趙 華

卡爾·奧爾夫(1895～1982)，當(dāng)代世界著名的德國作曲家，音樂教育家。1895年7月10日出生在慕尼黑一個有著藝術(shù)素養(yǎng)的軍人世家，受家庭環(huán)境的影響，從小對音樂和戲劇產(chǎn)生濃厚興趣。后學(xué)習(xí)音樂。他從不把自己禁錮于某一學(xué)科，相反，他對作曲、指揮、戲劇、舞蹈等專業(yè)均報以極大的熱誠去關(guān)注、研究。

1924年奧爾夫與友人——軍特合作在慕尼黑創(chuàng)辦了一所軍特體操音樂舞蹈學(xué)校，即“軍特學(xué)?！?。1935～1942年三部成名作問世《卡爾本娜布拉訥》、《月亮》、《聰明的女人》。1950～1960年任慕尼黑音樂學(xué)院作曲大師班教授和負(fù)責(zé)人，1948年為巴伐利亞電臺編寫“學(xué)校音樂教育”，連播五年。1950～1954年出版《學(xué)校音樂》。這部教材的出版為奧爾夫教學(xué)體系的形成奠定了基礎(chǔ)。1961年在奧地利薩爾斯堡成立奧爾夫?qū)W院，建立了第一個奧爾夫教學(xué)法的研究和培訓(xùn)中心。1962年訪問日本，在日本掀起了奧爾夫教學(xué)法的熱潮。80年代進(jìn)入我國并逐漸被認(rèn)識和推廣。奧爾夫說過：“我寫這部教材，是為了表明一種觀念，所以，關(guān)系到世界的不是這部《學(xué)校音樂教材》，而是這個觀念本身”。所以我們要了解奧爾夫這個教育體系，必須了解他的基本思想觀念，理解他的教學(xué)法和具體教學(xué)內(nèi)容，并要結(jié)合中國具體國情，才能取得教學(xué)改革的卓越成果。

一、奧爾夫音樂教育的基本思想原則

1.以自然的本性為出發(fā)點；2.訴諸感性；3.發(fā)揮即興性、幻想性和創(chuàng)造性；4.必須自己動手去唱、奏、演、跳；5.學(xué)生自己設(shè)計音樂(包括伴奏、合奏的安排和創(chuàng)作)；6.從朗誦人手；7.以節(jié)奏為基礎(chǔ)；8.重視體感(結(jié)合動作)；9強調(diào)興趣。作為5教學(xué)體系，奧爾夫的教學(xué)法是倍受關(guān)注的。奧爾夫教學(xué)法，歸根結(jié)底只是一種思想。奧爾夫教學(xué)法不是一種教學(xué)生很快地學(xué)會歌唱、奏樂的方法，而是讓學(xué)生接觸音樂實踐。如果孩子喜歡音樂，他就能唱好奏好。奧爾夫教學(xué)法面向全人類，它能和每一種文化融合，貢獻(xiàn)是巨大的。奧爾夫教學(xué)法是不斷發(fā)展的，同樣采用這個教學(xué)法的教師，在具體教學(xué)上也不會完全一樣。

二、奧爾夫教學(xué)法在教學(xué)過程中強調(diào)啟發(fā)式

1.提出問題，充分調(diào)動學(xué)生的求知欲望和思考問題的積極性，以引起學(xué)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣。2.教學(xué)計劃安排與單元設(shè)計有充分的彈性。3.教學(xué)活動不拘泥于陳規(guī)，強調(diào)知識的靈活運用和觸類旁通。在教學(xué)中注重發(fā)展求異思維，以限制定勢的消極作用，有利于培養(yǎng)良好的思維品質(zhì)。

三、浪漫的奧爾夫課堂

在奧爾夫教學(xué)體系中課堂無疑是一個重要環(huán)節(jié)。奧爾夫眼中的課堂應(yīng)是充滿“浪漫”的。充滿“浪漫”的優(yōu)秀課堂標(biāo)準(zhǔn)是：“教育，應(yīng)該使兒童從一開始就體驗到發(fā)現(xiàn)的歡樂”。“最好的教育，是通過簡單的裝備來獲得最優(yōu)秀的信息”。“教育的環(huán)境，必須在本質(zhì)上是一種有助于啟動和啟發(fā)思維的酵母”?！皩W(xué)習(xí)是一件無縫的外衣，是不能隨意裁剪成碎片的”。“在教學(xué)中，如果你忘記了學(xué)生是有身體的話，你一定會后悔莫及”?！白钪匾氖?，我們必須警惕缺乏活力的死板概念，也就是未經(jīng)思考，未經(jīng)檢驗的，對觀念囫圇吞棗式的接受”。

具備以上特征的課堂才是奧爾夫所希望的。教學(xué)中，學(xué)習(xí)是由浪漫、精確、概括三個特征組成的。浪漫階段是一種發(fā)現(xiàn)階段，一種傾向于求知、求異思維的階段，一種琢磨問題，追求答案，圖謀新經(jīng)驗的階段。奧爾夫?qū)@一階段特別關(guān)注。他說：“應(yīng)該喚醒和應(yīng)該訓(xùn)練的，不是別的。而是想象”。其立論的基礎(chǔ)是人本身是極具創(chuàng)造性的動物。我們要鼓勵即興就是喚醒創(chuàng)造力的有效手段。接下來就是把最初的想象沖動引導(dǎo)到音樂的作曲和表演。奧爾夫音樂教育的成功之處就是以浪漫為核心起步，激發(fā)創(chuàng)造性，把課程創(chuàng)建于自由之上，這個自由只創(chuàng)造于人的內(nèi)部，而不是外部強加之自由。

四、奧爾夫音樂在中國的發(fā)展

中國的音樂教育現(xiàn)狀有其深厚的歷史背景與深刻的社會現(xiàn)實。中國人對音樂的喜愛由來已久，早在《樂論》中寫到“故歌之為言也，長言之也；說之故言之，言之不足，故長言之；長言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也”。這段話道出音樂本源是有感而發(fā)。當(dāng)前的音樂教育更重視技能技藝的訓(xùn)練，以表演為主要目的，注重理性思維的培養(yǎng)從而扼殺了感性的成分。只把音樂當(dāng)作一門技藝、學(xué)科、學(xué)問來作。從而將音樂與大眾隔開，使音樂這種自然感性的東西過分神秘。奧爾夫?qū)σ魳方逃沁@樣定義的：“教育的目的在于人，音樂教育，音樂只是手段，教育人才是目的，教學(xué)的目的是不重要的，重要的是教學(xué)的過程”。讓孩子們自己去尋找，自己去創(chuàng)造音樂是最重要的。音樂主要是藝術(shù)，但學(xué)習(xí)音樂也必須熟悉它的規(guī)則。無論是節(jié)奏語言，還是其他內(nèi)容的教學(xué)，都要自然，不一定要充滿音樂性。音樂中的對比因素，在課堂教學(xué)的紀(jì)律方面也有所體現(xiàn)，如吵鬧后的安靜等，所以音樂教育歸根結(jié)底是人的教育。

我國當(dāng)前推行的音樂課程改革，其基本理念：以審美為核心，以興趣為動力，強調(diào)音樂實踐，鼓勵音樂創(chuàng)造，重視學(xué)科綜合，弘揚民族音樂，理解多元文化。從目標(biāo)上更加突出人的審美體驗與創(chuàng)造精神的培養(yǎng)，從內(nèi)容和方法上，更突出音樂學(xué)科的特殊性和以人為本的原則，這與奧爾夫教學(xué)體系的主導(dǎo)思想是完全吻合的。

1.突出創(chuàng)造性。創(chuàng)造來自感性思維，是現(xiàn)實在大腦中的折射反映，一種發(fā)現(xiàn)的過程，好奇思維的過程，形成問題的過程，尋求答案的過程。我們在這個過程中，允許自己來做、來看、來聽，只要十分注意的聆聽和觀察，創(chuàng)造終會出現(xiàn)。這種創(chuàng)造過程是透明的，鼓勵每個人投身其中的。音樂是最有益于人的創(chuàng)造性思維的開發(fā)。奧爾夫教學(xué)法正是從根本上抓住了這一點，從小培養(yǎng)創(chuàng)新的思維模式，并使創(chuàng)造力大大發(fā)展。

2.重視實踐。實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，也是真理的來源。一切理論都是來源于實踐中而又指導(dǎo)實踐的。奧爾夫音樂教育正是以實踐作為最有效的手段的。只有在實踐中親自聽、唱、跳、奏，才能由淺及深，由表及里。使學(xué)習(xí)者通過自己的眼、口、身體來體驗音樂，接觸音樂，從而熱愛音樂。真知真會，才可能得心應(yīng)手地掌握音樂。另一方面重視實踐可以提高學(xué)習(xí)興趣，避免枯燥乏味，紙上談兵，脫離實際的弊病。國外教育家提出“面向行為”的行動及與其相關(guān)的教學(xué)改革，從而是讓音樂教育的整個過程徹底貫徹學(xué)生“做”的精神，以使音樂教育提高對實踐的重視。

3.概括性原則是奧爾夫教學(xué)體系的重要內(nèi)容之一，課例的內(nèi)容到形式都十分豐富。集演唱、演奏、舞蹈、朗誦、表演于—體，內(nèi)容不僅關(guān)乎音樂，更與人文精神息息相關(guān)，有利于全面提高音樂修養(yǎng)，提高綜合素質(zhì)。

4.從感知到認(rèn)知?？偨Y(jié)是奧爾夫教學(xué)體系中一個重要水平，在充分的實踐之后每節(jié)課老師都會啟發(fā)同學(xué)去做總結(jié)以提高其理論水平。這樣的結(jié)果是提高了學(xué)員歸納水平、理論水平，增加了自信，使每個學(xué)員由開始的不敢說、不會說成長為“我會說”“我要說”。

奧爾夫教學(xué)法全面體現(xiàn)著音樂素質(zhì)教育的精神，是完全符合我國國情的一種教育模式。奧爾夫音樂教育應(yīng)像燈塔，為廣大音樂教育者指路，為中國的音樂教育開創(chuàng)一個新紀(jì)元。