的情況下,氣息就會變換的比較快、急促;憂傷的時候就恰恰相反,氣息變換就會比較長而且深沉緩慢。所以說,唱歌的時候?qū)τ跉庀⒌倪\用技巧不同,所表達(dá)的感情也是不一樣。在歌唱的時候要將歌曲的情感表現(xiàn)出來,就需要按照情感的要求進行技巧性的氣息變換。要將氣口安排在必要的位置,將氣息轉(zhuǎn)換與歌曲的情感合二為一。尤其要避免因為換氣二將歌曲的連貫性打斷。一個正確的換氣點的選擇應(yīng)該是根據(jù)歌曲的旋律、歌詞的情感表達(dá)來確定的。一般情況下,換氣一般是已樂句的結(jié)束為基準(zhǔn)點的,但是在較長的樂句中,換氣可以按照小樂句的節(jié)點來作為基準(zhǔn)點。在平時的歌唱中,為了將歌曲的感情表現(xiàn)的更為全面,更為充分,換氣的次數(shù)要縮減到最少,而且要找準(zhǔn)換氣點。由此可見換氣的練習(xí)也是十分重要的。
聲音與情感是歌曲演唱中不可缺少的兩個部分,是緊密結(jié)合的。歌唱是經(jīng)由發(fā)聲、咬字、吐字、氣息、情感幾部所分組成并傳遞情感的一種表現(xiàn)藝術(shù)。而,在這種表現(xiàn)藝術(shù)中,精神和肉體都要參與,只有將聲音、情感、技巧完美結(jié)合,才能夠演唱出震撼人心的歌曲。總而言之,歌曲演唱者在歌唱的時候要合理的運用聲音,真實表現(xiàn)音樂作品的情感主旨。
每一首歌都有特有的內(nèi)涵,內(nèi)涵是歌曲的靈魂。一位演唱者要演唱好一首歌曲,把握好歌曲的內(nèi)涵是基礎(chǔ)。一首歌曲,不管是何種類型,都都是創(chuàng)作者深厚情感的凝聚,他們將深厚的情感附著在每一句歌詞、每一個音符上面。演唱者之后深入推敲,用心體會才能把握好歌曲的情感。所以,一首歌曲的完美演唱,對于演唱者的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)也有一定的要求,只有將歌曲的內(nèi)涵理解透徹,才能將歌曲的情感完美表達(dá)。
[1]對歌曲演唱時的情感處理進行探討(百度).文明中心小學(xué).羅宗云.
[2]《讓你的歌聲更美妙》.人民音樂出版社.吳天球.1990.10第一版.
[3]《國際歌星夢》.上海音樂出版社.潘乃憲.2000.9.