□鄂振明

音樂是人類用以表現(xiàn)內(nèi)心情感的一種手段。聲樂演唱者只有在對(duì)作品本身內(nèi)在底蘊(yùn)充分透徹地把握，并在演唱的過程中將作品的內(nèi)在情感充分地表達(dá)出來，才能使演唱富于表現(xiàn)力，從而更好更精準(zhǔn)地將聲樂意境詮釋與表達(dá)出來，收到應(yīng)有的演唱效果。藝術(shù)情感是指作家在藝術(shù)創(chuàng)作過程中產(chǎn)生的、作為藝術(shù)創(chuàng)作動(dòng)力和表現(xiàn)對(duì)象的態(tài)度和體驗(yàn)。這種藝術(shù)情感被很多作家視為文學(xué)創(chuàng)作及文學(xué)作品的靈魂。

一、情感對(duì)音樂的重要性

情感是人對(duì)客觀與現(xiàn)實(shí)態(tài)度的體驗(yàn)，它反映的是客觀事物與個(gè)體主觀之間的某種關(guān)系。情感有兩種主要的類型：一種是從生活中直接感受到的情感體驗(yàn)；另一種是從藝術(shù)作品等其它渠道間接接受和感受到的情感體驗(yàn)，稱為“審美情感”。在聲樂演唱中我們更多的是依靠審美情感。個(gè)人的生活環(huán)境和生活經(jīng)歷是有限的，而音樂所表現(xiàn)的情感世界是無限的，演唱者不可能親身體驗(yàn)每首歌曲所表達(dá)的情感。如果演唱者在生活中沒有這種情感的現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)，在這種情況下，就需要演唱者依靠從其它藝術(shù)作品或通過其它渠道來獲得情感審美體驗(yàn)，以此來感染自己，并通過聲樂來表達(dá)這種情感，把它變?yōu)樽约貉莩獣r(shí)的情感體驗(yàn)。音樂情感是人對(duì)現(xiàn)實(shí)音樂世界的一種特殊反應(yīng)形式，也是人對(duì)音樂及相關(guān)事物的客觀認(rèn)識(shí)是否符合自己的音樂需要而產(chǎn)生的音樂心理體驗(yàn)。音樂是感情的一種獨(dú)白，音樂打動(dòng)你的并不是作曲家或別的什么人的所謂的“情感”，而是你自己的“情感體驗(yàn)”感動(dòng)了你自己，它使你沉浸在你自己的生活回憶和情感記憶之中感慨萬千，沉浸在對(duì)自己以往的“喜、怒、哀、樂”等情感體驗(yàn)中。

二、聲樂演唱藝術(shù)中情感的把握

聲樂作品有一個(gè)基本框架，隨心所欲地發(fā)揮勢(shì)必會(huì)違背作品的本意，在規(guī)則范圍內(nèi)去挖掘情感，嚴(yán)格、認(rèn)真、積極地去把握作品才是最理想的聲樂演唱。聲樂演唱的情感把握最主要的是對(duì)歌詞、旋律以及聲樂內(nèi)涵的情感理解和把握。當(dāng)我們拿到一首歌曲時(shí)，首先分析歌曲理解歌曲，然后深刻理解和領(lǐng)會(huì)詞義，即歌曲所表達(dá)的情，或者說是歌曲的意境。這樣把握住歌詞所描繪的每一個(gè)角色的基本特點(diǎn)和情緒變化，才能準(zhǔn)確而又生動(dòng)地表現(xiàn)出作品的藝術(shù)形象。旋律是建立在曲調(diào)和曲拍之上的。在音樂作品中，旋律是情感表達(dá)的重要手段，它可以反映與喚起人的情緒，激起人們的某種情感反映，引起人的某種心理上的共鳴，因此人們認(rèn)為旋律是音樂的靈魂。聲樂作品中的詞作為一種情景的表現(xiàn)是為曲調(diào)的抒情功能奠定基礎(chǔ)的，詞是曲的導(dǎo)向，而曲又是詞的深化和發(fā)展，詞的喜怒哀樂引導(dǎo)著曲的走向，從而使詞曲統(tǒng)一，表現(xiàn)歌曲的魅力。一個(gè)演唱者需要有分析、理解和體驗(yàn)作品感情內(nèi)涵的能力，并且用歌聲去表達(dá)作品的內(nèi)涵和思想感情。要對(duì)聲樂作品所反映的生活及人物了解、對(duì)音樂語言、音樂表現(xiàn)手段所表現(xiàn)的感情有感受、體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)的能力、善于運(yùn)用歌唱的技能、技巧、把所理解的內(nèi)容感受的情感用歌聲表現(xiàn)出來的表達(dá)能力。演唱者要善于感受體驗(yàn)歌曲的情感，領(lǐng)會(huì)其中的含義，用歌唱的技巧技能將它表現(xiàn)出來，這是使歌唱富有藝術(shù)表現(xiàn)力的非常重要的一個(gè)方面。

三、聲樂演唱藝術(shù)中的情感表達(dá)

第一，良好的歌唱心理。所謂情感是對(duì)人們心理狀態(tài)的發(fā)揚(yáng)或抑郁的意識(shí)。演唱者總是利用自己的發(fā)聲技術(shù)或聲音上的某些特點(diǎn)來發(fā)揮自己歌唱的長(zhǎng)處的。演唱者掌握技術(shù)能力愈強(qiáng)，他在臺(tái)上發(fā)揮的能力就越自如。要克服緊張的情緒需要很大的信心，而自信心尤為重要。要把建立演唱者自信心這一原則放在首位，人會(huì)歌唱并不是因?yàn)橛凶?，而是因?yàn)橛行?，歌唱是自然的，它并不是指一個(gè)人的嗓子好不好，有沒有高超的技巧，而是這個(gè)人會(huì)不會(huì)動(dòng)心，動(dòng)心的時(shí)候會(huì)不會(huì)發(fā)出動(dòng)情的聲音，而這個(gè)時(shí)候幾乎永遠(yuǎn)是不缺乏驚人的技巧的。

第二，把握聲情與形神。聲與情是聲樂藝術(shù)最根本的造型因素。以情帶聲，以聲傳情，聲情并茂，是一切聲樂藝術(shù)美的創(chuàng)造標(biāo)準(zhǔn)。“情”在歌唱中起主導(dǎo)作用，是“聲”的靈魂。情感直接影響著聲音的明朗輕快、粗獷嚴(yán)厲、柔和纏綿，從而依情發(fā)聲使歌聲各具不同的音色。聲樂的情感表現(xiàn)主要源于對(duì)作品的深入體驗(yàn)。通過對(duì)作品深入、全面、細(xì)致的分析，挖掘與體驗(yàn)出詞曲的內(nèi)容與情感，我們才能傾情傳達(dá)給大家。有創(chuàng)造性的歌唱者會(huì)善于挖掘聲樂作品的內(nèi)涵、外延，將高度的聲樂技巧用于唱“情”?！靶闻c神”是歌唱藝術(shù)表現(xiàn)的外形和內(nèi)涵?！靶巍笔歉璩邇?nèi)在意蘊(yùn)的外在表現(xiàn)形式；“神”是藝術(shù)的靈魂、生命，充滿著生氣的內(nèi)在意蘊(yùn)，是歌唱情感的高度升華。要把富有感情色彩的聲音與面部表情及手勢(shì)和諧地配合起來。通過細(xì)微的眼神、手勢(shì)、神韻、表情的變化來表達(dá)自己豐富的情感意蘊(yùn)。

第三，情感想象與情感表達(dá)。聲音的質(zhì)量必須以內(nèi)在的情感體驗(yàn)的藝術(shù)想象為基礎(chǔ)，藝術(shù)想象可以引發(fā)出藝術(shù)表現(xiàn)和審美體驗(yàn)。演唱時(shí)的感情和情緒要做到準(zhǔn)確、真實(shí)、鮮明，同時(shí)在情緒的形成，轉(zhuǎn)折，發(fā)展上合乎情理，這就必須有藝術(shù)想象的參與。在聲樂藝術(shù)中，要善于將生活中的這種情感表達(dá)的自然方式，經(jīng)過藝術(shù)的創(chuàng)造和適當(dāng)夸張，恰如其分地運(yùn)用到歌唱的語言表現(xiàn)中去，就能使歌聲具有情感的魅力。在進(jìn)行聲樂演唱時(shí)情感表達(dá)最主要的渠道就是調(diào)整演唱呼吸的方法或呼吸動(dòng)作。呼吸是音樂表現(xiàn)的重要手段，歌唱的技巧強(qiáng)調(diào)“聲情并茂”，而“聲”的好壞，很大程度上在于氣息的運(yùn)用正確與否。因而呼吸本身也就是音樂表現(xiàn)的一部分，所以在演唱和訓(xùn)練時(shí)應(yīng)當(dāng)按歌曲的感情需要進(jìn)行呼吸。演唱者在平常的訓(xùn)練中從吸氣入手，努力做出與歌曲所要表現(xiàn)的內(nèi)容相同或相似的表情和情感動(dòng)作。由于吸氣的過程會(huì)強(qiáng)化人的情感意識(shí)，因此，吸氣動(dòng)作不僅帶動(dòng)著口腔、胸腔和頭腔等歌唱部位的打開和興奮，激發(fā)了人的歌唱欲望，而且還會(huì)極大地觸動(dòng)歌唱者的情緒記憶和情感體驗(yàn)，喚起了歌唱者的情感動(dòng)作和表情動(dòng)作，為歌唱情感的實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造了有利的條件。這些富于感情的吸氣無論其深度和長(zhǎng)度都已具備了歌唱?dú)庀⒌男枰?，可以在演唱時(shí)充分自如地表達(dá)情感。通過帶有情感的反復(fù)練習(xí)，歌唱者就能把情感記憶轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的歌唱情感，使歌唱情感融入到演唱過程中，使演唱時(shí)的發(fā)聲動(dòng)作、歌唱狀態(tài)和聲音聽覺上都帶有強(qiáng)烈的情感特征，以促進(jìn)歌唱情感和表情的形成和穩(wěn)定。另外，情感表達(dá)的途徑還包括多種多樣的嗓音表現(xiàn)，如音色、力度、速度、節(jié)奏等。由于人類的思維能力和感情因素使他們的嗓音具有極高的變化能力，能夠表達(dá)各種感情的細(xì)微變化，所以聲樂演唱不能只是呼吸、發(fā)聲和吐字的結(jié)合，還應(yīng)對(duì)歌曲的旋律與歌詞作獨(dú)創(chuàng)性的深刻理解及表達(dá)。

以下是通過歌曲進(jìn)一步來說明藝術(shù)情感在聲樂演唱中重要性的具體體現(xiàn)：

詠嘆調(diào)《我哭泣，為我的命運(yùn)》（選自歌劇《朱利烏斯·愷撒在埃及》中克里帕特娜的詠嘆調(diào)）、《親切的名字》（選自歌劇《弄臣》，威爾第曲）、《聽我說，主人》（選自歌劇《圖藍(lán)朵》，普契尼曲）、德國(guó)歌曲《侯爵請(qǐng)聽》（阿德勒笑之歌，選自歌劇《蝙蝠》）、中國(guó)作品《為你歌唱》（葉旭全詞，李小兵曲）、《藍(lán)色愛情?！罚ǚ⒈笤~，印青曲）。

演唱《我哭泣，為我的命運(yùn)》的時(shí)候并不理解當(dāng)時(shí)的歷史背景和歌曲所要表達(dá)的藝術(shù)情感，作品的伴奏也非常難合，里面有一些無調(diào)性的因素，但通過老師的講解和在藝術(shù)老師的配合下，使我克服了這個(gè)難題，并通過這首歌使我受益匪淺。演唱德國(guó)歌曲《侯爵請(qǐng)聽》是一首具有典型輕歌劇音樂風(fēng)格的作品，演唱的時(shí)候應(yīng)該把握好節(jié)奏，在了解歌詞內(nèi)容、旋律線條和語言準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，要懂得隨著旋律的起伏與變化表達(dá)自己對(duì)歌曲的情感藝術(shù)。演唱之初我總是不能理解歌曲在不同階段感情的變化是不同的，我們不能用一種模式演唱所有的歌曲，要注重作者所有表達(dá)的不同情感。這就要求我們?cè)谘莩恳皇赘枨臅r(shí)候抓住作者的寫作思路和所要表達(dá)的藝術(shù)情感，充分調(diào)動(dòng)我們的積極性融入角色。在藝術(shù)情感的表現(xiàn)方面對(duì)我影響最大的是《親切的名字》（選自歌劇《弄臣》，威爾第曲），威爾第是浪漫主義意大利歌劇作曲家，一生的創(chuàng)作代表了意大利19世紀(jì)下半葉歌劇發(fā)展的歷史。威爾第所采用的歌劇素材，寄寓了人民要求擺脫奧地利統(tǒng)治的愿望。他的歌劇包涵4幕，采用分曲歌劇的形式。中期代表作有《弄臣》轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)生活，對(duì)于人物性格內(nèi)心描繪更加細(xì)致，作品中，作曲家創(chuàng)造了性格優(yōu)柔寡斷、內(nèi)心感情變化多端的弄臣，風(fēng)流浮華、多情善變的公爵和純真深情、富于詩意幻想的吉爾達(dá)三個(gè)不同的音樂形象。這就要求我們?cè)谘莩獣r(shí)特別要注重作者內(nèi)心的轉(zhuǎn)變，在不同的段落運(yùn)用不同的情感去表達(dá)，隨著旋律的變化在情感的處理方面更要細(xì)膩委婉，每一段的起句都要特別注重情感的表現(xiàn)。

《藍(lán)色愛情?！罚ǚ⒈笤~，印青曲）是一首非常抒情的作品，但是由于我自身演唱情感表現(xiàn)的不足，使得歌曲的表現(xiàn)平淡無奇，但在老師細(xì)心指導(dǎo)下，我懂得歌唱者在演唱歌曲作品時(shí)，不但要投入真實(shí)的情感，還需要學(xué)會(huì)理智的控制，適度地表現(xiàn)歌曲的情感內(nèi)容。每首歌曲的作者對(duì)其作品的構(gòu)思、意圖和所傾注的思想感情以及藝術(shù)表現(xiàn)都有所設(shè)想和處理，這是第一創(chuàng)作。而歌唱者的演唱過程是一個(gè)復(fù)雜的藝術(shù)再創(chuàng)作過程。

我們一定要加以補(bǔ)充、聯(lián)想、再創(chuàng)造，使作品更為生動(dòng)、完美、富有感染力?！稙槟愀璩罚ㄈ~旭全詞，李小兵曲）同樣是一首抒情的作品，但旋律上激昂起伏。特定的性格體驗(yàn)、特定的情感，即歌唱者對(duì)角色、歌曲內(nèi)容形象的選擇性。藝術(shù)情感的選擇性，能使歌曲的藝術(shù)形象寄托歌唱者個(gè)人的情感色彩，表現(xiàn)出其個(gè)人的性格魅力。

情感是歌唱的生命、藝術(shù)的靈魂。