漢代帝國曾經(jīng)代表著中華文明歷史的巔峰，這一時期不僅經(jīng)濟發(fā)達，社會興盛，文化也呈現(xiàn)出由盛世氣象生發(fā)出來的獨特形態(tài)。從中國幾千年雕塑藝術(shù)史的研究考證看，漢代雕塑展現(xiàn)了中華雕塑藝術(shù)史長河中最壯觀的圖景，它以其眾多標(biāo)志著這一時代風(fēng)貌的高品質(zhì)的雕塑踞于中華雕塑史的高峰。而最具代表性的霍去病墓雕塑所蘊涵的美學(xué)觀念、審美取向，則體現(xiàn)了中華傳統(tǒng)美學(xué)“意象”表達的核心思想;它的藝術(shù)成就，凸顯出中華民族博大精深的文化底蘊和超拔絕倫的精神智慧。

深掘中華古代傳統(tǒng)雕塑優(yōu)秀豐富的藝術(shù)資源，從理論的高度對其創(chuàng)作規(guī)律進行辨析、探究，不斷地發(fā)掘它有價值意義的美學(xué)觀念和表現(xiàn)形式。對于彌補我國因近百年來由西方文化藝術(shù)不斷地流入而造成的中國傳統(tǒng)雕塑的斷層，對于在世界當(dāng)代文化語境中，保持中華民族文化的獨特形態(tài)，維護中華本土文化的原創(chuàng)精神和內(nèi)在結(jié)構(gòu)，形成真正的傳統(tǒng)文化向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，有著長遠的不容忽視的戰(zhàn)略意義。

筆者通過對霍去病墓雕塑的考察研究，擬從霍去病墓雕塑呈示的美學(xué)思想、表現(xiàn)形式以及霍去病墓雕塑的審美意義三個方面對其進行闡釋。

一、 以形寫意的審美核心精神

從世界文明史的角度審視，兩千年前漢代霍去病墓雕塑藝術(shù)，無論是它的精神高度和藝術(shù)品質(zhì)均能與西方同一時期的古羅馬經(jīng)典雕塑藝術(shù)相抗衡。從文化的承繼關(guān)系上考究，漢代的雕塑，是歷經(jīng)滄桑的華夏本土文化基因中培育出來的結(jié)晶。漢代這一時期的文化符號，不僅呈現(xiàn)出帝國時代的大國氣象，還從華夏文明的根脈上透射出東方哲學(xué)的智慧光環(huán)。當(dāng)年能工巧匠為浴血疆場、戰(zhàn)功卓著的青年將軍霍去病陵墓所精心打造的義涵豐富的雕像，經(jīng)由歷史激流的淘洗，竟成為西漢王朝文化精神的標(biāo)志。

雕塑作為人類藝術(shù)思想的物化形態(tài)，折射出作者的內(nèi)心精神?；羧ゲ∧沟牡袼?，從宏觀上分析，它彰顯的是西漢時代的恢弘氣象，它契合的是中華民族藝術(shù)輕形重神的“寫意”精髓?！皩懸狻痹谖覀冎袊鴤鹘y(tǒng)美學(xué)上，就其意蘊的深層次來詮釋，是對藝術(shù)生命的核心認識，是對審美高度的精神呈現(xiàn)。霍去病墓旁這些以紀念碑象征意義出現(xiàn)的雕塑，雄壯偉嚴，氣勢非凡，充斥著生命的爆發(fā)力，它表現(xiàn)的動物和人物都不是其客觀原型的真實寫照，而是一種超越客體的象征性和永恒性的追求。

中國傳統(tǒng)文化中的“寫意”精神，歷經(jīng)幾千年的積淀發(fā)展，已在書畫、詩歌、文學(xué)的文化載體中，在理論上形成了非常完善的體系和架構(gòu)，中國傳統(tǒng)文化對自然客觀“物象”的認識是從主觀的“心象”自覺感悟的，它在整個創(chuàng)作的心理活動過程中，始終把自然的“物象”提升到“以心感物”的高層次的精神境界，這種對物象的認識方式，往往帶著濃厚的主觀色彩和即興情緒，它與西方的“尊重客觀”，“模擬物象”的美學(xué)觀念本質(zhì)相悖，它代表著中華民族的生存方式和體驗方式，也是充滿智慧的東方文化象征。

獨樹一幟的霍去病墓雕塑的創(chuàng)作過程，正是凸顯了中國“寫意”這一典型的審美理念的?；羧ゲ∧沟牡袼芑趾氪髿?、樸茂深沉。在表現(xiàn)主旨上均以“寫意”性來呈現(xiàn)，其中《馬踏匈奴》、《躍馬》、《臥?！贰ⅰ妒浮?、《野豬》等雕塑，這些以“意象”形式語言來詮釋物象的創(chuàng)作，堪稱東方“寫意”精神的典范。其中《馬踏匈奴》是霍去病墓雕塑中最具代表性的作品。作者從主觀意象出發(fā)，運用了“意到筆不到”的表現(xiàn)手法，表現(xiàn)了曾為漢武帝立下赫赫戰(zhàn)功的青年將軍霍去病生前鐵馬金戈，揮師千里，驅(qū)逐匈奴的不朽業(yè)績。用頑石雕鑿的戰(zhàn)馬氣宇軒昂，巍然挺立，以其剛健有力的四蹄踏在曾經(jīng)驕橫一時的匈奴之上，仰臥于馬腹之下的匈奴于絕望的掙扎中還泄露出其奸佞兇殘的表情。馬背上霍去病將軍的形象雖然沒有出現(xiàn)，但我們卻可以從戰(zhàn)馬威武的風(fēng)貌和匈奴掙扎的窘態(tài)中聯(lián)想到曾在疆場上風(fēng)云馳騁、浴血奮戰(zhàn)，讓匈奴魂飛魄散的青年將軍彪悍英俊的形象。整座雕塑蘊含著極其豐富的內(nèi)涵，留給觀賞者無限想象的空間。

從美學(xué)思想的角度看，這些躁動著強大生命力的雕塑中，浸透著“神、韻、氣”的美學(xué)特征，作者對客觀物象的表現(xiàn)，摒棄了從真實的自然結(jié)構(gòu)去摹仿表達的理念，而是從形而上的高度去追求對物象的精神感受。無論是《躍馬》、《臥虎》、《野豬》還是《石蟾》，能工巧匠們都是以望石生意、因石賦形的方式，從意象的主旨出發(fā)，把物象的神采、韻致、氣象表現(xiàn)得淋漓盡致，讓人嘆為觀止。司空圖的“超以象外”、齊白石的“似與不似之間”的美學(xué)思想在這里都得到了充分的回應(yīng)。

在霍去病墓雕塑的美學(xué)思想中，還體現(xiàn)出中國哲學(xué)“天人合一”的創(chuàng)作理念。其大部分雕塑，都是依石擬型，作者巧妙地運用自然原石的天然形態(tài)，稍加雕鑿，便把自己理想的造型從巨石中“呼喚”出來，整個作品意象生成，圓融洗練、渾然一體。原先這批雕塑所安置的環(huán)境，都是取大地為基座，以藍天為背景，與整個大自然天然地融合在一起。這些作品所詮釋出的“天人合一”的美學(xué)理念，正是蘊藏于作者心中的“與天同道”的審美意識的體現(xiàn)。在中國傳統(tǒng)的道家哲學(xué)里，自然界的天、地、人三者是感應(yīng)相通的。老子說:“人法地、地法天、天法道、道法自然?！比撕痛笞匀坏年P(guān)系在本質(zhì)上是互為一體的關(guān)系，故一切人事皆應(yīng)順應(yīng)大自然的發(fā)展規(guī)律，達到人與自然的相互和諧?；羧ゲ∧沟牡袼?，把作者潛藏在內(nèi)心的靈性，感應(yīng)在大自然的原石形狀上，并直接從自然造化中剝離出充滿人性精神的形象。這些飽含著生命活力和神秘色彩的雕塑聚集在一起，形成了一個龐大的氣場，渾然渺茫地充斥于天地之間，營造出一種超脫于物體形質(zhì)之上的精神環(huán)境，從而使觀賞者受到視覺的感染和心靈的震撼。這都是自然之道，“天人合一”的美學(xué)思想在作者創(chuàng)作過程中的自覺流淌。

二、 匠心獨具的表現(xiàn)形式

漢代霍去病墓雕塑造型語言的表現(xiàn)形式主要特點體現(xiàn)在作者對物體的直接認識上。作者沒有事先構(gòu)想好要創(chuàng)作的主題內(nèi)容，而是望石生意，因石賦形，采用大刀闊斧、直接表達的方式，把自己對物象的“意象”感受和內(nèi)心情緒直接揮灑在石頭上。他們憑借的是自己高超的技藝，嫻熟的造型能力，不去考慮形體的自然真實結(jié)構(gòu)，直接從自己對物象的獨特感受出發(fā)，加以豐富的想象，直取物象的精神實質(zhì)。這種形而上的表達方式，它表現(xiàn)的不是一般真實意義的形體寫照，也非敘述某一特定瞬間形體所呈現(xiàn)的典型變化，而是一種具有終極意義永恒性的理想境界。

當(dāng)筆者在茂林霍去病墓的現(xiàn)場近距離觀賞到這批雕塑時，深深被這些雕塑所散發(fā)出來氣勢和藝術(shù)魅力所震撼。雖然以往在各種刊物、媒介載體的圖像及影像上也能感覺到這些雕塑的藝術(shù)魅力，但是一旦當(dāng)筆者親臨現(xiàn)場，實景雕塑的那種攝魂奪魄的精神力量和視覺沖擊，會讓你的激情無法自抑?；羧ゲ∧沟袼茉谛问降谋憩F(xiàn)上，還運用了線、面、體和浮雕相結(jié)合的雕塑語言。線在我國傳統(tǒng)的雕塑定義的范疇中，可以說是主要的表現(xiàn)語素，從中國傳統(tǒng)雕塑線性的追溯，主要源自繪畫的影響?；羧ゲ∧沟袼軐€的運用，呈現(xiàn)出獨特的韻致，在《躍馬》這件雕塑作品中，我們可以感覺到線、面、體和浮雕的巧妙結(jié)合，躍馬的形體被概括、壓縮在一個巨大的團石里，作者運用粗獷簡練、充滿想象力的線條，把一匹彪悍雄壯的駿馬表現(xiàn)得神完氣足，從躍馬的側(cè)面看，質(zhì)樸優(yōu)美的線條沿形體流動，許多動物自然屬性的凹凸起伏的細節(jié)，如馬的眼睛、鼻孔、耳朵、鬢毛和尾巴，都被作者運用夸張的手法大膽地作壓縮處理，使其概括于整體中，從而使馬的外形線條得以順達無阻地自由流通，極大地增強了石雕形體的視覺張力。馬的四肢的線條同樣也因形體細節(jié)的歸納壓縮而顯得凝練暢達。這些蘊含著“寫意”靈性的線條，極妙參神，韻致無窮，在形體中起到視覺引導(dǎo)的作用。同時，霍去病墓雕塑在表現(xiàn)形式上還運用了面的塑造元素，在《躍馬》這件雕塑中，處于躍馬軀體后的大腿部位，幾乎只用了兩個大面來構(gòu)成，接下來的小腿部分也僅用了一個面，整個大腿的形體被簡括提煉到極其單純的程度，躍馬前身的整條馬腿也是直接采用一個大面來表現(xiàn)。其他如馬的軀干、頸脖、頭部這些擺脫了自然屬性的形體結(jié)構(gòu)均被作者概括處理在近似抽象的塊面里，使形體滲透了理想的“意象”精神，這些充滿了想象力的塊面處理，使造型顯得單純簡練、樸實大方，極大地強化了躍馬渾厚的團塊體積，增強了由內(nèi)向外擴張擠壓空間的力度。霍去病墓表現(xiàn)形式的另一特點是，運用了圓雕和浮雕結(jié)合的表現(xiàn)方法，作者對形體的處理顯得異常的大膽自由，在《躍馬》這件雕塑中，馬的五官和四肢部位被運用了浮雕的形式來進行塑造，唯獨占主體部位的軀干保持了圓雕的造型，從整體上觀察，躍馬所有突出的瑣碎高點都被用浮雕的形式壓縮在整體里，甚至連躍馬身下的石頭都不掏空，把整個造型整合成一個團塊結(jié)構(gòu)，使躍馬形體在空間中凝聚而生發(fā)出巨大的爆發(fā)力，達到寓動于靜的效果，給觀賞者視覺上以強烈的震撼。另如，《伏虎》、《臥?！?、《野豬》、《蟾蜍》的表現(xiàn)形式均如出一轍。這些由線、面、體和浮雕不同手法綜合融匯在一起的表現(xiàn)方式，被作者巧妙自然地運用于霍去病墓的雕塑中，形成了一種非常獨特的藝術(shù)語境，煥發(fā)出無窮的藝術(shù)魅力。

運用幾何形體來進行創(chuàng)作表現(xiàn)，從自然物象中提煉出抽象意味的圖式，這在西方現(xiàn)代雕塑中是屢見不鮮的，這種帶有人類原始沖動密碼的物質(zhì)造像，在精神的層面上，往往暗接著人類對大自然本質(zhì)的共性感悟和美學(xué)認知。從某種意義上說，世界上的一切物體都是由幾何形構(gòu)成的，單純意義上的幾何形造型，始終帶有作者高度概括和提煉的藝術(shù)追求。在霍去病墓雕塑的表現(xiàn)形式中，同樣也運用了幾何形的表達方式，這種把物象概括成幾何形的手法，在這些雕塑中很自然地顯露出來。如充滿意趣的《臥?！?，在這件雕塑中，《臥牛》的全身形體構(gòu)造均由單純簡練的幾何形組成，從不同的角度觀賞，牛的頭部側(cè)視呈三角形，正視如橢圓形，身體似長方形，臀部被歸納成正方形，兩大腿貼身部分則被壓縮成偏圓形。作者在雕塑的塑造過程中，巧妙地把臥牛的各部位形體歸納提煉成單純有意味的幾何形，從而大大增強了形體的整體感，起到與環(huán)境爭空間的作用，使得雕塑元氣充盈，散發(fā)出撼人心魄的視覺效果，也給觀賞者留下許多想象的空間。其他如樸茂天真的《蟾蜍》、天趣畢現(xiàn)的《野豬》、雄渾大氣的《臥虎》，在這些動物的形體上都流露出造型各異的幾何形態(tài)。我國早在兩千多年前的這種表現(xiàn)形式，不僅體現(xiàn)出西漢藝術(shù)家非凡的智慧，還蘊涵了現(xiàn)代藝術(shù)中雕塑幾何構(gòu)成的元素。這種孕育著單純意味的現(xiàn)代感的雕塑，傳達出這一時代的表現(xiàn)形式語言的另一特色。

一種藝術(shù)樣式的生成，其背后附著的往往是當(dāng)時國家或社會所產(chǎn)生的民族心理。霍去病墓雕塑體現(xiàn)出來的那種雄渾、深沉、大氣、超拔的陽剛之美，正是盛極一時的大漢帝國的強勢民族心理的反映。這種對匈奴侵略民族的征服，一統(tǒng)天下的精神氣派，很自然地體現(xiàn)在漢文化中，也很自然地會投射在霍去病墓的雕塑中。它體現(xiàn)的是一種民族的自信心，一種強勢文化精神量能的釋放。

三、 意蘊深遠的美學(xué)意義

雄渾大氣，深沉樸茂的霍去病墓雕塑，其呈現(xiàn)出的“寫意”精神，代表了中國傳統(tǒng)哲學(xué)美學(xué)思想的精華。它的“以形寫神”，“天人合一”的形而上的美學(xué)思想，是迥異西方寫實主義美學(xué)思想的美學(xué)體系。在它的文化基因里，蘊含著中華民族亙古的文化根性和深厚的歷史積淀。它是真正源自中國本土的，具有原創(chuàng)意義的美學(xué)思想，它是中國傳統(tǒng)雕塑史上代表著“寫意”精神的，具有我們中華民族鮮明藝術(shù)特征的典型符號。

19世紀初葉法國現(xiàn)代主義雕塑的開拓者羅丹，在其晚年創(chuàng)作的雕塑代表作“巴爾扎克”的紀念雕像中也運用了“寫意”的表現(xiàn)形式，他的雕塑也曾代表了西方那一時期的高峰，但羅丹的“寫意”精神與霍去病墓雕塑的“寫意”精神還是有著本質(zhì)上區(qū)別的，在羅丹的美學(xué)思想中，始終擺脫不了源自西方現(xiàn)實主義根系的科學(xué)理性的影響。盡管羅丹在其晚年的雕塑《巴爾扎克》中已表現(xiàn)出“意象”的傾向，但在它對“巴爾扎克”的形象刻畫上還明顯流露出理性思維的成分。而霍去病墓雕塑呈現(xiàn)出的卻是代表著東方的形而上的美學(xué)觀念，它完全是對自然物體的主觀的感受和精神層面的理想表現(xiàn)，它完全摒棄了客觀物象中所具有的理性和自然的因素。而是從一種精神的高度上去進行自我表達，它是一種對人性本我的終極追求，也是一種創(chuàng)作靈性的自然流露，同時是一種悠游情緒的無拘宣泄。

綜而言之，中國傳統(tǒng)的經(jīng)典雕塑，在作者的創(chuàng)作思想和作品的表現(xiàn)形式中，往往折射出儒道互補的哲學(xué)觀念和審美取向，霍去病墓的雕塑的美學(xué)思想，在本質(zhì)上代表了中國傳統(tǒng)文化上“寫意”精神的核心。這種象征著東方文化特色的美學(xué)思想和藝術(shù)形式，雖然在中國歷史的許多文化載體中，尤其在中國的書畫中得以不斷的續(xù)承和完善，卻在漢以后的雕塑領(lǐng)域中逐漸消失了。

霍去病墓雕塑這一代表著中國雕塑史上高峰的藝術(shù)成就，象征著華夏民族藝術(shù)之魂。它為我們祖國留下了一筆豐厚的文化遺產(chǎn)，它蘊藏了無比珍貴的文化資源，也隱含著許多未解的藝術(shù)密碼。進入21世紀以來，我們面臨著全球經(jīng)濟文化一體化的局面，由于西方強勢文化和各種藝術(shù)思潮的涌入給中國的傳統(tǒng)文化帶來了前所未有的沖擊。對于西方的美學(xué)觀念和藝術(shù)表現(xiàn)形式，如果我們僅僅囿于西方的價值觀內(nèi)一味盲目地摹仿和淺層次挪用，最終必然會導(dǎo)致喪失民族精神和文化自我。緣此，我們必須站在中國本土文化的立場上，從中國文化藝術(shù)的長遠戰(zhàn)略目標(biāo)出發(fā)，明確我們中國當(dāng)代雕塑的發(fā)展方向，在當(dāng)代世界的文化語境中，我們在關(guān)注、學(xué)習(xí)西方文化的時候，必須不斷開發(fā)中國歷史上民族雕塑的優(yōu)秀文化資源;因此，重新解讀霍去病墓這一中國民族雕塑的經(jīng)典，對其美學(xué)觀念和表現(xiàn)形式進行分析、詮釋，從中總結(jié)出具有理論價值的創(chuàng)作規(guī)律，讓傳統(tǒng)民族的優(yōu)秀文化藝術(shù)與中國當(dāng)代新語境下的雕塑語匯得到最大限度的融合與提升。對于中國當(dāng)代雕塑在實驗中進行開發(fā)、創(chuàng)新，以中國本土文化為基礎(chǔ)，構(gòu)建我們中國當(dāng)代雕塑的藝術(shù)體系，在世界文化生態(tài)中塑造我們的中國文化形象，使我們的當(dāng)代雕塑具有中華民族的獨特風(fēng)貌，是有著恒遠的作用的?！?/p>

( 朱連城，供職于廣西藝術(shù)學(xué)院雕塑系 )