冬　雪

摘要:克利筆下的各種物象不是對(duì)客觀自然的描摹,而是一種抽象意味極強(qiáng)的象征符號(hào),他用“本質(zhì)”的方法,表現(xiàn)內(nèi)心世界和真實(shí)存在。在他的作品中,人們可以感受到音樂的韻律感,同時(shí)又被他作品呈現(xiàn)出的夢(mèng)幻般的神秘感所吸引。

關(guān)鍵詞:抽象;符號(hào);本質(zhì);韻律;夢(mèng)幻;神秘

保羅?克利(1879——1940)是二十世紀(jì)最富于變化、最多面性和最杰出的天才之一。即便是他的藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展到臻于成熟之時(shí),仍孜孜不卷地探索愈來愈接近藝術(shù)本質(zhì)的主題和形式。藝術(shù)史家將克利劃入抽象主義陣營(yíng),是因?yàn)榭死P下的各種物象不是對(duì)客觀自然的描摹,而是一種抽象意味極強(qiáng)的象征符號(hào)。在他的作品中,人們可以感受到一種音樂的韻律感,同時(shí)也會(huì)被他的作品中呈現(xiàn)出的夢(mèng)幻般的神秘性而吸引。

克利生于瑞士一個(gè)音樂世家,克利本人也極富音樂天賦。年輕時(shí),在音樂和繪畫之間,克利曾經(jīng)猶豫過,但最終他決定投身繪畫。1898年他前往慕尼黑求學(xué),慕尼黑學(xué)院的青春藝術(shù)風(fēng)格以及象征主義和浪漫主義影響了克利。他還漫游了意大利和法國(guó)等國(guó)家,接觸到現(xiàn)代繪畫運(yùn)動(dòng)的先聲。1911年,克利在慕尼黑舉辦了個(gè)人畫展,并參加了“青騎士”畫展。1920年克利到德國(guó)魏瑪?shù)陌浪箤W(xué)院任教。1934年,克利畫展在英國(guó)倫敦“市長(zhǎng)畫廊”開幕。1935年克利大型作品展在伯爾尼藝術(shù)大廳隆重舉辦,由此,克利在二十世紀(jì)的畫壇確立了自己的地位。

“藝術(shù)并不描繪可見的東西,而是把不可見的東西創(chuàng)造出來。以前人們描繪那些在地球上可見到的事物,它們是人們樂意看的或曾經(jīng)樂意看的,現(xiàn)在可見事物的真實(shí)性,應(yīng)該被明確地表現(xiàn)出來,這種事物與整個(gè)世界相比只是些孤立的例子。而真實(shí)隱藏在大多數(shù)事物之中……應(yīng)該努力從偶然現(xiàn)象中求得本質(zhì)”。這句話表達(dá)出克利用形式的手段即他所謂的“本質(zhì)的方法”表現(xiàn)內(nèi)心世界和真實(shí)存在的愿望?？死噲D把創(chuàng)作過程解釋為出自于藝術(shù)家光怪陸離精神的一種直覺行為,這一行為又受到藝術(shù)家各種經(jīng)驗(yàn)的影響,而藝術(shù)家的種種經(jīng)驗(yàn),都包含他所接觸過的意象、材料和形式?？死乃囆g(shù)始終植根于自然之中,克利這樣解釋自然:自然是每個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)作中必不可少的源泉,盡管可以有許多自由的改變,但它仍應(yīng)是藝術(shù)家的出發(fā)點(diǎn)。他用一棵樹作比喻,把樹根比作自然和從自然中得到的感受,把藝術(shù)家比作樹干,他收集從樹根升起的養(yǎng)分并加以傳遞,直到樹冠——藝術(shù)作品。自然與藝術(shù)不同,就像樹根與樹冠不同一樣。在自然的表層下,藏著一種內(nèi)在的神秘感。

克利對(duì)自然事物的簡(jiǎn)化以及藝術(shù)語言的符號(hào)性、抽象性和分析性都由此而來。他把造型藝術(shù)的各種元素,從統(tǒng)一規(guī)范中解放出來,分解、組合、重建,構(gòu)成多聲部的整體,造就永恒的和諧。這樣,他把創(chuàng)作看作為一種神奇的經(jīng)歷,藝術(shù)家在其中受到閃光的啟迪,從而能夠把內(nèi)心的視覺與外界的經(jīng)歷結(jié)合?？死乃囆g(shù)顯而易見是在浪漫主義、象征主義的傳統(tǒng)中發(fā)展起來的,但他內(nèi)在的視像卻脫離了這些傳統(tǒng),這不僅體現(xiàn)在作為確定實(shí)體的題材、色彩和形狀上,更多地是體現(xiàn)在觀眾不可避免會(huì)徘徊于畫布前的創(chuàng)造過程中?？死且粋€(gè)“具有新情覺的原始人”。

談?wù)摽死睦L畫,不能不談到音樂。這是因?yàn)樗漠嬜髡嬲錆M了音樂精神;內(nèi)心化、流動(dòng)感和抽象性。他從音樂中得到啟發(fā),豐富繪畫的表現(xiàn)力,他經(jīng)常用音樂術(shù)語闡述自己的藝術(shù)觀點(diǎn),并有相當(dāng)?shù)淖髌芬砸魳窞闃?biāo)題。畫作《熱鬧的港口》,克利展現(xiàn)在人們眼前的完全是一些幾何圖形和不規(guī)則的抽象線條及不同的色塊。作品以抽象的點(diǎn)、線、面的構(gòu)成表現(xiàn)出港口熱鬧、繁華的場(chǎng)景,用繪畫的語言演繹出尤如鼓點(diǎn)般的節(jié)奏感受,使人感到音符的跳躍,但一切都在有序的控制之中,有條不紊。作品給觀者一種視覺與聽覺的聯(lián)覺感受,使畫作更富于藝術(shù)的感染力。

克利的色彩更是充滿靈性。用他的話說,是色彩持有藝術(shù)家,而不是藝術(shù)家占有色彩。在克利的畫面上,光感和色彩感合而為一,并且回到了色彩的純粹的本質(zhì),因?yàn)槌搅斯馍耐庠谛再|(zhì)?？死谏实逆I盤上取得了任意彈奏的目的,以至給人的印象常常是即興的、充滿幻覺的并且又是最精確的和最富于設(shè)計(jì)的?！对谂炼撬魉股缴稀返讓邮怯删G色、藍(lán)色和紫色敷成的大色塊,然后鑲嵌密集的小色塊,以加強(qiáng)色彩的強(qiáng)度,整個(gè)畫面的色彩不僅有底層和表層的豐富對(duì)比,而且有從左下到右上的逐漸升級(jí)。以這種對(duì)比和漸變,克利創(chuàng)造出閃爍不定的光感和撲朔迷離的視幻效果,十分貼切地顯現(xiàn)了人類在記憶中的內(nèi)心視像。在克利筆下色彩的構(gòu)造性和心靈的構(gòu)造性是完全一致的。

“一條線在游蕩,在散步,活潑、自由自在、毫無目的的……”。在克利的筆下,線條悠然游歷,迂回輾轉(zhuǎn),曲折交織,如一群嬉戲的兒童,興致勃勃,天真爛熳,幽默快樂,流戀忘返……它的足跡已造就了一個(gè)充滿生氣和活力的精彩世界?？死窨茖W(xué)家一樣研究線條:時(shí)而測(cè)量線條的長(zhǎng)度,時(shí)而揣摹它的粗細(xì),時(shí)而則讓它從積極過渡到中間和消極的狀態(tài),并讓線條具有各種不同的“性格”。《游戲之水》克利只使用線條這一種元素把水的特點(diǎn)表現(xiàn)得淋漓盡致:歡快跳躍、迂回流淌、波濤洶涌、暗流涌動(dòng)、旋渦交錯(cuò),水的表情盡顯,就像是法力無邊的水神,主宰著水的世界。他的線不僅是勾畫輪廓、表達(dá)心跡的手段,而且常常用線代替被省略的明暗變化,成為明暗度及光感的分界線。克利的線條具有獨(dú)立的性格和本體功能,克利是線條藝術(shù)表現(xiàn)大師,克利和東方古典藝術(shù)在線條的運(yùn)用上有著深刻的溝通。

克利的作品充滿了神秘感,他們都源于弗洛伊德的潛意識(shí)理論?？死乃囆g(shù)領(lǐng)域接受過古典主義、浪漫主義、唯美主義、象征主義、印象主義、表現(xiàn)主義和立體主義的影響。作為一個(gè)高產(chǎn)的畫家,克利的繪畫技法亦多得令人瞠目,但無論他的作品怎樣千變?nèi)f化,有一點(diǎn)卻幾乎從未改變,那就是他始終生活在幻覺之中。在1922年所作《跳吧,怪物,隨著我溫柔的歌》里,有一個(gè)瘋子眼睛,紫紅鼻子的大腦袋長(zhǎng)在極為微小的軀體上,表現(xiàn)出來的是一幅層次精細(xì)微妙的兒童畫:幼稚的圖像、原始的線條、面具與畫面色調(diào)巧妙地融為一體,畫中天真的人物和物體散落著漂浮在一個(gè)由色彩與柔和光線所形成的朦朧空間里,正是這種光色的和諧給作品的主題增添了神秘和奇異感。他把有關(guān)探索幻想藝術(shù)的種種傾向的范圍引入現(xiàn)代繪畫、雕塑的研究中,甚至引入到建筑的研究中去。

克利探索的范圍極為廣泛,先后涉足了二十世紀(jì)繪畫的幾乎所有領(lǐng)域。他是奇才,成為二十世紀(jì)畫風(fēng)變化最多、最難以理解和才華橫溢的藝術(shù)家之一。他是開創(chuàng)現(xiàn)代藝術(shù)本質(zhì)和特征的大師,在現(xiàn)代藝術(shù)史中占有極為重要的地位?？死砸魳钒愕恼Z言、豐富的幻想,表現(xiàn)出他對(duì)生命本源的探索以及對(duì)人生的感悟,同時(shí)也展示出他多彩的、浪漫神秘的心靈家園。

參考文獻(xiàn):

1.朱伯雄《世界美術(shù)名作鑒賞辭典》浙江文藝出版社,1991年

2.阿納遜(美)《保羅?克利》世界美術(shù),1986年

3.王林《克利——幻覺中的慧者》1991年