楊擎宇
摘要本文通過對文化大革命時期的管弦樂創(chuàng)作和對幾部代表作品的重點(diǎn)推介,總結(jié)出文革期間交響音樂發(fā)展的特點(diǎn)與狀況,得出一個開放性的結(jié)論,由此引發(fā)對中國民族交響音樂發(fā)展道路的展望與探討。
關(guān)鍵詞文革交響黃河管弦樂
中圖分類號:J647文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A
“文革”浩劫首先是從文藝界開始的,因而,整個音樂界的發(fā)展?fàn)顩r較上一個時期來說,總體呈現(xiàn)出停滯的狀態(tài),器樂的創(chuàng)作幾乎完全陷于癱瘓狀態(tài)。其一,器樂作品缺乏明確的語義性,無法適應(yīng)當(dāng)時的政治任務(wù)和政治斗爭,成為“頌神”和“造反”的有力武器;其二,器樂作品的語言比較艱澀難懂,不容易被廣大群眾理解接受;其三,器樂作品技術(shù)性較強(qiáng),沒有經(jīng)過嚴(yán)格的專業(yè)化訓(xùn)練是無法勝任的,對于急功近利,需要立竿見影為實(shí)現(xiàn)斗爭服務(wù)的“四人幫”或“造反派”來說,無疑是遠(yuǎn)水解不了近渴。因而在這一時期的交響樂中甚至加進(jìn)了快板、喊口號等非音樂因素。
這一時期的作品可以說是寥寥無幾,主要作品有:李序的《第二交響曲——忠魂篇》(1972),瞿維根據(jù)《白毛女》音樂改編的交響組曲《白毛女》(1974),儲望華、朱工一的鋼琴協(xié)奏曲《南海女兒》(1975)。這一時期最具有代表性的就是1970年的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》。在“文化大革命”這個大的歷史背景下,由中央樂團(tuán)創(chuàng)作,1965年首演的“革命交響音樂”《沙家浜》和《智取威虎山》被“四人幫”稱為“文藝革命的樣板”?!案锩豁懸魳贰薄渡臣忆骸返恼w構(gòu)思和絕大多數(shù)的音樂素材均來自在當(dāng)時享有盛名的現(xiàn)在京劇《沙家浜》。無論是創(chuàng)作場景還是主要人物和主要唱段,都是從同名京劇中選取而來,就連配器方面都是以京劇傳統(tǒng)“三大件”為主要伴奏樂器,僅僅是加寫了“序曲”和一些合唱和器樂的段落,用交響樂隊(duì)把他們連綴起來,構(gòu)成整個交響樂的框架。盡管有觀點(diǎn)認(rèn)為“革命交響音樂”《沙家浜》和《智取威虎山》是將西洋交響樂隊(duì)與我國現(xiàn)代京劇音樂結(jié)合起來首創(chuàng)了一種新的形式,但是這樣的“交響音樂”就受到一定的模式的限定,在創(chuàng)作上有了很大的局限性,且缺乏新意,因而,就像居其宏先生在《新中國音樂史》一書中所說,這種作品實(shí)際上是一部有交響樂隊(duì)伴奏的清唱劇,他被稱為“交響音樂”是不恰當(dāng)?shù)?名不符實(shí)。這就是為什么筆者在革命交響音樂一詞上加引號的原因所在。
這一時期能夠真正地稱之為交響音樂的應(yīng)該屬于1970年首演的鋼琴協(xié)奏曲《黃河》。這首協(xié)奏曲由中央樂團(tuán)集體創(chuàng)作,實(shí)際參與創(chuàng)作的有殷承宗、劉莊、儲望華、盛禮洪、石叔誠、許斐星。這部協(xié)奏曲創(chuàng)作于“四人幫”肆虐的70年代,是根據(jù)冼星海先生的同名大合唱改編而成的,對冼星海原作所展現(xiàn)的偉大的民族氣節(jié)和熱烈的愛國情懷作了比較充分的闡釋和發(fā)揮。此作品一經(jīng)問世,“四人幫”便狂妄地認(rèn)為,該作品“對鋼琴協(xié)奏曲這種形式來說,是一次大革命”。全曲分為四個樂章1,黃河船夫曲;2,黃河頌;3,黃河憤;4,保衛(wèi)黃河,是以抗日戰(zhàn)爭為歷史背景,黃河象征中華民族,表現(xiàn)和歌頌了中華民族的雄偉氣概和斗爭精神。前奏由黃河船夫曲開始,樂隊(duì)以磅礴的氣勢,刻畫了船工和驚濤駭浪殊死搏斗情景。鋼琴以急驟的琴音掀起巨浪,引出了堅(jiān)定有力的船工號子,象征著中華民族不屈不撓的斗爭精神。音樂不斷發(fā)展,推出鋼琴的“華彩樂段”,描繪了黃河激流洶涌澎湃的氣勢。此時,一段抒情的曲調(diào)表現(xiàn)出人民在艱難的斗爭中看見了勝利的曙光,富有強(qiáng)烈的必勝信念。最后鋼琴用強(qiáng)烈的刮奏把音樂引回到緊張的搏斗中,樂曲在船工與驚濤搏斗的高潮中結(jié)束。第二樂章黃河頌由大提琴奏出莊嚴(yán)緩慢的引子,引出一段鋼琴獨(dú)奏,追溯了中華民族的悠久歷史,樂曲逐漸推向高潮,熱情地歌頌了中華人民的革命傳統(tǒng)。鋼琴鏗鏘有力,和弦奏出第二樂章的結(jié)束部分,象征著覺醒的中國人仍如巨龍般屹立在世界的東方。第三樂章黃河憤,是以合唱中《黃水謠》和《黃河怨》為素材,笛子以陜北風(fēng)格的引子帶出鋼琴樂段,隨后鋼琴深沉的和弦以及銅管樂隊(duì)的音色,表現(xiàn)敵寇的鐵蹄踐踏了祖國河山,高漲的曲調(diào)不斷出現(xiàn),推出了鋼琴的獨(dú)奏樂段表現(xiàn)了人民群眾對敵人的滿腔仇恨。第四樂章保衛(wèi)黃河,由銅管奏出了號召性的引子,隨后,樂隊(duì)引出由鋼琴主奏的“保衛(wèi)黃河”的主題,表現(xiàn)出了抗日軍民奔赴戰(zhàn)場斗志昂揚(yáng)的情景。在鋼琴與樂隊(duì)的競奏中,全曲達(dá)到高潮,應(yīng)用了《東方紅》和《國際歌》的音調(diào),熱情地歌頌了中華民族的偉大勝利,升華了主題。但是在某些方面還是存在著模仿西方的痕跡,對“標(biāo)題音樂”和“標(biāo)題”性的理解有些不成熟,在樂隊(duì)的交響性以及鋼琴與樂隊(duì)的相互配合、呼應(yīng)、競奏方面仍然有問題。不過,在文革中能“誕生”出這樣的作品,的確是一個不小的成就。
在“文革”這個充滿爭議的時期中,在藝術(shù)方面呈現(xiàn)出“停滯”的狀態(tài),他就好像是歐洲的中世紀(jì)一樣黑暗,但是對于新時期仍充滿了憧憬,就像那句老話:這就是黎明前的黑暗!
事實(shí)也證明,隨著“四人幫”文化專制的結(jié)束,新中國的歷史上開始了一個偉大的新時期。粉碎“四人幫”的偉大勝利,極大地鼓舞和激勵著全國音樂工作者。他們積極響應(yīng)黨中央的號召,踴躍投身于揭批“四人幫”的斗爭中,熱烈參與真理與標(biāo)準(zhǔn)問題的討論。由于受到“文革”的巨大破壞,音樂界百廢待興,面臨的任務(wù)極為艱巨,出現(xiàn)了以“1976”為標(biāo)題或內(nèi)容的作品,并且產(chǎn)生了一定的影響。
文革結(jié)束以來,中國交響音樂經(jīng)過了幾十年的發(fā)展,出現(xiàn)了一批廣為流傳的不朽之作,其成績的確是可喜可賀。