游 波

摘要:藝術(shù)是文化的載體,是任何民族的藝術(shù)特征,而油畫作為一種藝術(shù)形態(tài),體現(xiàn)了我國的傳統(tǒng)文化、悠久歷史以及民族精神。本文對中國油畫的民族性、油畫風(fēng)景寫生、中國油畫創(chuàng)作中的寫意性作了簡單的探究。

關(guān)鍵詞:油畫 油畫風(fēng)景 寫意性

油畫是一種藝術(shù)形態(tài),通過油彩在麻布上作畫,在漢語畫圖的視域之外,只到近百年來,才逐漸為國人所接受,相比西方之源遠(yuǎn)流長的油畫藝術(shù)傳統(tǒng),中國現(xiàn)代的油畫還只能說是處于起步階段。

一、中國油畫民族性

中國傳統(tǒng)繪畫的寫意性體現(xiàn)了中華民族的文化心理和審美意識(shí),而油畫這一西方文化語境中的產(chǎn)物體現(xiàn)了西方人的美情感。一代宗師林風(fēng)眠先生是早期“中西融合”的倡導(dǎo)者、開拓者。他主張“接受西洋藝術(shù),結(jié)合中國藝術(shù),融合中西藝術(shù),創(chuàng)時(shí)代性的藝術(shù)”,把西方后印象主義及現(xiàn)代繪畫的觀念與中傳統(tǒng)水墨和境界相結(jié)合并融人個(gè)人的人生經(jīng)歷,造就出中融通的藝術(shù)語言。如他在作品《漁夫》和《霸王別姬》中,以國畫的意韻為主干,畫面上的形體變化又是以這種意韻為出點(diǎn),摻雜了“東方意象”的特征,體現(xiàn)了畫面的層次感,給人種意象的美。

林風(fēng)眠先生倡導(dǎo)的“融合中西,創(chuàng)造時(shí)代性藝”對中國油畫向本土的寫意發(fā)展產(chǎn)生了積極的推動(dòng)作用。而在趙無極油畫中,類似甲骨文或鐘鼎文的抽象符號(hào), 浮動(dòng)于虛無的空間和變幻的色彩之中,充滿東方神秘的象征意味,體現(xiàn)出“抽象寫意”特征,他在歐洲對“中國”的重新發(fā)現(xiàn)使其畫作借助抽象符號(hào)表現(xiàn)物象之外純粹的象征意義,在更高的層次上向重“神似、講“意境”的中國美學(xué)思想靠近,作品有《 大地本無形》等。中國油畫寫意性,首先緣于中國傳統(tǒng)文化哲學(xué)觀念,是中國意象美學(xué)觀于油畫中的體現(xiàn),畫中物象之形隱顯轉(zhuǎn)換于抽象的意味中,實(shí)態(tài)與虛形的交融互生等無不體現(xiàn)中國傳統(tǒng)意象美學(xué)思維在油畫中的運(yùn)用和發(fā)展。中國油畫在“ 融合發(fā)展” 中凝聚著畫家的寫意性民族情結(jié),使其與中國畫家和審美大眾有著更多的共同語言。

二、油畫風(fēng)景寫生

油畫風(fēng)景最早應(yīng)發(fā)源于文藝復(fù)興前期的宗教壁畫中,當(dāng)時(shí)宗教思想統(tǒng)治一切,人物創(chuàng)作是藝術(shù)創(chuàng)作的主流方向,而風(fēng)景繪畫雖只作為其背景的輔助物出現(xiàn), 卻已經(jīng)在逐漸發(fā)展了。

當(dāng)畫家在面對大自然的時(shí)候,將會(huì)出現(xiàn)三個(gè)不同層次的圖像:一是物理上真實(shí)的自然景觀;二是心中的景色;三是畫面最后出現(xiàn)的視覺效果。這三者之間互相關(guān)聯(lián),而又互為不同,首先是畫家所要面對的真實(shí)的自然景觀,即我們所要描繪的物象,其本身有著客觀的自然規(guī)律,例如事物之間的形體關(guān)系,前后關(guān)系,色彩關(guān)系等,這些可統(tǒng)稱為寫實(shí)因素,也就是畫家寫生中需要參照的重要素材。(特別是對于具象主義畫家而言,即便是抽象畫家也是在面對物象的時(shí)候,從中抽取可使用因素。)就選景而言,畫家面對物象的時(shí)候,會(huì)選擇一種適合自己表的景致,或可以入畫的景致,例如一些畫家偏愛較為厚重的形式語言或豪放的畫面氣勢,較多選擇較為開闊的景色,在物象的選擇上多喜好具有力量感的高山、平原、長河、落日等體現(xiàn)較為龐大,氣勢較為飛虹的景色。而偏愛秀麗、清柔的畫家則多選擇江南水鄉(xiāng),或美學(xué)上較為陰柔的景色并在色彩上偏愛自然中的青綠,藍(lán)紫等,以區(qū)別于厚重的紫紅,黃褐等自然中的色彩,在確定物象之后,畫家則進(jìn)入著手刻畫狀態(tài),即構(gòu)圖。在確定構(gòu)圖之后,畫家便進(jìn)入對于具體關(guān)系的描繪之中?？臻g則成為第一個(gè)首要考慮因素,物象之間的前后透視,或是開闊的一馬平川,或是繁雜的纖細(xì)精密。

優(yōu)化風(fēng)景寫生中的筆觸與肌理不僅僅是在線自然的一種手段,它也是表達(dá)情緒的所在,筆觸的流動(dòng)性和鈍拙性在不同的節(jié)奏中,使得畫面擁有一種鮮活的生命力。它在區(qū)別于畫室之中的制作,使畫家的激情在最大限度上得到表達(dá),這種情感的流露更為真實(shí),更為原始化,更為靈動(dòng),它駕馭自然之中的風(fēng)云涌動(dòng),氣象萬千,并將其化作技術(shù)上的心理沖動(dòng),加以色彩,形體的輔助,在較短的時(shí)間內(nèi)完成畫面,促使畫面中的各種元素跳躍起來這種稱為現(xiàn)場感的情緒成為風(fēng)景寫生最具魅力的特征之一。

三、中國油畫創(chuàng)作中的寫意性

油畫的寫意性起源于中國畫,中國畫在表現(xiàn)對象時(shí)非常注重物象所呈現(xiàn)出來的生命力,采取一種凝練會(huì)意、非常直觀的手段來表現(xiàn)。這就形成了中國畫“尚意造型”的原則,即意向造型。在中國畫藝術(shù)中,寫意指寫其大意,即在似與不似之間取象;中國畫中的寫意性,不單單存在于大寫意的國畫中,“寫意性”包容在中國畫的每一個(gè)要素之中,從取材的寓意性、形象的概括性、筆墨的程式性、 格調(diào)的隱約性、內(nèi)容的象征性,以及工筆畫種類中都體現(xiàn)出寫意性,都與中國的文化背景相關(guān)聯(lián)。

油畫的寫意性強(qiáng)調(diào)一種意境,是一種繪畫表現(xiàn)手法,也是一種審美活動(dòng),發(fā)生于主客體之間的情感交融,更是強(qiáng)調(diào)形象“似與不似”之間的獨(dú)特意象語言。中國油畫的寫意性主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面:

第一,是來源于西方油畫在進(jìn)入中國時(shí),隨著畫種的傳人伴隨一些看來相似的理念和表現(xiàn)方式,是其本身所包含的內(nèi)在成分,例如透納的一些我們認(rèn)為具有寫意性的作品,還有印象派畫家的某些作品,都是在創(chuàng)作當(dāng)中不自覺地輸入自己的理解和情感,這是源于自身文化的基礎(chǔ),并在其創(chuàng)作作品中傳達(dá)出相似的寫意性痕跡。西方繪畫自印象派出現(xiàn)以后,由于藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)變,繪畫主體情感意識(shí)的覺醒,也相繼涌現(xiàn)出不少寫意性作品。

第二,是在西方藝術(shù)傳人中國的過程中,油畫與中國本土文化的結(jié)合現(xiàn)象。油畫寫意性與國畫寫意性的共同之處在于創(chuàng)作者都把自己的主觀情感融入到創(chuàng)作中, 采用一種與寫實(shí)完全不同的表達(dá)方式,并用高度概括簡練的手法表現(xiàn)出創(chuàng) 作對象,從而體現(xiàn)創(chuàng)作個(gè)體的內(nèi)心境界,達(dá)到主體情感與創(chuàng)作客體的高度統(tǒng)一。中國油畫創(chuàng)作的寫意性始終離不開國畫寫意性的大環(huán)境,在創(chuàng)作過程中吸收本土民族文化的精髓,使得中國畫的寫意性甚至一些方式方法,被自然融入到中國油畫的表現(xiàn)形式當(dāng)中,同時(shí)這種影響具有互通性。

油畫從西方流傳到中國,在2 0世紀(jì)經(jīng)歷了一個(gè)曲折變化的過程。經(jīng)過中國油畫藝術(shù)家們探討中西油畫的,創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的油畫作品。對于油畫出現(xiàn)世界化潮流的趨向,曾導(dǎo)致一些地區(qū)和國家的傳統(tǒng)文化、民族文化、地域文化遭遇 沖擊和消解。目前在中國文化西方化趨勢仍比較嚴(yán)重。作為藝術(shù)家,學(xué)習(xí)西方藝術(shù)的同時(shí),應(yīng)該提倡和發(fā)揚(yáng)我們的民族文化和國家的傳統(tǒng)文化,并且創(chuàng)新和突破自己。

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