對繪畫與平面設(shè)計感觸最深的莫過于平面設(shè)計師了。設(shè)計師不但需要具備繪畫的基本造型技能與審美意識，更需要具備對形式美法則的理解和創(chuàng)造意念。當(dāng)下，一種人認(rèn)為，有繪畫的造型能力，設(shè)計便不成問題；而另一種人則認(rèn)為，設(shè)計就是設(shè)計，與繪畫的本質(zhì)來說有很大的不同，有繪畫造型功底的不見得就會設(shè)計。

一、現(xiàn)代繪畫突出個性的表露

現(xiàn)代繪畫與平面設(shè)計同樣都是個性的表露?；仡櫪L畫的發(fā)展史就會發(fā)現(xiàn)，無論還是西方，每一位杰出的大師都曾經(jīng)創(chuàng)造過極端個性化的作品，他們的作品都具有自己的典型特征。畫家、設(shè)計師們，尤其是現(xiàn)代派的一些大師，他們在創(chuàng)作時可以完全不用考慮其作品的社會性。梵高無疑最具有典型的代表意義。梵高在極端艱辛的生活條件下，創(chuàng)造出大量作品未曾被拍賣和被人接受過，其作品在當(dāng)時的社會太個性化太超前，以致不能被當(dāng)時的人們所理解和接受。而設(shè)計師作為商品的美化師，其作品必須充分考慮它的社會屬性，要為大眾所認(rèn)知和接受，為商品實現(xiàn)更大的價值，其作品的意義才能夠被實現(xiàn)。

二、依附性是現(xiàn)代設(shè)計 在商品經(jīng)濟中的本質(zhì)反映

平面設(shè)計與繪畫最大的區(qū)別在于對商品的依附性上。設(shè)計作為商品在為市場服務(wù)時必須具備價值與使用價值，要想贏得客戶的信任與滿意，最終實現(xiàn)設(shè)計的價值，它必須通過市場競爭的檢驗，設(shè)計最后的成功與否在于它能否達(dá)到美化產(chǎn)品最終實現(xiàn)促銷目的。設(shè)計師只有屈服于他們的“上帝”，這就是市場。設(shè)計對商品的依附性還體現(xiàn)在市場是設(shè)計的指揮棒，市場的強勁與疲軟將直接影響設(shè)計行業(yè)的起伏。一種情況，市場處于經(jīng)濟危機形態(tài)下，商品大量積壓、消費者購買力下降時，商家對設(shè)計就不很關(guān)心。如當(dāng)前歐債危機，歐洲主要工業(yè)化國家生產(chǎn)過剩，各廠家處于嚴(yán)重的經(jīng)濟蕭條狀態(tài)，生產(chǎn)停滯不前。德國的一家設(shè)計公司上門為一些廠家服務(wù)時得到的回答是：“經(jīng)濟不景氣我們暫時不需要設(shè)計，現(xiàn)有的設(shè)計就足夠了?！绷硪环N情況是：當(dāng)經(jīng)濟市場發(fā)展很快時，消費水平不斷提高，設(shè)計產(chǎn)業(yè)也在不斷發(fā)展。我國的設(shè)計業(yè)所經(jīng)歷的坎坷歷程足以說明這個基本觀點。

三、秩序美是平面設(shè)計的核心體現(xiàn)

平面設(shè)計不同于繪畫還體現(xiàn)在對秩序美的追求上。形式是實體的具體化、豐富化、精確化?？梢钥闯龅履说锰匾栽咏Y(jié)構(gòu)來解釋宇宙實體的內(nèi)在形式，畢達(dá)哥拉斯派則以數(shù)理描述宇宙實體的外在形式，他們從天空星辰的布局中悟出了點、線、面的幾何關(guān)系，從而把數(shù)推為宇宙的本體（“宇宙”這個詞在古希臘就包含著和諧、數(shù)量、秩序等意義），在設(shè)計方面數(shù)對設(shè)計的影響，遠(yuǎn)的不說，僅從近代有關(guān)設(shè)計理論，對平面設(shè)計的貢獻就可以看出它的重要性。如瑞士設(shè)計家約翰·契肖德所發(fā)明的數(shù)字邏輯形體設(shè)計在書籍設(shè)計中的運用。再如設(shè)計家羅爾·羅塞利奧對哥特式圣經(jīng)內(nèi)頁邊緣數(shù)值比例的發(fā)現(xiàn)，即著名的九段劃分法，他求出了開本寬度尺寸的一個1/9作為內(nèi)邊，兩個1/9作為外邊，開本寬度尺寸的一個1/9作為天頭，兩個1/9作為地腳的規(guī)律。而在1946年，方·德·格拉夫根據(jù)羅爾羅塞利奧的九段劃分法，求邊緣的比例圖，發(fā)現(xiàn)了用幾何計算的簡單方法取代九段劃分法，這種方法被稱為“蛇瓜式劃分法”。在現(xiàn)代設(shè)計史上對20世紀(jì)影響最大的代表人物是勒·科布歇，他運用建筑學(xué)的基本理論根據(jù)人體比例進行黃金分割，被稱為模數(shù)設(shè)計體系。模數(shù)最初對于建筑形式有著重要的貢獻，后來被運用到平面設(shè)計中。歐洲各國設(shè)計師紛紛運用這一設(shè)計原理并將之進一步推進，最終形成了網(wǎng)格設(shè)計的理論體系。網(wǎng)格設(shè)計體系把幾例分析法和數(shù)在平面設(shè)計中的運用達(dá)到了空前的高度，其特征是重視比例感、秩序感、連續(xù)感、清晰感。現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計遵循理性主義，用幾何形體和簡約抽象的色彩概括客觀對象，成為大機器生產(chǎn)的必然和最佳選擇。在兩者結(jié)合的基礎(chǔ)上，誕生了現(xiàn)代主義設(shè)計。荷蘭\"風(fēng)格派\"和俄國構(gòu)成主義。嚴(yán)格遵循幾何式樣，追求那種來自于機械的嚴(yán)謹(jǐn)與精確。努力尋求與工業(yè)化時代相適應(yīng)的藝術(shù)語言和設(shè)計語言。從荷蘭\"風(fēng)格派\"和俄國構(gòu)成主義設(shè)計中我們能看到，技術(shù)和藝術(shù)達(dá)到了最佳的結(jié)合， 同時，也正因為這種最佳結(jié)合，現(xiàn)代主義設(shè)計成為二十世紀(jì)上半葉最穩(wěn)定、最具影響力的設(shè)計風(fēng)格，以至在后期發(fā)展為風(fēng)靡全球的“國際主義”風(fēng)格?！皣H主義”風(fēng)格的形成就可以看做是國家大工業(yè)化形成的衍生形態(tài)。總之，它是以理性的數(shù)理為基礎(chǔ)的形式法則在平面設(shè)計中的運用。從上述的例證來看，設(shè)計的美感體現(xiàn)在有秩序數(shù)理的韻律上，這點與繪畫有著本質(zhì)的不同。

四、平面設(shè)計的獨立性 體現(xiàn)在版式編排和字體形態(tài)上

繪畫是以圖的形態(tài)傳達(dá)著信息，一幅好的繪畫作品可以濃縮巨大的信息內(nèi)容，是文字高度濃縮的載體，在某些場合它可以代替或補充文字的不足。雖然如此，由于繪畫與文字傳播的功能存在著較大的差異，繪畫作為單獨的藝術(shù)作品其畫面不存合文字說明，而設(shè)計無論是作為專門獨立的藝術(shù)，還是特地為某種產(chǎn)品服務(wù)都必須有文字說明。只有通過文字形態(tài)的存在，其自身價值才能夠得以體現(xiàn)。既然繪畫藝術(shù)可以無文字表述出現(xiàn)，故此它也就不存在版式編排問題?，F(xiàn)代平面設(shè)計作為版面設(shè)計有兩種概念意義上的版式編排：一種是圖形與文字的結(jié)合，另一種是純粹文字間的自由組合，這兩種形式均可稱為版式設(shè)計。但無論哪一種形式的版式設(shè)計都離不開文字的存在，一方面版式編排需文字組成，另一方面文字本身形態(tài)的差異豐富了版式編排的多樣性。從世界范圍來看，各國各民族文字從形態(tài)演化過程都來源于“畫圖記事”與圖相聯(lián)系。如果把這種“圖形”稱之為繪畫的話，那么文字和繪畫在演變初期本是同根同源，但從現(xiàn)代設(shè)計的角度和世界文明史的進程來看待這一問題，就會發(fā)現(xiàn)文字的形態(tài)特征顯然已完全抽象獨立于“繪畫”。此外，在世界所走過的近一個世紀(jì)的現(xiàn)代設(shè)計發(fā)展歷程中，前輩設(shè)計師們在實踐中總結(jié)出了一系列版式編排的形式法則，構(gòu)成了現(xiàn)代設(shè)計的基礎(chǔ)理論，如：比例、力場、中心、方向、對稱、均衡、韻律、對比、分割等，以及黃金分割在設(shè)計中的運用，德國標(biāo)準(zhǔn)比例、動力對稱學(xué)說、草席形、立體派格調(diào)、螺旋形、模數(shù)等等都集中體現(xiàn)了平面設(shè)計的獨特語言。而影響版式編排藝術(shù)性的字體形態(tài)已逐漸發(fā)展成為新的設(shè)計學(xué)科。從本世紀(jì)初至今，西方許多發(fā)達(dá)國家相繼成立了字體設(shè)計公司并在高等學(xué)校開辦了字體設(shè)計學(xué)科。亞洲的日本、韓國等也沒有相應(yīng)的機構(gòu)。由此可見，設(shè)計有別于繪畫是獨立于繪畫而具有時代特征的專門學(xué)科。

五、繪畫與設(shè)計的差異性體現(xiàn)在各自的實現(xiàn)方式上

由于繪畫與設(shè)計存在著巨大功能上的差異性，同此，在工藝制作的實現(xiàn)方式上也就存在著本質(zhì)的區(qū)別。繪畫雖然是一門藝術(shù)，但在制作過程中技術(shù)的成份占有相當(dāng)大的比例。如果說繪畫在藝術(shù)的再創(chuàng)造下是一個新觀念新手段的思維過程，那么繪畫在技術(shù)中所包含的材料、技巧等一系列手段則是完成和實現(xiàn)這種思維的最終目標(biāo)。繪畫是個體勞動并突出表現(xiàn)個性的單一行為。同此，這就決定了作為同一內(nèi)容單幅獨立的繪畫作品，絕對不能重復(fù)存在，并且呈現(xiàn)給觀眾的必須是手工制作的真實的肌理材料。如油畫用的是以油為結(jié)合劑的油性顏料畫在布面或其它材料上。國畫以筆、墨、宣紙、帛以及以水溶性顏料為主的肌理特征。而作為設(shè)計其產(chǎn)生與發(fā)展和商業(yè)行為結(jié)伴而來，是隨著商品經(jīng)濟的激烈競爭而出現(xiàn)的。它的目的是為整個市場服務(wù)，具有顯著的商品特征，在其實現(xiàn)方式上必然是在腦力勞動創(chuàng)造下的和機器大生產(chǎn)相結(jié)合的物化過程。

即使是在國際各種設(shè)計比賽中，設(shè)計作品的機器生產(chǎn)工藝水平也是評判的重要組成部分?，F(xiàn)今雖然時代變了，科技有了長足的進步，電腦的產(chǎn)生無疑給設(shè)計業(yè)帶來革命性的變化。設(shè)計作品的產(chǎn)生方式更加體現(xiàn)機器的智能化、工業(yè)化、系列化，越來越顯示出機器的重要性。因此作為一個設(shè)計師不僅應(yīng)懂得設(shè)計還應(yīng)懂得機器的印刷功能，印刷裝訂工藝，還應(yīng)懂得在何種狀態(tài)下，機器墨色套色排序會對作品產(chǎn)生什么樣的效果，紙張的品牌、種類、性能都會影響設(shè)計作品的最后質(zhì)量。而繪畫作品的產(chǎn)生方式屬于純手工藝品，它和機器大生產(chǎn)無關(guān)，因此就不必去考慮機器的性能和工藝加工程序。架上繪畫藝術(shù)在物的描繪中往往融入了一種圖形化的抽象符號語言。而現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計不同于架上繪畫，它是需要一目了然，簡潔明了概括性極強的。現(xiàn)代設(shè)計運用多元手法突出重點，將不同比例、時間空間所寸的元素相結(jié)合，運用象征予人啟迪。

繪畫與現(xiàn)代平面設(shè)計有著巨大的差異，二者之間的關(guān)系屬于兩個不同性質(zhì)行業(yè)之間的關(guān)系，是實用性與觀賞性的關(guān)系，是多層次、多社會性的理性思考與情感宣泄，表現(xiàn)個性才氣的關(guān)系，是體現(xiàn)工業(yè)化水平與千萬藝者技巧的關(guān)系。雖然本文在此強調(diào)了二者之間的差異性，但并不否認(rèn)二者之間的聯(lián)系性，如：早期繪畫與設(shè)計的起源、藝術(shù)規(guī)律的相似性、設(shè)計必須具有繪畫審美意識的基本特征、審美意識的趣同性等一系列重要課題，都不能人為地割裂開來。我們只有正確地把握繪畫與設(shè)計的養(yǎng)異性，掌握適度的分寸關(guān)系，運用二者之間共性的基礎(chǔ)理論才能對這一問題有著客觀深刻的科學(xué)認(rèn)識。

【作者單位：新疆人大雜志社】