一、近代花鳥畫的發(fā)展

廣西是多民族聚居的少數(shù)民族地區(qū)，悠久的民族文化和淳樸的風土人情是廣西畫家藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。明朝初年，開國皇帝朱元璋分封靖江王建藩桂林，前后歷經(jīng)280余年，因而廣西受到漢文化藝術(shù)的影響主要集中在以桂林地區(qū)一帶為主。其中，清代是廣西花鳥畫藝術(shù)發(fā)展的一個重要時期，清初“四僧”畫家之一的石濤就是其中的代表，清未民國初則以李熙垣、李翰華、李秉綬等桂林李氏為主畫家群體。這一時期的花鳥畫雖不如同一時期的山水畫發(fā)展繁榮，但也是自成一格，趣味盎然。自清代康乾之后，因國勢衰弱及外夷侵擾，文化聚集地僅囿于京津、東三省及楚湘、江南一帶，廣西地域偏僻，文化積淀單薄，文人畫家人數(shù)不多及藝術(shù)活動也是相對貧乏冷清，留存至今的相關(guān)史料記載相當缺乏。

清代及民國的廣西花鳥畫壇，畫家爭奇競秀，創(chuàng)作及相關(guān)的藝術(shù)活動不能說不活躍，但放置于全國的格局上看，則影響力不大，石濤對畫壇的影響更多的在于后世。當朝時，石濤作為明皇室后裔，生計與仕途并不遂心如意。況且石濤中晚年的藝術(shù)活動，也已經(jīng)離開了廣西。如計列石濤在廣西花鳥畫史上的評價，亦只能是一枝獨秀。廣西近代花鳥畫在傳統(tǒng)的文人花鳥畫的范疇內(nèi)仍以寫意花鳥畫為主，心境的升華也是這一時期花鳥畫追求的重點。這一時期廣西的花鳥畫格局主體和取材畫風仍以承傳為主，為中原文化藝術(shù)之余緒。以本土畫家為主畫家群體，幾乎沒有外省重要畫家人桂或?qū)ζ洚a(chǎn)生重要影響或牽領(lǐng)，呈現(xiàn)出畫家群區(qū)域化的早期狀態(tài)。

二、現(xiàn)代花鳥畫的發(fā)展

(一)名師入桂奠基業(yè)20世紀30年代，徐悲鴻擔任廣西美術(shù)會名譽會長并親自辦學授課。他十分推崇花鳥畫，認為“畫中最美之品為花鳥”。1938年，在徐悲鴻倡導下的廣西藝師班成立(即廣西藝術(shù)學院前身)，聚集畫家、文人，興辦教育。同時，廖冰兄、葉淺予、張安治、豐子愷、關(guān)山月等數(shù)十位知名畫家云集桂林，使抗戰(zhàn)時期的廣西畫壇一片繁榮。1941年，張家瑤、馬萬里、陽太陽、關(guān)山月等十余人發(fā)起籌建桂林美術(shù)專科學校，帥礎(chǔ)堅等十五人為校董。1942年改校名為私立桂林榕門美專，馬萬里任校長。

1946年，廣西藝師班和桂林榕門美專合并為廣西省立藝術(shù)?？茖W校，聚集了一批留法、留日和來自國立北平藝專、杭州藝專以及在本土成長起來的美術(shù)家，師資力量得到加強，其中還開設(shè)了中國畫花鳥專業(yè)課程，由張家瑤、龔紹煜任國畫花鳥專業(yè)教師，徐杰民任國畫及美術(shù)史教師，朱培均任素描及水彩教師。學校還舉辦美術(shù)節(jié)畫展、學生暑期書畫展、周年校慶書畫展等等，藝術(shù)活動開展活躍，良好的藝術(shù)氛圍，無形中促進了廣西花鳥畫的發(fā)展，花鳥畫專業(yè)的開設(shè)為日后的發(fā)展起到奠基作用。

1949年新中國成立后到1958年廣西壯族自治區(qū)成立廣西美術(shù)的任務(wù)主要是普及和配合各種政治運動，藝術(shù)家們多成為土改政策宣傳員。人物畫更適合表現(xiàn)熱火朝天的社會主義建設(shè)時代大潮，這一時期的繪畫創(chuàng)作以人物題材為主，描繪的多是反映社會大生產(chǎn)勞動的人物畫大場景，花鳥畫因畫材與表現(xiàn)的原因，花鳥畫家難于表達當時的把政治與生產(chǎn)放于第一位的時代精神，難以勝任特定時代的要求，因而，花鳥畫處于被冷寂的狀態(tài)?；B畫家也沒能充分地從事花鳥畫學科的教育、寫生和創(chuàng)作工作，花鳥畫多沿襲舊文人畫的表現(xiàn)方式而一度沉寂。直到1957年舉辦的“廣西省第一屆國畫展覽會”，展出了畫家張家瑤和徐杰民的花鳥作品，才使廣西的花鳥畫有了鮮明的時代氣息。

1958年，廣西藝術(shù)學院成立，廣西美術(shù)整體上形成一個完整的創(chuàng)作隊伍和態(tài)勢。1959年，嶺南畫派嫡傳畫家黃獨峰先生和抗戰(zhàn)時期曾客居過桂林的著名畫家馬萬里應(yīng)廣西政府之邀舉家移居南寧。

60年代初，困難時期，大多畫家為生計操心，及至“文革”開始前，花鳥畫界均無大的美術(shù)活動及有影響的作品出現(xiàn)。

(二)苦寒散盡是陽春“文革”時期除人物畫外，其他藝術(shù)門類都相對停滯。1972年，全國有紀念毛主席《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表30周年而舉辦的“全國美術(shù)作品展覽會”，這是“文革”以來最大規(guī)模的也是第一次全國性美展。此時是“文革”期間繪畫創(chuàng)作的一個特殊時期，在一定程度上激發(fā)了畫家們的創(chuàng)作熱情，黃獨峰《漓江漁水》、羅鼎華《新湖躍鯉》、蕭朗《公社鴨群》是這一時期為數(shù)很少的花鳥畫佳作。1977年結(jié)束動亂年代，廣西藝術(shù)學院恢復，恢復正常的教學秩序，修訂教學內(nèi)容等，其中的國畫專業(yè)就設(shè)置有花鳥畫必修課程。1978年，改革開放，畫家們解放思想，改變過去單一的模式，向多元化、多層次、多風格流派的寬廣的現(xiàn)代藝術(shù)觀念擴展。廣西的花鳥畫在尊重歷史文化的基礎(chǔ)上，探索各種藝術(shù)風格和表現(xiàn)手法，呈現(xiàn)出恢復與發(fā)展的態(tài)勢。

20世紀30年代至70年代末，是整個社會政治動蕩波折起伏異常時期，反映在廣西花鳥畫發(fā)展史上，道路亦是曲折艱辛。從著名畫家徐悲鴻1936年來南寧舉辦畫展開始，到其創(chuàng)辦的藝師班成立，后又與榕門美專合并為藝術(shù)?？茖W校，最后是廣西藝術(shù)學院成立，廣西花鳥畫隨著廣西美術(shù)教育事業(yè)的開創(chuàng)而發(fā)展著。但期間經(jīng)歷土改政策運動，后又經(jīng)歷了“文革”十年，花鳥畫的發(fā)展遭受到阻礙，甚至與其他藝術(shù)門類一樣停滯不前。“文革”結(jié)束后，廣西藝術(shù)學院實行高考招生，設(shè)置花鳥畫專業(yè)課程，有力帶動了廣西花鳥畫隊伍的建設(shè)和發(fā)展。改革開放結(jié)束了文藝禁錮的局面，雖然畫界的情況與全國各地區(qū)的狀況發(fā)展呈高低不平之狀，但廣西的花鳥畫并沒有真空自閉，畫家們對各種畫科和畫種自覺與不自覺的相結(jié)合，呈現(xiàn)出表現(xiàn)技法多樣，形式風貌各異的特征。同時，還在“嶺南畫派”的影響下，立足廣西現(xiàn)實，開始關(guān)注本土題材的表現(xiàn)。

就整個廣西花鳥畫發(fā)展史總體而言，這一時期的花鳥畫對廣西花鳥畫的發(fā)展起到了重要的奠基作用，推動這一時期花鳥畫發(fā)展的因素主要包括：一、外省美術(shù)家人住桂林，如“海派”的馬萬里；曾就讀于上海美術(shù)學校的廣西近代美術(shù)教育先驅(qū)帥礎(chǔ)堅；30年代留日歸國的陽太陽；以及來自“嶺南畫派”的黃獨峰；來自“津門畫派”的蕭朗，加強了廣西花鳥畫的群體力量。二、這一時期回歸的畫家和藝術(shù)院校的成立，整合并重組了創(chuàng)作隊伍和教育隊伍，改變了廣西畫壇的基本格局，是廣西花鳥畫發(fā)展的重要因素之一。這些著名的有重要影響力的畫家的聚合，不僅是對廣西的花鳥畫發(fā)展，并且對廣西美術(shù)的發(fā)展起著承前啟后的重要作用。

(三)盛世英才競風華1977年廣西藝術(shù)學院與全國同步在恢復高考后向社會第一次招生，這給廣西的美術(shù)教育送來了春風，也必然為花鳥畫教學的復蘇及繁榮發(fā)展帶來積極的影響。招進學院的這些學生，有不少人在未入校前就已具有良好的創(chuàng)作基礎(chǔ)，甚至是當?shù)匚幕块T的創(chuàng)作能手或小有名氣的畫家，如黃格勝在入校前就已有作品參加全國美展。廣西藝術(shù)學院的招生為花鳥畫的發(fā)展奠定了人才基礎(chǔ)，在良好的教學氛圍下，這些學生如陳玉圃、黃格勝等以豐厚的生活積累，刻苦的鉆研精神，對藝術(shù)的熱情執(zhí)著追求，在校期間雖尚未形成力量，但所作畫貌清逸，引人注目。

由文化大革命到文化藝術(shù)“解禁”，全國美術(shù)包括廣西美術(shù)都處于在“上軌”或“歸軌”的狀態(tài)，花鳥畫發(fā)展處于“無序”或“任意”的走向。廣西花鳥畫家隊伍處于“青黃不接”，老一輩者屬“劫后重整”狀態(tài)，花鳥畫界剛進入新時期，百廢待興，尚未見有影響力的畫作畫跡，畫論畫評亦未成形。直到90年代前后，文化藝術(shù)活動頻繁，不同規(guī)模的畫展層出不窮，促進了畫家的創(chuàng)作熱情，廣西的花鳥畫此時呈現(xiàn)出一種隊伍的面貌，陳玉圃、黃格勝、湯漾、黃忠耿等畫作迭出，風格多樣，傳統(tǒng)的筆精墨妙與現(xiàn)代的審美氣象相得益彰，題材廣泛并表現(xiàn)了南方特有的審美意趣和認識。90年代中期，陳再乾、余永健、伍小東、姚震西等人則漸露頭角，廣西花鳥畫風格呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢。

80年代至今，可以說是廣西花鳥畫發(fā)展史上一個重要的里程碑階段。在廣西畫壇上，也是通過這段時期，花鳥畫才以一支隊伍的狀態(tài)力量而不是以往零星畫家個人行為，呈現(xiàn)出使人關(guān)注的畫家群體面貌。不僅有一些代表性的名家和作品，重要的是有了一個梯隊似的承前啟后。這一時期，畫家們開始對花鳥畫的繪畫語言和創(chuàng)作觀念進行調(diào)整，相當數(shù)量的畫家沿著寫生的思路，進行自我風格的調(diào)整和升華，如黃格勝、黃忠耿等。還有以表現(xiàn)詩化的意境為主的，如陳玉圃、湯漾等。90年代中期開始，廣西花鳥畫壇活躍著繼黃獨峰、蕭朗、陳玉圃、黃格勝、黃忠耿之后的第三代花鳥畫家，他們分別是陳再乾、余永健、伍小東、姚震西等。他們或在前二代成就上做文章，或另習他法，以求能出于前輩畫師之藍圖。陳再乾善寫極具情趣的南國花鳥。余、伍共師學黃格勝、陳玉圃以及在京城倡導“新文人畫”的領(lǐng)袖人物陳綬祥(桂林人氏)，深受文人畫的影響。余永健則更關(guān)注于對南方題材的表現(xiàn)，強調(diào)對生活氣息的把握，作品充滿對生命的審美關(guān)照，呈現(xiàn)出由“文化花鳥”向“生活花鳥”的文化觀念的轉(zhuǎn)換的萌芽。而這些“新生代”畫家雖各有建樹，但都沒有形成個人成熟風格。因他們多任教于廣西藝術(shù)學院，在廣西花鳥畫教育方面發(fā)揮著不可低估的作用。

近30年呈現(xiàn)出當下廣西花鳥畫的整體面貌，具體表現(xiàn)在畫家群體的整體實力增強，老中青三代兼有，創(chuàng)作實力雄厚，花鳥畫風格在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，體現(xiàn)出廣西區(qū)域特色的整體面貌，并呈現(xiàn)出多元化發(fā)展趨勢?；B畫作品關(guān)注并呈現(xiàn)本土題材，這也是傳統(tǒng)花鳥畫在高度物質(zhì)文明條件下的社會對自然生活、生命關(guān)照的主題。還有大批的花鳥畫作品頻頻在全國性畫展上獲獎和。展出，并在重要專業(yè)刊物上一展風采。這一時期，兩代人的努力共同構(gòu)筑了廣西花鳥畫的興盛時期。

廣西的花鳥畫家隊伍經(jīng)過近現(xiàn)代一百多年的發(fā)展至今，已由早期的以本土畫家為主的畫家群體發(fā)展成了兼收并蓄、頗具創(chuàng)作實力的畫家群體，創(chuàng)作出大量風格、形式多樣的作品，積累了較豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗。值得一提的是，桂林中國畫學院的成立，為花鳥畫創(chuàng)作發(fā)展提供源源不斷的后繼人才。可以說，這也是廣西花鳥畫發(fā)展史上可以記載的濃重一筆。

“理盡法無盡，法盡理又生”(王伯敏語)，多年來，廣西美術(shù)界的一些畫家自覺立足于傳統(tǒng)經(jīng)典和對南方文化資源的研究，努力表現(xiàn)廣西的特色。余永健先生說：“打造‘漓江畫派’后，會有更多的畫家關(guān)注廣西自然資源，這將會促進花鳥畫的進一步發(fā)展。把南方的花鳥畫從內(nèi)容到形式，與南方特有的資源結(jié)合起來，這是‘漓江畫派’在開拓廣西花鳥畫領(lǐng)域中的一個新使命?！被B畫如何繼承傳統(tǒng)進行創(chuàng)新，這是一個永恒又常新的課題。在大好形勢下，畫家們要抓住機遇，明確自身的使命：首先，要立足傳統(tǒng)，面向廣西現(xiàn)實，創(chuàng)作出既有中國畫傳統(tǒng)之精神，又有廣西當代精神面貌的花鳥畫佳作來，具有民族優(yōu)秀特色的藝術(shù)，才具有世界意義；同理，越是具有地方優(yōu)秀特色的藝術(shù)才越具有民族性。其次，轉(zhuǎn)變觀念，提高認識。不斷拓寬花鳥題材，畫什么并不重要，重要的是怎么畫!深化花鳥畫審美功能的認識，突破傳統(tǒng)花鳥畫中強調(diào)道德喻意的文人情調(diào)的局限，回歸藝術(shù)本真，讓花鳥畫也兼顧到對生命狀態(tài)的表達和觀照。

花鳥畫同其他繪畫一樣需要發(fā)展、創(chuàng)新，不然就很難有出路。但創(chuàng)新的同時，也必須立足于原有的文化積淀，立足于南方的花鳥本身，用新的觀念、新的審美情趣來豐富花鳥畫的立意，用新的表現(xiàn)技法和材料豐富廣西花鳥畫的表現(xiàn)形式與技巧。用新的眼光去看待和發(fā)現(xiàn)大千世界中無比生動的新形象、新意境，這才是花鳥畫創(chuàng)新的必由之路。

結(jié)語

綜觀近現(xiàn)代廣西花鳥畫發(fā)展歷程，不難看到我們熟知的規(guī)律：經(jīng)濟基礎(chǔ)、社會發(fā)展的狀態(tài)與上層建筑意識形態(tài)之相互作用的關(guān)系。盛則昌，衰則敗。各個歷史時期社會環(huán)境的變化，促進或阻礙著花鳥畫藝術(shù)的發(fā)展。在社會動蕩不安的年代，花鳥畫的發(fā)展受到嚴重阻礙，甚至幾乎達到停滯的狀態(tài)。如“文革”期間，不少畫家卷入了政治斗爭中，各藝術(shù)門類的發(fā)展都相對停滯。反之，社會安定，經(jīng)濟繁榮則適宜藝術(shù)發(fā)展，花鳥畫才能取得長足發(fā)展。如改革開放后，廣西花鳥畫的創(chuàng)作隊伍實力增強，規(guī)模壯大，有利于促進藝術(shù)提高，作品數(shù)量、質(zhì)量上有所提高，由于創(chuàng)作水平的提高，一批畫家及作品在全國花鳥畫界產(chǎn)生了前所未有的影響。

廣西花鳥畫的發(fā)展，有其自身的發(fā)展規(guī)律，在一定程度上反映出廣西社會、政治、經(jīng)濟、民族和文化的精神面貌，由于廣西是多民族聚居地，不同民族的文化相融合，在花鳥畫上體現(xiàn)出兼收并蓄的多元風格現(xiàn)象。各個時期廣西花鳥畫的發(fā)展與其時代緊密相連，其藝術(shù)風格又反映出時代的面貌：一是在繼承古人的傳統(tǒng)上，吸收文人畫的風格，繼承傳統(tǒng)為主；二是在外來文化的影響下，對各種畫種和畫科相融合進行的花鳥畫創(chuàng)作，風貌各異；三是在嶺南畫派的影響下，廣西花鳥畫鑄就了發(fā)展的隊伍，關(guān)注本土題材的表現(xiàn)；四是在現(xiàn)代語境下的花鳥畫，逐步走出文化隱喻的世俗精神，淡化花鳥畫的人格寓意，注重從自己的感性經(jīng)驗出發(fā)，追求花鳥蟲魚生命的感受。這幾點既一腑湘承又相互補充。

19世紀末20世紀初的廣西花鳥畫壇，畫家造詣雖各不相同，但在全國范圍未見有太大影響，到20世紀上半葉以后，外省著名花鳥畫家陸續(xù)來桂從事文化交流活動，興辦教育，舉辦畫展等，促進廣西畫壇的發(fā)展，為廣西花鳥畫壇注入生機。20世紀中葉至今，隨著廣西花鳥畫家隊伍不斷成熟擴大，廣西的花鳥畫在全國范圍內(nèi)亦產(chǎn)生了一些影響，具有廣西地域特色、反映廣西當代精神的廣西花鳥畫的整體面貌已基本呈現(xiàn)，但尚未發(fā)展成熟。