趙海翔
傳統(tǒng)文化是藝術(shù)創(chuàng)作賴以生存的土壤,只有根植于本土文化的設(shè)計(jì)作品,才能夠創(chuàng)造出打動(dòng)人心的設(shè)計(jì)作品。在當(dāng)前藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)理念日益更新的時(shí)代背景下,很多院校的藝術(shù)設(shè)計(jì)課程教學(xué),重新指向以民族傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)的藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)。
“民族藝術(shù)”通常被理解為:由于一個(gè)民族在歷史中長期形成的共同文化特征,而在藝術(shù)中呈現(xiàn)出有別于其他群體的文化特點(diǎn),并在其中能夠反映特定民族的信仰、習(xí)俗和文化心理等。民族藝術(shù)無論是在歷史上還是在現(xiàn)代社會(huì),都具有顯著差異化的獨(dú)立位置。而除了多姿多彩的傳統(tǒng)民族藝術(shù)表現(xiàn),值得我們進(jìn)行持續(xù)關(guān)注的,也包括當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中呈現(xiàn)的民族性、本土性內(nèi)涵與特征的研究,這是由民族藝術(shù)的功能性與象征性的雙重意義所決定的。
民族藝術(shù)具有雙重意義表現(xiàn)在:一方面,藝術(shù)的表現(xiàn)通常會(huì)以一種物質(zhì)化實(shí)體的方式呈現(xiàn)出來,并與實(shí)用功能相結(jié)合。另一方面,民族藝術(shù)是民族性的表現(xiàn),體現(xiàn)了本民族的特色和內(nèi)涵,是民族文化的符號(hào)。
很多教育工作者出于對(duì)民族藝術(shù)重要性的認(rèn)識(shí),同時(shí)也出于這種根植于內(nèi)心的民族文化情結(jié),希望民族藝術(shù)不斷地延續(xù)和傳承。持有這種觀念的人,會(huì)希望我們目前藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)課程中,更多地增加民族文化主題的課程。因?yàn)樵趯?shí)踐教學(xué)中,發(fā)現(xiàn)總會(huì)有許多學(xué)生在學(xué)習(xí)期間,對(duì)西方藝術(shù)設(shè)計(jì)的風(fēng)格和潮流盲目追隨,而在設(shè)計(jì)作品中忽視了對(duì)本土文化的關(guān)注,設(shè)計(jì)作品缺少民族特色,也會(huì)忽視對(duì)自身文化的內(nèi)涵發(fā)掘。但從目前藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)體系的現(xiàn)實(shí)來看,一方面,我們的課程體系主要還是以西方發(fā)達(dá)國家的藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)架構(gòu)為參照的,大部分課程是圍繞西方的藝術(shù)發(fā)展史和創(chuàng)作理論、方法展開的;但另一方面,強(qiáng)調(diào)本土文化、注重本民族藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)中的重要性已經(jīng)形成共識(shí)。正是在這種教育現(xiàn)實(shí)和民族藝術(shù)的文化情結(jié)中,當(dāng)下對(duì)如何發(fā)揮民族藝術(shù)在藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)中的重要性,以及如何應(yīng)用于藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)實(shí)踐的討論也進(jìn)入了一個(gè)新的階段。
基于民族藝術(shù)教育的重要性,將以民族藝術(shù)為基礎(chǔ)的理念引入到藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)中,需要一個(gè)積累和總結(jié)的過程,也需要適當(dāng)?shù)姆绞胶头椒?。下面筆者結(jié)合自身的教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)、結(jié)合當(dāng)前教學(xué)現(xiàn)狀和藝術(shù)設(shè)計(jì)課程設(shè)置,從教學(xué)方式、課程設(shè)置、教學(xué)理念三個(gè)方面,對(duì)引入民族藝術(shù)的藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)實(shí)踐加以討論。
中國的各民族藝術(shù),經(jīng)過幾千年的長期累積,在諸如色彩、圖案、工藝造型、民居空間類型等方面,各具特點(diǎn)、豐富精彩,融入了民間智慧,有很多可取之處。在實(shí)際教學(xué)中,發(fā)現(xiàn)經(jīng)常有學(xué)生在藝術(shù)設(shè)計(jì)方面,停留在視覺效果的層面上,僅僅追求設(shè)計(jì)中精巧的構(gòu)圖、強(qiáng)烈的色彩關(guān)系、夸張的造型等方面,設(shè)計(jì)作品流于表面。這需要在實(shí)際教學(xué)中以引導(dǎo)型教學(xué)為主,引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注民族元素,啟發(fā)學(xué)生從各民族的服飾、家具、圖案、環(huán)境景觀、民居建筑等方面獲取靈感資源。通過總結(jié)民族藝術(shù)元素的內(nèi)容,并分析這些民族元素的成因,引導(dǎo)學(xué)生對(duì)其進(jìn)行主動(dòng)的思索,而非被動(dòng)接受。從傳統(tǒng)的民族藝術(shù)表征與符號(hào)中尋找獨(dú)特的民族個(gè)性元素,還要認(rèn)識(shí)這些視覺符號(hào)的文化寓意。每一個(gè)藝術(shù)設(shè)計(jì)的學(xué)生在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族藝術(shù)與文化的同時(shí),不僅僅是作為傳統(tǒng)文化的延續(xù)著,也是現(xiàn)代藝術(shù)與文化的創(chuàng)造者。合理引導(dǎo)學(xué)生以科學(xué)的方式去學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的民族藝術(shù),并將其應(yīng)用到當(dāng)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)中,才能在繼承和發(fā)展民族藝術(shù)的繁榮方面提供更長遠(yuǎn)的發(fā)展空間。藝術(shù)的形式是“表象”,而其中的來源于生活、并為生活服務(wù)的觀念才是“內(nèi)核”。
要將民族藝術(shù)教育合理地融入到藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)體系中,首先,要在課程結(jié)構(gòu)上建立合理的課程體系安排,民族藝術(shù)主題的設(shè)計(jì)基礎(chǔ)理論課程結(jié)合設(shè)計(jì)實(shí)踐課題,循序漸進(jìn);另外,藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)中的民族藝術(shù)主題課程,要注重交叉結(jié)合、打破各個(gè)專業(yè)間的明確界限,在不同的藝術(shù)設(shè)計(jì)課題之間尋求民族藝術(shù)表現(xiàn)的一般規(guī)律和方法,而不能囿于家具設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)等這些專題研究界限。民族藝術(shù)專題要融入到藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)課程的設(shè)置中,要注重課程的連貫性與交互式特征,將基礎(chǔ)課程與主干課程、專業(yè)必修課程與選修課程相交叉復(fù)合。具體體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:一是圍繞藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)課程特點(diǎn),將民族藝術(shù)題材的相關(guān)課題融入到設(shè)計(jì)實(shí)踐課程中,在其中注重藝術(shù)設(shè)計(jì)形態(tài)的學(xué)習(xí)和研究;二是在基礎(chǔ)課中,圍繞民族藝術(shù)中豐富的色彩、造型,圖案等,展開對(duì)于一般藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)規(guī)律的學(xué)習(xí)。另外,在藝術(shù)理論基礎(chǔ)課程中,除了中外美術(shù)史、西方現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)史等常規(guī)性理論課程,還開設(shè)了民族藝術(shù)基礎(chǔ)專題等課程,注重培養(yǎng)學(xué)生多元的藝術(shù)觀念;三是在選修課中,適當(dāng)增加民族學(xué)、社會(huì)學(xué)的相關(guān)內(nèi)容,從中探討傳統(tǒng)與現(xiàn)代、全球性與民族性之間、不同地域與民族之間的文化對(duì)比和關(guān)聯(lián)性等,并把這些問題帶入到設(shè)計(jì)教學(xué)探討當(dāng)中,注重培養(yǎng)學(xué)生與時(shí)俱進(jìn)的設(shè)計(jì)理念。因?yàn)樵谛畔⒒慕裉?,藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)中最重要的是培養(yǎng)學(xué)生的利用資料和分析思考的能力、引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行思考問題的角度和方法。
在全球化、信息化的今天,更要必須使學(xué)生了解自己的民族文化。只有以自身的民族文化作為基礎(chǔ)的藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué),才能培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)作出具有時(shí)代性與民族性的藝術(shù)設(shè)計(jì)作品。這其中,一方面要注重培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)設(shè)計(jì)要立足本土文化,另一方面要引導(dǎo)學(xué)生建立基于本民族文化的、開放的藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展觀。如前文所述,在中國的藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)無疑是受到西方的直接影響。同時(shí),西方的美術(shù)史和藝術(shù)設(shè)計(jì)觀念也深刻地影響了對(duì)中國美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)的教學(xué)研究。但是任何國家和民族的藝術(shù)都有其產(chǎn)生和發(fā)展的環(huán)境條件,有其自身的藝術(shù)形式和所需要表達(dá)的內(nèi)涵和情感。設(shè)計(jì)作品如果脫離了這些互相依存的環(huán)境條件,將失去其價(jià)值核心,只剩下視覺化的表面形式。
另外,藝術(shù)設(shè)計(jì)總是要為繁榮本土的本民族的文化為目標(biāo)。當(dāng)文化交流日益頻繁,地理限界日漸模糊,不可能用靜態(tài)的方式對(duì)待民族傳統(tǒng)藝術(shù)問題,因?yàn)樽怨胖两翊蟮奈幕l(fā)展在很大程度上都依賴與其他文化的交流與互動(dòng)。回顧古今中外的藝術(shù)發(fā)展,對(duì)其他地域和民族藝術(shù)的學(xué)習(xí)和借鑒,無不是外來藝術(shù)進(jìn)行與自身藝術(shù)傳統(tǒng)相融合、轉(zhuǎn)化的過程。
曾經(jīng)以西藝術(shù)設(shè)計(jì)的理論與實(shí)踐為中心的觀點(diǎn),在當(dāng)前的我們教學(xué)實(shí)踐中也依然存在。這方面常見的表現(xiàn)是教師們以西方藝術(shù)設(shè)計(jì)為標(biāo)準(zhǔn)來要求、評(píng)判藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué);學(xué)生們以西方藝術(shù)設(shè)計(jì)的動(dòng)向和潮流作為自己的關(guān)注內(nèi)容。雖然中國的藝術(shù)設(shè)計(jì)與“國際接軌”,應(yīng)該說對(duì)我們的藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)是有一定積極意義的,但這并不能使我們自身的當(dāng)代設(shè)計(jì)藝術(shù)獲得本質(zhì)意義上的“世界性”及其價(jià)值。如果按照西方設(shè)計(jì)藝術(shù)教學(xué)的規(guī)則和標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行我們的藝術(shù)教學(xué),只能使我們學(xué)生設(shè)計(jì)作品喪失應(yīng)有的獨(dú)特性和創(chuàng)造性,甚至失去獨(dú)立的存在價(jià)值。這也是本民族藝術(shù)正越來越受到世界各國、各民族藝術(shù)界的關(guān)注和青睞的主要原因之一。
傳統(tǒng)的民族藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的生成,在發(fā)展背景和方式上有根本不同。要使傳統(tǒng)民族藝術(shù)與當(dāng)代設(shè)計(jì)時(shí)尚文化的碰撞中、在傳統(tǒng)文化的精髓與現(xiàn)代設(shè)計(jì)相互融合過程中良性發(fā)展,需要在設(shè)計(jì)藝術(shù)教學(xué)中鼓勵(lì)創(chuàng)新的同時(shí),更要鼓勵(lì)學(xué)生從民族藝術(shù)傳統(tǒng)中汲取文化精華,在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中建立以傳統(tǒng)民族文化藝術(shù)為根本的設(shè)計(jì)觀。筆者認(rèn)為,只有基于本民族藝術(shù)的藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué),才能為社會(huì)培養(yǎng)更多積極推動(dòng)我們民族文化的藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)人才。