張 彤, 韓俊武

（1.河北農(nóng)業(yè)大學 藝術(shù)學院,河北 保定 071001;2.河北大學 宣傳部,河北 保定 071002）

舞蹈表演教學與音樂關(guān)聯(lián)性研究

張 彤1, 韓俊武2

（1.河北農(nóng)業(yè)大學 藝術(shù)學院,河北 保定 071001;2.河北大學 宣傳部,河北 保定 071002）

針對舞蹈教學和表演中音樂的重要作用,從音樂節(jié)奏美、旋律美、韻味美和情感美等幾個方面,論述了其重要性,并強調(diào)了在舞蹈教學與表演過程中如何能更好地結(jié)合音樂,跳出優(yōu)秀的舞蹈作品。

舞蹈教學與表演;音樂;節(jié)奏美;旋律美;韻律美;情感美

舞蹈一經(jīng)產(chǎn)生,便與音樂結(jié)下了不解之緣,音樂與舞蹈是人類文化起源最早,最典型的孿生藝術(shù)形式[1]。難怪人們常常認為舞蹈和音樂是姊妹藝術(shù),他們倆不僅是合作關(guān)系,而且音樂成為舞蹈的本體因素,被人們稱為是“舞蹈的聲音”。

音樂不單單賦予舞蹈以聲音,由于音樂和舞蹈都同時包含有節(jié)奏、旋律、韻律、情感等諸多因素,音樂還使舞蹈中的動律有了充分了節(jié)奏和韻律美,更使舞蹈有了血肉和思想,正因如此,有很多舞蹈編導家和舞蹈教師教導和訓練學生要真正做到隨著音樂舞蹈。

一、音樂的節(jié)奏美在舞蹈教學和表演中的作用

人們通常將節(jié)奏比作是音樂的骨骼,殊不知音樂當中的節(jié)奏同樣是舞蹈的骨骼,它使舞蹈有了秩序和層次,更使得舞蹈充滿了跌宕起伏,由于舞蹈的節(jié)奏,使得不同民族的舞蹈風格及舞蹈審美特征更加明顯和突出,有了節(jié)奏才有了舞蹈不同的情緒特征,人們踏著快慢不同的節(jié)奏,翩翩起舞,使舞蹈有了不同的快樂與憂傷,熱烈與安靜,緊張與輕松。甚至有人曾經(jīng)說過舞蹈可以沒有旋律但卻不能沒有節(jié)奏,可想而知,舞蹈中節(jié)奏的重要性。

既然舞蹈當中的節(jié)奏是如此的重要,如何踏出舞蹈的節(jié)奏美,便成了舞蹈教學和表演中的重要話題?？旃?jié)奏的舞蹈宜于表達快樂、熱烈、緊張、焦慮的情緒,慢節(jié)奏的舞蹈則宜于表現(xiàn)優(yōu)美、抒情、憂傷、安靜、輕松等情緒,當舞者隨著不同的節(jié)奏,結(jié)合相應(yīng)的動作和表情起舞,便會傳遞出舞蹈所要表達的情緒和情節(jié)。舞蹈音樂中的節(jié)奏除了可以表達不同的情緒和情節(jié)外,還可以代表不同的地域和民族,就我國而言,不同民族、不同地域,由于其地域特征和審美習慣各不相同,其舞蹈音樂中的節(jié)奏也各有其特征。朝鮮族舞蹈多以舒緩的三拍子節(jié)奏為主要特征,而新疆舞蹈當中往往出現(xiàn)包括塞奈姆等多種節(jié)奏型在內(nèi)的快節(jié)奏型。在我國漢民族的東北秧歌中僅叫鼓的就達六種,甚至更多節(jié)奏型。在舞蹈中需要舞者準確無誤地踩踏著音樂當中的這些節(jié)奏型進行舞蹈,而這種"踩踏"不僅僅是四肢的運動,而更多的是整個身心隨著節(jié)奏的舞動,包括手臂乃至指尖和心靈的舞動,如果我們能夠在教學當中恰如其分地講解和示范給學生,那么無論學生表演舞蹈組合還是舞蹈劇目都將會更加優(yōu)美和生動。如著名舞蹈家王曉燕老師所表演的東北秧歌堪稱是獨樹一幟,《找情郎》便是其典型代表作之一,其中的舞蹈音樂節(jié)奏歡快,王曉燕的表演在音樂的伴奏下則非常鮮活、生動,她的每一個動作每一個眼神,都是極其準確、恰到好處地踩踏著音樂的節(jié)奏而舞動的,早一絲急,晚一毫慢,每一個舞動,都恰如其分地伴隨著音樂和情緒的發(fā)展舞到了觀眾的心坎上,舞出了東北秧歌地地道道的浪、艮、俏之美,真正做到了踏著節(jié)奏舞蹈,真正舞出了音樂的節(jié)奏美。再如著名舞蹈家劉敏表演的中國古典水袖舞《黃河母親》,其舞蹈音樂節(jié)奏悠長,非常不好掌握,而劉敏在舞動水袖時,把每一個動作都把握得恰到好處,將舞蹈動作的強拍與音樂重拍的最強音完美無缺地融合在了一起,用水袖將悠長的節(jié)奏貫穿得如此飽滿,并且隨著節(jié)奏的抑揚頓挫,舞者更是將作品所要表現(xiàn)的博大寬廣、一瀉千里的舞蹈意境充分地展現(xiàn)出來。由此而知,舞蹈當中的節(jié)奏,決定著舞蹈的動律、韻律和思想,而舞蹈者對于音樂節(jié)奏的把握,可以使舞蹈藝術(shù)的美得以充分展現(xiàn),尤其是在舞蹈的教學中,首先要求學生隨著節(jié)拍學習動作,強調(diào)學生做動作要做在節(jié)奏的眼兒上,在學生熟悉了動作之后,訓練他們要隨著音樂當中的節(jié)奏將舞蹈意境準確而生動地、恰如其分地舞動出來。

二、音樂的旋律美在舞蹈教學和表演中的作用

舞蹈被喻為流動的詩、運動的畫,它用它的流動性將音樂詮釋得非常透徹,是其他藝術(shù)所望塵莫及的,舞蹈因這種有節(jié)奏的流動、高低快慢的起伏,優(yōu)美而連綿的身體的訴說,波瀾壯闊的傾泄,產(chǎn)生了無限的旋律美的空間,這同音樂的旋律美有著密不可分的內(nèi)在聯(lián)系和高度統(tǒng)一。舞者用心聆聽和舞動音樂,將音樂融進到了舞蹈的動作之中,舞出了舞蹈的旋律美,使舞蹈充滿了圓潤、流暢、抒情的人性之美以及鮮明的對比性和思想性。舞蹈的這種旋律美超越了舞蹈教學和表演中僅僅要求動作到位的局限性,更加注重動作的流暢、連貫,注重其輕重緩急、快慢起伏要隨著音樂流淌、傾瀉出來,用心感受音樂,使之動靜有致,富有情感性和思想性。更確切地說,此時的舞動,是世間最美的語言,它在用世間最美的、無聲的肢體語言,歌唱和訴說人間致美的情感。

在舞蹈教學中,要想讓學生舞出舞蹈的旋律美,首先應(yīng)當讓學生學會傾聽音樂 ,既聽音樂的旋律和音樂所要表達的思想,將音樂、思想和舞蹈融為一體,感性地用自己的血肉之軀、和思想去舞音樂,為了能夠讓學生學會跳出舞蹈的旋律性,可以在教學中安排播放旋律性較強的音樂,讓學生說出自己的感受,并把自己的感受用肢體的舞蹈語言進行表達,再有老師進行點評和糾正指導的環(huán)節(jié),來舞出舞蹈的旋律性。舞蹈的旋律性亦即音樂的旋律性,是舞蹈者在舞動音樂的前提下將舞蹈的情感性、思想性、流暢性、對比起伏性完美的統(tǒng)一結(jié)合。在這一點上楊麗萍的表演堪稱為典范,如她經(jīng)久不衰的舞蹈作品《雀之靈》既是這樣,正如楊麗萍自己所說:只要音樂一響,我就想不到下面坐了多少觀眾,需要別人的贊賞什么的,什么都不需要,我只是一種自我的表現(xiàn)。也就是說當音樂響起時楊麗萍已經(jīng)處在音樂的意境當中了,真正將音樂當中的旋律和舞蹈的旋律性進行了高度的完美的統(tǒng)一,而并非動作程式化的機械組合。

有些學生在舞蹈的學習和表演中常常會出現(xiàn)這樣的問題,即動作做得很嫻熟、很到位,基本功也非常扎實,但總感覺不知所云,演繹出來的作品往往不能夠感染人、打動人。究其主要原因就是因為連舞者本人都沒有明白作品的真正含義,只是為舞而舞,沒有真正地為情而舞,只是在完成程式化的舞蹈動作,沒有隨著音樂的旋律舞出舞蹈的旋律,這樣的作品怎么能給觀眾留下深刻印象,怎么能打動人,所以要想演繹好一部舞蹈作品,能夠做到用心傾聽和感受音樂,真正體會到音樂和舞蹈作品所要表達的真正內(nèi)涵,將音樂的旋律美舞動出來是非常重要的。

三、音樂的韻律美在舞蹈教學與表演中的作用

中國古典舞的優(yōu)美、典雅和含蓄,歐洲古典芭蕾的高貴、優(yōu)雅和飄逸,以及各少數(shù)民族舞蹈的或粗獷、豪放,或旖旎、婀娜等等,由于在各自獨具特色的音樂的襯托下,更增添了舞蹈各具特色的韻律美,所以在舞蹈教學當中不僅要教學生學會踏著音樂的旋律而舞蹈,更要教他們學會隨著音樂舞出舞蹈的韻律美。

如何才能舞出舞蹈的韻律美,首先要要求學生在對舞蹈的動律有清晰了解和準確把握的前提下,學會認真傾聽不同風格的舞蹈音樂,因為無論是舞蹈還是音樂,都有其地域性特征,不同風格和韻律的舞蹈,是隨著地域環(huán)境和審美習俗的不同各具特征的,比如說蒙古舞,由于其地表景觀的廣袤千里、一望無際的茫茫草原形成了蒙古族音樂遼遠、圓潤、優(yōu)美、粗獷的總體風格,體現(xiàn)在舞蹈的總體特征上就是圓和遠,又由于蒙古族是馬背上的民族,所以在舞蹈中會有許多模仿馬的姿態(tài)的動作,在表演和學習蒙古舞蹈時要掌握動作的發(fā)力點,蒙族的大多數(shù)動作都是用后背發(fā)力的,同時要表現(xiàn)得松弛和粗獷一些。要教會學生在遵循這些動律特征的前提下舞動音樂,將蒙古舞的韻律美舞動出來。再如西域舞蹈,我國新疆的各少數(shù)民族位于西北內(nèi)陸,地形多為盆地,地表多為一望無際的沙漠地帶,陽光強烈,使這里的水果極為甘美,同時生活在這里的人們,目無所障,卻極為缺水,容易產(chǎn)生幻想神秘的民族色彩,使維吾爾族人形成了在生活中善于歌舞、喜慶、樂觀向上的性格特征,所以維吾爾族的音樂中多以委婉、輾轉(zhuǎn)的散板、節(jié)奏明快的手鼓的動律、多半音的旋律成為其音樂的主要韻律特征,并且形成了其舞蹈中高傲、樂觀、滑沖、微顫的舞蹈韻律特征,在教學中要教學生學會根據(jù)不同地域、風格和韻律的舞蹈音樂進一步理解音樂作品,從而將各具特色的舞蹈韻律跳出來,比如說隨著干脆、利落、富于感染力的東北秧歌音樂的響起,東北秧歌地地道道的浪、艮、俏的舞姿動律和表情便會跟隨著音樂油然而生,隨著悠揚、深情、地方特色濃厚的山東音樂的響起,膠州秧歌的擰、捻、抻、韌的舞蹈動律,便會流淌在動作的每一招一式之中,由此可知教會學生用心傾聽音樂,用心靈去感受和理解音樂,再隨著音樂去舞動,把握住舞蹈音樂的韻律,才能更容易把握舞蹈的動律和韻味,因為舞蹈是脫離不了音樂的,所以教會學生認真地用心傾聽音樂,使舞蹈韻味更純正、更地道,其中還不免要強調(diào)隨著對舞蹈音樂的理解,舞蹈表演中地道的表情,為地道的舞蹈韻味起到了畫龍點睛的提神的作用,從而真正做到舞出舞蹈的韻味美。

四、音樂的情感美在舞蹈教學與表演中的作用

舞蹈是一門情感藝術(shù),舞蹈形象是一種"浸透著情感"的動態(tài)形象[2],它除了有節(jié)奏美、旋律美和韻律美的特征之外,更有它的情感美的特征,因為舞蹈藝術(shù)有著強烈的情感性和情緒性,其直接的動覺傳感,可以使觀眾獲得審美感受并引起情感共鳴,進而可以形成其情感性和思想性的高度的藝術(shù)美。

既然舞蹈和音樂是一對孿生姐妹,音樂快樂舞蹈必然快樂,音樂憂傷舞蹈必然憂傷,舞蹈的情感性和思想性是隨著音樂的情感性和思想性而深刻起來的,如根據(jù)貝多芬的《命運交響曲》改編的舞蹈《命運》,其音樂本身富有很深刻的哲理性,它的強烈的情感性激勵著我們,它的深刻的哲理性引發(fā)我們深思,如果我們不理解音樂,就無法通過舞蹈將我們的肢體語言詮釋得深刻而富有哲理。所以要想舞出舞蹈作品的情感美和思想美,要在加強學生舞蹈基本功練習的基礎(chǔ)上,加強其音樂修養(yǎng),進而加強其個人文化修養(yǎng)、提高生活閱歷,以及學生自身的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力,然后將所理解的音樂用飽滿的情感、用心靈傳遞到肢體和表情當中。除通過手勢、表情外,還主要依靠動作、姿態(tài)、步伐及整個身體的律動,用舞姿傳遞出舞蹈中深刻的情感、思想和內(nèi)涵,使學生的舞蹈技術(shù)與他們對音樂和舞蹈主題的感受和理解相互交融。更本質(zhì)地表現(xiàn),隨著音樂的響起,引發(fā)表演者情的沖動。如果更本質(zhì)地解釋,則表現(xiàn)為力的活躍（力的分散和集中、力的沖突和解決）,情的發(fā)展波動[2],力的起落和變化,更確切地說音樂引發(fā)了舞蹈者的情感因素,情感又帶動了力,傳遞到肢體,所以無論是學生還是演員,當音樂響起時,要求他們表演要真摯,要跟隨著音樂富有激情地舞動,帶著情感和思想去舞蹈,只有理解了音樂的情感美,才能真正做到舞蹈的情感和思想美。更本質(zhì)地說情感是創(chuàng)作舞蹈形象的要素[2]。舞蹈形象是最富有人的情感的藝術(shù)形象,所以音樂的情感美必然對舞蹈作品真正的情感美和思想性起到的重要作用。

由于音樂在舞蹈教學中的重要作用,使舞蹈在大多數(shù)時候脫離不了音樂,同時由于舞蹈的形象性和直觀性為音樂插上了美麗的翅膀,勾勒出了美麗的容顏,此時的舞蹈真正充滿生命之美,正如古人所說:“舞為樂之容”,其含義是:音樂是舞蹈的內(nèi)容,舞蹈是音樂的外觀形態(tài),中國舞蹈家吳曉邦認為:“任何舞蹈在藝術(shù)形象上都必須通過音樂,才能把它的‘意思’完整地表現(xiàn)出來”。他公開宣稱自己曾從《義勇軍進行曲》中“獲得舞蹈形象”,還指出“就是一個無伴奏的舞蹈,雖然沒有聲音,但他從無聲中也有一種節(jié)奏動作,會使人感到無聲勝有聲”[3]。優(yōu)秀的的音樂定會對舞蹈的氣氛加以渲染和烘托,為舞蹈增輝添色。然而,音樂的感染力決不僅是對觀眾而言,它也無時不在感染著表演者自身。教會學生用心聆聽和感受音樂,更重要的是要教會他們用心靈和情感去舞蹈,讓我們的心靈帶動我們的血肉之軀去舞動美、舞動生命,愿舞蹈藝術(shù)在音樂的伴奏和映襯下綻放出更加瑰麗的藝術(shù)花朵。

[1] 齊勉樂.“樂·舞互動思辨”[J].舞蹈,2002（7）.

[2] 隆蔭培,徐爾充.舞蹈藝術(shù)概論[M].上海:上海音樂出版社,1997.

[3] 吳曉邦.新舞蹈藝術(shù)理論[M].北京:北京中國戲劇出版社,1992.

Dance performance teaching between music association study

ZHANG Tong1,HAN Jun-wu2

（1.College of fine A rt,Agricul ture of Hebei,Baoding 071001;2.University of Hebei,Baoding 071002）

This article aim s at the imporfant nole of musicin dance teaching and perfo rmance,the importance of the beautry of music rhythm,melody and emotional beauty,etc.,discusses its importance in the dance,and emphasizes the process of how to better able to combine music,and beauty of the dance.

dance teaching;music;rhythm beauty;melody beauty;rhythmic beauty emotional beauty

G 642.0

A

1008-6927（2011）01-0052-04

2010-09-25

張 彤（1969-）,女 ,碩士,副教授,中國舞蹈家協(xié)會會員,保定市舞蹈家協(xié)會副主席,河北省舞蹈家協(xié)會會員,河北省音樂家協(xié)會會員,現(xiàn)任教于河北農(nóng)業(yè)大學藝術(shù)學院音樂系。

（編輯:劉雪春）