寧慶蘭

21世紀(jì)的美術(shù)教育面臨著“世界信息化”的挑戰(zhàn),還有來(lái)自藝術(shù)方面的藝術(shù)創(chuàng)作方式、傳播手段和藝術(shù)體驗(yàn)方式日趨多樣化的挑戰(zhàn),作為一名高中美術(shù)教師我責(zé)無(wú)旁貸迎接這些挑戰(zhàn)。在高中美術(shù)教育中,應(yīng)遵循高中生的年齡個(gè)性特征進(jìn)行施教,我在研究、思考中產(chǎn)生了理想狀態(tài)下的高中生個(gè)性審美教學(xué)。

一、現(xiàn)代高中生個(gè)性審美現(xiàn)狀分析

深入了解學(xué)生的年齡個(gè)性特征,有利于教師實(shí)施有效快捷的教學(xué)方法。當(dāng)代的高中生是在蜜罐泡大的一代,個(gè)性特征明顯,有較強(qiáng)的自我意識(shí),價(jià)值選擇趨于個(gè)人本位,相當(dāng)關(guān)注自我本身,持有現(xiàn)實(shí)、坦率的態(tài)度,注重自我價(jià)值的實(shí)現(xiàn);思考冷靜、成熟、靈活而理性;理智感進(jìn)一步加深和分化,出現(xiàn)“崇拜”現(xiàn)象,美感也傾向于豐富和個(gè)性化,開(kāi)始喜歡一些經(jīng)典作品。他們精力充沛,喜歡時(shí)髦、刺激,喜歡轟轟烈烈,富有活力。學(xué)生們可以通過(guò)各種手段獲得精神上的愉悅和享受。由于學(xué)生的觀察能力和審美觀念的不成熟,對(duì)于美術(shù)作品的寫(xiě)實(shí)風(fēng)格,學(xué)生產(chǎn)生認(rèn)同感或迷戀于寫(xiě)實(shí)的技巧,逼真的形象或希望了解畫(huà)中的內(nèi)容情節(jié),而不進(jìn)入真正的欣賞,若面對(duì)表現(xiàn)性,寫(xiě)意風(fēng)格的作品,與學(xué)生的審美經(jīng)驗(yàn)就有一定的距離,從而既有新奇感又與原審美心理有抵觸的矛盾狀態(tài)。這些變形怪異的造型,強(qiáng)而沖突的色彩,大刀闊斧的筆觸等都不能引起學(xué)生真正的審美反映。認(rèn)為自然、順眼的就美,或者是特別的有個(gè)性的就美。以上的現(xiàn)狀分析,讓我把握住了教學(xué)的高度。

二、激活思維,引導(dǎo)學(xué)生在美術(shù)中學(xué)習(xí)

以往的很多學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)的過(guò)程中,面對(duì)著精致漂亮的圖片、美輪美奐的經(jīng)典石膏像,競(jìng)是一臉的茫然,對(duì)美“熟視無(wú)睹”,發(fā)現(xiàn)不了美,體會(huì)不到美,感受不到美的熏陶,更談不上為美而感動(dòng)。因此,應(yīng)在教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生們?cè)谝环N輕松、愉快的氣氛中討論審美問(wèn)題,也可讓學(xué)生提出自己的困惑。美學(xué)中最困難的問(wèn)題之一,是對(duì)于“美”下一個(gè)定義。人們可以在許多不同的甚至是截然相反的意義上談?wù)摗懊馈薄蹓咽敲?但纖柔也是美。純凈是美,但非純凈——即“多樣統(tǒng)一”仍是美。蘇格拉底也曾說(shuō)“美是難的”——這就是說(shuō)定義“美”是難的。因此,就可放心、大膽地發(fā)表自己的看法和“為什么我覺(jué)得不美的作品是優(yōu)秀的作品?”“現(xiàn)代藝術(shù)為何看似荒謬?”“中國(guó)畫(huà)為何是寥寥幾筆,如此簡(jiǎn)單?”教師的提問(wèn)是激發(fā)引導(dǎo)性的,“什么是美?怎么才美?為什么美?你能讀懂經(jīng)典美術(shù)作品嗎?生活中的美與美術(shù)作品有什么聯(lián)系?”諸如此類的問(wèn)題會(huì)促使學(xué)生展開(kāi)不成熟、不夠完整的討論,并渴望在美術(shù)的學(xué)習(xí)中得到審美升華需求和美好熏陶,從而使藝術(shù)教育可以防止學(xué)生產(chǎn)生庸俗的美感及引導(dǎo)他們崇尚高雅審美的作用得以發(fā)揮其應(yīng)有的作用。這也就實(shí)行了“帶著問(wèn)題學(xué)”的教學(xué)方法。

把美術(shù)作為一種文化學(xué)習(xí),讓學(xué)生理解藝術(shù)是世界人民日常生活中的一種重要力量,藝術(shù)品是世界人民創(chuàng)造、為世界人民所享用的。就像為全民族及全人類服務(wù)的忠誠(chéng)戰(zhàn)士——在藝術(shù)圣殿璀璨輝煌的米開(kāi)朗琪羅、達(dá)·芬奇和畢加索等人的偉大經(jīng)典之作,給人類留下了享用不盡的精神財(cái)富。通過(guò)美術(shù)文化的學(xué)習(xí),學(xué)會(huì)運(yùn)用多種渠道收集有關(guān)信息,認(rèn)識(shí)美術(shù)活動(dòng)與其他學(xué)科的關(guān)系,以及了解美術(shù)與自我、美術(shù)與社會(huì)、美術(shù)與自然等方面的關(guān)系,加深對(duì)美術(shù)的價(jià)值和作用的認(rèn)識(shí),理解美術(shù)文化,尤其繪畫(huà)的文化內(nèi)涵,促進(jìn)情感態(tài)度與價(jià)值的發(fā)展,真正起到培養(yǎng)學(xué)生人文精神的作用,從而更好地學(xué)習(xí)美術(shù)。

三、形成良好的審美情趣和審美觀念

讓學(xué)生懂得分析、評(píng)價(jià)美術(shù)作品及美術(shù)現(xiàn)象,形成健康良好的審美情趣和審美觀念。學(xué)生原有的欣賞水平是像和不像;好看與不好看;賞心悅目的就美或者就是崇尚現(xiàn)代流行藝術(shù),而不能正確地進(jìn)行分析、評(píng)價(jià)美術(shù)作品及美術(shù)現(xiàn)象。美術(shù)課在強(qiáng)調(diào)時(shí)代性的同時(shí),強(qiáng)調(diào)理解優(yōu)秀的民族藝術(shù),并尊重世界美術(shù)發(fā)展的多元文化。就東西方的繪畫(huà)形式而言,中國(guó)畫(huà)和油畫(huà),作為兩條教學(xué)主干線進(jìn)行東西方的文化比較、融會(huì)貫通加深理解,從中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)、風(fēng)格中領(lǐng)略到美學(xué)的意境,而獲得審美知識(shí)。比如:在教師引導(dǎo)欣賞中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)中,就讓學(xué)生理解中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)鮮明濃郁的民族風(fēng)格,完美獨(dú)特的表現(xiàn)形式,充滿了詩(shī)情畫(huà)意的畫(huà)面無(wú)不體現(xiàn)著中華民族的美學(xué)思想。我們可以從造型、筆墨、氣韻、意境這四個(gè)方面來(lái)領(lǐng)悟其中“美”的所在。寫(xiě)意畫(huà)強(qiáng)調(diào)“神似”在“形似”之上,中國(guó)畫(huà)大師齊白石曾說(shuō)過(guò):“作畫(huà),妙在似與不似之間,太似為媚俗,不似為欺世。”闡述了“似”與“不似”的辯證關(guān)系,要求畫(huà)家以藝術(shù)規(guī)律處理生活現(xiàn)象,在似與不似之間追求藝術(shù)的真實(shí)。為此,畫(huà)家常常有意地“歪曲”自然形象,在“不似”中去追求藝術(shù)的“似之”。這種“歪曲”與“不似”是畫(huà)家刻意追求的意境之所在。這個(gè)教學(xué)過(guò)程要貫穿藝術(shù)觀念和美術(shù)術(shù)語(yǔ)的學(xué)習(xí)和運(yùn)用,教師要因勢(shì)利導(dǎo),引導(dǎo)學(xué)生辨析良莠不齊的藝術(shù)觀念和藝術(shù)思潮,致使學(xué)生對(duì)中國(guó)畫(huà)引起真正的審美反映。在進(jìn)行美術(shù)鑒賞時(shí),要給大量經(jīng)典的美術(shù)作品供學(xué)生賞析,它有助于提高學(xué)生健康的審美品位,使他們知道經(jīng)典美術(shù)作品在人類不同的歷史發(fā)展時(shí)期、不同國(guó)家、不同民族中的地位和價(jià)值。其所以是經(jīng)典的也就在于它的表現(xiàn)形式,采用的技法,精神內(nèi)涵都是最優(yōu)秀的,是作品所產(chǎn)生的那個(gè)年代審美取向的典范,代表著一個(gè)時(shí)代、一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族的最高藝術(shù)水準(zhǔn),所以它是永恒的,是全人類共同擁有的寶貴財(cái)富。教師要正確引導(dǎo)學(xué)生的審美個(gè)性發(fā)展,使學(xué)生成為他自己。提醒學(xué)生流行的并不一定都是好的,有的往往也可能是最容易讓時(shí)間忘記的,是缺乏生命力的。教師應(yīng)當(dāng)遵循審美規(guī)律,不要代替學(xué)生感悟和認(rèn)識(shí),但也不可能讓學(xué)生把哈姆雷特變成孫悟空或者基督山伯爵,而要引導(dǎo)學(xué)生展開(kāi)想象,進(jìn)行比較,開(kāi)展討論,讓學(xué)生體驗(yàn)、思考、鑒別、判斷,從而提高他們的審美情趣。

為培養(yǎng)學(xué)生體驗(yàn)、鑒賞藝術(shù)美的能力,從自然美不同于藝術(shù)美入手,教育學(xué)生一件真正的藝術(shù)作品,必須滿足兩個(gè)基本條件:1.它必須是人類勞動(dòng)和智慧的創(chuàng)造物。2.它必須能給人以精神上的愉快感受,即具有審美價(jià)值。有學(xué)生以為,凡是優(yōu)美的事物,就都屬于藝術(shù),這種看法沒(méi)有區(qū)分優(yōu)美中的自然美與藝術(shù)美。而自然美盡管可以是藝術(shù)的對(duì)象,卻絕不屬于真正的藝術(shù)本身。太陽(yáng)下絢麗多彩的鮮花、綺麗的晚霞、海上日出等等,大自然的這些作品都是十分優(yōu)美的,但它們卻不配稱作藝術(shù),因?yàn)樗亲匀唤鐦闼氐拿?而不是經(jīng)過(guò)審美提煉的藝術(shù)美,它們不是人類的創(chuàng)造物。自然的美是人發(fā)現(xiàn)出來(lái)的。單純的自然美,至多只是消極的,潛在的美。它只有經(jīng)過(guò)人類的陶熔鑄煉和再創(chuàng)造,才能升格為藝術(shù)的美。從而由自在的樸素美,轉(zhuǎn)變?yōu)楦哐诺乃囆g(shù)美;由偶然的美,變成必然的美。由瞬發(fā)的美,變成永恒的美。盡管自然美在數(shù)量上無(wú)限的超過(guò)藝術(shù)美,但在質(zhì)上卻永遠(yuǎn)低于藝術(shù)美。正如黑格爾所說(shuō):“自然美低于藝術(shù)美”。這也是使學(xué)生形成良好的審美情趣和審美觀念的一條很好的教學(xué)途徑。

四、實(shí)現(xiàn)理想狀態(tài)下的高中生個(gè)性的審美理想

理想的美術(shù)教學(xué)尊重學(xué)生的獨(dú)特個(gè)性,實(shí)施多元化的美術(shù)教學(xué),使得學(xué)生獲得有關(guān)的美術(shù)知識(shí),理解美術(shù)作品的文化含義和風(fēng)格特征;陶冶個(gè)性情操,從而引導(dǎo)學(xué)生熱愛(ài)祖國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化的同時(shí),尊重并理解世界文化的多樣化。既拓寬了想象力空間,又能促進(jìn)思維方式的靈活性和多樣性的發(fā)展,增強(qiáng)了自我表達(dá)意識(shí),學(xué)會(huì)自我評(píng)價(jià)和評(píng)價(jià)他人美術(shù)學(xué)習(xí)的成果。通過(guò)以視覺(jué)藝術(shù)為主的藝術(shù)交流,架起與他人思想和情感溝通的橋梁,以至達(dá)到理想狀態(tài)下的高中生個(gè)性的審美理想。

作者單位:廣西北海市第七中學(xué)