王 軍

傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)歌曲是18世紀(jì)末19世紀(jì)初盛行于歐洲的一種獨唱歌曲樣式，藝術(shù)歌曲同那個時期比較流行的民謠有著完全不同的特點?，F(xiàn)在我們說的藝術(shù)歌曲基本就是指由專業(yè)演唱者在音樂會上演唱的那種一般用美聲唱法演唱的藝術(shù)性非常強(qiáng)聲樂作品。

一、中國藝術(shù)歌曲的近代發(fā)展軌跡

作為一種“泊來品”的中國藝術(shù)歌曲從傳入中國到發(fā)展到現(xiàn)在已經(jīng)有將近百年的歷史了，我們可以將中國藝術(shù)歌曲的這百年歷史發(fā)展軌跡大體劃分為四個不同的歷史階段。

第一個階段是中國藝術(shù)歌曲的起步階段，時間從上個世紀(jì)二十年代至四十年代。有一批知識分子及音樂家通過借用西方音樂曲調(diào)，然后附上中文歌詞，隨后這些歌曲就經(jīng)常在洋學(xué)堂傳唱，這些學(xué)堂歌曲就是中國藝術(shù)歌曲的最早雛形，比較出名的作品有李叔同的《送別》及《春游》等。隨后隨著西學(xué)東漸的發(fā)展，中國第一首真正意義上的藝術(shù)歌曲《大江東去》誕生了，這首藝術(shù)歌曲是由我國早期著名的音樂理論家青主在1920年德國留學(xué)期間創(chuàng)作的，這首中國藝術(shù)歌曲是根據(jù)宋代蘇軾的詞譜曲而成的。這個時期除了常青，作為中國藝術(shù)歌曲的奠基者的趙元任和黃自等人也通過采用多種聲樂體裁創(chuàng)作了很多具有濃郁浪漫主義色彩的中國藝術(shù)歌曲，比較典型的有趙元任的《教我如何不想他》及黃自的《春思曲》等。隨著抗日戰(zhàn)爭的爆發(fā)，中國藝術(shù)歌曲又得到了新的發(fā)展，這個時期主要是以革命音樂家聶耳和冼星海為代表，其中聶耳的代表作品有《鐵蹄下的歌女》及《賣報歌》等，還有革命音樂家冼星海的代表作品《夜半歌聲》及《黃河頌》等。很明顯，這個時期的中國藝術(shù)歌曲多是以抗戰(zhàn)愛國為主題，有著明顯的群眾性及戰(zhàn)斗性特點。

第二個階段是中國藝術(shù)歌曲艱難發(fā)展期，時間從上個世紀(jì)的五十年代到六十年代。在中華人民共和國成立以來，以群體歌唱為特色的能反映新中國人民精神風(fēng)貌的群眾歌曲得到了蓬勃發(fā)展，但是因為中國藝術(shù)歌曲的藝術(shù)性太強(qiáng)的，所以中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作一直都是在艱難中發(fā)展，在文化大革命之前的中國藝術(shù)歌曲主要有兩類，一是在保留原有民歌風(fēng)格的基礎(chǔ)上對民歌的藝術(shù)改編，使得通過曲調(diào)和伴奏上的藝術(shù)處理的這些民歌具有了質(zhì)樸中顯露高雅的特色，典型作品比如《牧歌》《瑪依拉》及《嘎俄麗泰》等；二是通過對毛澤東詩詞譜曲而成的藝術(shù)歌曲也被廣為流傳，代表作品有《念奴嬌·昆侖》、《沁園春·雪》及《清平樂·會昌》等等。文化大革命發(fā)生后，中國藝術(shù)歌曲在藝術(shù)化探索方面及優(yōu)秀作品的創(chuàng)作方面都深受其影響，這個時期即使創(chuàng)作了部分藝術(shù)歌曲，但是也多以頌歌體裁為主。

第三個階段是中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展機(jī)遇期。隨著社會的發(fā)展，改革開放的春風(fēng)也吹綠了中國藝術(shù)歌曲，改革開放后的中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作出現(xiàn)了新的發(fā)展機(jī)遇期。這個時期的中國藝術(shù)歌曲表現(xiàn)出了非常大膽的藝術(shù)創(chuàng)新精神，使得中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作出現(xiàn)了空前的繁榮發(fā)展，主要表現(xiàn)在對藝術(shù)歌曲題材的拓展方面及作曲技法的革新方面。這個時期的代表作品就是羅忠镕創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《涉江采芙蓉》及《嫦娥》等，這些作品不但在演唱技巧方面有了難度，而且也進(jìn)一步強(qiáng)化了作品的藝術(shù)感染力及表現(xiàn)力。這個時期的中國藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作上具有突破性意義。

第四個階段是中國藝術(shù)歌曲的新繁榮期，時間從上個世紀(jì)的80年代至今。自從上個世紀(jì)的80年代到今天，中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展進(jìn)入了空前的繁榮期，不但表現(xiàn)在優(yōu)秀作品的創(chuàng)作數(shù)量上，而且在藝術(shù)風(fēng)格及藝術(shù)技巧的運用方面都有了明顯的提高和進(jìn)步。如谷建芬的《那就是我》、施萬春的《送上我心頭的思念》及劉錫津的《天鵝之歌》等等都佐證了中國藝術(shù)歌曲在表現(xiàn)形式、音樂語言及風(fēng)格方面做出的創(chuàng)新及改革。另外，當(dāng)前中國藝術(shù)歌曲的繁榮發(fā)展還表現(xiàn)在創(chuàng)新求變方面，新時期的中國藝術(shù)歌曲風(fēng)格更是表現(xiàn)出了多樣化的特點，一大批具有扎實藝術(shù)功力及豐富生活閱歷和獨特藝術(shù)個性追究的優(yōu)秀作曲家誕生了，這個時期最具代表性的作曲家有鄭秋楓及尚德義等人，作品比如有鄭秋楓創(chuàng)作的《我愛你，中國》等等。

二、中國藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特色探索

中國藝術(shù)歌曲結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，形式多元，內(nèi)容豐富。中國藝術(shù)歌曲通常都是非常短小的，但是作品卻非常精致，作品的結(jié)構(gòu)非常嚴(yán)謹(jǐn)和規(guī)范。經(jīng)過近乎百年發(fā)展演變的中國藝術(shù)歌曲音樂形式呈現(xiàn)出了多元化的特點，藝術(shù)歌曲取材方面比較新穎獨特，格調(diào)方面具有濃郁的民族氣息，歌曲在和聲織體方面也非常有特色，創(chuàng)作手法更是呈現(xiàn)出了簡潔完美的特色。另外，中國藝術(shù)歌曲的歌詞內(nèi)容很多都是直接采用了中國古典名詩，所以中國藝術(shù)歌曲是非常注重對人物的內(nèi)心世界的表現(xiàn)，因為是詩歌與音樂完美融合的原因使得中國藝術(shù)歌曲所表現(xiàn)出來的內(nèi)涵極為豐富，具有非常高的藝術(shù)價值。

中國藝術(shù)歌曲根植于中國的民族民間音樂，具有明顯的民族性。中國是一個有著豐厚的民族民間音樂積淀的國度，所以任何外來的音樂藝術(shù)形式要想在中國得以發(fā)展都必須要根植于中國的民族民間音樂，只有與中國的民族民間音樂相結(jié)合才能開拓出更為廣闊的發(fā)展空間，藝術(shù)歌曲當(dāng)然也不例外。中國作曲家都始終以繼承和發(fā)展中國民族民間音樂作為中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的首要追求，所以就賦予了中國藝術(shù)歌曲非常明顯的民族性。

中國藝術(shù)歌曲是詩歌與音樂的完美融合，表現(xiàn)出了鮮明的歌唱性。從國際上藝術(shù)歌曲發(fā)展來看，藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的時候通常是將詩歌與音樂結(jié)合，所以藝術(shù)歌曲就體現(xiàn)出了作曲家對詩歌的主觀感受。在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，歌詞和詩是密不可分的，藝術(shù)歌曲的歌詞都具有詩的特性。而中國又是一個有著悠久詩歌歷史的國度，在中國有著非常多的優(yōu)秀的古詩詞，這樣的先天條件和基礎(chǔ)為中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展提供了非常充足的養(yǎng)分，經(jīng)過眾多藝術(shù)家的努力，大批的為古典詩詞譜曲的具有中國特色的藝術(shù)歌曲就產(chǎn)生了。

中國藝術(shù)歌曲具有明顯的社會現(xiàn)實寫實性特征。中國在上個世紀(jì)的初期，整個社會就非常動蕩，人民的生活一直非常困苦，眾多的愛國運動就此起彼伏，所以在這樣的大歷史背景下的中國藝術(shù)歌曲自從傳入到中國開始就同中國現(xiàn)實社會及中國人民的歷史命運密不可分了。中國藝術(shù)歌曲中的很多作品就體現(xiàn)了這一點，可以說，上個世紀(jì)，尤其是上個世紀(jì)的早期，不管是通過對古詩詞及白話新體詩的創(chuàng)新運用而創(chuàng)作的中國藝術(shù)歌曲，還是為了深刻反映現(xiàn)實生活而創(chuàng)作的中國藝術(shù)歌曲都充分而真實的反映了那個時代現(xiàn)實歷史風(fēng)貌，表現(xiàn)出了非常明顯的社會現(xiàn)實寫實性特征。

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