【摘 要】電影作為一門藝術(shù)是攝制組全體同仁的心血和汗水的結(jié)晶，但作為攝制組的靈魂人物的電影導(dǎo)演是創(chuàng)作影視藝術(shù)作品的最重要的作者，任何一部影視藝術(shù)作品都深深地鐫刻著導(dǎo)演審美的個性印跡，顯示出獨特的藝術(shù)風(fēng)貌，這便是導(dǎo)演風(fēng)格。

【關(guān)鍵詞】張藝謀；風(fēng)格；變化

中國第五代導(dǎo)演在二十世紀(jì)八十年代初逐漸開始展露頭角，極具個人特色風(fēng)格、富于挑戰(zhàn)性的電影語言開創(chuàng)了中國電影新紀(jì)元。他們的作品主觀性、象征性、寓意性特別強烈，給中國影壇造成了巨大的沖擊波。第五代導(dǎo)演少年時代卷入了中國社會大動蕩的漩渦中，有的下過鄉(xiāng)，有的當(dāng)過兵，經(jīng)受了10年浩劫的磨難。在改革開放的年代，他們接受專業(yè)訓(xùn)練，帶著創(chuàng)新的激情走上影壇。他們對新的思想、新的藝術(shù)手法特別敏銳，力圖在每一部影片中尋找新的角度。張藝謀作為中國第五代導(dǎo)演的代表人物，他以獨特的藝術(shù)思維和創(chuàng)作個性把觀眾帶離了解放前影片的黑白色，帶離了文革影片的草綠色，帶離了港臺影片的潮流浮夸，為我們帶來各種新鮮的體驗，給予觀眾以強烈的心靈震撼和審美愉悅。

張藝謀是中國當(dāng)代不可多得電影奇才，他是有世界影響力和獲獎無數(shù)的電影導(dǎo)演，是一位在中國電影史乃至世界電影史上創(chuàng)造了奇跡的電影導(dǎo)演。張藝謀電影在風(fēng)格和語言上不斷探尋、創(chuàng)新，代表了新的電影風(fēng)格的崛起是張藝謀電影獨特電影風(fēng)格的一個重要表現(xiàn)。從其電影作品《紅高粱》一直到最近的《山楂樹之戀》，他都在不斷的創(chuàng)新中改變和超越自己。他以不斷變化的風(fēng)格展現(xiàn)著自己永不重復(fù)的藝術(shù)探索。

張藝謀電影導(dǎo)演風(fēng)格的演變，是全方位、多角度的，希望通過對其電影風(fēng)格演變的研究，增強自己的鑒賞能力和對影視作品藝術(shù)的把握，從而進一步了解與認(rèn)識中國影視的發(fā)展走向。

張藝謀執(zhí)導(dǎo)的影片題材大致分為三個類別：鄉(xiāng)村題材、城市題材和古裝題材。早期的影片大多是鄉(xiāng)村題材的電影，如《紅高粱》、《菊豆》等，之后張藝謀又嘗試拍攝城市題材的影片，如《搖啊搖，搖到外婆橋》、《有話好好說》。而2000年以后，張藝謀在題材的選擇上開始轉(zhuǎn)向古裝題材，并且商業(yè)化傾向日趨顯著。其中鄉(xiāng)村題材和城市題材的影片，大多數(shù)是現(xiàn)當(dāng)代著名文學(xué)作品改編而成。

張藝謀導(dǎo)演的《紅高粱》是最有代表意義的作品?！都t高粱》以嶄新的藝術(shù)形式，描繪了中國二、三十年代一伙農(nóng)民古樸、野性的生活和他們與侵略者浴血奮戰(zhàn)的過程。影片的劇情構(gòu)成極具戲劇性，通過細(xì)膩地刻畫人物來贊頌生命的自由。愛就真愛，恨就真恨；大愛大恨，大生大死。情節(jié)曲折跌宕，出人意料之外，但其電影語言又是\"探索片\"所固有的。明快、緊湊、張馳有度的節(jié)奏，畫面、色彩、光線及其所構(gòu)成的視覺形象，生動，濃烈。

攝影師出身的張藝謀特別講求造勢，注重營造電影畫面的視覺沖擊力，色彩造型是他區(qū)別其他導(dǎo)演的顯著之處，張藝謀導(dǎo)演運用色彩的方式與特點卻在不斷的演變。例如“紅”色的使用，紅色在張藝謀早期的每一部影片中都占有著顯著的地位。而在2000年之后的影片里，色彩仍然是其重用的造型手段，但已不再是紅色貫穿始終。

張藝謀導(dǎo)演的影片中，女性始終占據(jù)著重要的位置，早期影片尤其彰顯女性的個性與魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。但縱觀其導(dǎo)演作品，女性的主導(dǎo)地位在2000年之后的作品中，漸趨衰弱。陳墨先生說：“張藝謀電影的世界是一個傾斜的世界，向女性那一面大幅度的傾斜”，“在藝術(shù)創(chuàng)作中，張藝謀也是一位充滿對女性的情愛向往及詩意的鐘情少年”。

早期的大部分作品都是從審美的角度出發(fā)，尤其在人物的刻畫方面，彰顯其獨特的個性和內(nèi)在的魅力。而在《三槍拍案驚奇》中，其美學(xué)觀念發(fā)生了顯著的變化，從審美轉(zhuǎn)向?qū)彸?，適應(yīng)了時代的審視需求。

早期的張藝謀電影風(fēng)格都體現(xiàn)出不同于以往的活力，也是因為這種特別的活力，才能讓張藝謀導(dǎo)演擁有直面社會現(xiàn)實的勇氣。使得張藝謀能夠沖破以往電影風(fēng)格來尋找新的電影語言。這種突破性在電影《紅高粱》中的“顛轎”這一場戲顯現(xiàn)的淋漓盡致，整場戲充滿著浪漫氣息和個性張狂，被稱為中國電影史上最值得回味的經(jīng)典鏡頭之一。

浙江師范大學(xué)人文學(xué)院教授劉宏球，在一次《張藝謀在中國電影中的地位》的采訪中回答道：

張藝謀的整個創(chuàng)作可以分為三個階段。第一階段是悲劇性的紅色傳奇，這其中以《紅高粱》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》這三部電影為代表。這個階段張藝謀在關(guān)注影像的同時，也注重了敘事，符合影像美學(xué)這一電影最根本的東西。這些電影都在展示中國傳統(tǒng)的東西，具有強烈的動感。在這些電影里，我們能看到的是時代統(tǒng)統(tǒng)被虛幻了，旨在譴責(zé)中國幾千年來的傳統(tǒng)以及表現(xiàn)出對這種女性命運的思考。

第二階段則注重了紀(jì)實性，這階段以《活著》、《秋菊打官司》、《一個都不能少》三部電影為代表。比如《活著》對生活的流程抱有一種紀(jì)實的精神，是張藝謀表現(xiàn)得最為深刻的一部電影；《秋菊打官司》一半的場景是用偷拍的方式完成的，更能呈現(xiàn)實際的生活狀態(tài)；《一個都不能少》用的全部都是非職業(yè)的演員，張藝謀撇開了之前啟用大明星、大投資的制作方式。張藝謀展現(xiàn)出的紀(jì)實是一種極端的紀(jì)實，具有明確的時代概念，而故事背后也承載著深刻的寓意。

第三階段以《英雄》、《滿城盡帶黃金甲》、《十面埋伏》等影片為代表。我認(rèn)為他這時期的創(chuàng)作，形式大于內(nèi)容，失去了他原先作品應(yīng)有的張力，沒有了深刻的內(nèi)涵。這時候的張藝謀開始關(guān)注票房，他拍的是一種景觀電影。比如《滿城盡帶黃金甲》中有一個畫面遍地都是菊花，但這只是一場視覺盛宴，讓觀眾有那么一瞬間的震撼，在敘事方面，卻顯出了單薄。

張藝謀導(dǎo)演電影風(fēng)格從純藝術(shù)文藝電影走向多元化大眾商業(yè)化電影，使中國電影達到一個全新的高度。