譚曉燕

藝術(shù)家與普通的制造精神產(chǎn)品的人是不同的，因其擁有一種特殊的本領(lǐng)，即對一般人觀念中的簡單美術(shù)元素與原始物質(zhì)材料進(jìn)行創(chuàng)造性工作，形成提供給人們精神享受的藝術(shù)品。不斷創(chuàng)造乃是畫家的藝術(shù)生命之所在，而深厚的藝術(shù)修養(yǎng)是創(chuàng)造的根基。在我國的歷史傳統(tǒng)中，儒家思想深深地影響著審美文化，大眾對于畫家的評價往往與其藝術(shù)修養(yǎng)息息相關(guān)、密不可分。因此，而畫家的藝術(shù)修養(yǎng)成為我國傳統(tǒng)繪畫中不可或缺的組成部分。總體而言，畫家的藝術(shù)修養(yǎng)主要包括品德修養(yǎng)、文學(xué)修養(yǎng)與生活修養(yǎng)三個方面。

一、品德修養(yǎng)

繪畫作品反映著畫家藝術(shù)修養(yǎng)，在我國古代就有人品高，畫品也高的說法。畫家的品德修養(yǎng)對中國畫的創(chuàng)新有重要意義。具有創(chuàng)新精神的畫家都是博采眾長，多才多藝的，這充分地說明了中國畫是主客觀相結(jié)合并且發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物，是來自畫家主觀心理對客觀事物內(nèi)在感情的真切表達(dá)。魯迅先生指出：“美術(shù)固然須有精熟的技工，但更須有進(jìn)步的思想與高尚的人格。他的制作表面是一張畫或一個雕像，其實(shí)是他的思想與人格的表現(xiàn)?！泵缹W(xué)家阿爾貝蒂曾說：“畫家應(yīng)該為人善良，他的善良比任何熟練的手法和技巧更能博得人們的好感……也是繼續(xù)鉆研藝術(shù)的必備條件?！蹦切┚邆淞己玫乃枷氲赖缕焚|(zhì)，頗有成就的藝術(shù)家們，善于把自己的閱歷、素養(yǎng)、氣度、情感和人品完美無缺地融入到他們在一筆一畫勾勒之中，天衣無縫的融入到繪畫的形象之中。正所謂“畫為心聲”、“藝者，德也”、“有其德，方有其藝”。

鄭板橋是清代著名的畫家，他愛民如子、為官清廉。乾隆十七年，因?yàn)樗茌牭臑H縣發(fā)生了大災(zāi)害，鄭板橋大力申請救濟(jì)，結(jié)果觸怒了上司，被罷了官。鄭板橋做縣令長達(dá)十二年，臨行前，濰縣百姓都來為他送行，卻見他雇了三頭毛驢，一頭馱行李，一頭讓人騎著前邊帶路，一頭自己騎。他為官如此清正廉潔，送行的百姓看到此情都依依不舍，頗為感動。鄭板橋認(rèn)為石堅(jiān)定難移，竹高風(fēng)亮節(jié)，蘭四季常綠，所以他的一生只以石、竹、蘭作畫。這恰恰符合他倔強(qiáng)不屈的品格。

二、文學(xué)修養(yǎng)

我國的中國畫創(chuàng)作是基于浩瀚而深邃的哲學(xué)文化，畫家用自己的筆墨表達(dá)對于大自然乃至宇宙的主觀感受，體現(xiàn)某種人文關(guān)懷的情感。對于中國的文人而言，國畫是他們千百年來鐘愛并且為之付出心血的精神成果，其他 畫種的地位與其不可同日而語。如果畫家的創(chuàng)作過于注重技巧，忽視了文化內(nèi)涵，將會極大地降低中國畫的文化學(xué)術(shù)品位。因此，要想實(shí)現(xiàn)中國畫在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新，畫家應(yīng)擁有淵博的知識積累與深厚的文化修養(yǎng)，尤其是文學(xué)修養(yǎng)。

在我國宋代，就有了關(guān)于畫家文學(xué)修養(yǎng)的論述。作為當(dāng)時著名的鑒賞家，趙希鵲認(rèn)為畫家要具備這樣的修養(yǎng)：“胸中有萬卷書，目飽前代奇跡，又車轍馬跡半天下，方可下筆?！保ā抖刺烨宓摗罚Ｔ谶@些必備的修養(yǎng)之中，首先提到的就是文學(xué)修養(yǎng)。黃文之變化與興廢，關(guān)乎世情、系乎時序。文者，乃畫之導(dǎo)；畫者，乃文之助。在我國近現(xiàn)代畫家之中，齊白石、張大千、徐悲鴻、傅抱石、黃賓虹、李可染、潘天壽、陸儼少、李苦禪、董希文、林風(fēng)眠等大師，除了擁有精湛絕倫的繪畫技巧之外，也擁有極高的文學(xué)修養(yǎng)。盡管文學(xué)修養(yǎng)不能取代繪畫技巧，但畫家的文學(xué)修養(yǎng)能夠促進(jìn)繪畫技巧的積累與發(fā)展，繪畫技巧的逐步提高反過來也能使畫家更好的抒發(fā)文學(xué)氣息。

三、生活修養(yǎng)

生活是藝術(shù)的唯一源泉。通過主觀心靈的概括與提煉，繪畫在平面上塑造形象，在現(xiàn)代被稱為“造型性”造型的依據(jù)，并不是復(fù)制與再現(xiàn)真實(shí)的生活，而是生活里真實(shí)的對象。繪畫既源于生活又高于生活，達(dá)到形神兼?zhèn)?、物我交融的境界。古人云“外師造化，中得心源”，是成為一名?yōu)秀畫家的最重要的基本功訓(xùn)練，也是中國畫的根本傳統(tǒng)。所謂“積劫方成”，第一，畫家要深入生活之中，并且在這方面要下大功夫。通過深入生活，不僅使形象塑造的技巧與能力得到了鍛煉，而且也促進(jìn)藝術(shù)創(chuàng)造的靈感與意境的形成與深化。第二，行萬里路，廣泛了解社會，能夠拓寬人生的閱歷，從而對生活有更加深刻的感受。通過深入生活之中，畫家會下筆如有神助，一氣呵成，暢快淋漓。五代時西蜀畫院的宮廷畫家黃筌是繪畫界花鳥的鼻祖。他十七歲時在翰林圖畫院，長期給御苑里的名木怪石、奇花珍禽寫生。他還自己喂養(yǎng)鷹鶻，觀察其生活習(xí)性與形態(tài)，以至于他的畫作達(dá)到了以假亂真的境界。隨著時代的發(fā)展，寫生逐漸成為中國花鳥畫的基本傳統(tǒng)，北宋畫家趙昌“每晨露下時，繞欄檻端玩，手中調(diào)彩色寫之?！庇捎诔筷刂械幕ǘ溷逶≡陟F靄之中，有著鮮明而嬌艷的色彩，因此他在寫生的實(shí)踐之中，創(chuàng)造了獨(dú)特的色彩渲染的技法，其微妙之處令后人嘆為觀止。還有許多畫家深入生活的例子，如倪瓚的物之歸畫，黃公望的皮袋中攜紙筆等等。畫家應(yīng)該具有寬廣而深厚的生活積淀。對畫家而言，生活不僅要寬廣，而且更重要的是深厚。對于行萬里路而言，明代后期著名畫家董其昌提出：“氣韻不可學(xué)。然亦有學(xué)得處：讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內(nèi)容，成立鄞鄂，隨手寫出，皆為山水傳神?！保ā懂嬚摗罚?。在他的一生中，幾乎走遍中國大部分的名勝風(fēng)景。中國近現(xiàn)代美術(shù)史上的開派巨匠黃賓虹在繪畫領(lǐng)域的杰出成就也在很大程度上來源于生活的。他的足跡遍及祖國各地，每到一個地方就動筆寫生，積累與保存了無數(shù)的畫稿。他不局限于山水畫家的范疇，而是將世間萬物都視為繪畫的對象，胸中立有萬象，藝術(shù)視野極其寬廣。

作為一名優(yōu)秀的畫家，要擁有廣闊的胸懷，深邃的眼光，必須親自到自然、社會中去體驗(yàn)和感悟，從而最終能夠完善自我，修養(yǎng)身心。另外，我國古代繪畫的學(xué)習(xí)還有一種重要的方式，即師徒相授。明代得唐志契曰：“凡畫入門，必須名家指點(diǎn)，令理路大通……若非名家指點(diǎn)，須不惜重資，大積古今名畫，朝夕探求，下筆乃能精妙過人?！保ā独L事微言·傳授》）。即學(xué)習(xí)繪畫的技法是必要的，但學(xué)習(xí)名家風(fēng)度有著更加深遠(yuǎn)的意義，能夠從根本上清心正氣，使畫家的精神境界得以升華。

由此可見，以傳統(tǒng)文化為根基，升華筆墨精神，培養(yǎng)學(xué)術(shù)品格，是中國畫發(fā)展與創(chuàng)新的關(guān)鍵所在。高尚的品德修養(yǎng)，深厚的文學(xué)修養(yǎng)與全面的生活修養(yǎng)，是中國畫創(chuàng)新所必須具備的藝術(shù)修養(yǎng)。

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