龐海峰

面對高考的壓力,學(xué)校普遍傾向于偏重主課,而忽略了美術(shù)等副科。學(xué)生也只有不停地學(xué)習(xí)文化知識,并投入其中,才有可能考取理想的大學(xué)。因此,美術(shù)對于多數(shù)學(xué)生來說是可有可無的。那么,如何開展高中美術(shù)教學(xué)工作,如何提高美術(shù)課堂教學(xué)效果呢?

一、注重美術(shù)教學(xué),培養(yǎng)審美能力

《普通高中美術(shù)課程標準》中指出,美術(shù)課程是普通高中課程的組成部分之一。它對于提高學(xué)生的整體素質(zhì),發(fā)展學(xué)生的審美能力,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神和實踐能力具有積極的作用。此外,美術(shù)課程還具有人文學(xué)科的特征,能夠幫助學(xué)生實現(xiàn)下列價值:

1.陶冶審美情操,提高生活品質(zhì)。美術(shù)是一種視覺藝術(shù),在發(fā)展學(xué)生的視覺、知覺,獲得以視覺為主的審美體驗,陶冶審美情操,提高生活品質(zhì)等方面,具有其他學(xué)科難以替代的作用。例如,達·芬奇的油畫《蒙娜麗莎》不僅讓學(xué)生欣賞到了畫面的優(yōu)美、色彩的和諧、蒙娜麗莎微笑的溫柔和神秘,而且還捕捉到了其中的人性光輝和文藝復(fù)興時期的藝術(shù)韻味。

2.傳承文化藝術(shù),弘揚人文精神。我國的美術(shù)有著悠久的歷史和輝煌的成就,與其他國家和民族的美術(shù)共同構(gòu)成了世界美術(shù)的多元化。美術(shù)是人類文化的重要組成部分,美術(shù)課程具有傳承文化藝術(shù)的功能。實踐證明,美術(shù)課程能幫助學(xué)生較為全面地了解美術(shù)與自我、美術(shù)與自然、美術(shù)與社會等方面的關(guān)系,可以引導(dǎo)學(xué)生熱愛祖國,理解文化藝術(shù),弘揚人文精神。例如,羅中立的油畫《父親》用照相寫實主義的手法為我們刻畫了一個感人的農(nóng)民形象:他那爬滿皺紋的被太陽烤得發(fā)黑的臉上流淌著辛勤的汗水,無怨無悔的眼神,稀疏的黃胡須、干裂的嘴唇,一只樹皮似的滿是泥的大手端著盛滿水的大碗,耳朵上夾著用過無數(shù)次的圓珠筆。通過欣賞,學(xué)生不僅能領(lǐng)略到照相寫實主義的藝術(shù)表現(xiàn)手法的魅力,產(chǎn)生至美的享受,而且還會由畫面拓展開去,產(chǎn)生對生活的思考,從而更加珍惜生活。通過這樣的欣賞,能使學(xué)生在靈魂上受到極大的震撼,感悟到生命的真諦,從而培養(yǎng)了他們珍惜糧食、熱愛勞動人民的思想感情。

3.拓寬發(fā)展空間、助益人生規(guī)劃。美術(shù)滲透于社會生活、生產(chǎn)的各個領(lǐng)域,在美化生活、提高物質(zhì)產(chǎn)品的文化品質(zhì)等方面具有重要的應(yīng)用價值,因此,各行各業(yè)的人都需要具有一定的美術(shù)素養(yǎng)。普通高中美術(shù)課程既能為學(xué)生提供不同的美術(shù)基礎(chǔ)知識和技能,培育學(xué)生終身愛好美術(shù)的情感,發(fā)展美術(shù)方面的能力,也能為他們在未來的職業(yè)生涯中拓展發(fā)展空間。這些功能是任何學(xué)科所不能替代的,所以,在高中階段學(xué)習(xí)美術(shù)是非常必要的,它在培養(yǎng)學(xué)生健康、全面發(fā)展的綜合素養(yǎng)中具有舉足輕重的作用。

二、高中美術(shù)教學(xué)應(yīng)與信息技術(shù)教育相整合

美術(shù)教學(xué)與信息技術(shù)教育的整合,正是利用信息技術(shù)教育的優(yōu)勢,在美術(shù)教學(xué)中直觀、形象、生動、多角度、立體式地展示美術(shù)教學(xué)的內(nèi)在規(guī)律,并與其他學(xué)科有機地聯(lián)系,從而產(chǎn)生交互影響的效果。由此,幫助學(xué)生體驗現(xiàn)代科技在藝術(shù)表現(xiàn)活動中的獨特魅力,提高學(xué)生參與藝術(shù)表現(xiàn)的興趣,發(fā)展想象力和創(chuàng)造力,學(xué)會用新興視覺藝術(shù)形式、藝術(shù)語言表達自己的觀點、思想和情感,使美術(shù)課堂教學(xué)實現(xiàn)新的突破。在教學(xué)過程中,教師要注意循序漸進,化難為易,化復(fù)雜抽象為直觀形象,努力為學(xué)生提供更多的認知和學(xué)習(xí)途徑。只有這樣,才能在有限的時間里豐富教學(xué)內(nèi)容,提高課堂效率,提高學(xué)生在美術(shù)活動中觀察、構(gòu)思、創(chuàng)意、造型、表現(xiàn)、設(shè)計和工藝制作的能力,使之對藝術(shù)觀念的認識和美術(shù)術(shù)語的理解、運用能力得到有效的發(fā)展。同時,在豐富直觀的感性認識中,還能開闊學(xué)生的視野,發(fā)展他們的思維,豐富他們的想象,從而更好地發(fā)展他們的智力,提高其創(chuàng)造力。

三、教師精選教學(xué)內(nèi)容,培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散思維

在美術(shù)教學(xué)過程中,教師要選擇有利于培養(yǎng)學(xué)生知識遷移和發(fā)散思維的內(nèi)容。教育家羅思菲德說:“在藝術(shù)教育里,藝術(shù)只是一種目標。藝術(shù)教育的目的是使人在創(chuàng)造的過程中,變得更富于創(chuàng)造力,而不管這種創(chuàng)造力將施用于何處。假如孩子長大了,而由他的美感經(jīng)驗獲得較高的創(chuàng)造力,并將之應(yīng)用于生活和職業(yè),那么藝術(shù)教育的一項重要目標就已達到?！边@就要求教師在美術(shù)教學(xué)過程中,要注重學(xué)生良好素質(zhì)的發(fā)展、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)以及個性利益的完善和知識遷移能力的培養(yǎng)。教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生沿著不同的途徑,突破傳統(tǒng)思維的操作方式,培養(yǎng)他們的發(fā)散思維能力。作業(yè)的布置要具有靈活性,為學(xué)生提供充分發(fā)揮想象的空間,而不能僅限于單一地模仿或照抄自然的訓(xùn)練。否則,乏味、缺少生機的作業(yè)容易導(dǎo)致學(xué)生思維限于僵死的狀態(tài),甚至阻礙其創(chuàng)造意識的發(fā)展。

四、注重學(xué)科本位,提高學(xué)生的審美表達能力

《普通高中美術(shù)課程標準》指出:“學(xué)習(xí)內(nèi)容應(yīng)適應(yīng)高中學(xué)生學(xué)習(xí)的實際能力,不宜過高、過難,過于專業(yè)化?！蓖瑫r還指出:“懂得美術(shù)鑒賞的基本方法,恰當(dāng)使用美術(shù)術(shù)語(如形狀、色彩、空間、材質(zhì)等)……”所以,在對具體作品進行欣賞的過程中,教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生走出只是注意作品較為明顯的和自己所熟悉的形式特征的“看圖識字”階段,逐漸由對作品片面描述及經(jīng)常使用通俗語言而非“美術(shù)語言”至學(xué)會從不同角度仔細觀察作品,能夠?qū)ψ髌凡煌瑢哟蔚男畔⒁饬x進行解讀,對形式語言進行識別、概括、整合,從而完整地把握作品的形式特征及精神。在對作品進行描述的過程中,要多進行鼓勵、啟發(fā),使學(xué)生實現(xiàn)自由準確地交流和表達,并不斷引導(dǎo)他們使用美術(shù)術(shù)語,使其鑒賞、評述逐漸規(guī)范化、深刻化?？傊?教師應(yīng)致力于培養(yǎng)學(xué)生的“視覺讀寫能力”,注重在不同指向的“解讀”活動中,提高學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)。

筆者在多年的高中美術(shù)教學(xué)實踐中發(fā)現(xiàn),學(xué)生的表達能力普遍偏低(不僅指審美表達),且詞匯貧乏,或者極不規(guī)范,不入門道。因此,在教學(xué)中,在把握美術(shù)的學(xué)科本位的同時,筆者還致力于培養(yǎng)學(xué)生的語言及文字表達能力,帶領(lǐng)學(xué)生逐步實現(xiàn)自由、準確地表達自己的想法。比如,在學(xué)生評價一些作品的風(fēng)格的時候,總會用“簡單”一詞。于是,筆者就讓他們與“簡練”、“簡約”相比較,他們很快就選擇了更準確的詞;在講雕塑的時候,筆者先告訴他們:雕、刻、塑、鑄、焊是雕塑的基本技法,然后讓他們從漢字的形、聲去感受“雕”和“塑”的異同;講到四格漫畫的時候,除了講授畫本身的專業(yè)知識以外,筆者還讓學(xué)生觀察作品(事件)敘述的技巧,特別是敘述的節(jié)奏。此外,還讓他們聯(lián)系影視作品的敘述技巧去思考,這樣學(xué)生就可以了解到,作為一個美術(shù)家,他不僅僅會畫畫,而且還對社會有特有的感受及深刻的理解,并擁有高超的表達能力。由此,學(xué)生就會主動提升自身的美術(shù)素養(yǎng),使美術(shù)教學(xué)收到較好的效果。