王 偉

(泉州師范學院文學與傳播學院,福建泉州362000)

視覺文化語境中的審美教育
——從電影文化的講述傳播說開去

王 偉

(泉州師范學院文學與傳播學院,福建泉州362000)

新時期以來,電影的教學與科研版圖得以重新測繪,高校的教研人員日漸取代專業(yè)的電影研究人員,成為學術生產(chǎn)的主要力量。但在與專業(yè)藝術院校的“競合關系”中,綜合性大學不應盲目克隆前者的教育模式,而要立足實際、揚長避短,走差異化的科學發(fā)展道路。在影視合流的時代背景中,突出影視教學科研的美育之維,有利于創(chuàng)意人才的全面培養(yǎng)和大量涌現(xiàn),繁榮民族文化產(chǎn)業(yè),提升國家軟力量。

大學電影;審美教育;電影美學

一、問題的緣起

1985年4月25日,教育部下達了(85)教高一字008號文件《關于高等學校開設電影課程的情況和意見》,指出“有條件的綜合大學和師范院校中文系,應把電影課作為重要選修課,正式列入教學計劃”。一石激起千層浪,不僅電影教學版圖得以重新測繪,而且“電影研究的主要陣地現(xiàn)在己經(jīng)從電影界和電影學院擴大到各個綜合性大學”。[1](P8)在短短數(shù)年間,綜合性大學秉持資源共享、相互協(xié)作、優(yōu)勢互補的理念,利用其學科門類完整齊全、人文底蘊積淀深遠、理工力量基礎雄厚等優(yōu)勢,紛紛跟進開設電影學科相關專業(yè)。正如謝飛先生所言,“近十年是我國內(nèi)地影視傳媒高等教育的一個迅猛發(fā)展時期,也可以稱為‘爆炸期’”。[2](P44)有理由相信,“經(jīng)過全國電影學科高等院校的聯(lián)合打造和努力,面對全球化語境下的數(shù)字影像文化新世紀,中國電影的高等教育必將會形成一個高速發(fā)展的新局面,這無疑會對高潮迭起的中國數(shù)字影視文化熱潮催生出更加多姿多彩的新景觀”。[3](P404)然而在“忽如一夜春風來,千樹萬樹梨花開”之跨越式的辦學熱潮中,保持清醒冷靜的思考,愈發(fā)顯得尤為重要。學校之間發(fā)展的不平衡,使得前進中的問題逐一浮出水面,比如部分院校“為資料、人才、制度瓶頸所限,科研步入低水平重復的泥淖”,[4](P4)在電影教育上的表現(xiàn)也不盡如人意。

但在正視問題的同時,更應該看到電影教育的良好態(tài)勢,并透過紛繁復雜、色彩斑斕的現(xiàn)象,去尋繹當中的現(xiàn)實語境和美學因素。僅就審美的現(xiàn)實層面而言,下述四點值得思考。第一,電影市場在沉寂之后的重新復蘇。僅以過去的一年為例,中國內(nèi)地“電影票房收人仍然達到43.41億元人民幣,較之2007年的33.27億元,增幅達30.47%,連續(xù)五年年均增幅35.89%,五年累計增長5.57倍;電影綜合收人(包括內(nèi)地票房、海外銷售及票房、電影頻道廣告等項收人,不包括音像和其他授權收人)達到84.33億元,較之2007年的67.26億元,增幅達25.38%,連續(xù)五年年均增幅31.72%,五年累計增長3.83倍。兩項指標均創(chuàng)歷史新高。中國內(nèi)地成為世界電影市場增長速度最快的地區(qū)之一?！盵5](P5)由此可見,審美需求闊步走向前臺,正刺激著社會對藝術創(chuàng)造的興趣和信心,也體現(xiàn)經(jīng)濟利益和審美活動的吊詭式共謀關系。第二,電影的主體間性在互聯(lián)網(wǎng)時代得以更充分的體現(xiàn)。FTP、BT、eMule、迅雷等軟件工具的網(wǎng)絡下載,連同優(yōu)酷、土豆等視頻分享網(wǎng)站的在線觀看,以及早先就屢禁不絕、無所不在的盜版光碟,所形成的合力共同改變公眾的觀影慣習和審美體驗。如果拋開先入為主的道德評判和審美偏見,僅就客觀效果而言,其在有效沖擊某些專門性科研機構的資源壟斷的同時,也讓電影借助新媒體飛入尋常百姓家,進而動搖電影藝術作為影院藝術的審美認知。第三,在信息社會,科技的推廣傳播應用速度加快,以DV數(shù)字技術為標簽的第三次影像技術變革,于上世紀九十年代末期以突兀的姿態(tài)進入內(nèi)地,引發(fā)了一場風起云涌的美學革新運動,由此深刻地改變影像藝術在當下中國的人文生態(tài)和美學現(xiàn)實。DV在青春校園的風行,意味著機械操作已不是門檻,制作之外的文化因素正前所未有的突顯出來。而學生們策劃創(chuàng)作影視短片并在網(wǎng)路上傳播共享的藝術實踐活動,表明“人人都是藝術家”之美學承諾成為實實在在的現(xiàn)實圖景,也預示著公共的藝術空間更加像漢娜·阿倫特所說的“一張平等的桌子”。在某種程度上,飽受批評的“講中學”終于轉化為期待已久的“做中學”。第四,處在十字路口的教學機制,面臨著革新的民間訴求。這點同上世紀中葉美國學院的情況確有相似之處。當時美國校園的學生對開設課程的實效性產(chǎn)生質(zhì)疑,也不迷信盲從權威之見,“由于學生們力圖擺脫舊有的教學機制的束縛,教師們發(fā)現(xiàn),電影的課程倒是一張可以描繪的藍圖。于是,許多其他專業(yè)的教師相繼轉成了教電影的教師。電影課程如雨后春筍般地在各個系涌現(xiàn)出來?！盵6](P82)審美教育以其凌空高蹈而引人入勝,也因其妙不可言而不至于過分敏感,成為沖刷傳統(tǒng)教學模式的最好突破口。而師生在教學改良問題上達成的共識,在今日校園表現(xiàn)的更為明顯,即同學們用腳投票的選課行為,造就影視類課程“教學兩旺”的亮麗風景。從這個意義上說,方興未艾的開課熱潮不能簡單地做“老師省心,學生開心”的表面理解。

上述的分析還僅駐留在美學外圍,沒有深入到審美文化的時代癥候中。考慮到電影有審美觀念形態(tài)的商品屬性,感性學角度的開掘自然不能缺失。在我看來,電影教育的熱潮正是“日常生活審美化,審美日常生活化”的重要表征。那么何謂“日常生活審美化”?其與影視藝術究竟存在著什么聯(lián)系?“充斥于當代日常生活之經(jīng)緯的迅捷的符號與影像之流”,是費瑟斯通對于日常生活之審美化呈現(xiàn)的第三條經(jīng)典論斷,建構起影像符號和當下生活的美學關聯(lián)域?？梢娨曈X文化時代的來臨,為電影教研的蓬勃發(fā)展創(chuàng)設了和諧生態(tài),而后者也論證了前者的美學機理。總之,電影作為綜合藝術,“從技術手段上,它集聲光電色等于一身;從藝術表現(xiàn)形式上,它又融繪畫、音樂、舞蹈、書法、建筑、雕塑、攝影、戲劇等于一體,可謂包羅萬象、五彩繽紛。它的再現(xiàn)能力和表現(xiàn)能力都是任何其他一種藝術形式所無法比擬的。它以直觀、多元化、多功能、全方位、綜合性等一系列嶄新的優(yōu)勢,強烈地沖擊著傳統(tǒng)的文化形式和內(nèi)容,在形式上完全吻合了大學生們對新穎和豐富的追求的審美心理,因而從主觀上它就占據(jù)了其他藝術形式不便競爭的絕對優(yōu)勢,自然成了藝術審美教育中最有誘惑力和前途的內(nèi)容”。[7](P187)

二、電影教學的實踐語境

勘定電影教學與審美教育的關系,不能滿足于重復席勒式之抽象理論的話語陳述,必須結合當前的實際狀況,通過分析考查,揭橥其必要性和可行性,以避免架空立論的專業(yè)迷失。需要指出的是,下述幾點概括是出于論述方便,在實際上它們是相互聯(lián)系、不可分割的。

第一,學科的建制組成。時至今日,在綜合性大學的教學體系中,影視藝術(實際上主要是電影藝術)的教學和科研活動,或許還處于非獨立的從屬地位,但其主體性已由相對模糊趨于日形明確,即貝·休斯頓所言的“每一學科都在教電影,并且按照各學科傳統(tǒng)的研究對象的方式去創(chuàng)造電影課程”。然而由此而生的學科邊界不夠清晰,學術討論與制作技術的分殊矛盾,勢必要求在史論、技術、實踐三者之間要找到一個連接點,做到資源有效整合,構筑統(tǒng)一的文化平臺,而這就凸顯了感性學的作用了。簡單來說,電影之所以成其為藝術是因為其具有審美屬性,電影固然還有技術的一面,但是應該看到技術背后是什么?歸根結底,“電影技術發(fā)展的原動力是人類(人民群眾)對文化生活的需求”,[8](P218)技術是由人發(fā)明的,是為人服務的,不能將其貶低為冷冰冰的孤立靜止的客體性存在,遮蔽了其流動不居的主體性的一面。當然關于這點,將在下文做出更深入的討論。

第二,師資的結構構成。如前所列,在綜合性院校從事影視教學活動的教師,其學科背景有文學、哲學、歷史學、人類學、新聞傳播學,甚至越出人文社會科學的領域延伸至信息科學等等。雖五花八門但唯獨意味深長地缺席了電影學科班出身的人才,以及來自實務界的專業(yè)人士。當中既有歷史的原因,也有現(xiàn)實的影響。就歷史的維度而言,電影學是一門年輕的學科,截止至2005年9月,在內(nèi)地只有中國藝術研究院(1993年)、北京師范大學(1995年)、中國傳媒大學(1999年北京廣播學院)、北京電影學院(2003年)等4家單位被國務院學位辦批準為具有電影學博士學位授予權的教學和科研機構。而按照研究型大學的辦學目標,其教學科研人員通常要求具有博士學位,而“大部分具有操作經(jīng)驗的教師并不重視理論總結和理論建設,也缺乏文字能力,使得其實踐經(jīng)驗在多以文字為衡量標準的大學里得不到應有的位置”,[9](P9)由此在政策上制約著實務界的專職人才向學院內(nèi)游動,使得合格的師資隊伍稍顯欠缺。從短期來說,這是綜合性院校的軟肋,但從另外的角度切入觀察,這何嘗不是其優(yōu)勢所在呢?學術化、多元化、開放性、跨學科性的特征,值得反思,但決不是其在“以培養(yǎng)創(chuàng)作型人才為主”的專門性院校面前妄自菲薄的理由托辭。任何以電影知識的特殊性,來否定普遍性的思想和做法,顯然過于片面和極端。事實上,電影學“是一種對電影的跨學科綜合比較研究”,[10](P4)因此“電影教育只有在綜合性高等院校才有最大可能得到充分發(fā)展,因為它不受生產(chǎn)發(fā)行部門的制約,可以獨立地在教學、創(chuàng)作實踐和理論研究諸方面深入探索電影發(fā)展的無限可能性,走在電影創(chuàng)作的前沿”。[11](P14)進而言之,隨著科學技術日新月異的迅猛發(fā)展和行銷推廣,今天的專業(yè)技能,就是明天的全民素養(yǎng),技術型專門人才的特長特權,正在削弱,趨向消失。然而變化無常的是器具,恒常不變的是“道”。抽象玄妙的“道”,必然體現(xiàn)為具體感性的“人”。電影是“人表現(xiàn)人”的藝術。緣此,電影決不只有形而下的技術性操作層面,也包含著其背后所承載的人類文化。而審美教育的目標不就是恢復構建健全的人格,促進人的和諧自由的發(fā)展,全面提升人的主體性嗎?

第三,培養(yǎng)模式的設定預期?！白x書不為稻粱謀”的宣諭,從本質(zhì)上講是一個美好的理想。所謂理想,就是在當下不可能實現(xiàn)但又必須設定的目標。在半遮半掩的產(chǎn)業(yè)化趨勢下,于莘莘學子眼中(也包括學生家長、社會輿論),求學是一種投資行為,投入大量精力、不菲貨幣,乃至寶貴青春,自然要求有可觀的收益回報,這完全符合經(jīng)濟學中的理性人假設。由此引申出兩個問題。其一,電影人才的就業(yè)市場究竟有多大?即使在電影工業(yè)最發(fā)達的美國,也難以吸納消化眾多畢業(yè)生的就業(yè)需求。而對現(xiàn)實功利性訴求的直接解決方式,就是訴諸藝術化的超功利性。具體表現(xiàn)為,“大學電影教育的目的并不僅僅是培養(yǎng)電影制作者,而是將電影作為一門文化學科加入到大學文化教育的綜合體系之中,使學生掌握影像文化多維的視聽思維方式,掌握更為多樣的藝術表現(xiàn)手法”。[12](P61)具體到中國,其供求矛盾不僅更為突出,更重要的是,資源、市場大多向北京、上海等大都市高度集中?？陀^的現(xiàn)實告訴我們,不能把目光逡巡在狹小的功利視角下,要站在更廣闊的、更高遠的非功利地平線上,經(jīng)由非功利性的功利性,真正實現(xiàn)“無用之用”。其二,普通的審美欣賞和職業(yè)的藝術研究終究是兩個不同的范疇,而通識的素質(zhì)培養(yǎng)和專業(yè)教育也大相徑庭。如此不禁要問,影視藝術的學術研究,若想從民間進入學院,需要或者說是在過獨木橋嗎?為避免大而無當?shù)目瞻l(fā)感慨,不妨將問題縮小至論文的見刊,因為學術期刊具有“交流知識和確定科學發(fā)現(xiàn)優(yōu)先權”[13](P22)的重要功能。僅此而言,答案是肯定的。入選CSSCI來源期刊(2008-2009年)的藝術類學術期刊共有19家,具體到電影學僅有三種。緣此對于學術資本有限的新銳學者來說,成果的發(fā)表是困難的,這也提醒著我們在“教學科研相互促進”的聲浪中,維持實事求是的平常心態(tài),即在重視高端學術精英的科研訓練的同時,也要照顧絕大多數(shù)同學的普及性教育,落實在二者的共同基礎審美意識的培養(yǎng)引導上。毋庸置疑的是,沒有審美體驗的文化學者,難免淪為玩弄文字游戲、概念魔方的學界末流;而在“創(chuàng)意為王”的消費社會中,缺乏審美感知力、想象力、判斷力的人,不僅很難勝任與人打交道的工作,也無法駕馭與物打交道的職業(yè)。

三、美育的影視,影視的美育

如前所述,“電影教育長期以來僅僅是我國專業(yè)藝術院校獨樹一幟的特色學科,其專業(yè)化指向和實用特征成為狹義‘電影教育’的排斥性理由,電影‘教育’的寬泛人文內(nèi)涵被有意無意忽略了”。[14](P311)借鏡歷史,總結當下,為的是展望未來,賡續(xù)華章。緣此,有必要進一步梳理廓清影視教育和審美教育的辯證關系,深化前文的論述。

首先,電影是“一種專門制作表面現(xiàn)象的媒介”,而感性學是致力研究“現(xiàn)象”(顯現(xiàn))的學問。有鑒于此,王志敏先生所倡言的“接受電影高等教育的人乃至電影的創(chuàng)作者和各種研究者,也都應該學習電影美學,電影美學應當成為電影高等教育或電影專業(yè)人士的必修之課”,[15](P20)實乃真知灼見。

其次,影視教學迅速普及的現(xiàn)實意義,不僅在于其凸顯了見證了美育的重要性、獨立性、不可替代性,而且在事實上肩負著審美教育本身的時代擔當?！暗?、智、體、美等方面全面發(fā)展”,這是耳熟能詳?shù)恼教岱?可是由于在“美教化,厚人倫”之歷史傳統(tǒng)的強勢作用下,在具體教育實踐中,有關部門往往用德育來覆蓋置換美育。在這種“美以載道”、“美善同一論”的眼光之長期凝視下,美育天生缺乏應有的主體性,略同于“利用審美的獨特功能來服務于德育的最終目的”,難以避免地被過度工具化,逐步附庸化,進而走向邊緣化。其實,道德終究是社會歷史的人為建構,因此德育理所當然地屬于現(xiàn)實層次,打上了主導性觀念形態(tài)的深深烙印。如同中國美育的堅定倡導者葉朗教授所言,德育在性質(zhì)上體現(xiàn)為日常性的行為規(guī)范教育、理性自覺之思想意識的培養(yǎng)型塑,在社會功用上表征為協(xié)調(diào)規(guī)范社會關系網(wǎng)絡中的人際交往,目標據(jù)說是培養(yǎng)合格的社會公民,因而被不少后現(xiàn)代藝術家批評為“失去本真的人的疏遠化”。相映成趣的是,美育固然有其現(xiàn)實之本,但更著眼于超越性的建構維度。而視聽藝術教學所注重的“直接性、參與性、興趣性、持久性、開放性”的原則,往往在不知不覺的實踐中達到美育的如下目標。其一,在主體間性的影音審美活動中,用審美意識克服現(xiàn)實意識的異化片面性,將現(xiàn)實人格(通常被美學家刻畫為“扭曲的”)升騰為自由人格(即“審美個性”)。其二,在聲光電色的理想世界中感悟真善美的和諧統(tǒng)一,曾被鈍化的審美感受力得到恢復提升,從而促進個性的自由解放和人的全面發(fā)展。正是在此意義上,我們認為,蘊含審美理想的影視文化的興起,是出于對現(xiàn)有學科程式的調(diào)整完善,對舊有知識體系的揚棄疏離,以及對既定教學慣常的再認識。

最后,影視教學的深入開展,呼應著文藝學疆界擴展的學術走向,同時促使古典的精英主義式的意識美學,向現(xiàn)代的富有平民精神的身體美學轉型。意識美學是現(xiàn)行美學的主流思潮,支配著學院派的話語生產(chǎn),壟斷著教科書的敘事口徑。按照杜威的后學美國學者舒斯特曼對其譜系的描述,其濫觴于古希臘柏拉圖的貴族化文藝觀,集大成在啟蒙時期中的康德自律論美學體系,在法蘭克福學派主將阿多諾身上回光返照、盛極而衰。具體到“西學東漸”的當代中國,審美本質(zhì)論的文藝主張和教學實踐,在新時期承接五四以來的啟蒙主義思潮,恢復公眾對人作為主體之尊嚴的美學認知,因此美學從政治神學的卑微婢女解放出來。但是在后啟蒙時代,意識美學抬高精神體驗、貶低感官享受的“智力體操”和自說自話、無人喝彩的傳播困窘愈發(fā)明顯,主要體現(xiàn)在其無力無心介入當下中國的大眾審美文化活動,無法回應并詮釋“讀圖時代”中的美學困惑。如果留意到普通高校中的教學實際,不難發(fā)現(xiàn)“學生明顯地感覺到課堂上傳授的文藝學知識存在嚴重地脫離實際、僵化教條的問題,從而產(chǎn)生對于文藝學課程的厭倦、不滿以及消極應付的態(tài)度”。[16](P64)“老師過老,學生不學”的現(xiàn)象發(fā)人深省,是對傳統(tǒng)美學宰制下的美育觀念的巨大挑戰(zhàn),也是促使審美教育進行歷史轉型之千載難逢的絕好時機,其隱喻了一個深刻的、經(jīng)過視聽媒介而發(fā)生的、體現(xiàn)于生產(chǎn)過程與現(xiàn)實美學建構過程的社會文化變遷。如果用后現(xiàn)代媒介學者鮑德里亞的話說就是,“美學已經(jīng)滲透到經(jīng)濟、政治、文化以及日常生活當中,因而喪失了其自主性與特殊性。藝術形式已經(jīng)擴散滲透到了一切商品和客體之中,以至于從現(xiàn)在起所有的東西都成了一種美學符號。所有的美學符號共存于一個互不相關的情境中”,因此實在與影像的差別被縫合了。上述呈現(xiàn)的消費社會景觀,激發(fā)了年輕人增強媒介素養(yǎng)的迫切要求,也為影視藝術為主的當代視聽傳播教育預留了廣闊的發(fā)展空間。

四、結語

在全球化的時代語境中,“電影代表著一個現(xiàn)代國家的文明素質(zhì)及其在國際主流市場的競爭力”,[17](P48)而電影教育作為當中的重要組成部分,發(fā)揮著舉足輕重的作用。誠如北京電影學院院長張會軍先生所言,“今天的電影高等教育發(fā)展是在技術與藝術、傳統(tǒng)和現(xiàn)代、內(nèi)容和形式、制作和史論、融合與獨立的矛盾共置和角逐、解決中展開的”。[18](P119)在與專業(yè)院?！皟煞鍖χ?、雙水分流”的和合關系中,綜合性大學的電影教學科研應該避免同質(zhì)化的過度競爭,走差異化的發(fā)展道路。在強調(diào)“寬口徑、厚基礎、多元化”之綜合質(zhì)素的同時,揚棄實用主義的簡單思維,真正重視審美作為溝通認知與道德的橋梁作用,促進學生的核心競爭力的有力提升和全面發(fā)展?？傊?重視高校影視教學科研的美育之維,有利于當今社會所急需之優(yōu)秀創(chuàng)意人才的培養(yǎng)和大量涌現(xiàn),提升影視文化產(chǎn)業(yè)的整體水平,重新勘定國際媒介的地形圖。

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王偉(1981-),男,美學博士,泉州師范學院文學與傳播學院教師,主要從事接受理論研究。