□關 波
論評劇演員的藝術(shù)修養(yǎng)
□關 波
本文以文學修養(yǎng)、音樂修養(yǎng)、舞蹈修養(yǎng)、戲曲修養(yǎng)為四大視角,對評劇演員的藝術(shù)修養(yǎng)進行了全面系統(tǒng)的論述。對于評劇演員綜合素質(zhì)與表演藝術(shù)的提升,可提供理性啟示與藝術(shù)實踐的雙重參照系。
評劇 演員 藝術(shù) 修養(yǎng)
世上所有的藝術(shù)創(chuàng)作,都以創(chuàng)作主體雄厚堅實的藝術(shù)修養(yǎng)為基礎與前提,智力支撐與動力之源。藝術(shù)創(chuàng)作從來就沒有捷徑可走,只有經(jīng)過刻苦學習、長期訓練、勤奮探索、艱苦實踐,練就豐厚的藝術(shù)修養(yǎng),才能成就一番大業(yè)。
評劇表演藝術(shù)也如此,必須以豐厚的藝術(shù)修養(yǎng)為基礎。藝諺所云“臺上一分鐘,臺下十年功”,的確是經(jīng)驗之談。
具體而言,我認為評劇演員的藝術(shù)修養(yǎng)主要包括以下四大修養(yǎng),可謂“四輪定位”,下面分別進行論述。
文學作為“語言藝術(shù)”,是許多藝術(shù)形式的文本與基礎,所謂“劇本劇本,一劇之本”,說出了其中的道理。
戲曲作家中,有許多人是出身于演員,例如京劇的范鈞宏、楊寶林,川劇的魏明倫等等。同樣,評劇劇作家成兆才,也是評劇演員出身,初演旦角,后演老生、老旦、丑等,同時寫出評劇劇本90余部,代表劇作有《花為媒》、《王少安趕船》、《馬寡婦開店》、《杜十娘》、《占花魁》、《楊三姐告狀》等。
評劇演員要具備一定的文學修養(yǎng),不一定必須學會寫劇本,但是至少要有分析、理解劇本的能力。唯其如此,才能為角色創(chuàng)造提供基礎,并用以指導自己的角色創(chuàng)造的表演實踐。文學劇本的要素包括戲劇題材、戲劇主題、戲劇沖突、戲劇情境、戲劇情節(jié)、戲劇結(jié)構(gòu)、戲劇技巧、戲劇人物、戲劇語言、戲劇風格等等,其中的核心是戲劇人物,因為形象塑造是戲曲表演的“最高人物”。
戲曲表演與戲曲音樂密切相關,因此評劇演員必須具備一定的音樂修養(yǎng)。
評劇音樂同所有的戲曲音樂一樣,大致可以分為兩部分:
1.唱腔音樂
唱腔音樂屬于聲樂藝術(shù)范疇,它是評劇演員的主要表演藝術(shù)手段之一,“四功”中的“唱、念、做、打”,唱功居首,就是說明唱腔音樂的重要地位與作用。評劇演員首先練好唱腔,幾乎所有的評劇流派創(chuàng)始人,都首先與唱腔的獨特風格和精彩奇絕獲得成功。從某種意義上講,唱腔不過硬、不過關,就很難成為一名稱職的演員,更不要說是優(yōu)秀的演員了。即使如彩旦、小花臉、武旦等不以唱功為主的行當演員,也必須在唱功上說的過去,不露“怯”才行。
當然,唱腔音樂修養(yǎng)包括對劇種唱腔音樂體制的熟練地把握(例如板腔體、曲聯(lián)體、綜合體的各自特點)、對評劇演唱曲調(diào)(正調(diào)、反調(diào)、越調(diào))、唱腔板式(慢板、散板、二六等)、唱腔韻味,演唱技巧等諸多內(nèi)容。
2.伴奏音樂
伴奏音樂指器樂演奏,又分為“文場”(管弦樂)、“武場”(打擊樂)兩種。評劇表演的唱、念、做、打,大部分均在樂隊伴奏中進行。因此評劇演員必須掌握“鑼鼓經(jīng)”,使自己的表演與樂隊的伴奏水乳交融、相得益彰。
舞蹈是“已經(jīng)過提煉加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段,運用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種基本要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象,表達人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式?!保ㄅ砑螅骸端囆g(shù)學概論》)
舞蹈在所有的藝術(shù)形式中,它雖然是無聲的藝術(shù),但是卻“此時無聲勝有聲”,成為人類表達情感的最高形式與最后手段。我國漢代的《毛詩序》對此闡述得十分透辟:“故情動中而形于言,言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故詠歌之。詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也?!保ā吨袊缹W史資料選編》)
評劇是載歌載舞的藝術(shù),即“以歌舞演故事”,所以評劇演員必須具備一定的舞蹈修養(yǎng),其中主要包括各種程式化的舞蹈動作,要規(guī)范、優(yōu)美。
戲曲修養(yǎng)更是評劇演員藝術(shù)修養(yǎng)的“主課”。戲曲修養(yǎng)體現(xiàn)在表演藝術(shù)上,主要是“四功五法”——唱、念、做、打與手、眼、身、法、步。
當然,在具體的表演實踐中,要以“四功五法”為手段,以角色創(chuàng)造為目的,要傾情投入,以情動人,做到“以情帶演,聲情并茂”,塑造出有生命力的評劇舞臺人物形象。
責任編輯 李紅梅