[摘要] 中國動畫電影與國外優(yōu)秀同行相比，在主題的表達(dá)、題材的選擇與挖掘、藝術(shù)形象的塑造、臺詞的錘煉等方面仍然存在較大的差距。只有虛心學(xué)習(xí)，取長補短，同時又要發(fā)揚民族特色，才能使中國動畫電影水平得以提高。

[關(guān)鍵詞] 動畫電影 主題 題材 藝術(shù)形象 臺詞 比較

中國的動畫電影自上世紀(jì)20年代發(fā)軔，經(jīng)歷了令人驕傲的黃金時代和可圈可點的白銀時代，終于在80年代末在美日動畫的沖擊之下逐漸衰微。在這種大背景下，中國動畫電影人經(jīng)歷了無數(shù)的探索和努力，1999年的《寶蓮燈》收人了2000萬票房，2001年的港產(chǎn)動畫片《麥兜故事》為香港的動畫電影更增添了一抹亮色。

21世紀(jì)以來的十年，中國動畫電影失敗不斷，嘗試不斷，創(chuàng)新不斷，終于在外國動畫電源的強勁包圍之下，爭得了一席之地?！断惭蜓颉废盗须娪暗木薮蟪晒Σ豢蓻]。3D技術(shù)的日益成熟，制作水平的逐漸提高，與國外電影領(lǐng)域的直接合作，都是中國動畫電影的顯著成就。

然而，在強大的競爭對手面前，中國動畫電影仍顯稚嫩。如何才能讓它迅速成長和強大起來呢？向競爭對手學(xué)習(xí)，向同行學(xué)習(xí)無疑是取得成功的途徑之一。所以，研究外國動畫電影，比較中外動畫電影創(chuàng)作的差異，才能清楚地看到我們自身的缺陷，才能縮短我們與他人之間的差距。

中外動畫電影創(chuàng)作的差距主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

一、主題

影響較大的美日動畫電影總是表達(dá)這樣一些主題：成長與救贖，環(huán)保與回歸。

成長包括個體身體、心靈的成長，也包括整個人類的成長。救贖不僅是拯救他人，拯救族人，拯救地球，也拯救自己。在成長和拯救的過程中，勇氣、愛、無私、堅毅等人類永恒寶貴的精神得以凸顯。

在日本動畫大師宮崎駿的《千與千尋》中，十歲小女孩為了拯救雙親，經(jīng)歷了一系列冒險，最后回歸本性，回到現(xiàn)實。冒險過程中她學(xué)會了忍耐，懂得了尊敬、善待他人，實踐諾言等，她個人成長的歷程實際上也是人類成長歷程的縮影。

《獅子王》中的辛巴復(fù)仇的過程也是他成長的過程。辛巴從最初的逃離事實，無憂無慮地生活到后來神靈重現(xiàn)，被告誡要永遠(yuǎn)牢記自己的責(zé)任，最后終于被喚醒，實現(xiàn)了國王榮耀的回歸。辛巴在森林王國里經(jīng)歷的生、死、愛、責(zé)任和生命中種種的考驗，使它在周而復(fù)始、生生不息的自然中，體驗出生命的真義！

《玩具總動員》三部，呈現(xiàn)出逐步成長的過程，每一集相較于前一集都是一次成長。主人公隨著時間的推移在長大，玩具們在面臨問題時做出正確選擇，在一系列拯救事件中它們獲得共同面對死亡的勇氣和力量，它們的情誼變得無堅不摧。

環(huán)保主題和回歸觀念實際體現(xiàn)了現(xiàn)代人對文明與自然關(guān)系的思考。宮崎駿大師對此極其關(guān)注 ?！肚c千尋》中有“河神洗澡”的片段，“腐爛神”體內(nèi)竟然都是工業(yè)廢料、城市垃圾，這寓意著人類正在自食惡果。《魔女宅急便》中有一個寫生少女，她隱居在森林中，過著完全脫離現(xiàn)代化的原始人一般的生活而且樂在其中?！队撵`公主》中，阿西達(dá)卡問犬神：“難道人類和山林就沒有不爭之道嗎？”共存、和諧的呼聲振聾發(fā)聵。

如《藍(lán)精靈》中，藍(lán)精靈們通過隧道來到現(xiàn)代世界，覺得河水好油膩，表達(dá)了對現(xiàn)代工業(yè)文明的否定。結(jié)尾“屋子大了會讓我們距離更遠(yuǎn)！”則表達(dá)了那種回歸原始，放棄名利的觀念。

更重要的是國外動畫電影總能在不經(jīng)意間把它所表達(dá)的理念傳達(dá)出來，如《海底總動員》沒有一句是說教的，可看過之后，孩子們都開始痛恨人類的捕獵行動，環(huán)保主義自然而然被接受了。

而相對成功的國產(chǎn)動畫電影也都有類似的主題。如《馬蘭花》也被賦予了環(huán)保、生存、和諧、懲惡揚善的主題；《虎王歸來》被賦予了人與動物和諧共存的主題，使人文關(guān)懷主題與當(dāng)代社會緊密聯(lián)系，以童趣的形式存在寄托成年人的夢想；《喜羊羊》系列則被賦予了更多的諸如環(huán)保、友愛、堅強、拯救等等主題。只不過《馬蘭花》的主題被人物形象的概念化和模式化所湮沒， 《虎王歸來》的主題則因用虎王的三句蒼白無力的臺詞來表達(dá)，而使小孩子們一知半解，大孩子們則不屑一顧。連《喜羊羊4》都不能免俗，在臺詞里干巴巴地喊出了“夢想和童真”的重要性，讓人啞然失笑。

相比之下，中國的動畫電影的主題有的停留在道德說教的層面，有的變成了宣傳的口號，表達(dá)過于生硬。2012年的《喜羊羊4》主題竟然是呼喚夢想和童真，好像在教育成人，可審美趣味卻完全是孩子們的，而電影中針對孩子們的主題卻很模糊，或者正像有人所形容的是沒有營養(yǎng)的“糖水”。

二、題材

外國動畫電影的題材多樣，而且注重劇本的創(chuàng)作與改編，特別擅長對流行文化的把握和演繹。以迪斯尼為代表的好萊塢動畫，選材特別廣泛。他們對世界各國特別是歐洲、阿拉伯和中國的童話、神話、民間傳說和名著故事進(jìn)行改編，但用美國人的價值觀進(jìn)行重新改裝。盡管這些題材來自異國，但經(jīng)過“好萊塢化”后，在世界范圍內(nèi)取得了巨大的商業(yè)上的成功。如改編自中國題材的《功夫熊貓》、《花木蘭》就屬此列。

相比之下，中國動畫電影的題材較為單一，除了羊狼故事演繹得較為成功之外乏善可陳。要么依靠那幾個中國人早已耳熟能詳?shù)墓爬仙裨捄臀膶W(xué)作品，要么就是不斷地翻拍。其實翻拍也不要緊，關(guān)鍵是翻不出“新”，時間長了，觀眾的興趣也就打折扣了。我們不敢走出去，拿進(jìn)來，不會對自己的民族文化推陳出新，更不會把異域文化與自己的文化恰當(dāng)?shù)亟Y(jié)合起來。

中國是一個文化燦爛的古國，是一個多民族國家，我們的歷史和民族題材數(shù)不勝數(shù)，亟待我們?nèi)ネ诰??？梢哉f，我們幾千年的文明，我們56個民族的文化寶庫，是我們創(chuàng)作取之不盡用之不竭的源泉。我們大可不必自己束縛自己的手腳。中國動畫電影只有重視歷史題材和民族題材的開發(fā)和創(chuàng)新，提升中國動畫電影文化的魅力和審美價值，才能創(chuàng)作出好的動畫電影作品，才能使我們的動畫電影有更廣闊的市場，才能更好地傳承和弘揚我們的文化。

三、藝術(shù)形象

外國動畫電影的藝術(shù)形象總是造型新穎、個性鮮明以至于過目不忘的。他們往往擁有簡單獨特易識易記的名字，有著特殊或可愛的表情和肢體語言，甚至有的動畫人物具有獨特的姿勢和效果音?？傊?，他是唯一的。

《大力水手》的倭瓜臉、塌鼻子、瘦嘴巴、駝背的形象與他的大力特點形成鮮明的反差，總愛叼著煙斗的動作成了他的動作標(biāo)志。

《花木蘭》里的花木蘭眼眉細(xì)長，五官嬌小秀氣，符合東方美女的特點。從軍前的裝束突出她爽朗、灑脫叛逆的性格；從軍后的打扮英姿颯爽，生機勃勃，突出她的英勇氣概。她的守護神木須龍瘦小枯干，一反人們印象中守護神和龍的形象，造成了反諷，形成了幽默的氣場，反倒讓人印象深刻。

《阿凡達(dá)》里納威人身高3米多，四肢頎長，腰肢纖細(xì)，藍(lán)皮膚，黃眼睛，長尾巴，集中了貓科和靈長類的精靈特點，視覺效果驚艷而震撼。

相反，中國動畫電影中的人物設(shè)定常常片面簡單，模式化。如葫蘆娃七人長相差不多，只通過頭飾和本領(lǐng)的不同區(qū)別身份，所以如果人物沒有動作，觀眾就很難區(qū)分他們哪個是哪個?！秾毶彑簟防锏娜宋镌煨鸵矝]有突出“這一個”，三圣母的形象可以給七仙女，可以給織女，甚至可以給嫦娥。

當(dāng)然，中國動畫電影在這方面也并不是固步自封，但有時有點像邯鄲學(xué)步，如《虎王歸來》的人物造型像日本動畫，動物造型很像迪士尼，多少有點四不像。

四、臺詞

大多數(shù)中國動畫電影的臺詞設(shè)計都為小朋友量身定制，所以成年人常常覺得很不屑?？捎械呐_詞說教性又太強，搞得小朋友一知半解。近年來的新作這種現(xiàn)象有所改善。業(yè)界內(nèi)外基本一致認(rèn)為拓寬受眾對象是國產(chǎn)動畫電影的出路。所以，《喜羊羊》系列前三部基本是循著越來越成人化的路線走的。到《喜羊羊3》，電影中植入了大量網(wǎng)絡(luò)熱詞，還有許多社會熱點問題，如“我的狼生總是充滿了悲劇和餐具”，“沒錢買奶粉”，等等。結(jié)果影院里的大人們爆笑連連，可低幼年齡段的小朋友不免有點不知若云。《喜羊羊4》中這樣的詞有所減少，出現(xiàn)了“一定要hold住啊”這樣的臺詞，可因為這個臺詞已經(jīng)被太多地使用，缺乏新意，幽默不足，所以成年人觀影時有點昏昏欲睡，有點百無聊賴，而小朋友對這個詞根本就不知道是什么意思。他們只是對“大火腿”津津樂道。受眾到了《喜羊羊4》這又縮小了，不能不說是一種后退。

所以老幼皆宜的臺詞風(fēng)格在中國動畫電影中竟然成了一對不可調(diào)和的矛盾：成人喜歡的，小孩子不懂；小孩子喜歡的，成人覺得幼稚。

而國外那些經(jīng)典的動畫電影就不存在這個問題。觀《海底總動員》時，影院里老幼同樂，同時被吸引，同時被感動?！都臃曝垺放紶柋懦龅摹爸晾砻浴币擦钊松钏迹徊贿^年齡不同的觀眾思考的深度不同罷了。

不難看出，中國動畫電影已經(jīng)和正在向國外的前輩與同行虛心學(xué)習(xí)，但仍有很多方面存在較大的差距。在創(chuàng)作方面，我們必須把好主題關(guān)、題材關(guān)、藝術(shù)形象關(guān)和臺詞關(guān)。此外我們還應(yīng)向國外同行學(xué)習(xí)他們的營銷手段。有好作品，還要有好吆喝，這樣我們的動畫電影才能迎來新生。

基金項目

本文系2011年度遼寧對外經(jīng)貿(mào)學(xué)院校級科研項目（2011XJLXYB018）“中國動畫電影發(fā)展研究”的階段性成果之一。

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作者簡介

楊銳（1975- ），女，漢族，遼寧省錦州市人，遼寧師范大學(xué)文學(xué)院碩士，遼寧對外經(jīng)貿(mào)學(xué)院副教授，主要從事二十世紀(jì)歐美文學(xué)暨比較文學(xué)、比較文化研究。