摘要：樂感是指對音樂的感知，這在音樂教育中是一個(gè)非常重要的內(nèi)容。樂感的培養(yǎng)在音樂教育中不是唯一的，但卻是各類音樂人才所不能缺少的。在器樂教學(xué)中，我們不僅要教授學(xué)生在演奏時(shí)音準(zhǔn)、節(jié)奏等技術(shù)上的問題，而且更重要的是如何啟發(fā)學(xué)生的音樂思維，正確認(rèn)識(shí)技術(shù)與音樂之間的關(guān)系，把握音樂教學(xué)的情感性特征，培養(yǎng)學(xué)生的樂感。

關(guān)鍵詞：樂感；音樂思維；被動(dòng)感受

一、器樂教學(xué)中樂感培養(yǎng)的現(xiàn)狀

隨著民族樂器的不斷發(fā)展，器樂教育已經(jīng)普及至全國甚至全世界。但是由于近年來演奏技巧性的問題更為明顯些，許多教師將教學(xué)精力幾乎都花在了解決學(xué)生演奏中的技術(shù)技巧問題上，以為只要有了好的技術(shù)，學(xué)生的樂感就會(huì)隨著年齡的增長自然而然地形成，從而忽略了啟發(fā)學(xué)生的音樂思維，正確認(rèn)識(shí)技術(shù)與音樂之間的關(guān)系，把握音樂教學(xué)的情感性特征，發(fā)展學(xué)生的樂感。這樣看來，我們可以明確地得出一個(gè)令人擔(dān)憂的結(jié)論，即我國器樂教學(xué)過程中“重技巧、輕樂感”。

樂感是指對音樂的感知，這在音樂教育中是一個(gè)非常重要的內(nèi)容。樂感的培養(yǎng)在音樂教育中不是唯一的，但卻是各類音樂人才所不能缺少的。有了靈敏和豐富的樂感，會(huì)使你接觸到美的音樂作品時(shí)，在心靈上反響更大；反之，耳聞仙樂卻無動(dòng)于衷，那就是缺乏靈敏和豐富的樂感了。

二、能通過豐富的感受來培養(yǎng)器樂教學(xué)中的樂感

1.聽覺培養(yǎng)是良好樂感的前提條件

音樂是聽覺的藝術(shù)，主要是利用聲音的高低、長短、強(qiáng)弱以及節(jié)奏的變化，夠成豐富多彩的音樂形象，來表達(dá)人們思想情感的。成功的音樂表演者首先應(yīng)該是一個(gè)優(yōu)秀的鑒賞者，因此，對聲音聽覺的培養(yǎng)是建立良好樂感的前提條件。

以二胡教學(xué)為例，在教學(xué)中，我們可以根據(jù)二胡酷似人聲的特點(diǎn)來培養(yǎng)學(xué)生對演奏聲音“傾聽”的能力。除了要求學(xué)生在平時(shí)多聆聽名家名曲的演奏外，還可以將聽與練結(jié)合起來，以練促聽，以聽促練。具體的做法是在二胡課上，重點(diǎn)進(jìn)行各調(diào)式的音階練習(xí)和部分樂曲片段的練習(xí)。在進(jìn)行各調(diào)式音階練習(xí)中可以與長弓、頓弓、連音等基本功的訓(xùn)練結(jié)合起來，這不僅使學(xué)生增強(qiáng)了二胡各調(diào)式的音律概念而且能夠更好地把握各種基本的演奏方法。在樂曲片段的練習(xí)中，可以集中訓(xùn)練學(xué)生對旋律聽覺的豐富想象，使學(xué)生更好地身臨其境地把握樂段的音樂形象，讓二胡這一具有較強(qiáng)的形象模仿能力的樂器發(fā)揮出更大的作用。在課上進(jìn)行訓(xùn)練的同時(shí)，教師一定要進(jìn)行示范演奏，這也是提高學(xué)生聽覺訓(xùn)練的重要方面之一。

2.引導(dǎo)學(xué)生展開音樂想象力

在器樂演奏中，想象力是貫穿于演奏過程的一種思維要素，器樂演奏時(shí)人們通過對旋律的變化，在內(nèi)心深處產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感反應(yīng)，即產(chǎn)生音樂想象。比如，音的高低會(huì)令人產(chǎn)生空間、方向的想象，音質(zhì)強(qiáng)弱會(huì)令人產(chǎn)生幅度的想象，音的張弛會(huì)令人產(chǎn)生緊張與松弛的心理體驗(yàn)等。

在教學(xué)中，我們可以在課堂中利用多媒體組合，為學(xué)生提供即便捷又廣泛的音樂形象、音樂內(nèi)容、音樂意境、音樂風(fēng)格等方面學(xué)習(xí)感受和體驗(yàn)的機(jī)會(huì)，使他們建立起對音樂作品想象的能力，從而更好的把握作品的情感，逐步培養(yǎng)出良好的音樂感覺。在作品的選擇上，老師可以有意識(shí)的分類選取不同的各類音樂作品。想象力的培養(yǎng)，不能單靠課堂上的引導(dǎo)，必須讓學(xué)生更廣泛地接觸自然，接觸社會(huì)，讓他們學(xué)會(huì)發(fā)現(xiàn)新事物，追求真善美，從而培養(yǎng)他們對自然和社會(huì)的新鮮感、好奇心和想象力。

3.真誠而自然地投入情感

音樂是情感的藝術(shù)。無數(shù)審美體驗(yàn)與創(chuàng)作實(shí)踐告訴我們，對作品投入的感情越多，那么從中獲得的情感體驗(yàn)就越深，從而對作品的理解就越深刻。對于演奏者來說，音樂表現(xiàn)決定著演奏者的成功與否。要在理性分析作品的基礎(chǔ)上對作品和作曲家的創(chuàng)作情感進(jìn)行體驗(yàn)想象，充分體會(huì)每一個(gè)音符、每一個(gè)樂句和每一段旋律，并且真正地投入自身的情感，與作品相互激發(fā)形成情感的契合，這樣才能真正表達(dá)出作品中所蘊(yùn)含的情感，從而調(diào)動(dòng)演奏者的情感體驗(yàn)，這樣音樂表現(xiàn)力就得到了提高。

三、從理論層面來培養(yǎng)教學(xué)中的樂感

器樂教學(xué)首先應(yīng)該是美感的教育，即要求對初學(xué)者不僅能對自己的樂器所發(fā)出的聲音，包括音準(zhǔn)、音色、音量、節(jié)奏與旋律發(fā)展等等，以及演奏中的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，包括動(dòng)作的、情感的、內(nèi)在的、外在的演奏狀態(tài)，都有一個(gè)正確而非定性的審美判斷，而且要具有其他音樂審美能力。只有具備了正確的音樂審美水平、完美的音樂審美意識(shí)、高雅的音樂審美趣味，才有可能做到演奏的感情化，而這種情感的釋放有助于學(xué)生在二度創(chuàng)作過程中提高音樂的感受力和表現(xiàn)力。那么我就要從理論的角度來談?wù)勎业挠^點(diǎn)。

1.重視正確讀譜

樂譜是凝固的音樂，我們必須把有靈魂的音樂表現(xiàn)出來，只有正確讀譜，才能把作曲家的意圖完整的表現(xiàn)出來。因此在教學(xué)的開始，教師就要重視培養(yǎng)學(xué)生正確讀譜的好習(xí)慣。正確讀譜要求把音符、節(jié)奏、讀準(zhǔn)確以外，還要把各種符號，包括連線、休止符、重音、力度、速度、表情術(shù)語等，都要讀進(jìn)去。只有這樣，才可表達(dá)出樂曲正確的情緒。作曲家在寫作時(shí)通過各種不同表現(xiàn)形式的樂句來表達(dá)自己樂思的，因而在記譜時(shí)把自己的意圖用盡量清楚、明了的記譜法和盡可能詳盡的標(biāo)記表現(xiàn)出來。因此我們在教學(xué)中應(yīng)該始終嚴(yán)格要求學(xué)生正確讀譜，盡量把樂譜上的要求都體會(huì)到，做出來。

2.音準(zhǔn)感的培養(yǎng)與訓(xùn)練

音準(zhǔn)感取決于音樂聽覺和演奏者雙手運(yùn)動(dòng)的狀況。對于音樂專業(yè)的學(xué)生，要求具有能準(zhǔn)確地辨別出音高低的能力，同時(shí)能在心中把某一音的高度“想”出來，在于其他演奏器官協(xié)調(diào)動(dòng)作，迅速而準(zhǔn)確地演奏出來，這就是音準(zhǔn)的含義。

3.節(jié)奏感的培養(yǎng)與訓(xùn)練

節(jié)奏是音的長短、強(qiáng)弱、延長、休止、快慢等方面的概念總和。一個(gè)人對于這些現(xiàn)象，能在聽覺上辨別出或在內(nèi)心想象出來，并與演奏器官相配合，所表現(xiàn)出來的能力，就是節(jié)奏感。

4.和聲感的培養(yǎng)

和聲感包括音程感，多聲部感等。對于一個(gè)沒有和聲學(xué)常識(shí)的人來說，聽和聲就不習(xí)慣，感到“很亂”，感到旋律受干擾。但如果稍有實(shí)踐，參加過合奏、重奏后，逐步會(huì)感受到和聲的“好聽”，并從中感受到美，這就是初步的和聲感。

5.音量力度的表現(xiàn)

音量、力度感簡單地說，就是藝術(shù)地處理音樂中的強(qiáng)、弱、音量、力度的能力，這種音樂感絕不是譜面的P、mP、f、mf等所能標(biāo)記的。只能是音樂工作者的心理與經(jīng)驗(yàn)，情感等方面的表現(xiàn)。一個(gè)有修養(yǎng)的演奏家，即使是在演奏一首小曲子時(shí)也不會(huì)放過運(yùn)用強(qiáng)弱的辯證關(guān)系來達(dá)到藝術(shù)表現(xiàn)的。

6.對樂曲作者關(guān)于文字資料的查閱

查閱有關(guān)文字資料，了解作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格及作品的時(shí)代背景、思想內(nèi)容。各個(gè)時(shí)期的音樂風(fēng)格及作曲家本人的獨(dú)特風(fēng)格，對于把握整個(gè)樂曲起到?jīng)Q定性的作用。一般來說，演奏的程度越深，對作曲家風(fēng)格的研究和了解就越重要。

綜上所述，在教學(xué)中樂感的培養(yǎng)是一件長期而艱苦的工作，短時(shí)間很難收到顯著的成效。對于大多數(shù)的學(xué)生，我們要在教學(xué)中嚴(yán)格要求他們，積極地引導(dǎo)他們?nèi)パ芯繕纷V、分析音樂、刻苦實(shí)踐，提高他們對音樂的理解力和表現(xiàn)力。經(jīng)過較長時(shí)間科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)嘏囵B(yǎng)，就會(huì)取得好的效果，也一定會(huì)演奏出悠揚(yáng)的、富有感染力的琴聲。

參考文獻(xiàn)：

[1]趙寒陽.二胡演藝知識(shí)500問[M].北京：人民音樂出版社，2005：34.

[2]熊旭，賀丹為.鋼琴教學(xué)中學(xué)生樂感的培養(yǎng)[J].音樂探索，2006（3）：90.

[3]王碩.如何培養(yǎng)學(xué)生的樂感[J].民族音樂，2006（3）：59.

[4]申斌.怎樣培養(yǎng)學(xué)生在鋼琴演奏中良好的樂感[J].藝術(shù)教育，2005（3）：38.

[5]趙寒陽.一句話學(xué)二胡[M].北京：藍(lán)天出版社，2009（11）：40.

項(xiàng)目來源：2012年北方民族大學(xué)校級教改項(xiàng)目.項(xiàng)目編號：2012JY30——YB.

（作者單位 北方民族大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院）