我說常劍鈞是一個鄉(xiāng)土劇作家，是說他的創(chuàng)作生涯的大部分，都是在描寫八桂大地上的歷史和現(xiàn)實，描寫這塊土地上的生活和人物、民族風情、習俗、語言等等；同時，他的戲又都是為這塊土地上的地方劇種、劇團和演員而創(chuàng)作的，而且事實上，他的作品也大都是廣西劇團演出的。

我說常劍鈞是一個鄉(xiāng)土劇作家，絕不是說，常劍鈞只屬于廣西。恰恰相反，常劍鈞以其三十年的藝術(shù)生涯，堅守故鄉(xiāng)寫作、鄉(xiāng)土寫作，堅守他所熟悉、所熱愛的生活和人，并且取得了引人注目的成就，促進了廣西戲劇事業(yè)的發(fā)展。就此而言，在我國地方戲藝術(shù)多樣性正面臨嚴峻考驗的關(guān)鍵時刻，常劍鈞的創(chuàng)作成就，不僅使他成為廣西戲劇文學創(chuàng)作的領(lǐng)軍人物，成為廣西新時期戲劇史的代表人物，而且也成為我國當代劇壇上為數(shù)不多的重要劇作家之一。

一、常劍鈞的鄉(xiāng)土戲劇創(chuàng)作獲得了巨大的榮耀，也展示了廣西戲劇事業(yè)發(fā)展所取得的成就，二者互相促進，相互輝耀。常劍鈞的創(chuàng)作先后獲得了我國戲劇文學的多個重要獎項。我所依據(jù)的資料，僅僅是收入這個《自選集》中的十三部作品，這當然不是常劍鈞作品的全部。這里面，獲得我國最高戲劇文學獎曹禺劇本獎的有《歌王》和《哪嗬咿嗬嗨》；獲得曹禺劇本獎提名獎的先后有《哪嗬咿嗬嗨》《瓦氏夫人》《壯錦》和《天上戀曲》。一個劇作家，在短短十幾年里，能夠在曹禺劇本獎上兩度獲獎、四度提名，這在我國戲劇界應(yīng)當是鳳毛麟角。

此外，諸如文化部的文華劇作獎、中國戲劇節(jié)優(yōu)秀編劇獎、全國少數(shù)民族劇本獎金孔雀獎等國家級獎項，常劍鈞也多有斬獲。

他的劇本幾乎都被廣西重要劇種、劇團演出，并獲得多個國家級的劇目最高獎，

這極大地促進了廣西地方戲的發(fā)展、繁榮。

廣西壯劇是廣西最重要的地方戲劇種。十幾年來，廣西壯劇團有三個常劍鈞創(chuàng)作的戲獲得大獎，一個是現(xiàn)代壯劇《天上的戀曲》，去年被評為2009-2010年度國家舞臺藝術(shù)精品工程重點資助劇目，就是原來的所謂“十大精品”；另一個是大型風情壯劇《歌王》，獲得1997年文化部第七屆文華大獎，同時獲得1996年中宣部第六屆“五個一工程”獎；還有一個是新編歷史壯劇《瓦氏夫人》，獲得2001年第七屆中國戲劇節(jié)優(yōu)秀劇目獎。

作為廣西地方戲劇代表的廣西壯劇團，十幾年間，接連拿下了中宣部、文化部、中國文聯(lián)這三個思想文化系統(tǒng)的四個最高級別的獎項，在我國戲劇界，有這種成就的劇團可能也是鳳毛麟角。廣西壯劇這些年成為我國地方戲創(chuàng)作比較繁榮的劇種，這里面，常劍鈞的貢獻應(yīng)當說是不可替代的。

此外，在諸如中國戲劇節(jié)、中國藝術(shù)節(jié)、文化部文華獎評獎、中國人口文化獎評獎、全國少數(shù)民族戲劇匯演、全國戲曲現(xiàn)代戲交流演出等評獎中，常劍鈞為廣西劇團創(chuàng)作的劇目有十二部次獲得這種國家級的綜合性獎項。

除了壯劇，常劍鈞還給彩調(diào)劇、桂劇、民族歌舞劇寫戲，收入《自選集》的十三部作品中，就有三部是廣西彩調(diào)劇團演出了的。這一點，從劇作者的角度講，反映了他不是一個案頭劇作家，他的創(chuàng)作有著強烈的為廣西本土劇種寫戲的地域意識，為劇種、劇團、演員、為演出而創(chuàng)作的服務(wù)意識，扶持、推動地方戲生存、發(fā)展的自覺意識。在當下，劇作家或者抱著一個劇種特點不明的本子滿世界跑，或者哪兒給的錢多就給哪兒寫，相比之下，常劍鈞的創(chuàng)作意識是值得各地劇作家關(guān)注的。

二、常劍鈞是新時期廣西戲劇創(chuàng)新精神的繼承者，也是新世紀廣西鄉(xiāng)土戲劇的創(chuàng)造者。在20世紀七八十年代，所謂新時期初期我國的探索戲劇階段，廣西戲劇曾經(jīng)是我國戲曲創(chuàng)作的先行者。1986年廣西第二屆劇展上，柳州桂劇團的《泥馬淚》引起廣泛關(guān)注，1987年進京為中國戲曲國際學術(shù)研討會演出，1988年又為在山東舉行的全國探索戲劇研討會演出，引起轟動，被譽為是“一臺思想內(nèi)容、藝術(shù)形式全面出新”的“里程碑式的作品”，是“近幾年來戲曲劇目中橫向借鑒得最多的一個戲，也是創(chuàng)新步子邁得最大的一個戲”。

但是，《泥馬淚》之后，廣西戲劇似乎很長時間沒有震撼全國的作品了。直到1997年，常劍鈞的彩調(diào)《哪嗬咿嗬嗨》橫空出世，讓八桂戲劇再一次吸引了全國戲劇界的目光。《哪嗬咿嗬嗨》深刻地描寫了在軍閥混戰(zhàn)的年代，被卷進戰(zhàn)亂的調(diào)子藝人的動蕩生活，他們對鄉(xiāng)土的思念，對愛人的難以割舍的眷戀，對自由生活的向往，對生命的渴望，特別是在敵寇面前那種共赴國難的民族大義，蕩氣回腸，震撼人心。常劍鈞在這個戲的選材、構(gòu)思中，已經(jīng)把彩調(diào)藝術(shù)結(jié)構(gòu)成舞臺藝術(shù)形式的核心。演出中，彩調(diào)藝術(shù)成了表現(xiàn)生活、塑造人物的基本手段，或者說，演員不是在唱彩調(diào)，彩調(diào)就是舞臺人物的生活本身。無疑，常劍鈞的創(chuàng)意，對弘揚廣西地方戲彩調(diào)藝術(shù)發(fā)揮了重要作用。

常劍鈞的彩調(diào)《哪嗬咿嗬嗨》和他同一時期創(chuàng)作的壯劇《歌王》，在廣西戲劇沉寂多年之后，不但接續(xù)了廣西戲劇在新時期探索戲劇中的創(chuàng)新精神，把廣西戲劇重新拉回到全國戲劇創(chuàng)作的主流當中，同時也開啟了他的鄉(xiāng)土寫作的序幕。

進入21世紀以來的十幾年間，常劍鈞的戲劇創(chuàng)作，特別是收入《自選集》的十部作品，都是鄉(xiāng)土寫作、地域?qū)懽鞯慕Y(jié)晶。壯劇《瓦氏夫人》，寫的是壯民族第一個走人正史的女人，明代抗倭名將——瓦氏夫人，作者以鮮明的當代意識，塑造了一個放眼天下、具有開放意識的古代壯女形象。桂劇《漓江燕》，寫了抗戰(zhàn)時期廣西軍民在桂林保衛(wèi)戰(zhàn)中的愛國壯舉，柳飛燕等桂劇藝人的民族大義和愛隋悲劇。入選國家舞臺藝術(shù)精品工程重點資助劇目的現(xiàn)代壯劇《天上戀曲》，寫現(xiàn)代壯家小山村里啞妹和聾哥兩個殘疾人相幫、相扶、相依，克服自卑，超越障礙，找到屬于自己的真愛，讓殘缺的生命因愛而變得健全和完美，作者以無限敬仰的態(tài)度和浪漫現(xiàn)實主義的手法，奏響了一曲天上的戀歌?，F(xiàn)代彩調(diào)劇《夢里聽竹》，以魔幻現(xiàn)實主義的筆法，讓縣委書記田永耕和古人鄭板橋、當代雷公山山民的生活自由穿越，塑造了一個“只把百姓記心間”“好官難當也要當”的水利專家。現(xiàn)代彩調(diào)劇《哎呀，我的小冤家》寫的則是現(xiàn)在農(nóng)村彩調(diào)藝人的無奈、奮斗和追求。演繹壯民族傳奇史詩的壯族歌劇《壯錦》，講述一位母親和三個兒子，歷盡千辛萬苦尋找?guī)в袎衙褡濉靶腋Ｃ艽a”的美麗壯錦的故事，謳歌了這個民族的忠義孝心、頑強執(zhí)著、不怕犧牲的民族性格，歌劇包含“尼的呀”“嘹歌”“八音”“壯劇”等壯族特有的經(jīng)典文化元素，展示了絢麗多彩的壯族風情，是中國第一部原創(chuàng)壯族歌劇。

無論是歷史題材還是現(xiàn)實題材，無論是壯劇、彩調(diào)劇、桂劇還是歌劇、音樂劇，常劍鈞都把藝術(shù)的筆觸聚焦在自己所熟悉、所熱愛的故鄉(xiāng)生活，通過八桂大地上的人物和語言、壯民族的風情和習俗的描寫，努力探求鄉(xiāng)土寫作和地方戲創(chuàng)作所必須具備的廣西特色、壯族精神。一方水土養(yǎng)一方人，一方水土育一方戲。如何把“花山的神秘肇示，銅鼓的遠古回聲，繡球的婀娜飄飛”，這些廣西壯族特有的文化符號，和“八桂大地厚重的文化積淀，駱越各族千百年來的心靈吶喊，當今世界多元文化沖撞出的精神碎片”，熔鑄成具有廣西氣派、壯鄉(xiāng)風格的舞臺作品，這是常劍鈞鄉(xiāng)土戲劇創(chuàng)作的執(zhí)著追求。

我們期待著常劍鈞鄉(xiāng)土戲劇創(chuàng)作的新飛躍。