王振宇

摘要： 共鳴掌握運用在歌唱中非常重要，它是聲樂訓練的基礎，本文通過對共鳴的含義、在歌唱中的意義與運用，以及在歌唱中出現(xiàn)的一些共鳴問題進行分析，試圖給歌唱者一些參考。

關鍵詞： 聲樂表演共鳴重要作用

一、引言

聲樂藝術是音樂表演藝術領域中的一個重要組成部分，它依靠歌唱者的發(fā)聲器官、呼吸器官、共鳴器官、咬字吐字器官進行二度創(chuàng)作歌唱。一種美妙而有藝術修養(yǎng)的歌聲必須經(jīng)過嚴格科學的訓練過程才可以獲得。聲樂教育界的專家已經(jīng)研究出解決問題的很多手段，這些手段都是建立在正確的呼吸、穩(wěn)定的打開喉嚨發(fā)聲、整體的共鳴和準確的咬字吐字的基礎上。呼吸是歌唱的動力聲帶，喉頭是發(fā)聲器，要使之成為歌唱的聲音就必須經(jīng)過共鳴腔體的擴大和美化。可見共鳴在歌唱中對聲音的音色、音質(zhì)、音量起著關鍵的作用。

二、共鳴的含義

共鳴是指振動從一個振動體傳到另一個振動體，而歌唱的共鳴是指聲音的傳播能力，通俗地講就是把身體的發(fā)聲系統(tǒng)整體地調(diào)動起來，由一點影響整體。從聲樂理論上講，在唱歌發(fā)聲中，呼出的氣流沖擊和振動閉合的聲帶產(chǎn)生音波，稱為基音?；舴浅］p弱，是最基礎的音波。它只能在人體共鳴腔中引起共振產(chǎn)生泛音，音量才能得到極大的加強，這在聲樂上稱之為“共鳴”。

三、共鳴在歌唱中的意義及運用

歌唱藝術與其他藝術最大的不同就是，將人體本身作為一件樂器來使用，并且能夠發(fā)出與生活中語言不同的而且悅耳的聲音。根據(jù)一般的發(fā)聲原理，任何一種樂器如果能夠發(fā)出美妙的聲音，它必須具備三個必要條件：（1）動力部分；（2）振動體部分；（3）共鳴腔體部分。這三個部分缺一不可，互相配合，相互作用，否則不會發(fā)出悅耳動聽的聲音。聲樂藝術也不例外，它把氣息作為動力，聲帶作為振動體，胸腔、口咽腔、頭腔的聯(lián)合體作為共鳴腔體。通過以上三個部分的正確地、合理地配合使用，才能使生活中的語言得到合理充分的加工，從而藝術地再現(xiàn)經(jīng)過自我創(chuàng)作生成一種最科學的、最自然的、最美妙的聲音。

（一）共鳴腔體在歌唱中的意義

聲學認為，兩個振動頻率相同的物體，當一個發(fā)生振動時引起另一個物體振動，這種現(xiàn)象叫做共振。物體因共振而發(fā)聲的現(xiàn)象叫做共鳴。人體的共振體聲帶本身發(fā)出的聲音很小而且單薄，不能成為歌唱的聲音，要靠共鳴把聲音擴大和美化，成為歌唱的聲音。歌唱中的共鳴腔體就像是一個大音箱，例如大提琴，假如只在指板上上好弦，沒有琴身，拉起來聲音很刺耳，非常難聽，給提琴安上琴身，提琴有了共鳴腔體，聲音就非常好聽。人聲樂器的道理也一樣，打開腔體，讓聲音通過腔體振動產(chǎn)生共鳴，這樣發(fā)出的聲音就成為音色優(yōu)美動聽的歌聲了。因此，科學地運用共鳴腔體能使聲音具有穿透力，使聲音直接到達觀眾的耳朵里，所以說共鳴腔體在歌唱中的作用是非常重要的。

（二）共鳴腔體的混合運用

由于聲音的高低不同，共鳴腔體的使用和調(diào)配的差異，形成三個不同的聲區(qū)：胸聲區(qū)（低聲區(qū)）、混聲區(qū)（中聲區(qū)）、頭聲區(qū)（高聲區(qū)）。聲區(qū)不同運用的共鳴腔的主次地位也就不同。低聲區(qū)以胸腔共鳴為主，口咽喉腔共鳴次之，鼻腔、頭腔共鳴起輔助作用。中聲區(qū)以口咽腔、鼻腔共鳴為主，頭腔共鳴次之，胸腔共鳴起輔助作用。高聲區(qū)以鼻腔、頭腔共鳴為主，口咽腔共鳴次之，胸腔共鳴起輔助作用。因此，演唱中運用到哪個聲區(qū)就要采用與之相對應的共鳴腔體混合運用。如果單一地運用某個共鳴腔體或是顛倒主次順序，那么在演唱中就肯定會出現(xiàn)問題。比如，在教學中女生常常出現(xiàn)真假聲、真假嗓打架的問題，就是由于將各共鳴腔體割裂開，單一地使用的結果。真假聲、真假嗓打架就是在真假聲接頭處有一兩個音很難發(fā)聲，常常出現(xiàn)破裂的岔音，這是由于聲區(qū)轉(zhuǎn)化時不是逐漸地調(diào)整上下共鳴的比例，逐漸過渡，而是突然改變其共鳴位置所造成的。

在歌唱中不同的音區(qū)、不同的音色，都要求各共鳴腔體不同比例地震動，并且歌唱中隨著音高、語言和情感的變化，也需要隨時發(fā)揮各部位的共鳴作用。因此，只有把每個音所應該用的共鳴調(diào)節(jié)得恰到好處，調(diào)配得當，掌握好各共鳴腔體的混合運用，并使之保持一定程度的平衡，才能在歌唱中獲得最佳的聲音。

（三）整體共鳴

歌唱的共鳴是整體的，它很抽象不能過于強調(diào)局部共鳴，所以我們要正確利用人體對發(fā)聲共鳴作用，盡量運用和發(fā)揮人體共鳴音響，使基音能夠獲得充分的共振，從而得到豐富適度的泛音音響。這樣聲音飽滿而不失去彈性，強大而又不失去光彩，讓人感到從胸腔到頭腔聯(lián)成一個共鳴的整體都在發(fā)聲，因此追求歌唱的共鳴，應建立在完整的整體功能上，即胸腔咽、鼻腔、頭腔這三部分共鳴。實際在整個歌唱過程中，這三種共鳴同時存在，只是在不同的音區(qū)中，運用成分比例不同。在低聲區(qū)是以胸腔為主，但不能失去中聲區(qū)的口咽鼻腔共鳴，同時還要掛上點頭腔；在中聲區(qū)的聲音以口咽鼻腔共鳴為主，但不能失去頭聲；在高音區(qū)時要充分發(fā)揮頭腔共鳴的作用，但也不能忽略其他共鳴腔。我們要科學地把這三部分共鳴腔有機地、合理地結合在一起，歌唱訓練的目的，就是發(fā)掘人體的各個音區(qū)的共鳴腔。

由此可見，人的歌唱共鳴是一個完整的相互聯(lián)系、相互作用和相互滲透的系統(tǒng)，缺少其中任何一部分共鳴的參與都會影響歌唱效果。因此，每個聲區(qū)的訓練都很重要，只有堅持不懈地訓練，才能發(fā)揮各共鳴腔體的作用，唱出圓潤明亮優(yōu)美的聲音，同時我們還要最大限度地拓展自己的音域，使聲音的音色統(tǒng)一自如富有樂感，具有豐富的表現(xiàn)力和感染力，從而帶給觀眾美的享受。

四、結語

在歌唱時，應該最大限度地利用和發(fā)揮共鳴腔體能動的有利條件，使歌唱發(fā)聲具有豐富的色彩變化，避免聲音的單調(diào)乏味。應把音色的變化看作表現(xiàn)的有力手段，我們在歌唱時，要根據(jù)歌曲的思想情緒的變化，對上述共鳴器官加以調(diào)節(jié)，使共鳴色彩的變化服務于歌唱藝術的表現(xiàn)。

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