趙玉濤

吉林師范大學(xué)分院音樂教研室，吉林四平 136000

鋼琴是一種技藝性很高的樂器，要掌握它必須下一番苦功和科學(xué)的方法。所以鋼琴教師在教學(xué)中不多要教會學(xué)生彈奏技巧，而且要教會學(xué)生如何練習(xí)。

有人會提出疑問，只教彈奏技法就可以，為什么還要輔導(dǎo)練習(xí)方法。因為。我們把練習(xí)時間與上課時間做比較就會發(fā)現(xiàn)，上課的時間是微不足道的，而學(xué)生在離開教師的大量時間里，犯錯誤又是最容易的，而學(xué)生自己卻不知道，這就會導(dǎo)致錯誤一再出現(xiàn)。把作品彈“油”了，使技法停止不前，所以，讓學(xué)生掌握節(jié)約而有效的科學(xué)練習(xí)方法，這并不比教會他正確的演奏方法更容易，，但卻是十分必要地。人們都知道“臺上一分鐘。臺下十年功”這句話，但臺下的十年苦功，并不是簡簡單單機械地重復(fù)運動。雖然在形式上。它有很大的重復(fù)意味，但它卻與重復(fù)有質(zhì)的差別，練習(xí)過程是一個變化過程，是一個達(dá)到正確，熟練和完善的過程，所以要求有很強的理論性與科學(xué)性。那么要做到科學(xué)的練琴方法，必須要掌握以下幾點。

1 正確讀譜

識譜是進(jìn)行練習(xí)的第一步，識譜上出現(xiàn)問題必然導(dǎo)致練習(xí)過程中出現(xiàn)錯誤，也影響練習(xí)目的的實現(xiàn)。所以要養(yǎng)成嚴(yán)格準(zhǔn)確的識譜習(xí)慣是練琴質(zhì)量好壞的基礎(chǔ)，正確識譜包括兩方面：

1.1 音樂術(shù)語（表情記號）一首音樂作品。沒有任何解釋，譜面除了音符，就是表情記號，作者要表現(xiàn)什么情緒，什么內(nèi)容，只有通過表情記號來再現(xiàn)，可見，表情記號的重要性。它可以使一部作品充滿生機與活力，但有的同學(xué)經(jīng)常對譜上的表情記號視而不見，認(rèn)為只要把音符彈出來就行，使鋼琴練習(xí)成為一種枯燥的機械運動。

1.2 指法準(zhǔn)確，彈奏樂曲之前要認(rèn)真標(biāo)明符合樂曲要求有適合自己條件的指法。指法標(biāo)明后就必須在每次練習(xí)中嚴(yán)格按照此指法練習(xí)。這樣在自己的大腦中形成只有這一種指法的記憶，這不僅便于加強記憶，方便彈熟練，而且上臺演奏時也不容易出現(xiàn)問題，千萬不要今天用這個指法，明天用那個指法，造成指法上是混亂?？傊?，正確讀譜不是一件容易的事情。它要求學(xué)琴者一定要細(xì)心，耐心，還有有恒心。

2 慢練

慢練是把樂曲的原速放慢之后進(jìn)行練習(xí)的一種練琴方法，它的優(yōu)點是使人的運動神經(jīng)有充分的時間，根據(jù)信息調(diào)整更改演奏上的缺點，慢練要注意以下幾點：

2.1 思想上積極認(rèn)真，手指彈奏動作，指尖觸鍵感覺，樂曲處理都要認(rèn)真去做，慢練只是把音和音之間的距離放慢了，但每一個彈奏的手指仍然要積極主動的，發(fā)出的每一個音符都是清晰，干凈的，在這段練習(xí)過程中，許多同學(xué)會覺得手掌酸痛，乏力，這說明我們的掌關(guān)節(jié)得到有效的鍛煉，在堅持一段時間，這種感覺會逐漸消失，你會發(fā)現(xiàn)手掌的支撐力量會更有力，手指跑起來會更輕松。

2.2 分階段加快速度，慢練是一種科學(xué)的練琴方法，但它不是最終的目的，所以，慢練做的很好以后，就要學(xué)會各階段提高速度，每次提高速度都要掌握樂譜上一切要求（除了速度）逐漸提高，直到達(dá)到原速，如果在提速中發(fā)現(xiàn)某個段落不理想，那就說明我們在慢練時缺少過渡，這就是提醒我們還需要放慢一個速度來進(jìn)行練習(xí)，這里需要注意的是一個樂曲彈得很成熟以后，還是需要適當(dāng)?shù)穆?，這樣可以使我們的大腦更加清晰。

2.3 放松問題的解決，通過慢練可以緩解樂曲中僵硬的、痙攣的彈奏狀態(tài)達(dá)到自然輕松流暢的聲音效果，它是解決放松的有效方法。

總之，慢練要有正確的方法、明確的目的、定位點目標(biāo)，這樣練琴的質(zhì)量才能不斷的提高。

3 分手練習(xí)與合手練習(xí)結(jié)合

練習(xí)一首新的樂曲時，先要進(jìn)行分手的練習(xí)，它的目的是為了減輕大腦的負(fù)擔(dān)，有效提高注意力，對彈琴的手指進(jìn)行仔細(xì)的檢查，提高練琴質(zhì)量。然而，有的學(xué)生在練琴時貪圖省事，不進(jìn)行分手練習(xí)，為了節(jié)省時間，加快速度，結(jié)果事與愿違，等到回課時，漏洞百出，錯的音符，指法，拍子，還得重新改正，反而浪費了時間，這就是因為沒有認(rèn)真進(jìn)行分手練習(xí)而出現(xiàn)的錯誤。分手練習(xí)表面上看是多花一些時間，但從長遠(yuǎn)角度來看，它為雙手彈奏打下良好基礎(chǔ)，使練琴更加準(zhǔn)確有效了。尤其在復(fù)調(diào)樂曲中，各聲部的獨立性比較強，必須分手練習(xí)，即按照樂曲的不同聲部，劃分不同的旋律逐一練習(xí)，在樂曲中，有時一個聲部旋律并不在一只手上，也有可能一只手要演奏幾個不同的旋律，所以，分手練習(xí)應(yīng)該貫穿在整個練習(xí)的全過程之中。分手練習(xí)熟練以后，就可以雙手合起來練習(xí)了，雙手合起來練時，一定要用稍慢的速度進(jìn)行練習(xí)，因為，雙手合彈時難度會增加，不放慢速度，會非常困難，所以，兩手合彈時要有耐心，堅持，使雙手協(xié)調(diào)配合，熟練后加快直至達(dá)到原速。

4 難點練習(xí)

這對樂曲的整體完成起著非常重要的作用。打個比方，你想燒開一壺水，你就應(yīng)該把水壺放到火上直到水燒開為止，可是你把水燒到30度或60度，然后你熄滅了火，去做點別的事情，等你在想燒水時，水已經(jīng)涼了，你從頭開始，這樣一連幾次之后，你自己膩煩的，你沒有一下子花上足夠的時間把水燒開，這樣一來，你浪費了許多時間，并且大大降低了你的“勞動緊張度”，所以，這就像同學(xué)們練琴時無精打采耗費時間一樣的道理。我們要用最短的時間達(dá)到最好的效果，這就需要把樂曲最難完成的部分拿出來單獨練習(xí)。前蘇聯(lián)鋼琴家涅高茲曾經(jīng)講過這樣一個故事：李赫特爾初次彈給我聽普羅科菲耶夫的第九奏鳴曲時，我馬上注意到其中一個非常難的、很快的復(fù)調(diào)寫法的地方他彈得“棒極了”，他對我說：“這個地方我連續(xù)彈了足足兩個鐘頭”。這種把難點挑出來個個擊破的練習(xí)方法無論對天資不足的或?qū)μ旆謽O高的人來說都是卓有成效的。

在難點練習(xí)部分，要注意以下幾點：

第一：速度難點，所謂速度難點就是我們達(dá)不到作者所要求的。對于這種情況我們可以采取放慢速度或改變節(jié)奏練習(xí)等方法解決。

第二：技術(shù)難點,一般指演奏者手的能力不能很好地演奏出作者所寫的音符，解決這個問題要有耐心，一點點練習(xí)，由慢到快，循序漸進(jìn)。指法的合理性也很主要。克服技術(shù)難點是音樂素質(zhì)與藝術(shù)修養(yǎng)全面提高的過程。

第三：音色難點：優(yōu)美而富于歌唱性的音色是所有演奏者索追求的目標(biāo)，要想擁有優(yōu)美的音色。首先要有放松的手腕及手臂，絲毫不緊張，而手指卻應(yīng)當(dāng)總是準(zhǔn)備好的，就像前線的士兵一樣。要知道音色的決定性關(guān)鍵是指尖的觸鍵，其次，在彈奏中要有內(nèi)心的歌唱，感覺像要用手指來唱歌一樣，學(xué)會傾聽自己彈奏的音色，建立良好的聲音概念。這樣練琴就會達(dá)到事半功倍的效果。

只有正確理解練琴的重要性，并有效地運用以上幾點，才能做到高效的科學(xué)的學(xué)習(xí)鋼琴。