[摘要]一個民族的文化，凝聚著這個民族對世界和自身的歷史認知和現(xiàn)實感受，積淀著這個民族最深層的精神追求和行為準則。因此，作為文化傳承重要組成部分的音樂教育本來就該貯滿著文化的精華。我們要建立起開放式的民族音樂教學理念，努力拓寬民族音樂學習的渠道，讓學生不僅成為民族音樂的受眾，而且成為民族音樂的繼承者和傳播者，將民族音樂文化的優(yōu)秀成果內(nèi)化為學生的人格、氣質(zhì)、素質(zhì)。

[關鍵詞]民族文化視角 音樂教學 改革 初探

眾所周知，一個民族的文化，凝聚著這個民族對世界和自身的歷史認知和現(xiàn)實感受，積淀著這個民族最深層的精神追求和行為準則?！叭魏我粋€國家和民族文化的延續(xù)和發(fā)展，都是在既有文化傳統(tǒng)基礎上進行的文化傳承、變革與創(chuàng)新。離開傳統(tǒng)，割斷血脈，就會迷失自我、喪失根本”。黨的十七大報告指出：“要弘揚中華文化，建設中華民族共有精神家園?！边@就要求我們要在堅持以民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為根基的基礎上，建立有中國特色社會主義的文化主體，大力弘揚具有中國風格、中國氣派的優(yōu)秀文化，不斷增強中華文化的民族性、包容性和時代性，增強民族凝聚力。

處在新世紀的世界教育改革潮流中的民族文化，作為培養(yǎng)學生素質(zhì)的重要組成部分已越來越引起各國教育領域的高度重視，尋求本土文化資源成為各國家、各民族謀求生存、促進發(fā)展的基本國策。民族音樂文化正是在這樣的背景下被提到了作為本土文化重要資源的高度?！吨行W音樂課程標準》對課程的定位十分明確：“音樂課旨在讓學生傳承我國優(yōu)秀的民族文化和民族精神，進而開拓藝術視野，培育多元文化意識?！庇纱丝梢?，重視本民族音樂文化傳承已成為世紀開端我國音樂教育發(fā)展的重要趨勢。作為學校教育母機的師范學校，其對民族音樂文化重視的程度將直接關系著中小學校傳承民族文化和民族精神的能力和水平。

一、民族音樂教學存在的問題

音樂教學不僅是對音樂的學習，同時也是對文化的學習。正是音樂和文化的這種密切聯(lián)系，才使得豐富的文化孕育出多彩的音樂。五千年來生生不息，激浪千疊，流傳至今的民族音樂，是中華民族最真切偉大的命運詠嘆調(diào)，是中華文化最豐富最直接的起源之一，是中華藝術最悠久、最美麗的瑰寶之一。作為中華民族的傳人和后人。我們必須懂得如何珍視傳統(tǒng)民族音樂的歷史價值和藝術價值。然而，面對內(nèi)容豐富，承載厚重的中國民族音樂，與之相對應的卻是作為民族文化傳承和發(fā)展主陣地的學校對于民族音樂教學的漠視，其現(xiàn)狀令人堪憂。

根據(jù)我們的調(diào)查，由于缺乏引導，中小學音樂教育中對于民族音樂教學的重視程度不夠，造成很多孩子不會唱本民族的民歌。大部分中學生對我國優(yōu)秀的民族音樂知之甚少，在流行文化盛行的今天。學生不喜歡我們祖國的民族音樂，排斥許多優(yōu)秀的民族音樂作品，認為已經(jīng)過時了。而在以傳承和傳播音樂文化為己任的專業(yè)教學領域，在經(jīng)歷了“文革”時期對民間音樂的全盤否定。以及港臺歌曲對民族歌曲的強烈沖擊后。民族音樂教學漸漸被邊緣化了，民歌、戲曲、曲藝課程越開越少。甚至被無端砍掉。專業(yè)院校少有可供學習和參考的音像資料，去民間采風沒有經(jīng)費支持，充斥音像店的民族聲樂作品，大多是西洋或流行唱法演唱的創(chuàng)作歌曲和五花八門的民歌新唱。很多學生在學習民族音樂時，只熱衷于將西洋的作曲理論和技法拿來生搬硬套，而全然不顧對于民間傳統(tǒng)風格和技術的學習，從而導致其自身民族藝術的營養(yǎng)嚴重不足。在中小學，由于傳統(tǒng)的原因，很多音樂教師在教學中僅僅是把民族音樂當成一般的教學內(nèi)容來對待，根本談不上把民族音樂教學提高到繼承傳統(tǒng)文化這個層面。在高校，尤其是在高校的音樂專業(yè)中。從老師到學生更是把“西洋音樂”當作正宗、高雅、陽春白雪的代名詞，而把“民族音樂”看成是土氣、粗俗、下里巴人的象征。這早已是不爭的事實。

那么。如何讓學生了解并重視民族音樂?如何培養(yǎng)學生對于民族音樂的興趣，使他們真正喜歡這一藝術瑰寶?如何讓學生透過民族音樂來體味其中的文化內(nèi)涵?這恐怕是我們每一個音樂教育工作者在教學中所必須思考的問題。只有老師端正了音樂教育的正確方向。民族音樂教學才能得到真正的重視，也才能談到真正意義上的弘揚民族文化。

二、民族音樂教學改革實驗

鑒于以上談到的民歌在民族文化中的重要地位和民歌在整個學校音樂教育中被逐漸邊緣化的現(xiàn)狀，結合自己擔任班主任和音樂教學的有利條件，我在我校幼教部零六級中專四班進行了以“民族音樂教學改革”為主要內(nèi)容，為期一學年的音樂課教育教學改革實驗，其具體措施如下：

(一)開展“親近民歌”活動，增加民族音樂文化的積淀，吸收經(jīng)典營養(yǎng)

結合本課題的研究，我們在本班學生中開展了“民歌知識(經(jīng)典民歌為主)知多少”的問卷調(diào)查，就學生對民歌的了解時間、曲目范圍及掌握程度等方面進行分析。調(diào)查發(fā)現(xiàn)，學生對民歌的接觸和吸收相當薄弱，于是，“親近民歌”成了本學年我對實驗班音樂教學的定位。把親近民歌，增加學生對傳統(tǒng)民歌文化的積累和精神積淀作為我們本次課題研究的突破口。為激發(fā)學生對民歌的興趣，我組織開展了“走近民歌”系列活動，為學生開列了一系列經(jīng)典民歌曲目，供學生在課下進行搜集、整理和學習，并嘗試采用以下對策：

1、每周一個一：要求學生每周利用課余時間學唱一首民歌，并在音樂課前交流自己喜歡這首歌的理由。經(jīng)過一學年的實踐?，F(xiàn)在每個學生基本能夠掌握不同民族、風格各異的民歌近二十首，學生的思辯能力和表達能力也有了顯著的提高。

2、每月一個一：在完成日常教學計劃的基礎上，我堅持利用課余時間每月為學生開設一節(jié)有關民歌的專題講座(《民歌的分類及特點》、《經(jīng)典民歌賞析》、《民歌的形式美與內(nèi)容美》、《不同民族民歌風格比較》等)；學生根據(jù)講座的內(nèi)容寫一篇心得。系列講座的開設不僅讓學生豐富了有關民歌的知識，而且透過民歌讓他們了解了與其相關的歷史、地理、民俗、神話傳說等諸多知識，培養(yǎng)了學生對于民歌的興趣，開闊了學生的視野。

3、學期一個一：本學期在班上舉辦了一場民歌PK賽，通過從學校到班級一系列唱民歌、品民歌、講民歌活動的開展，班里的藝術味更多了。文化味更濃了。

4、評價一張表：每個學生擁有一張“親近民歌”成績記載卡，記載學生會唱的民歌、參加活動次數(shù)和成績(態(tài)度)等。記載、評估的工作主要由本班同學共同完成，音樂課代表負責，我只擔任監(jiān)督、指導工作。班級同學的民主評議，使對學生的評價更加客觀、全面和公正，學生也更容易接受：同時也培養(yǎng)了學生的民主意識和自我管理的能力。

總之，通過“親近民歌”系列活動的開展。增加了學生在民歌知識方面的積累和民歌相關文化的積淀，培養(yǎng)了學生對中國傳統(tǒng)音樂文化的熱愛之情，克服了目前青少年學生中妄自菲薄、盲目崇拜西方音樂：理想信念缺失、沉迷于流行音樂等不良傾向。通過搜集、學唱民歌及對相關文化的了解，潛移默化，在“潤物細無聲”中外化為學生民族意識、民族自豪感的增強，使他們開闊了眼界，培養(yǎng)了審美能力，提高了審美情趣。

(二)營造音樂課堂的文化氛圍。領略民族文化風采，接受人文熏陶

如前所述，音樂是“文化”的重要的載體之一，在我國古代，琴棋書畫歷來是不分家的，它是衡量一個人文化水準的最外在、最鮮明的標識(現(xiàn)如今稱為“綜合素質(zhì)”)，因此，音樂本來就該貯滿著文化的精華來到課堂。我們要努力營造音樂課堂的文化氛圍。力求音樂課多一點文化氣息，讓學生在課堂上領略到“文化”應有的甜味與魅力。

一、創(chuàng)設文化課堂教學情景

1、空間情景：在教室的墻壁上張貼古代音樂家的畫像和書法家撰寫的名言警句，在黑板報上專門開辟“民族音樂快餐”一角，以此來營造一種濃厚的文化氛圍。

2、導語情景：引用與教學內(nèi)容相關的典故、詩文，鋪墊蓄勢導入新課。激發(fā)學生強烈的學習欲望和興趣。

3、影像情景：利用多媒體制作相關影像材料。讓學生在耳濡目染中，感受中國音樂文化的精湛與美妙。

二、挖掘教材的文化內(nèi)涵

民族音樂不僅貯積了豐富的音樂知識，更蘊含著深厚的文化意韻，音符之間、歌詞之間處處彌漫著濃濃的中國風格、中國文化的鮮活氣息。如何挖掘音樂內(nèi)在的文化因子，引導學生求真、求美、求智慧?我們結合學生實際和教材，注意從以下幾方面入手：

1、從樂曲的背景入手，挖掘有關民族文化信息。如在欣賞琵琶曲《十面埋伏》時，首先得了解楚漢戰(zhàn)爭的歷史和“四面楚歌”的歷史故事：教授民歌《孟姜女》時，學生除了要了解長城、秦始皇之外，還需了解“孟姜女哭長城”的神話傳說。

2、從音樂的風格入手，挖掘整首作品的文化內(nèi)涵。例如學習江南民歌《茉莉花》時，除了掌握其“節(jié)奏形態(tài)多變。旋律進行以級進為主間有小跳”等特點外，還需了解江南地區(qū)的地理特征、歷史淵源、民風民俗等吳文化的獨特個性。理解由此而產(chǎn)生的江南民歌清新秀麗、委婉抒情的特點：繼而理解歌曲是在借花抒情——以芳香四溢的茉莉花來隱喻愛情。還可以對教學的內(nèi)容加以拓展：由于意大利作曲家普契尼在其歌劇《圖蘭多特》中對《茉莉花》的引用。使得這首民歌享譽世界，使其成為世界認知中國音樂文化的重要橋梁。

3、從歌曲的歌詞入手，挖掘優(yōu)秀的傳統(tǒng)美德。如教授《蘇武牧羊》時，老師注意引導學生學習其堅定信念，矢志不移的執(zhí)著精神。

4、從音樂的主題入手，挖掘相關文化背景、哲理境界。欣賞古琴曲《流水》，需了解成語“知音難覓”的由來。還需了解《高山流水》原為一首曲子，自唐以后才發(fā)展成兩首獨立的樂曲等相關歷史知識：聽《陽關三疊》需要了解曲名出自明代詩論家李東陽的《麓堂詩話》，他在評唐代詩人王維的《送元二使安西》時說：“此辭一出，一時傳誦不足，至為三疊韻之。”還需了解自此以后“陽關”即成為“離別”的代名詞等等。

三、探索“導引－學唱(或欣賞)－探究－拓展”課堂教學新模式

1、導引：通過與歌曲相關的名言警句、詩詞賦文、傳說故事、名人軼事、民俗風情等導入新課，激發(fā)學習興趣。

2、學唱(或欣賞)：整首歌曲(側重旋律的起伏、情感的表達等)與經(jīng)典樂句(側重音程的跳動、特色音的加入、旋律的旋法等)相結合：旋律的視唱(節(jié)奏的疏密、力度的強弱、速度的快慢等)與帶詞歌唱(品味旋律的音韻美、品味歌詞的意境美)相結合。讓音樂作品穿越千年的情感通過多種形式的吟唱脈脈地滋潤學生的心田。

3、探究：引導學生探究傳統(tǒng)民歌的風格特點：探究歌曲中蘊涵的思想美和情感美：探究歌曲中的民俗風情和民族情結等等。

4、拓展：以教材所列民歌為基點，進一步向同時期的其他民歌作品擴展：以教材所列民歌為基點，向不同民族的同類題材的作品擴展等。

創(chuàng)造性地理解和運用教材，靈活運用教學策略。引導學生挖掘、體驗教材中具有文化氣息的內(nèi)容。透過一堂堂氤氳著文化精神氣息的音樂課。引領學生在浩如煙海的民族音樂海洋中盡情徜徉，使學生大開眼界、大飽耳福。

一年來，通過以“親近民歌”為主要內(nèi)容的民族音樂教改實驗，收到了良好的效果，它在弘揚傳統(tǒng)民族音樂文化的同時，也培育了學生愛國熱情以及民族自尊、自信、自強的精神：既有助于學生音樂興趣的培養(yǎng)、音樂視野的開闊，又有助于學生的動手、動腦能力的增強。必須指出的是，現(xiàn)實生活中有取之不竭的音樂源泉，我們要建立起開放式的民族音樂教學理念。努力拓寬民族音樂學習的渠道，把書本學習同實踐活動結合起來，讓學生不僅成為民族音樂的受眾，而且成為民族音樂的繼承者和傳播者，運用多渠道的教育形式，將民族音樂文化的優(yōu)秀成果內(nèi)化為學生的人格、氣質(zhì)、素質(zhì)。使學生熱愛祖國音樂文化的感情始終充盈于胸中，良好的人文素質(zhì)也就此形成。