李敏芳 姚金貴

摘要本文是讀過英國著名畫家威廉·荷加斯《美的分析》一書的一些感想,其中包括對“論適應(yīng)”“論波狀線構(gòu)圖”“論統(tǒng)一、整齊或?qū)ΨQ”等內(nèi)容的部分摘抄以及自己對這些內(nèi)容的評述。

關(guān)鍵詞合目的性 形式美 蛇形線

中圖分類號:I56.06文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A

本書的作者是英國著名畫家威廉·荷加斯 (1697-1764年)。在書店里買這本書的原因是因?yàn)榭吹搅俗髡邔懙男蜓?其中有幾個(gè)片段吸引了我繼續(xù)探索下去的好奇心。其中有這么一段,是作者引用洛馬佐《繪畫論》中的文字?！皳?jù)說,米開朗琪羅一次教導(dǎo)他的學(xué)生馬庫斯:一定要以金字塔形的、蛇形的和擺成一種、兩種或三種姿態(tài)的形體作為自己的構(gòu)圖基礎(chǔ)。在這條規(guī)則中包含著藝術(shù)的全部秘密,因?yàn)橐环嬎赡芫哂械淖畲蟮镊攘蜕?就是表現(xiàn)運(yùn)動,畫家們把運(yùn)動稱為一幅畫的精神。再也沒有像火焰或火這樣的形式能更好地表現(xiàn)運(yùn)動了。”(摘自威廉·荷加斯《美的分析》序) “金字塔形”“蛇形”這樣就能包含藝術(shù)的全部秘密,讀到這的時(shí)候我就很想知道作者在書中是如何闡述這“藝術(shù)的全部秘密”。 “蛇形”“火焰”之類的詞語,無形中加深了對這一問題的好奇心,把整本書閱讀完。

在第一章“論適應(yīng)”中有這么一段:“我們首先應(yīng)該考察的是每一個(gè)東西(不論在藝術(shù)中還是在自然中)的局部與其總的意圖的適應(yīng),因?yàn)樗鼘φw的美具有最大的意義”“對象的體積和比例決定于合目的性。正是這一點(diǎn)決定了支撐巨大重量的柱子,拱門等的尺寸,決定了建筑物的柱式變化,以及規(guī)定了門、窗等的大小。不論建筑物多大,樓梯的梯級、窗臺,必須保持普通的高度,否則它們就會不合目的,因而也就失去美?！?摘自威廉·荷加斯《美的分析》P11-P12)合目的性,才是美的真諦。任何部分也就是整體的組成部分,它的構(gòu)成必須符合整體的部署(包括它的功能性和美的形式),最后組成的整體那才是美的,我認(rèn)為這就是合目的的基本。我們可以分為兩部分來分析,第一部分是自然界的東西。以人為例,人的每一個(gè)身體部位的組成都有其特定的作用,也就是功能性。人從猿進(jìn)化過來尾巴失去了其功能,也就是說不再需要了,慢慢地也退化掉了。如果給人加上一條尾巴那我們認(rèn)為這不是美的。從美的形式上分析,男性和女性的骨骼、肌肉在組成上是一致的,但在大小和長度的分布是不同的。男性是力量的象征,外形上就體現(xiàn)出身材高大,肌肉發(fā)達(dá)等特征。女性是委婉、柔美的象征,外型上就體現(xiàn)出身材中等皮膚細(xì)膩等特征。這都是相對而言,如果是要塑造女運(yùn)動員的形象,那也要突出運(yùn)動的特質(zhì),不能過于柔美。第二部分是非自然界的東西,也就是人類創(chuàng)造或制造出來的東西。就比如說強(qiáng)調(diào)速度的火箭、D字頭的火車,子彈等它們頭部的設(shè)計(jì)都呈梭形,身體的設(shè)計(jì)都呈細(xì)條形,目的是為了在運(yùn)動中減少與空氣的摩擦,提高速度。這也是合目的的體現(xiàn)。所以它們是美的。再如人們坐的椅子,設(shè)計(jì)成三條腿、四條腿還是五條腿?設(shè)計(jì)成什么樣的造型?都要看這個(gè)椅子是放在哪、什么人坐、坐幾個(gè)人等因素。

說到椅子,在書中作者曾以椅子為例來論述他自己認(rèn)為本書最精華的部分“論線條”。其有中“波狀線”“蛇形線”。第九章“論波狀線構(gòu)圖”中有這么一段話“各種波狀線只要運(yùn)用得好,都是有裝飾性的,但嚴(yán)格地說,只有一種準(zhǔn)確的波狀線才可以稱得上是美的線條,這就是在各種波狀線的比較圖上標(biāo)號為4的那一條。標(biāo)號5、6、7的各條線,中間過于隆起,顯得笨拙,不雅觀;反之,標(biāo)號3、2、1的各條線又太直,顯得平淡乏味,如圖版1的圖50所示,將這條線用于椅子腿上的情況。”(摘自威廉·荷加斯《美的分析》P45)很顯然,作者所說的這個(gè)“最美的”線條用于他生活的那個(gè)年代,以及他的繪畫風(fēng)格——洛可可風(fēng)格,那是很適合的。從當(dāng)時(shí)的繪畫風(fēng)格看,喜歡用多個(gè)“S”線組合起來,形成華麗、雕琢、纖巧、繁瑣的藝術(shù)樣式。因此,作者推崇“4號線條”是最美的線條是可以理解的,也具有當(dāng)時(shí)的時(shí)代特征。而到現(xiàn)代來講,這種說法也許就過于局限了,現(xiàn)代人們的審美已經(jīng)不局限于某一種單純而固定的美的形式,只要是搭配合理的東西都能夠形成美感,也就是像開始作者所說達(dá)到“合目的性”,它就是美的。

“避免單調(diào)是繪畫構(gòu)圖的一個(gè)不變的規(guī)則。如果允許一個(gè)畫家選擇角度,他就會選擇有透視縮短的狀態(tài),而不愿意畫正面,這樣眼睛會選擇有透視縮短的狀態(tài),而不愿畫正面,這樣眼睛會感到更加愉快,這是因?yàn)榫€條的單調(diào)為透視所打破,而又不違反適應(yīng)的精神。當(dāng)一個(gè)畫家不得不從正面描繪建筑物及其所有單調(diào)平行的地方時(shí),他往往要破一破這個(gè)令人不愉快的外貌,在建筑物前擺上一個(gè)樹,或者使建筑物上有一些想象出來的云朵的陰影,或者利用另一個(gè)能達(dá)到這一目的的對象,來賦予建筑物以多樣性,換句話說,也就是打破單調(diào)。”(摘自威廉·荷加斯《美的分析》P17)作者在當(dāng)時(shí)是一位成功的畫家,他以自己多年繪畫的經(jīng)驗(yàn)用非常淺顯的事例告訴我們,如何處理畫面上統(tǒng)一、整齊、對稱等關(guān)系,并以建筑物、云朵、樹木等加以說明,使我們很快就明白作者的用意。并且不難看出作者是如何處理單調(diào)的畫面,從而使畫(下轉(zhuǎn)第150頁)(上接第140頁)面變的更生動。他的這種處理方式使我聯(lián)想到 “形式美的法則”: (1)對稱與均衡 。( 2)對比與調(diào)和 。(3)變化和統(tǒng)一。(4)節(jié)奏與韻律。形式美的法則是人類在創(chuàng)造美的形式、美的過程中對美的形式規(guī)律的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)和抽象概括。但形式美的法則不是凝固不變的,隨著美的事物的發(fā)展,形式美的法則也在不斷的發(fā)展,因此,在美的創(chuàng)造中,既要遵循形式美的法則,又不能犯教條主義的錯(cuò)誤,生搬硬套某一種形式美法則,而要根據(jù)內(nèi)容的不同,靈活運(yùn)用形式美法則,在形式美中體現(xiàn)創(chuàng)造性特點(diǎn)。 這樣說的話,其實(shí)又回到了我們文章的開頭“合目的性”,如果我們把任何事物的美的出發(fā)點(diǎn)放在“合目的性”,那么即使沒有總結(jié)出形式美的法則,那么我們?nèi)匀豢梢哉业矫馈?/p>

最后在閱讀完本書的時(shí)候,筆者總結(jié)了幾點(diǎn)對美的體會:

(1)美不是絕對的,丑也不是絕對的。作者把美絕對化有些片面,評判美的標(biāo)準(zhǔn)要看事物組成部分有沒有達(dá)到合目的。

(2)存在,即是美。任何事物只要它存在就可以發(fā)現(xiàn)它的美,也許僅僅是一點(diǎn)非常微小的美。

(3)善于發(fā)現(xiàn)美、才能創(chuàng)造美,以寬容的心態(tài)去體會美的存在,本身就是一件很美的事情。

參考文獻(xiàn)

[1]威廉·荷加斯.楊成寅,譯.美的分析.

[2]洛馬佐.繪畫論.