楊耀寧

摘要：傳統(tǒng)藝術(shù)是當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中的一個重要元素，而非唯一的元素；傳統(tǒng)的中國藝術(shù)要與其他民族藝術(shù)相融合；現(xiàn)代藝術(shù)是當(dāng)今藝術(shù)發(fā)展的目標；傳統(tǒng)藝術(shù)最重要的價值是為當(dāng)代藝術(shù)提供給養(yǎng)和借鑒。傳統(tǒng)藝術(shù)的形式和精神都是為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作服務(wù)的。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代藝術(shù)；藝術(shù)創(chuàng)作；社會性；現(xiàn)實性；文化建設(shè)

中圖分類號：J501

文獻標識碼：A

文章編號：1003-9104(2009)07-0247-02

在當(dāng)代藝術(shù)研究和發(fā)展進程中，民族性、傳統(tǒng)藝術(shù)是當(dāng)代繪畫藝術(shù)發(fā)展中不可或缺的重要支柱，沒有民族性就沒有世界性已經(jīng)成為許多人不可動搖的共識。如何從世界性的角度，當(dāng)代人的角度來研究和審視中國傳統(tǒng)藝術(shù)與國際性、當(dāng)代性的關(guān)系，是藝術(shù)家創(chuàng)作、創(chuàng)新和藝術(shù)發(fā)展的重要議題。

民族性和傳統(tǒng)藝術(shù)是當(dāng)代藝術(shù)多元化中的一元，是人文的個性體現(xiàn)。表象上的民族化說來也容易，做起來也很方便。在畫上的某些結(jié)構(gòu)中加上一點傳統(tǒng)皴法或象形文字和古代紋樣，頃刻間的民族化在藝術(shù)上是沒有什么價值的。傳統(tǒng)是一個民族的審美理想的最明顯的體現(xiàn)，在它的底層，就是一個民族的民族性，它是漫長歷史時期沉積和凝聚的結(jié)果。民族性是根深蒂固的，是以一種先天遺傳的方式在民族成員中傳承下來的，又往往通過藝術(shù)家的個性，以潛意識的方式體現(xiàn)在其藝術(shù)作品中的，若想人為地強化它或削弱它都是徒勞的。藝術(shù)的民族性是不可能那么直接的用些傳統(tǒng)的符號、傳統(tǒng)技法就能隨便完成的。傳統(tǒng)技法是傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展過程中的表現(xiàn)形式，符號是民族文化的結(jié)晶。技法和符號是為更深層次更為本質(zhì)的藝術(shù)精神服務(wù)的，是藝術(shù)表現(xiàn)中的重要內(nèi)容。

各民族的傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式和技法，都是經(jīng)過千百年的凝聚錘煉而成，是各民族的獨特文化，也是我們?nèi)祟惖墓餐z產(chǎn)。它是當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的原動力和寶貴的資源。

創(chuàng)造性的繼承傳統(tǒng)就是通過對傳統(tǒng)的整理歸納，其目的還應(yīng)該是為當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)服務(wù)，它是當(dāng)代藝術(shù)研究和發(fā)展的平臺，結(jié)果是為當(dāng)代藝術(shù)輸送給養(yǎng)和能量。把適合自己創(chuàng)作的、有啟發(fā)性的那部分拿過來，經(jīng)過拓展，用當(dāng)代人的思維和審美加以提升，融入到作品中去。在藝術(shù)形式多樣化和藝術(shù)環(huán)境越來越寬松的今天，因各種社會變革和物質(zhì)創(chuàng)新，引發(fā)出視覺領(lǐng)域?qū)徝烙^念的更新，趣味選擇的變化，和對視覺新感覺的渴望。許多國家和地區(qū)的文化藝術(shù)觀念和表現(xiàn)形式都在發(fā)生變化。不同的地區(qū)和民族，有不同的審美標準，隨著當(dāng)代國際間的藝術(shù)交流日益頻繁，也造成了彼此間不同的審美標準的矛盾和碰撞，也正是因為這些矛盾和碰撞，促使人們有了更多的思考和追求。當(dāng)我們沉溺于自我陶醉時，我們的另一只眼睛會時常窺視、東張西望，更會為其他藝術(shù)所蘊含的神奇魔力而激動癡狂。這種熱情使彼此間有了有意無意的融合。其他民族的藝術(shù)無論是傳統(tǒng)的還是非傳統(tǒng)的。對我們來說他都是新的，是需要深入了解和研究的。他為我們換一種思維，從另一個角度去思考和把握當(dāng)代藝術(shù)提供了條件，有所啟迪。在當(dāng)代西方藝術(shù)形式中有許多貫穿東方美學(xué)思想，藝通東西，心馳古今。在20世紀東西方文化沖撞融合過程中，造就出意象新穎、風(fēng)格卓異的藝術(shù)。任何民族的、傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念和技法形式，都應(yīng)隨時代的發(fā)展而改變，更應(yīng)隨表現(xiàn)對象的不同，創(chuàng)作思考的不同，以及情感表達方式的不同而不斷變化，不斷更新，必須與時俱進，隨心而動。

當(dāng)代中國繪畫藝術(shù)的觀念已經(jīng)在不斷的改變，從傳統(tǒng)單一的審美慣性中走出來，以多視角多方位的眼光和熱情，融合其他藝術(shù)觀念、技法和表現(xiàn)形式，讓它出現(xiàn)新的生機。使之更具時代色彩。創(chuàng)造性的繼承和融合多種表現(xiàn)形式的研究和探索，使中國繪畫藝術(shù)從單一的水墨走向更多更廣闊的表現(xiàn)領(lǐng)域。融合兩種造型藝術(shù)，尋求表現(xiàn)形式的多種變化。將中國的水墨寫意與西方繪畫以及其他生動活潑的色彩變化有意有趣的結(jié)合。以肌理表現(xiàn)代替?zhèn)鹘y(tǒng)皴法，豐富單調(diào)的畫面；以再造的手法，增強繪畫藝術(shù)的視覺感動。著力于水墨線條的柔美和張力，愈加直率地表達精神和情感；在立體與平面的結(jié)構(gòu)組合里蘊含著對意象的理解和再創(chuàng)造；抒發(fā)飄逸玄遠的東方個性，體現(xiàn)當(dāng)代東西方繪畫相融合的視覺和精神感動。

我們重視我們民族的文化藝術(shù)及其形式，是強調(diào)我們民族在世界文化大體系中的獨特性。我們注視和把握民族文化的歷史及其發(fā)展的現(xiàn)狀，是要使我們通過歷史，把它融入到現(xiàn)代過程中去，吸收一切對當(dāng)代文化發(fā)展有益的因素和成果。

國際化、全球化是人類發(fā)展的必由之路。它使我們的生活方式有所改變，審美觀念逐步更新，追求目標發(fā)生變化。激情之后是更多的反思。過分地民族化或全盤西化會使我們顧此失彼，東西方文化需交流，增進互補與理解。

目前，我們正處在一個轉(zhuǎn)型時期。社會、家庭、個人都在從傳統(tǒng)的經(jīng)驗和意識中逐步解脫。以現(xiàn)代的胸懷和眼力審視傳統(tǒng)，了解世界，關(guān)注和研究其他文化，以求從中吸取更多的信息，使我們的觀念得到更新，思路和方法有所拓展。

中國當(dāng)代藝術(shù)的探索現(xiàn)在才真正開始，當(dāng)社會進入一種現(xiàn)代狀態(tài)時，真正意義上的現(xiàn)代藝術(shù)將不以你的意志而應(yīng)運而生。