何一沙

徐冰的作品《何處惹塵埃》安靜地“平躺”在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館的二層展廳里，這件作品是作者用9·11事件現(xiàn)場收集到的廢墟灰塵創(chuàng)作的，展廳地面被一層薄薄的灰塵覆蓋，慧能禪師的那句“本來無一物，何處惹塵?！痹趬m埃中顯示出來。前不久，在9·11事件十周年之際，這件作品曾在紐約曼哈頓的下城展出。

這是在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館正在舉辦的“超有機(jī)”展覽，徐冰的作品只是眾多震撼人心的作品中的一件。美術(shù)館建筑本身是由世界著名建筑師磯崎新設(shè)計的，由三塊自由且不規(guī)則的弧面架構(gòu)而成，外表為水沉巖板幕墻，在這樣敦厚、內(nèi)斂；且尤為新穎的建筑作品中，又承載了這次豐富且品質(zhì)高尚的藝術(shù)作品。超有機(jī)參展藝術(shù)家中，可謂群星璀璨：如國外的托尼·克拉格、馬修·巴尼、威廉·肯特里奇及國內(nèi)的徐冰、隋建國、劉小東……僅僅這些名字，就已經(jīng)讓人目不暇接。

“首屆CAFAM泛主題展：超有機(jī)一個獨(dú)特研究視角和實(shí)驗”是中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館以學(xué)院為平臺打造的新型展覽，本著學(xué)術(shù)與跨科學(xué)的宗旨，展開一場盛大的當(dāng)代藝術(shù)研究。策展委員會為王璜生（中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長）、皮力（中央美術(shù)學(xué)院講師、策展人、批評家）、郭曉彥（尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，首席策展人）、王春辰（美術(shù)批評家、策展人）四人組成，并由汪民安教授擔(dān)任學(xué)術(shù)研究主持；同時中央美術(shù)學(xué)院院長潘公凱及副院長徐冰分別擔(dān)任學(xué)術(shù)總顧問、學(xué)術(shù)指導(dǎo)。如此強(qiáng)大的學(xué)術(shù)陣容的支持下，“超有機(jī)”吸引著社會各層的藝術(shù)愛好者前來參與，從全國范圍的報道中看到，評價甚高。

對于身為主辦方的美術(shù)館而言，能邀請并順利展出國外著名藝術(shù)家的作品實(shí)屬不易，值得一提的是，比利時駐華使館大使奈斯Patrick Nijs先生除了在當(dāng)日的開幕式致辭以外，還將于22日陪同到訪美術(shù)館的國際奧委會主席羅格先生一起參展。

超有機(jī)展強(qiáng)調(diào)的是跨界，是對整個人類社會的思考、總結(jié)、提煉，就如同這次二層展廳中展示的“超有機(jī)譜系考”那樣，超有機(jī)讓美術(shù)學(xué)扮演了一次歸納者：針對其他所有的學(xué)科。凱文·克拉克（Kevin Clarke）把對遺傳學(xué)的興趣與自己從事多年的觀念攝影結(jié)合在一起，借助字母與圖形，攝影，作為一種隱喻，揭示了因循于拍攝對象基因內(nèi)的無形之物。

除了大師們的作品之外，一些年輕藝術(shù)家的作品給筆者留下了深刻的視覺印象，甚至是精神世界上的或深或淺的碰撞。比如李明的《梳》，作品以影像的形式呈現(xiàn)：挖掘機(jī)的釘齒在為廢墟中的鋼筋條梳理，也為作者本人梳理頭發(fā)，溫柔緩慢的節(jié)奏與本身暴力的挖掘行為產(chǎn)生極度的矛盾。再比如《靈魂的形狀》，作者楊健用自己外婆火化時的煙氣來吹制了一個玻璃器，將玻璃器稱之為“靈魂的形狀”；我們幾乎都經(jīng)歷過親人的離開，也嘗試過挽留一些有關(guān)親人的種種，藝術(shù)家用這樣的方式來保留親人的靈魂，實(shí)在令人震撼?！朵鰷u》的作者是幾個青年藝術(shù)家組成的團(tuán)隊，名為“未知博物館”，他們成立的未知博物館只是一個抽象的概念，并沒有實(shí)體的建筑物存在。