摘要:藝術美學課程作為美育的重要平臺，不僅要具有課程本身所體現(xiàn)出的深厚審美意蘊，使學生體悟藝術的意義和人類的精神價值，而且要著眼于當下，以培養(yǎng)學生完善的人格為最終目標，幫助學生樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀和藝術觀。

關鍵詞:高校;藝術美學;教學要求

隨著經(jīng)濟社會的快速發(fā)展，審美教育日益受到人們的關注。作為審美教育的主要承擔者，高校藝術類專業(yè)的美學課程擔負著重要的責任。然而，目前藝術美學課程的研究和教學工作卻出現(xiàn)了一些問題，如藝術美學課程的教學內(nèi)容與學生的理解有偏差，致使學生逐漸失去了學習興趣等。要解決這些問題，藝術美學教學工作者需要認真思考藝術美學課程的教學目標和教學內(nèi)容。

一、鞏固根基——以哲學美學為理論依據(jù)

藝術美學作為美學的一個分支，其理論應建立在哲學美學的基礎上。目前教學中存在著藝術美學課程的教學內(nèi)容和藝術理論等課程的教學內(nèi)容雷同的問題，這導致藝術美學課程缺少美學的理論思辨性。美學作為連接哲學與藝術的“中間體”，一方面展現(xiàn)的是人類在審美過程中的精神活動，另一方面從藝術的內(nèi)涵上反映了藝術的普遍規(guī)律，所以諸如黑格爾等學者將美學定義為“藝術哲學”。在這樣的學科背景下，藝術美學應該以哲學美學作為其理論出發(fā)點，將美學史和藝術史相交叉，將審美文化、審美心理等融入其中，把具體的藝術門類美學作為研究對象，以形成其相對嚴密的理論體系，從而更加明確其學科定位。

把藝術美學的理論基點建立在哲學美學的基礎上，無疑深化了藝術美學的理論基礎?？v觀中西藝術的發(fā)展歷程，在藝術美學理論中被中國普遍重視的“道”“氣”“意境”等問題和被西方普遍重視的“優(yōu)美”“崇高”“悲劇”等審美范疇，都直接或間接來自哲學美學。哲學美學以哲學的思辨性將人類的審美意識、審美心理和藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞等問題融入美學體系中，在人類審美文化和審美意識發(fā)生、發(fā)展的背景下解讀藝術發(fā)生、藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞等問題，深入剖析藝術作為人類高級精神需求的原因。綜觀古今中外的藝術大家，他們的優(yōu)秀藝術作品的獨特價值就體現(xiàn)在他們對于人類普世精神的解讀和對特定時期文化的具體表現(xiàn)。對藝術美學教學來說，哲學美學基本理論的支撐也將使學生在對“形式”“結構”“色彩”“韻律”等藝術美學的基本要素掌握的基礎上用哲學的思辨去理解藝術的具體問題，從而提高學生理解藝術的能力，開闊學生藝術創(chuàng)作的視野。

二、豐富內(nèi)涵——以審美文化為載體

文化是人類創(chuàng)造的物質文明和精神文明的集中體現(xiàn)，是人類歷史記憶和現(xiàn)實存在的具體表現(xiàn)。文化作為相對穩(wěn)定的社會形態(tài)，直接影響著人類藝術的發(fā)生、發(fā)展和審美主體的審美價值取向。法國美學家丹納在《藝術哲學》中將人類的審美活動和藝術活動放在人類社會文化發(fā)展的歷史中，從種族、環(huán)境和時代三個方面探討了藝術的普遍規(guī)律，指出了文化對人類審美和藝術活動的影響力。

在具體的教學實踐中，不論是藝術史、藝術批評還是藝術思潮，教師都是對藝術在人類文化的發(fā)展歷程中所占的位置和所產(chǎn)生的精神價值進行梳理。藝術美學中所強調(diào)的藝術和審美問題的交叉研究彌補了純藝術史研究中所忽略的審美思辨性和純美學研究中所忽略的藝術的現(xiàn)實表現(xiàn)性問題，而這種交叉點正是人類的審美文化。人類不同的文化體系所顯示出的審美與藝術形態(tài)的普遍性與特殊性，一方面解釋了作為“類”存在的人類主體如何實現(xiàn)藝術與審美的共通性，另一方面體現(xiàn)了人類在美學范疇和藝術精神理解上的差異性。由此可見，要理解藝術美學的精神內(nèi)涵，就必須理解人類的文化精神。藝術美學課程以審美文化為依托，這就要求教師能夠從人類審美文化發(fā)展史中了解人類審美意識的發(fā)生和發(fā)展過程，了解人類藝術的成長歷程，了解在人類文化發(fā)展的代表時期文化對審美和藝術產(chǎn)生的影響，從而在科學的高度上把握審美和藝術中的關鍵問題。

藝術美學課程的理論高度除體現(xiàn)在哲學層面外，還體現(xiàn)在對人類文化特別是人類文化中的審美文化的把握上，即以審美文化作為藝術美學的載體有效連接作為宏觀上的藝術史和作為具象表現(xiàn)的藝術作品之間的內(nèi)在聯(lián)系，將滲透在人們審美心理和審美意識中的文化心理結構剖析出來。作為審美文化中的審美主體，“人的審美活動結晶為審美意識，審美意識在運動中參照審美范式(典型藝術作品)進行構思設計，作為理想的審美意識表現(xiàn)出來，這也就形成了藝術創(chuàng)造”?？偨Y出藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞中的普遍規(guī)律，培養(yǎng)學生具備從人類審美文化的宏觀層面去解讀藝術作品中所表現(xiàn)出的微觀世界的能力，將是藝術美學課程教學的主要目標。

三、立足本體——以各類藝術為依托

藝術美學課教師要既能上升到哲學美學的理論高度，又能從審美文化的發(fā)展歷程中解讀藝術，還能以各類藝術為依托，回到具體的藝術門類、藝術家、藝術作品和鑒賞者中，對不同藝術所表現(xiàn)出的共性和個性特征進行解讀，賦予藝術美學教學以生機和活力。

藝術的多樣性體現(xiàn)在人類通過不同的感官和表現(xiàn)手法對自然界和人類社會進行解讀的方式上?！睹娦颉分姓f:“情動于中而行于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也?！边@形象地描述了人類藝術的情感表現(xiàn)性和各藝術門類的精神互通性，而藝術門類的多樣性和藝術作品表達途徑的豐富性也使人從不同的層面感受藝術的獨特魅力。文學作品通過對語言的加工和創(chuàng)造書寫人類的生存意義和心靈感觸，使讀者通過閱讀體會人生的酸甜苦辣，從而豐富人生閱歷，提高人生趣味;音樂作品通過聲音和旋律的變化觸碰人的心靈，使人們從紛繁復雜的現(xiàn)實中沉靜下來，去品味音樂的情感表達;繪畫作品通過筆墨描繪出自然的四季變化和人的喜怒哀樂，通過人對外在世界的感受和用色彩創(chuàng)造的“第二自然”，使鑒賞者在藝術作品中感受自然，體悟人生……表現(xiàn)人類精神世界的藝術門類還有很多，藝術美學需要闡釋的內(nèi)容也十分豐富。在立足具體藝術形態(tài)的同時，教師在教學和研究中還要走出單純依靠藝術去探索“美是什么”的誤區(qū)。在藝術美學中，“美”僅僅表現(xiàn)為一種情感傾向。在以具體的藝術門類作為藝術美學教學與研究的本體的同時，教師應該認識到人在藝術創(chuàng)作、鑒賞中的主體性地位，將各類藝術與人的審美心理、審美活動相結合，去探索藝術世界的精神內(nèi)涵。

在藝術美學教學中，教師要掌握各類藝術的基本特征和表現(xiàn)手法，并通過選擇有代表性的例證來使學生掌握各類藝術的美學特征。針對不同專業(yè)的具體需求，有針對性地對某類藝術進行重點分析，同時也要注重各類藝術間的互通性，通過對相近藝術門類的類比分析，提高學生對藝術的整體把握能力。例如:書畫藝術的融會貫通是中國文人畫的特點所在，也是理解和把握繪畫作品中意境的關鍵。教師結合具體的藝術作品將這兩種藝術門類聯(lián)系起來進行深入闡釋，將有助于學生理解這種藝術的特點，拓展學生的理論視野，提高學生對藝術的解讀能力。

四、提升價值——以完整人的塑造為最終目標

美育是人類實現(xiàn)自我發(fā)展和自我完善的重要途徑?？v觀人類藝術的發(fā)展歷程，如果將藝術的內(nèi)涵歸于一點，那就是對“人”的解讀。藝術體現(xiàn)的是人類審美價值的取向，是對美好自然環(huán)境的追求、對理想生活的向往和對人類和諧發(fā)展的祈望。席勒在《審美教育書簡》中提出藝術是重建人的整體和諧的手段，藝術把美育和人性的和諧完整地聯(lián)系起來。他認為審美教育的根本任務在于通過美和藝術將人從墮落的兩極引上正路，把自然的人提升為道德的人，從而把自然的國家改造成道德的國家，實現(xiàn)人類自由的崇高理想。

藝術美學課程作為美育的重要平臺，不僅要具有課程本身所體現(xiàn)出的深厚審美意蘊，使學生體悟藝術的意義和人類的精神價值，而且要著眼于當下，以對學生人格的完善教育為最終目標，幫助學生樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀和藝術觀。藝術美學課程還應以人性化的教育理念，以學生為核心來促進學生審美精神的培養(yǎng)，提高學生的生存品質，并提供有價值、有實踐意義的促進人格完善和人性完整的參照系統(tǒng)，從而完成美育“完整人塑造”的最終目標。

參考文獻:

[1]李健夫.現(xiàn)代美學原理[M].北京:中國社會科學出版社，2002.

責編:思源