【摘要】電影《風(fēng)聲》、《秋喜》相繼于國慶前后登陸全國各大影院，同比于這一時期的其他題材影片，諜戰(zhàn)片首觸電影銀幕便旗開得勝，票房節(jié)節(jié)高升，觀眾熱力追捧，媒體連篇報道，意欲將這一新的類型片的發(fā)展推向高潮。然則雖同為諜戰(zhàn)片，《風(fēng)聲》與《秋喜》卻避免了同一題材的同質(zhì)化傾向，呈現(xiàn)給觀眾的是兩種不同風(fēng)格的敘述結(jié)構(gòu)和視聽享受，因此，從思想內(nèi)容、人物刻畫以及視聽語言特色三個方面具有了比較的意義。

【關(guān)鍵詞】諜戰(zhàn)風(fēng)格比較

一、思想內(nèi)容

影片《風(fēng)聲》所講述的是汪偽政府時期一系列暗殺政府要員行動引起了日軍特務(wù)機關(guān)長武田的懷疑，在調(diào)查到負責(zé)發(fā)送指令的“老鬼”就潛伏在剿匪司令部內(nèi)時，武田將最有可能接觸到電報的五個嫌疑人——偽軍軍事參謀部部長吳志國，偽軍總司令侍從官白小年，偽軍軍機處譯電科科長李寧玉，偽軍軍機處譯電科科員顧曉夢。偽軍軍機處處長金生火帶到了封閉的裘莊。其間指令特務(wù)處長王田香利用各種酷刑對這五人威逼利誘，并殘忍加害，手段毒辣血腥至極，最終代號“老鬼”的中共地下黨員顧曉夢終于設(shè)法把信息傳遞出去，掩護了其組織的上級領(lǐng)導(dǎo)“老槍”，自己壯烈犧牲。而影片《秋喜》則將諜戰(zhàn)的背景安排在了1949年新中國成立前夕還籠罩在國民黨殘余勢力的白色恐怖下的廣州城。晏海清是廣州廣播電臺技術(shù)科長實際身份是中共地下黨員，本已完成任務(wù)欲攜妻回返北平，不料蔣介石國民政府意圖在逃離大陸之前對廣州城實行解放阻撓計劃。晏海清作為最佳人選，被組織繼續(xù)安排在時任廣州廣播電臺的夏惠民身邊潛伏下來，伺機竊取阻撓計劃，保證廣州的和平解放。于是一場在夏惠民為代表的國民黨特務(wù)頭子與以晏海清為代表的潛伏其身邊的中共地下黨員之間的殊死較量展開了。因此兩部影片題材雖同但講述的卻是一個發(fā)生在抗日戰(zhàn)爭時期一個發(fā)生在新中國全面解放前期的故事。

無論是《風(fēng)聲》中顧曉夢繡在李寧玉旗袍上的那段煉獄記錄還是《秋喜》里夏惠民與晏海清一段段耐人尋味的對話，都將影片的思想凝結(jié)在“信仰”上。而透過任何一項事業(yè)的表象，其背后都有一種時代精神的力量在支撐，這種以精神氣質(zhì)為表現(xiàn)的時代精神與特定社會的文化背景有著某種內(nèi)在的淵源。只因為心懷著堅定信仰，顧曉夢會留下如此遺言：“我親愛的人，我對你們?nèi)绱藷o情。只因民族已到存亡之際，我輩只能奮不顧身，挽救于萬一。我的肉體即將隕滅，靈魂將于你們同在。敵人不會了解，老鬼老槍不是個人，而是一種精神，一種信仰?！币惨驗檫@信仰的支撐。吳志國會像“神”一樣挺過了特務(wù)處慘無人道的身心虐待，地下黨員“陶先生”遭受敵特酷刑時流露的無不是視死如歸的毅然之情，晏海清才會始終堅守在潛伏的崗位上，忠誠于黨和人民。這便是祖國同其子女血肉相連，生死與共的淵源，這是流淌在每個中華兒女血管里祖祖輩輩、生生不息、光照千秋與日月爭輝的魂。是讓它的子女無論身處何處都將魂縈夢繞日牽夜掛的精神召喚，這便是中華民族綿延不絕、代代傳承的民族氣質(zhì)。

如果說《秋喜》中懸疑點的設(shè)置所采用的是典型的希區(qū)柯克式即“觀眾知道劇中人尚不知曉的信息，因此每當(dāng)觀眾猜測結(jié)局如何時，戲劇效果的張力就產(chǎn)生了。”那么《風(fēng)聲》自始至終就把觀眾擺放在一個參與者的位置，面對迷惑重重的表象，觀眾只能和劇中人物一起經(jīng)歷感情的跌宕起伏，甚至和他們一起飽受身心煎熬，直到最后謎底揭曉才恍然大悟。原來一直針鋒相對互相舉報的吳隊長和顧曉夢才是真正的“老槍”和“老鬼”。因此在情節(jié)設(shè)計的精巧、邏輯思維的縝密以及懸疑緊張的氣氛上，《風(fēng)聲》要比《秋喜》更有張力。與此同時，很多人把后者票房的低迷不上歸結(jié)于片名的原因，認為這樣一個鄉(xiāng)土氣息濃厚的名字絲毫不能與商業(yè)片匹配，然而稍加留意便會發(fā)現(xiàn)，“秋喜”的名字可謂一語三關(guān)，而并非是晏海清家女傭秋喜的單獨實體標(biāo)記，它所指的更是一種意義，一種人性善的含蓄呈現(xiàn)。

二、人物刻畫

雖然兩部影片同時打出了商業(yè)片的口號，但是《秋喜》的文藝氣息更濃重些，這也是導(dǎo)演孫周最體現(xiàn)風(fēng)格的地方，將鏡頭落在關(guān)于人性的詮釋上?！肚锵病分袥]有把地下工作者放在一個慣有的“高大全”的位置讓觀眾仰之彌高，也沒有完全將軍統(tǒng)頭目夏惠民刻畫成一個十惡不赦的魔鬼。它還原了人之所以為人的最初的真善美本性。摒棄圍繞著他們展開的人物線索、客觀環(huán)境等條件，在這里上演的其實就是夏與晏之間的殊死博弈，關(guān)于信仰，關(guān)于純潔。晏海清作為中共潛伏人員自始至終都保持著對黨的絕對信仰，這種信仰讓他毫不猶豫的忠于黨，忠于人民，終于中華民族的解放事業(yè)，但是他也會流露出身不由己的無奈，小我與大我問的取舍其結(jié)果看似千篇一律但過程的心酸曲折又有多少人能煎熬地住。劇作在人物塑造上完全釋放了人物的個人情感，讓他在任務(wù)本已完成而又被指派新任務(wù)時有過猶豫與掙扎，讓他在目睹自己的戰(zhàn)友慘死在軍統(tǒng)特務(wù)的亂槍之后怒斥習(xí)慣不穿鞋的胥家女秋喜“整天神神秘秘得像個密探”，并破口大罵“我這輩子最討厭的就是密探”，讓他因恐懼、自責(zé)、悲傷而蜷縮成一團，甚至讓他內(nèi)心的痛楚軟弱由一個孱弱的少女來撫慰。這種自然主義的表現(xiàn)方法讓觀眾看到的是一個更真實更人性的間諜，他有自己崇高的堅不可摧的精神信仰，但七尺血肉之軀所能承受的亦逃不過自然規(guī)律的掌控。夏惠民的信仰亦是頑固的，只不過階級利益把他的信仰建立在了“死人堆起來”的基礎(chǔ)之上。在與晏海清的促膝長談中，他委婉的表達過“我本善良”，他也會覺得自己失去了純潔的人性而大哭起來，他是人，他在自己分裂的人格中可以清晰地知曉自己在做什么，但是他不想也不能改變信仰。為此他可以麻痹其心志，可以“寧殺一千，不錯一個”甘心做軍統(tǒng)殘暴統(tǒng)治下的一顆棋子，可以讓自己的靈魂陷入最罪惡的深淵。所以他嫉恨晏海清的純潔，對他來說晏海清就像是他的一面鏡子。雖然他不愿意承認，但晏海清身上善良的人性光芒強烈的刺痛他的內(nèi)心，他扭曲的心態(tài)要將一切阻礙他殘暴的因素毀滅，所以他要殺死晏海清身上的純潔——秋喜。但毀滅帶來的短暫快慰并不足以填補他內(nèi)心的空洞和絕望，當(dāng)最終死在晏海清的槍口下，看著一切都是為了慶祝解放而鋪蓋的紅綢，他復(fù)雜的說了聲“你贏了”，他知道，不管自己如何不擇手段都殺不盡人善良的本性，他的純潔只是離自己而去了。胥家女秋喜是晏海清家里的女傭，她清澈、純潔、忠心，懷揣著少女朦朧卑微的愛情，顯然是導(dǎo)演著力表現(xiàn)的一個審美意象，她的名字不僅被賦予了片名的意義，更是一種人性美好的象征。秋天的喜事，本意為美好的事物是很多胥家人給女兒取得名字，然而卻因為時局險惡被扭曲成了很多被迫為妓的女孩的代稱。就像影片中秋喜也因為這緣故請晏海清給她改名字，而晏的一句“不是名字不好，是這世道不好”點中了其中要害，也是一種隱喻晏海清們的不懈努力正是為了還原一個正常、平等的社會，還原人們被掩埋的良知和善良。如果用影片中夏惠民的話來說。秋喜是晏海清的“純潔”，粵劇名伶惠紅蓮暫可理解為夏惠民情感世界的～絲“純潔”。雖然是相好的關(guān)系，但兩者在亂世中卻也是真情流露，不過這難得的純潔也被夏的殘忍終結(jié)，惠紅蓮最終因不愿追隨夏去臺灣而在睡夢中被夏槍殺。

相對于《秋喜》中清晰單純的人物關(guān)系，影片《風(fēng)聲》中跌宕起伏的情節(jié)也使得困在裘莊里的人物間關(guān)系撲朔迷離。主線上，娘娘腔侍從官白小年、膽小懦弱的金生火、粗暴豪爽的吳志國、傲慢冷漠的李寧玉和嬌媚鬼靈的顧曉夢五人與陰險狡詐的王田香、殘忍自負的日本人武田之間存在著最大的矛盾沖突。他們之間是生與死的斗爭，而在表現(xiàn)這過程的曲折離奇的輔線上，五人的互相猜忌指證、司令官與王田香與武田的意見分歧更是在強化戲劇張力上大放異彩。這樣的處理方式很像之前柳云龍導(dǎo)演的諜戰(zhàn)電視《暗算》，只不過后者在一開始就告訴觀眾錢之江地下黨的身份，通過讓觀眾不斷去擔(dān)心劇中人尚不知的險情來形成懸念感?！讹L(fēng)聲》中的人物更具有商業(yè)片的類型化特征，它不似《秋喜》更多將鏡頭運用在人性靈魂的拷問上，而是著重表現(xiàn)人物個性的差異、心理的暗戰(zhàn)，并通過對比的方法達到每個人物都有其特色的目的。譬如以吳志國和顧曉夢的正面沖突，突顯了吳的居功自傲和爆裂脾性，也讓觀眾看到一個挑撥是非善用伎倆風(fēng)騷玲瓏的小女人形象，然而在后來顧曉夢與武田對峙的橋段，顧的冷靜、機智、大無畏的精神與前面為了掩藏老鬼身份而表現(xiàn)出來的性格形成鮮明對比，這樣的對比使得人物形象更加飽滿、立體。

三、視昕語言特色

兩位導(dǎo)演最出風(fēng)格的地方亦是在視聽語言的處理上?！讹L(fēng)聲》攻在造型設(shè)計的視覺刺激，《秋喜》則強于情景交融的審美韻昧。3D飛機側(cè)面鏡頭、汪偽政府國慶奢華布置場面、霓虹閃爍車水馬龍的鬧市景象、哥特式裘莊外景，這些構(gòu)成好萊塢大片的元素恰如其分的出現(xiàn)在號稱中國第一部諜戰(zhàn)巨作的《風(fēng)聲》里，給這部影片打上了不折不扣的商業(yè)片的烙印。相比之下《秋喜》則突出了審美的“物感說”，重在通過鏡頭所攝展現(xiàn)一種意蘊的嶺南風(fēng)情，重塑藝術(shù)性在電影中的本位。

《風(fēng)聲》的畫面構(gòu)圖具有寫實性的特點，尤其是影片絕大部分是在一個封閉的裘莊里拍攝，因此它所著力呈現(xiàn)的是一個封閉、壓抑、不規(guī)則的形態(tài)，中近景鏡頭成了攝像師的首選。在以往好萊塢相關(guān)諜戰(zhàn)題材的電影里，暴力血腥的場面是極為常見的場景，或濃艷或矯飾的陰森場面，配以恐怖的音樂呈現(xiàn)給觀眾無盡的恐懼感。而《風(fēng)聲》在這點上借鑒了好萊塢的血腥表現(xiàn)手法，把刑罰的殘忍表現(xiàn)得淋漓盡致。宮刑、鞭刑、裸刑、針刑、繩刑等等，導(dǎo)演頗費周章的再現(xiàn)了受虐場面，并通過特寫鏡頭的大量運用使這些噱頭帶來的視覺沖擊更加震撼。譬如對六爺?shù)尼樉脑O(shè)備的特寫，滿滿一排的銀針、箱子里的各種瓶裝藥液還有六爺奸佞小人般的偽笑，而對被施與針刑的吳志國的反應(yīng)鏡頭則是用了一個反常規(guī)的倒向人臉特寫，加上輔助光的塑造效果，那因巨痛而扭曲的臉、血肉模糊的裂口、凸暴的青筋、幾欲掙出血淚的雙眼還有完全張裂開的嘴，演員張涵予的這段受刑表演完全可以載八影史。另外，影片因光影和照明的否定形成而造成黑色在畫面中占據(jù)了很大的成份。如李寧玉被帶去武田處施與裸刑所經(jīng)過的狹長街道，灰暗街道就只有日本婦人手中的一盞孤燈來照亮，使得李寧玉時而隱沒在黑色的背景中。這種光影效果的營造，便很著意地傳遞出凝重、懸念的畫面情緒，表現(xiàn)了李寧玉壓抑、害怕、緊張的心理。相反，影片《秋喜》將鏡頭多用在表現(xiàn)嶺南風(fēng)情的事物上，通過青黃色調(diào)的渲染，帶給觀眾自然的美的享受。并通過這種原始狀態(tài)的美來反襯時局的黑暗。影片開始部分，一組緩慢的運動鏡頭以遠景、中景不同景別展現(xiàn)了當(dāng)時廣州天字碼頭的熱鬧繁忙景象。一個升鏡頭以及現(xiàn)場音響的收錄則再現(xiàn)了碼頭全貌：吆喝的菜販、悠然飄蕩的漁船、五彩繽紛的花叢、終年不絕的水果、怡然自樂的漁民以及剛剛睡醒正在洗漱的胥家女，這些詩意化的鏡頭帶領(lǐng)觀眾品味著嶺南文化的意蘊與情趣。還有在后來出現(xiàn)的當(dāng)時廣州人引以為自豪的海珠橋、海珠大戲院、愛群大廈，廣州經(jīng)典小吃艇仔粥、魚頭湯、蓮香樓蝦餃、順記芒果雪糕等。這種具有嶺南風(fēng)情的表現(xiàn)追求著超越畫面內(nèi)有限空間以達到畫外無限空間的哲理意味，是典型的中國式“意象合一”的藝術(shù)境界。而在影片的語法修辭上，《風(fēng)聲》善用交叉蒙太奇帶來的節(jié)奏感，《秋喜》則更多的體現(xiàn)在了寫意風(fēng)格上。在《風(fēng)聲》中吳志國遭受針刑慘虐的同時，顧曉夢正在房間里向李寧玉表明自己“老鬼”身份并懇求她來揭發(fā)自己。兩個場景交替出現(xiàn)，一邊是人的身心承受極限的強烈考驗，一邊是短暫以真面目相見后的永別，節(jié)奏表現(xiàn)極富張力，大大增強情節(jié)的戲劇效果。最終，導(dǎo)演設(shè)計了影史上最著名的“最后一分鐘營救法”以李寧玉的揭發(fā)營救了奄奄一息的吳志國，并最終通過吳將真正的情報傳遞出去。而在影片《秋喜》的最后，身著大紅衣裳的秋喜出現(xiàn)在解放軍勝利行進的大街上，畫面上的胥家女孩安靜、美好，純凈清澈的雙眸中飽含著對美好生活的向往，這種大寫意式的結(jié)局又一次暗示了人性至善的真諦。

雖為同一題材的諜戰(zhàn)影片，《風(fēng)聲》和《秋喜》不管是在風(fēng)格表現(xiàn)上，還是在人物塑造上都呈現(xiàn)出各自的特色。在諜戰(zhàn)題材由電視轉(zhuǎn)向電影的今天，這兩部開頭之作無疑給后續(xù)作品提供了一種典范，避免了諜戰(zhàn)片如今出現(xiàn)的同質(zhì)化傾向。