阿爾勒國立高等攝影學(xué)院作為一所專業(yè)藝術(shù)學(xué)院堪稱 “世界觀察站”。一年一度法國阿爾勒國際攝影節(jié)是世界最具影響力攝影節(jié)之一。北京798時態(tài)空間畫廊開幕的由弗朗索瓦 · 艾貝爾（Fran?ois Hébel）擔(dān)任特邀策展的“阿爾勒：一所法國學(xué)校”攝影展中展出了2012年攝影節(jié)中代表突出的五位藝術(shù)家的作品。藝術(shù)家們通過攝影為媒介，詮釋了法國當(dāng)代攝影的五個關(guān)鍵詞。

科學(xué)與藝術(shù)：豐富的社會學(xué)背景影響了樊尚 · 福尼埃（Vincent Fournier）的觀察視角和創(chuàng)作方式。 福尼埃的作品均來自太空幻想和某種超現(xiàn)實的意象。作品中，他全部采用真實的場景。他認為科學(xué)和藝術(shù)是共通的，他向我們展示的是一個科學(xué)的世界，照片中的人物有航天員、機器人和科學(xué)研究人員等。他的作品有資料性的，也有傳奇性質(zhì)，可供觀者做出多種解釋，帶有一種精致而充滿詩意的美感。

私密：多洛戴 · 施密特（Dorothée Smith）的作品，讓我們看到的是一系列具有私密特點，并讓人感到揪心的肖像攝影，淡雅的床單上的單人或雙人像，將私密生活完全展現(xiàn)在觀者眼前。

時光流逝：奧利維埃 · 美茲格（Olivier Metzger）的作品有抓拍的，也有用心擺拍的，使我們不由得會思考流逝的時間。系列作品 《永恒的笑（Smile （forever））》讓人聯(lián)想到，拍照時常常有人說“笑一笑”、“茄子”等，話音未落，照相機快門咔噠按下的一剎那，那短暫的“歡笑”時刻“永恒”地定格在照片上。

“飛機稿”：亞歷山大 · 格里高利（Alexandre Grégoire）在平面媒體上十分活躍，他在廣告界的名聲也頗為響亮，為索尼、巴黎春天、路易 · 維登、eBay、雪鐵龍等大型公司拍攝了諸多廣告作品。他的照片具有極高的美學(xué)價值，洗印的技術(shù)又十分老到，是盡人皆知的人像攝影師。他為諸多知名人士拍攝過人像。他以游戲的態(tài)度，天馬行空的向我們展示了一個時裝的天地。

巴洛克：奧羅爾 · 瓦拉德（Aurore Valade）心思縝密，對攝影畫面力求刻畫細致。他用極大的耐心擺拍的人像表現(xiàn)了一些以家庭為背景的人物，他喜歡用好幾個小時的時間來剪輯和修改每一張數(shù)碼照片。背景中任何細節(jié)都經(jīng)過仔細地設(shè)計，使作品呈現(xiàn)具有私密特點的巴洛克風(fēng)格。

阿爾勒國際攝影節(jié)作為法國攝影界的風(fēng)向標，近年來的作品似乎更傾向于純藝術(shù)攝影。阿爾勒作為現(xiàn)代攝影術(shù)的發(fā)源地，結(jié)合了法蘭西民族的浪漫，其歷史地位更是不容小覷。“阿爾勒攝影藝術(shù)節(jié)北京攝影展”來華已有四載，攝影展在京多次舉辦已成為法國在中國舉行的文化藝術(shù)活動的標志性展覽。能不出國門就欣賞到法國重要攝影節(jié)中精選的重要性作品機會難得，能從這五位風(fēng)格迥異的藝術(shù)家的作品中概覽法國當(dāng)代攝影的概貌和導(dǎo)向，何嘗不是一件好事？