展覽 Exhibition

“易觀”第二回展—

水墨當(dāng)代性繪畫提名展

時(shí)間 Date

2012年2月18日—

2012年2月28日

地點(diǎn) Venue

橋藝術(shù)空間

（北京 · 798）

在藝術(shù)多元化的背景下，如何構(gòu)建中國傳統(tǒng)水墨的當(dāng)代性，是二十世紀(jì)以來中國畫發(fā)展的主要線索?！耙住び^”水墨當(dāng)代新繪畫提名展藝術(shù)展正是基于這樣一個(gè)學(xué)術(shù)視角，探討中國水墨語言在當(dāng)下對于當(dāng)代表述新的可能性。

傳統(tǒng)水墨的內(nèi)在精神來源于農(nóng)耕文化之下對自然的崇尚，在對自然界山水花卉、草鳥魚蟲的形式語言探索中，水墨畫呈現(xiàn)出的是中國人特有的自然觀—天人合一。而正是在這種文化觀的影響下，以水、墨、紙作為材料的中國畫，發(fā)展出一種有別于西方的，對于意境的美學(xué)訴求。這種安靜而富有禪意的繪畫訴求，對于那個(gè)已成為過去的農(nóng)耕文明而言，無疑是具有積極意義的。無可回避的是，二十世紀(jì)工業(yè)文明的進(jìn)程無疑讓這樣一種繪畫語言變的有些不適，因此也開啟了近一個(gè)世紀(jì)的水墨變革之路。但是這種變革在今天看來仍然具有諸多的不確定性與新的可能性。尤其對于高度信息化的今天，豐腴的物質(zhì)世界和相對滯后精神世界之間巨大的沖撞和不適應(yīng)，為當(dāng)下水墨語言的探索工作提供了更為豐富的可能性。

相對于上個(gè)世紀(jì)的水墨探索，這一代的水墨藝術(shù)家似乎更加關(guān)注自身的個(gè)人體驗(yàn)與精神反思，并試圖構(gòu)建與此相關(guān)的水墨視覺結(jié)構(gòu)?；蛟S正是這種探索的出發(fā)點(diǎn)的不同，賦予這一代水墨藝術(shù)家一種與時(shí)代相關(guān)的當(dāng)代精神特質(zhì)，也使得這一批水墨作品呈現(xiàn)出更為開放的視覺面貌。正如栗憲庭所說：“當(dāng)代藝術(shù)是一種在現(xiàn)代藝術(shù)基礎(chǔ)上的國際共時(shí)性的藝術(shù)，只有當(dāng)代藝術(shù)能消解中心與外圍的問題?！被蛟S正是這種“共時(shí)性”的藝術(shù)特征，賦予了這一代水墨作品與西方或者說國際中心藝術(shù)世界進(jìn)行對話的可能性。而正是這種可能性，讓水墨繪畫的語言探索跳離了民族性的范疇，從而實(shí)現(xiàn)與當(dāng)下世界的一種接軌。在這樣的視角下審視目前的水墨繪畫探索，無論是媒介與載體的開放性還是材料與技術(shù)的實(shí)驗(yàn)性，都讓我們看到一個(gè)更加開放的水墨畫發(fā)展前景。

丹德力藝術(shù)中心基于這樣的觀點(diǎn)，對水墨繪畫以及相關(guān)藝術(shù)家做了大量系統(tǒng)性的推廣及支持工作，并試圖通過對這一代年輕水墨藝術(shù)家的學(xué)術(shù)梳理，推動本土藝術(shù)語言的當(dāng)代化轉(zhuǎn)型。我們認(rèn)為在未來能夠代表今日之中國藝術(shù)面貌的視覺形式中，身處中國繪畫發(fā)展的自身邏輯中的水墨探索顯然是一種不可忽視的力量，也是當(dāng)下中國藝術(shù)發(fā)展的一條重要線索。

高茜 養(yǎng)生主 紙本設(shè)色 32×85.5cm 2007

徐華翎 遠(yuǎn)方 絹、水色 42×52cm 2011

杭春暉 王的陰謀—莊公克段之一

紙本設(shè)色 236×139cm 2011

曾健勇 假如你是唯一No.7

紙本設(shè)色 112×112cm 2011

左圖：

鄭慶余 天使的玫瑰也會枯萎 紙本設(shè)色 72×119.5cm 2010