趙毅敏

[摘要]現(xiàn)代繪畫的極端個性化與藝術(shù)設(shè)計(jì)的矛盾與統(tǒng)一關(guān)系是此篇文章的中心容。設(shè)計(jì)藝術(shù)的社會特征及其主要特征——混濁之美。重點(diǎn)描述美的內(nèi)涵及表達(dá)方式,代表人物。繪畫與藝術(shù)設(shè)計(jì)的差異性體現(xiàn),表現(xiàn)對觀賞性和實(shí)用性的追求上。

[關(guān)鍵詞]個性化 社會性 混濁美 黃金分割

繪畫藝術(shù)和設(shè)計(jì)藝術(shù)從藝術(shù)歷史發(fā)展的過程看,兩者同根同源,只是隨著社會的進(jìn)步,經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展的需要而出現(xiàn)分離,所以我們不能簡單地把兩個概念分開理解,更不能把兩者置于相互對立。

一、現(xiàn)代繪畫是個性的表露

繪畫是對現(xiàn)實(shí)生活的反映和創(chuàng)新,而創(chuàng)新只有通過“個性化”才能夠得以實(shí)現(xiàn),重復(fù)的繪畫沒有生命力?；仡櫪L畫發(fā)展史就會發(fā)現(xiàn),無法中國還是西方,每一位杰出的大師都普經(jīng)創(chuàng)造過極端個性化的作品。每一位巨匠都具有自己的典型特征。畫家,尤其是現(xiàn)代派畫家,他們在創(chuàng)作時可以完全不用考慮其作品的社會性,在某種意義上說,作品的生命力,正表現(xiàn)在個性化上。通過作者對美的形式法則的特殊理解而存著。任何一個偉大的畫家,都會有自己獨(dú)特的審美個性。畫家必須把自己個人的主觀意志潛能釋放出來,最大限度地表現(xiàn)自我。這方面,梵高無疑最具典型的代表意義。梵高于他生前極其艱苦的條件下所創(chuàng)造出的大量個性化作品從未賣掉過,就是因?yàn)槠渥髌返臉O端“個性化”,以致不能被人們所接受。

二、設(shè)計(jì)藝術(shù)的經(jīng)濟(jì)社會性

設(shè)計(jì)藝術(shù)依附于具體的理念和商品之上設(shè)計(jì)藝術(shù)是藝術(shù)發(fā)展過程中一個從原料加工程序到成品之間的關(guān)系問題,她同人的視覺思維,審美觀點(diǎn)、生理需求一樣,貫穿于藝術(shù)作品創(chuàng)造的始終。這是設(shè)計(jì)藝術(shù)和繪畫藝術(shù)的根本區(qū)別,設(shè)計(jì)藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)和最終歸宿在于顧客的需要。

人類在其歷史發(fā)展長河中,通過大量勞動和思考,把實(shí)用和美觀相結(jié)合,賦予產(chǎn)品物質(zhì)與精神的重含義,這是人類進(jìn)行藝術(shù)設(shè)計(jì)活動的一個基本特點(diǎn)。隨著社會經(jīng)濟(jì)進(jìn)一步深入發(fā)展,繪畫藝術(shù)和設(shè)計(jì)藝術(shù)走向更加相互獨(dú)立的方向。

三、對混濁美的追求是繪畫藝術(shù)的主要特征

我們祖先對混濁美有獨(dú)特的認(rèn)識,明白事物的發(fā)展,有草創(chuàng)期、成長期、成熟期、升華期、衰弱期以至到殘廢期,周而復(fù)始,循環(huán)輪回,亦把這種言、象、意的結(jié)果自然轉(zhuǎn)接為方弧線組合。無始無終,陰陽交合、交替的太極圖,這是中國古人對設(shè)計(jì)藝術(shù)的最高水平的貢獻(xiàn),亦揭示出了宇宙的終極規(guī)律,展現(xiàn)了大美、大智。

在東方傳統(tǒng)文明中,美學(xué)與設(shè)計(jì)、物質(zhì)與精神都處于良性互動、相互統(tǒng)一之中,從來沒有物質(zhì)與精神相對立的哲學(xué),印度梵的高度統(tǒng)一,中國陰陽與道的轉(zhuǎn)化統(tǒng)一,成為美學(xué)與設(shè)計(jì)思想的主導(dǎo)。

四、設(shè)計(jì)藝術(shù)的本質(zhì)是美

繪畫藝術(shù)中的美的內(nèi)涵成為設(shè)計(jì)藝術(shù)的靈魂,美在長期的藝術(shù)實(shí)踐活動中猶如發(fā)酵粉一樣伴隨著藝術(shù)的草創(chuàng)、成熟、升華。在時間坐標(biāo)和能量場的共同融合下形成獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài),它對純美術(shù)和純物質(zhì)有排斥作用,它屬于非物質(zhì)領(lǐng)域的。

在現(xiàn)代設(shè)計(jì)史上對20世紀(jì)影響最大的代表人物是勒?科布歇。他運(yùn)用建筑學(xué)的基本理論根據(jù)人體比例進(jìn)行黃金分割,被稱為模數(shù)設(shè)計(jì)體系。模數(shù)最初對于建筑形式有著重要的貢獻(xiàn),后來被運(yùn)用到平面設(shè)計(jì)中,模數(shù)理論的基本原理就是對太陽神的肚臍、頭頂和伸直手臂的指尖進(jìn)行分割。之后勒?科布歇將之變?yōu)?4個長方形進(jìn)行空間分割。模數(shù)體系的核心,就是試圖利用人們對級數(shù)變化心理反應(yīng)所產(chǎn)生的秩序美進(jìn)行設(shè)計(jì)。在勒?科布歇發(fā)明模數(shù)之后,歐洲各國設(shè)計(jì)師紛紛運(yùn)用這一設(shè)計(jì)原理并將之進(jìn)一步推進(jìn),最終形成了網(wǎng)絡(luò)設(shè)計(jì)的理論體系,網(wǎng)格設(shè)計(jì)體系把幾例分析法和數(shù)在平面設(shè)計(jì)中的運(yùn)用提升到了空前的高度,其特征是重視比例感、秩序感、連續(xù)感、清晰感?？傊?它是以理性的數(shù)理為基礎(chǔ)的形式法則在平面設(shè)計(jì)中的運(yùn)用。

五、新時代設(shè)計(jì)藝術(shù)的探索

工業(yè)設(shè)計(jì)關(guān)鍵問題之一是正確處理設(shè)計(jì)觀念與社會經(jīng)濟(jì)的關(guān)系,設(shè)計(jì)必須把握時代的脈博,我們這個時代的理念是和諧、和睦、中和、節(jié)能型社會和對氣候變暖的拒絕。因此,藝術(shù)設(shè)計(jì)與社會經(jīng)濟(jì)形勢形成良性互動是設(shè)計(jì)發(fā)展的必然結(jié)果。

人類社會發(fā)展趨勢是呈現(xiàn)螺旋式的上升,后現(xiàn)代主義提出的科技與藝術(shù)的融合這一問題,將在信息時代的設(shè)計(jì)中得以解答。隨著計(jì)算機(jī)和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)—3G時代的來臨,從事具體工業(yè)生產(chǎn)的人數(shù)可在大幅度減少,從事信息業(yè)和服務(wù)業(yè)的人數(shù)在迅速增加,人們的需求重點(diǎn)從物質(zhì)領(lǐng)域向精神領(lǐng)域轉(zhuǎn)移,社會也從“硬件社會”向“軟件社會”轉(zhuǎn)化,人類已快速從知識經(jīng)濟(jì)社會向信息化社會轉(zhuǎn)變。如此,設(shè)計(jì)藝術(shù)也要隨之轉(zhuǎn)變不僅僅是設(shè)計(jì)手段,更重要的是設(shè)計(jì)理念,必須適應(yīng)快速發(fā)展和變化的信息化時代的個性化需求。

六、繪畫與設(shè)計(jì)的差異性體現(xiàn)在各自的實(shí)現(xiàn)方式上

由于繪畫與設(shè)計(jì)存在著巨大的功能上的差異性,同時,在工藝制作的實(shí)現(xiàn)方式上也就存在著本質(zhì)的區(qū)別。

繪畫雖然是一門藝術(shù),但在制作過程中技術(shù)的成份占有相當(dāng)大的比重。如果說繪畫在藝術(shù)的前提下,是一個運(yùn)用新觀念新手段面的創(chuàng)造過程,那么繪畫在其技術(shù)中所包含的材料、技巧等一系列因素則是完成和實(shí)現(xiàn)這種創(chuàng)造性思維的最重要的手段。

綜上所述,繪畫與現(xiàn)代市場設(shè)計(jì)有著巨大的差異。二者之間的關(guān)系屬于兩個不同性質(zhì)行業(yè)之間的關(guān)系——是實(shí)用性與觀賞性的關(guān)系;是多層次、多社會性的理性思考與情感宣泄,表現(xiàn)個性才氣的關(guān)系,是體現(xiàn)工業(yè)化的生產(chǎn)技術(shù)水平與個體藝術(shù)者之手工技巧的關(guān)系。

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